o kõik matemaatiliselt välja arvutatud ning väga täpne · Erechteioni karüatiidid o karüatiidide koda o karüatiidid naise kujuga sambad o jumalanna Athenale, kui linnusekaitsjale · Nike tempel o 8,27*5,44 o marmorist · Zeusi tempel · Hera tempel · Tolos Delfis ring tempel · Poseidoni tempel Skulptuur · inimene vabafiguur · ehitiste relieefid · igal perioodil omanäoline skulptuur 1. Arhailine aeg kore naine kuros mees · Kore · seisev · emotsioonitu (emotsioonid lisanduvad hellenismi ajastul) · algul dünaamiline liikumine puudub ajastute arenedes lisandub järjest
funktsioone, horisontaalne suund ❖ LEON BATTISTA ALBERTI - iga korrase akende vahel pilastrid. Fassaad muutus rahulikumaks ja harmoonilisemaks. Kindlad reeglid kunsti loomiseks jne. Itaalia skulptuur. 15. sajand ❖ LORENZO GHIBERTI- PARADIISI VÄRAVAD - 28 kullatud pronksist relieefi (vana testamendi sündmused), 10 suuremat relieefi ❖ DONATELLO- Püha Jüri - 2 meetrit kõrge marmorkuju, vabafiguur, kontrapost. “Taavet”- Esimene vabalt seisev alastifiguur pärast antiikaega. Gattamelata ratsamonument. ❖ ANDREA del VERROCCHIO- Võidukas Taavet (riided seljas, jõle naiselik), Colleoni ratsamonument. ❖ Ilmalik portreekunst ❖ Madonnarelieefid- kasutusele võeti majoolitehnika ehk savirelieef glasuuriti ❖ Medalikunst ❖ Putod Itaalia maalikunst. 15. sajand ❖ Temaatika enemasti usuline, pühalik ja ilmalik sulasid kokku, II poolel sagenesid ilmalike
Teine oli juba kergem, kolmas aga kõige naiselikum, õhuliseim, ilusaim. Madal katus ja siseõu oli. Neid hakkasid ehitama rikkad inimesed. Ghiberti skulptor Firenze toomkiriku papistuksed. Kuntsnikud hakkasid ennast töödesse tegema. Donatello- skulptor Tema tööks on Püha Jüri kahe meetrine marmorkuju. Pärast antiikaega esimene vabafiguur. Kõige olulisem tema töö on Taavet. On pronksist, peaaegu elusuurune, kujutatakse võitjana, esimene vabalt seisev alasti figuur pärast antiikaega. 16-aasstane süütu poiss. Gattamelata ratsamonument- kuntsnik ei suutnud niimoodi teha, et hobune oleks kolme jalaga (pani alla palli). Verrocchio- skulptur Tema tööd Taavet, mis on pronksist, 16 aastane poiss, kujutatud võitlejat, on rõivastatud
Mausolose enda juhutud nelikrakend. Selle kuninga järgi nimetakse hilisemaid hauakambreid mausoleumideks. Skulptuur- kreeka skulptuure on vähe säilinud, tunneme seda tänu Rooma koopiatele. Kasutati peamiselt marmorit ja pronksi(väga hinnas). Lemmiktehnikaks krüselefantiin (puidust toorik, selle peal kehaosad olid elevandiluust ja rõivad kullast, kuju silmad olid värvilistest kividest). Athena kuju (12m) ja Zeusi kuju (14m). vabafiguur ja arhitektuuriga seotud skulptuur on põhilised. Kuros-noormehekuju(alasti) ja Kore- rõivastatud naine- skulptuuriliik. Alguses oldi üpris kohmakad anatoomia osas, aga mida edasi, seda liikuvamaks skulptuurid lähevad. Nii Kurosed kui Kore väljendavad kreeka iluideaale. Atleetik noormees, väga arenenud kehaga, jäljendasid jumalaid ja eepose kangelasi. Naiste maailm oli väga piiratud (kodus sünnitusmasin). Naiste iluks olid tema rõivad ja soengud. Klassikaline ajajärk
