Näitlejad ei olnud kuulsad ning Rooma hilisemal ajal hakati etendustes kasutama ka naisnäitlejaid. Mida aeg edasi, seda labasemaks ja lihtsamaks etendused läksid. Kõige kuulsam rooma näitekirjanik oli Plautus. Tema näidendid kujutasid endast kreeka hellenismiperioodi komöödiate mugandausi. Ka näideindite tegelased olid kreeklased, aga et nad etendasid igapäevasest elust hästi teadaolevaid tüüpe, siis võis rooma publik neis hõlpsasti iseennast ära tunda. Tegelaskujudena ilmus rahva ette rumalaid ja ihneid vanamehi, kergemeelseid noorukeid, tänavatüdrukuid ja hooplevaid sõjamehi, oje jne kes rääkisisd igapäevast lopsakad kõnekeelt. Vabariigi lõpul võtsid teatri etendused veelgi rahvapärasema ilme. Teravmeelset dialppgi asendas labastel zestidel põhinev lihtsameelne koomiline nail. Et sellised näitemängud haritud ja nõudlikut publikut ei rahuldanud, hakkas osa kirjanikke näidendeid ainult lugemiseks kirjutama. Kõnekusnti areng
Näitlejad olid peamiselt sisserännanud kreeklased, orjad või vabakslastud, algul olid sõnakunstnikeks mehed hiljem ka naised. Esialgu olid teatri istekohad puust, edaspidi ka kivist. Rooma teatris puudus koor ning näitlejate dialoogid vaheldusid aariatidega. Kasutati eesriiet, kuid mitte maske. Rooma teatrietendused jäid rahva naerutamise ja lõbustamise vahendiks ega käsitlenud tõsiseid probleeme. Süzeed kajastasid igapäevaelus ette tulnud koomilisi olukordi. Tegelaskujudena esinesid rumalad ja ihned vanamehed, kergemeelsed noorukid, prostituudid, hooplevad sõjamehed, orjad ja teised, kes kõnelesid igapäevasest elust, kus sageli tuli ette ebaviisakaid väljendeid. Väga populaarsed olid põnevad ja tegevusrohked röövlilood. See oli meelepärane keisritele, kes püüdsid etendustega juhtida rahva tähelepanu kõrvale poliitilistelt probleemidelt. Meelsasti jälgiti ka pantomiime, mida saatis flöödimäng ja tantsijate tegevust kommenteeriv koorilaul.
Varasemal ajal olid kõik osatäitjad mehed, hiljem hakati kasutama ka naisnäitlejaid. Kõige tuntum rooma näitekirjanik oli Plautus (3.-2. sajand eKr). Tema näidendid kujutasid endast kreeka hellenismiperioodi komöödiate mugandusi. Tegelaskujudena ilmus rahva ette rumalaid ja ihneid vanamehi, kergemeelseid noorukeid, tänavatüdrukuid, hooplevaid sõjamehi, orje jne, kes rääkisid igapäevast lopsakat kõnekeelt, milles esines sageli lausa sündsusetut sõnapruuki
Ta eristas kolme kõnestiili: nn madalat stiili seisukohtade loogiliseks põhjenduseks, keskmist stiili kuulajatele naudingu pakkumiseks ja ülevat stiili kuulajaskonna emotsionaalseks innustamiseks. Marcus Tullius Cicero (106-43 eKr) Rooma teatrietendused jäid rahva naerutamise ja lõbustamise vahendiks ega käsitlenud tõsiseid probleeme. Suur osa näitemängudest olid komöödiad. Süzeed kajastasid igapäevaelus ette tulenevaid koomilisi olukordi. Tegelaskujudena esinesid rumalad ja ihned vanamehed, kergemeelsed noorukid, prostituudid, hooplevad sõjamehed, orjad jt, kes kõnelesid igapäevast, lopsakat keelt, kus sageli tuli ette ebaviisakaid ütlemisi. Augustuse võimuletulekuga alguse saanud rahuperiood lõid soodsad tingimused kultuuri arenguks. Ta toetas suurejooneliste ehitiste rajamist, kui ka võimekaid kirjamehi, et need saabunud suurusaega oma loomingus väärikalt jäädvustaksid. Auguste taotlusi aitas ellu
· Nimetab õigesti oma põhilised kehaosad. · Kuulab huviga, kuidas teised inimesed omavahel vestlevad. · Sõnavara sisaldab vähemalt 200 sõna. millega ta sageli lühikesi lauseid moodustab. Õppimine Taipab, et ümberolevaid objekte liigutades võib neist rohkem teada saada. Näiteks keerab esemed ümber, et näha, mis teisel pool või sees on. On haaratud kujutlusvõimet kaasavast mängust, mõtleb mänguasju tegelaskujudena kasutades välja lugusid ja etendab stseene. Jälgib sind hoolikalt ja matkib su tegevust, õppides nii uusi oskusi. Lapse teadmisjanu on kustumatu ja piiramatu ning ta esitab kõige ümbritseva kohta palju küsimusi. Saab igasugustest selgitustest järjest rohkem aru. Sotsiaalne ja emotsionaalne tasand Meeldib teiste laste seltskond, kuid ei taha nendega mänguasju jagada ega oska veel nendega koos mängida. Suudab ise lusikaga süüa
