Urmas
Alender 60
Urmas
Alender on olnud ja on ka praegu üks väljapaistvamaid isiksusi
eesti muusikas. Ilma temata oleks võimatu kirjeldada Eesti
rokkmuusikat ning selle teket. Alender andis kunstile oma hääle,
Eestimaale ja eestlusele südame. Alender suutis kuulajate silme ette
maalida pilte nende endi kurbustest ja rõõmudest, kujutades nii
kogu eesti rahva hingevalu ja
avanemise soovi. Tema tähtsust, mõju
ja loomingu jõudu on tunnetada tänapäevani, mis tõttu tema 60
juubeli puhul anti kolm kontserti üle eesti. Käisin 24. novembril
Pärnu Kontserdimajas Alenderi juubelikontsertil. Tema unustamatut
loomingut esitasid: Ott
Lepland , Sandra
Nurmsalu , Taavi
Peterson ,
Kärt Tomingas,
Riho Sibul ning
Tanel Padar .
Kuulajaid
oli palju ning
saal oli rahvast täis. Seda oli ka arvata, sest
piletid olid välja müüdud ning nende
saamisega tekkis raskusi.
Kohale
oli tulnud üllatavalt palju noori, mis selgelt näitab Alenderi
loomingu kestvat mõju järgnevatele põlvkondadele. Esitamiseks oli
välja valitud kakskümmend kaks pala Urmas Alenderi loomingust.
Laule juhatasid sisse helikaadrid Tartu Raadio 1994-da aasta saatest
„Laulud, mis mind on loonud“.
Üks
meeldejäävamaid sissejuhatusi oli
laulule „Solaarne“.
Lindistusel rääkis Alender, et esinedes
Varjudega koolipidudel,
tulid enne kontserdi lõppu lava ette tihti tüdrukud, kes küsisid
just seda laulu. See oli laul, mida ta neile alati
laulis . Kontserdil
esitas seda laulu Taavi Peterson. Minu arvates oli ta tabanud selle
laulu olemuse ning kõige olulisemalt tähenduse Alenderile. Peterson
esitas veel kolm laulu: „Inimese loom“, „Üksikutele“ ning
„Mereigatsus“. Kuigi Peterson on tuntud kui omapärane ning
huvitava isiksusega laulja, siis kahjuks kontsertil see välja ei
paistnud. Tema esituste juures jäi mulje nagu ta imiteeriks
Alenderit ning sellel põhjusel ei olnud ta mulle nii meeldiv nagu
teised esinejad. See-eest suutis Ott Lepland muuta iga esituse
maitsekalt leplandlikuks. Oma võimsa lauluhäälega pani ta saali
endaga kaasa hingama ning suutis tekitada kuulajatel sideme
Alenderiga. Ott Lepland esitas kontsertil kokku neli laulu:
„Usaldus“, „Küll ma sind ootasin“, „Sa ütlesid, näkku ei
lööda“ ning „Elame veel“. Kõige enam paistis oma esitusega
silma vanameister Riho Sibul, kes suutis väga edukalt anda edasi
Alenderi mõttemaailma, pannes sedasi ka kuulajad Alendrit ennast
paremini mõistma. See, kuidas Sibul istus laval,
kitarr käes, lava
õrnalt valgustatud, muutis minu arvates Alenderi kuulajatele veelgi
rohkem südamelähedaseks. Ma usun, et Riho Sibula kaasamine sellesse
projekti oli suurepärane mõte, sest ta tundis isiklikult Alenderit
ning suutis tänu sellele kontserdielamuse muuta veelgi erilisemaks.
„Oma saar“, „Kevade“, „ Üks väike rõõm“ – need kolm
pala esitas Riho Sibul. Minu arvates sobisid need
palad ideaalselt
Riho Sibula enda isiksuse ning häälega. Sandra Nurmsalu taaselustas
neli laulu: „Kui kaua veel“, „Kui mind enam ei ole“,
„Sügiselaul“, „Hüvasti kollane koer“. Nurmsalu on Eesti
silmapaistev noor laulja ja viiuldaja. Kontsertil ei
esinenud ta küll
kahjuks viiuliga, aga kõikide rõõmuks sai imetleda tema
lauluhäält. Laulu „Kui mind enam ei ole“ ajal oleksin soovinud
veidike võimsamat häält, kuid kahjuks seda Nurmsalu pakkuda ei
suutnud. Üldiselt suutis ta anda edasi Alenderi stiili ning
mõttemaailma. Minu jaoks olid kõige suuremad pettumused Tanel
Padari ja Kärt
Tominga esinemised . Tanel Padari esinemisest oli aru
saada, et ta polnud mõttega asja juures. Pidev publikule selja
keeramine ning bändiga itsitamine rikkusid minu jaoks
kontserdielamust. Tominga esitustest oli ainuke positiivne minu jaoks
„Teisel pool vett“. Ülejäänud kolmel palal jäi tema hääl
liiga nõrgaks ning seetõttu oli raske pooltest sõnadest aru saada.
Mulle
väga meeldis lavakujundus, sest see sobis kontserdi olemusega.
Samuti meeldis mulle, et juubelikontsert polnud laialivalguv ja
pikaleveniv. See ei olnud kehv taasesitus
millestki , mis kunagi oli
olnud. Seekord oli lähenetud hoopis teise nurga alt – Urmas
Alenderi loomingust oli loodud midagi tänapäevast, selles oli
kvaliteeti ning elamust, mis sobib praegusesse ajahetke. Kontserti
kava oli kujundatud Robert Jürjendali ja Aleksei Saksa loomingulise
meeskonna juhtimisel.
Lavastus oli koostatud Kärt Tominga, Emer
Värgi, Yoko Alenderi ning Priit Juurmanni poolt.
Leian,
et lähenemisviis oli suurepärane, erakordne ning mis kõige
olulisem originaalne. Ainuke probleem tekkis sellest, et esitused
jäid üldjoontes tavapärasteks. Nad ei andnud Alenderi
suurepärasele loomingule midagi juurde ning pigem muutsid imelised
lood igavapoolseteks. Kontserdikorraldajad oleksid pidanud
kaaluma rohkem erineva taustaga esinejaid, sest mõnel
artistil olid päris
suured puudused. Üldiselt jäin kontserdiga rahule ning see tekitas
minus suuremat huvi eesti ärkamisaja
muusika kohta.
Kõik kommentaarid