Alasti meeskujud – kourused (iluideaaliks atleetlikus) - eeskuju Egiptusest, sirge ja jäik, üks jalg ees, skemaatiline, üldistatud. Riides naisfiguurid – kore - seisab sirgelt, veidi kohmakas, jäiga näoilmega. On tajutav Egiptuse kunsti mõju Egiptuses oli seotud Erinevuse materjaliga d Eraldi seisev vabafiguur Vanim säilinud pronksskulptuur: Poseidon Artemisioni Klassikaline periood Poosid keerukad Looduslähedus Skulptuur saavutab tipu Üleminek kontrapostile ehk tugipostile (nii joonistuvad erinevad lihased välja, paneb skulptuurid “liikuma”) “Kritiose noormehe skulptuur” oli esimene Grimass kaob, rahu
- valitsevaks skulptuur, tähtsust kogus ka maal Lääne-Euroopa 13.saj. - seinamaali tase paraneb - vitraazkunsti ja miniatuurmaalide õitseaeg Skulptuur - uueks nähtuseks ümarskulptuur, seotud ehitiste seintega - Chartes'i läänefassaadil skulpt. Vähem seotud seinaga, õnnis ilme, realistlik ja isikupärane käsitlus - Reimsi ja Ameinsi katedral- rõivad ei mõju tühjana, katavad kogu keha, - Gooti poos- S tähte meenutav - Bambergi ratsanik- vabafiguur, rüütliideaalBambergi toomkirikus, Saksamaal. - Naumbergi toomkirikus 10kond suurfeodaalide kuju - esialgu olid värvilised - Reaalsete nimeste kujut. takistas katolikuk. (peeti edevuseks) - Portreekujusid ei tohtinud inimesed endast teha va. Karl Suur Ei söendatud teha ka tahvelmaale - esimesed isikud 14.saj tahvelmaalil - S. Martini Laura portree - Jean Hea portree Must surm(1348-1350) - kunst muutus traagiliseks
Vanakreeka kujurid kasutasid marmorit ja pronksi. 2. Miks on varased kujud jäigas püstasendis? Varajased kujud on jäigas püstasendis kuna tasakaalu pärast. 3. Kes olid kourus'ed ja kore'd ? Kourus on alasti mehe figuur ja kore on riietatud naise figuur. 4. Millise suure muutuse skulptuuris tõi kaasa klassikaline ajajärk? Kaob tardunud poos, kuju on igalt poolt ilmekas. 5. Millega seostad terminit ,,kontrapost"? Kontrapost on vabafiguur, mis toetub ühele jalale ning nõjatub teisele. 6. Nimeta paar kuulsat skulptuuri, mis väljendavad hästi liikumist. ,,Odakandja", ,,Ketteheitja" 7. Millist skulptuuri liiki peale vabafiguuride kreeklased veel harrastasid? Kus seda peamiselt kasutati? Kasutati veel reljeefkunsti, mida kasutati peamiselt kõrgreljeef templite friisidel ja tümpanomil ja naose ülaosas. 8. Kirjelda Parthenoni reljeefe. Mis teemat need kajastasid?
kujutasid Vana Testamendi sündmusi, reljeefe ümbritseb neliksiiru meenutav ehisraam , inimfiguurid realistlikumad kui gootikas, vararenessanss ikkagi ju. Idapoolne kahe poolega uks- 10 suuremat reljeefi- nelinurksed raamid, tsentraalperspektiiv- koonduvad risti jooned ühte tuumpunkti vaataja silmade kõrgusel, ,see pronksuks samuti kullatud. Hiljem Michelangelo nimetas selle Pariisi väravaks. DONATELLO (1386- 1466)- 1)Püha Jüri (Püha Georgios)1417. aastal – marmor üle 2 m, vabafiguur- s.o. praktiliselt sõltumata arhitektuurist, rakendatud kontraposti pärast 1000 aastast vaheaega- eeliseks-> muudab kuju anatoomiliselt loomulikuks ja veenvaks, erinevalt antiigist on enam PJ individualiseeritud ja psühholoogiliselt rikkam. 2) 1430. pronksist elusuurune peaaegu „Taavet“, kes rikub reegleid, kuid võidab. Esimene vabalt seisev alastifiguur pärast antiikaega (nooruslik kehailu erinevalt keskajast). Selle kuju tellis üks