Kahtles traditsioonilises mütoloogilises traditsioonis. Kasutas deus machina võtet, tragöödiale anti müüdi poolt teada-tuntud lõpp, aga teveuses on vastuolud. Võib öelda, et mõjutas inimeste puhul irratsionaalset külge, tunded saavad mõistusest võitu. Tal oli mitmeid uuendusi tragöödia struktuuris ja stiilis, kasutas järjekindlalt proloogi. Tema teoste keel oli märksa lähemal kõnekeelele, kui teisel 2 tragöögikul. Tegelaskujudena tõi lavale lihtsaid inimesi, seda aga kritiseeriti. Dialoogiosad sisaldavad sofistikat. Sophos ( kes on tark, kes mitte ). Kasutas ka retoorika põhimõtteid. Uuendused tema tragöödias puudutasid ka muusikat. Kasutas mitmekesisemaid meloodiaid ja helilaade, väidetavalt on temalt säilinud ka fragmendid originaalmuusikaga. Euripidese väljapaistvamad teosed: 1) Medeia ( peategelased Medeia, Iason, Kreusa ) - kujutab selle loo kurba
Teda peeti mõtliku loomuga tõsiseks ja kurvameelseks inimeseks, kes elas teistest eemaletõmbunult. Euripides taotles oma teostes üllatuslikkust traditsiooniliste vaadete ja teemade käsitlemisel.Jumalad on Euripidese tragöödiates halvad ja inimestele vaenulikud, justkui käsitamatud loodusjõud. Euripidese tragöödiates kadus varasemate karakterite heroiline olemus. Tegelaskujudena tõi Euripides lavale lihtsaid inimesi.Euripidese tragöödiate dialoogiosad järgisid retoorika põhimõtteid ja sisaldasid tihti sofistlikke arutlusi. Tema teoste keel lähenes kõnekeelele. Kooril on tegevusega vähe seost. Vastandina oma kaasajal populaarsele ratsionalistlikule mõttelaadile rõhutas Euripides inimese irratsionaalset külge, näidates, kuidas tunded saavad võitu mõistuse kaalutlustest. ,,Medeia" (peategelased Medeia, Iason, Kreusa)
kombel olulisi maailmavaatelisi ja moraalseid probleeme. Suur osa rooma näidetemängudest olid hellenismiperioodi Kreeka komöödiate mugandused. Ka näidendite tegelased olid enamasti kreeklased, kuid kuna nad kujutasid igapäevasest elust hästi teadaolevaid tüüpe, siis võis rooma publik nende taga hõlpsalt ka iseennast ära tunda. Süžeedki kajastasid igapäevases elus ette tulevaid koomilisi olukordi. Tegelaskujudena esinesid rumalad ja ihned vanamehed, kergemeelsed noorukid, prostituudid, hooplevad sõjamehed, orjad jne., kes kõnelesid igapäevast, lopsakat keelt, kus sageli tuli ette otse ebaviisakaid ütlemisi. Vabariigi lõpul muutusid teatrietendused veelgi rahvapärasemaks. Teravmeelse dialoogi asemel levis üha enam labastel žestidel põhinev lihtsakoeline nali. Kuna sellised näitemängud haritumad ja nõudlikumat publikut ei rahuldanud, hakkasid mitmad autorid vabariigi lõpul ja
Õpiti kreeka keelt ja kultuuri, rooma kirjandust ja ajalugu Teater Teater polnud nii populaarne kui gladiaatorite võitlus või hobukaarikute sõit Esimesed kivist teatrid rajati roomas alles vabariigi lõpul Puudus koor , dialoogid vaheldusid laulupartiide ehk aariatega Näitlejate ühiskondlik positsioon madal ja leidus ka orje. Algul olid kõik näitlejad mehed, hiljem oli ka naisi. Enamus näitemänge olid komöödiad Näitlejad olid enamasti kreeklased Tegelaskujudena esinesid rumalad, ihned, noorukid, prostituudid jt Kultuuri õitseng Augustus nägi kirjanduses ja kunstis vahendit Rooma võimsuse ja enda võimu ülistamiseks Augustuse taotlusi aitas ellu viia tema rikas sõber Maecenas, kes kutsus oma ühiskopnda mitmeid andekaid autoreid Kirjanduses tuntakse Augustuse aega kuldse ajastu nime all Esile tõuseb ka Vergilius - peateos ,,Aeneis" Ajalookirjutus Roomlased hakkasid uurima ja kirja panema oma ajalugu kreeklaste järgi