figuurid on ühes mõõtkavas ja jutustavad uuest Testamendist. Michelangelo on nimetanud seda ust Paradiisiväravaks. Vararenessanssi kuulasim meister oli DONATELLO. Tema looming on täiesti erinev gootikast ja tema oma töödes kasutas antiigitraditsioone ja püüab ühendada kaasaaegse kunstiga. 1417.a. valmib tal Pühajüri kuju, mis on üle kahe meetri kõrge marmorkuju, mis paigutati ühe kiriku välisseinas asuvasse nissi süvendisse. Kuju on pärast antiikaega esimest korda vabafiguur, ei ole seotud arhitektuuriga ja ka selle skultuuri juures rakendatud kontraposti tugijalg, mis muudab kuju seisaku anatoomiliselt loomulikuks. Kuju võib ka ilma riieteta hea välja näha, mis eristab seda gootis. Võrreldes antiikskulptuuriga see on individuaalsem ja psühholoogilisem. 1430.a. valmib tal pronksist Taaveti kuju, mis on peaaegu elusuurune. Populaarne kuju. Donatello Taavetit on kujutatud võitjana ja see oli tema üks esimesi figuure, mis on kujutatud alasti
Itaalia vararenessansi skulptuur Lorenzo Ghiberti · Valiti võitjaks, kes saab valmistada Firenze toomkiriku ees seisva väikse ristimismaja põhjapoolsema pronksukse (võistlustööks Iisaku ohverdamine) 28 reljeefi (kullatud), GOOTI STIILIS · Sai valmistada ka idapoolsed uksed, 10 reljeefi, raamid nelinurksed, kasutas tsentraalperspektiivi, Michelangelo nimetas neid Paradiisi väravateks Donatello · Püha Jüri, 2 m marmorkuju, vabafiguur, kasutati taas kontraposti · Taavet, elusuuruses(peaaegu), pronksist, kujutati võitjana ning oli pärast antiiki esimene alastifiguur · Töötas Firenzes aga ka väiksemates linnades, Padovas valmistas palgasõdurite pealiku Cattamaleta ratsamonumendi, mis asetati linnaväljakule kõrgele alusele Andrea del Verocchio · Taaveti pronkskuju · Valmistas Veneetsia teise sealse väepealiku ratsamonumendi Colleon
sajandi kuulus kunstnik Michelangelo nimetas seda Paradiisi väravaks, seda nime kasutatakse tänini. 16 6.2. Donatello looming Vararenessansi skulptuuri kuulsaim meister oli Donatello, kelle looming erineb järsult gootikast ja ühendab antiigi traditsioonid uusaegse realismiga. 1417. aastal valmis ta Püha Jüri (Georgiost) kujutav üle 2 meetri kõrgune marmorkuju. See paigutati ühe kiriku seinas olevasse ümarkaarelisse nissi, ehkki esmakordselt pärast antiikaega oli see vabafiguur, s.o. praktiliselt sõltumatu arhitektuurist. Pärast tuhandeaastast vaheaega on rakendatud taas ka kontraposti, mis muudab kuju seisaku anatoomiliselt loomulikuks ja veenvaks - erinevalt gooti skulptuuridest võib seda kujutleda ka riieteta ja liikumisvõimelisena. Võrreldes antiikskulptuuridega on Püha Jüri aga enam individualiseeritud ja psühholoogiliselt rikkam. 17 7. RENESSANSI KIRJANDUS Renessansiaegsel kirjandusel oli keskne koht inimesel ja tema tunnetel. Samuti oli oluline ka
suuremat reljeefi, neis oli järjekindlalt kasutatud tsentraalperspektiivi. Kõigi kümne reljeefi figuurid on ühes mõõtkavas ja kokku moodustavad nad haarava jutustuse. Ust hakati nimetama Paradiisi väravaks. 19 Donatello oli vararenessanssi kuulsaim meister. 1417. aastal valmis tal Püha Jüri kujutav üle 2 m kõrgune marmorkuju. Pärast antiikaega oli see esimene vabafiguur st praktiliselt sõltumatu arhitektuurist. Selle skulptuuri puhul rakendati esmakordselt üle tuhande aasta ka kontrapost, mis muudab kuju seisaku anatoomiliselt loomulikuks. Võrreldes antiikskulptuuriga on Püha Jüri enam individualiseeritud ja psühholoogiliselt rikkam. 1430. aastal valmis pronksist peaaegu elusuurune Taavet. Taavet oli üldse väga populaarne kogu renessansiaegses Itaalias, sest temas nähti sel ajal hinnatud väärtusi, eelkõige