................................................................................4 Kärjäär (90-ndad kuni tänapäev)....................................................................................5 Kasutatud kirjandus........................................................................................................6 2 Varajane elu Herbert Jeffrey "Herbie" Hancock on sündinud Chicagos, Illinoisis aastal 1940. 7-aastaselt hakkas ta õppima klassikalist muusikat ja tema talent avastati varakult. 11-selt mängis ta esimese osa Mozarti "Piano Concerto No. 5"-st noortekontsertil koos Chicago Sümfooniaga. Teismeeas ei olnud Hancockil oma jazzi õpetajat ning ta hakkas ise arendama oma muusikalist Joonis 1 Herbie Hancock kontserdil Nice Jazz festivalil 2010 kuulmist
aastate keskel, kui džässartistid hakkasid kasutama elektroonilisi pille ning souli ja RnB rütme. Jazzi ja rocki ühtesulamist hakkasid üritama ühelt poolt noored rockmuusikud, kes olid vaimustunud jazzist, teisalt aga uuendustele altid jazzmuusikud. Samuti oli suur mõju jazz fusioni arengule Miles Davise 1968. aasta plaadil "Miles in the Sky", kus Davis kasutab esmakordselt elektroonilisi instrumente. 2) Kokkuvõte artisti elu- ja loometeest, muusikast. Herbie Hancock. Herbert Jeffrey "Herbie" Hancock on sündinud Chicagos, Illinoisis 1940 aastal. 7-aastaselt hakkas ta õppima klassikalist muusikat ja tema talent avastati varakult. Teismeeas ei olnud Hancockil oma jazzi õpetajat ning ta hakkas ise arendama oma muusikalist kuulmist. Aastal 1960, kui Herbie oli 20-ne aastane, kuulis ta Chris Andersoni mängimas ja anus teda, et too võtaks ta enda õpilaseks. Sealt saigi alguse Hancocki karjäär.
mängijast koosnev puhkpillirühm, kus olid juurde tulnud trompetid ja tromboon. Jazzrock'i arengus mängivad põhirolli nn. jazz'i taustaga muusikud. Esimese tippmuusikuna astus traditsioonilise jazz'i radadelt sammu rock'i suunas trompetist Miles Davis. FUSION 1970.aastate keskel oli jazzrock asendunud mõistega fusion (ingl.k. sulam), kuna suur osa selle suuna tuntumatest esindajatest ei piirdunud ainult jazz'i ja rock'i ühendamisega, vaid said ideid mujaltki (Chick Corea). Herbie Hancocki kui musta muusiku puhul on sulamis jazz'iga liitunud soul ja eelkõige funk (afroameerika mõjudega rütmiliselt aktsenteeritud jazzrock'i stiil). George Bensoni esituses väärivad tähelepanu nn. scat- stiilis (tähenduseta silpide laulmine) improvisatsioonid, kus ta järgib oma häälega ülitäpselt noote, mida kitarril mängib. John McLaughlin on tuntud oma kiindumuse poolest idamaisesse muusikasse. 1971-1975 aastail juhtis ta Mahavishnu Orchestrat, kuhu
Jazz Rock Üldiselt Jazz Fusion USA, 1960 Enamjaolt mustanahalised artistid Eripära Valjem Elektroonilised efektid Süntekad Rock n' Rolli rütmid, jazzi impromine Artistid Miles Davis Herbie Hancock Chick Corea Frank Zappa Kuulamiseks https://www.youtube.com/watch?v=Wsw8fERaGrY https://www.youtube.com/watch?v=4bjPlBC4h_8 https://www.youtube.com/watch?v=RycYchunTKc Allikad https://en.wikipedia.org/wiki/Jazz_fusion#Jazz-rock https://en.wikipedia.org/wiki/Bitches_Brew Täname Kuulamast!
Meloodia taandus, rohkem püüti esile tuua rütmi. Seksuaalsus, erootilisus (nii stiili nimes, laulutekstides kui ka rütmides). Seos mustanahaliste radikaalide poliitilise liikumisega Pigem sugulane blues'i kui gospeliga 11 Funk muusika jaguneb omakorda: 1. Psühhedeelne funk: (seoses hipiliikumisega San Franciscos 60ndate teisel poolel), Sly Stone (ans. Sly & The Family Stone) 2. Valged funk-ansamblid: Jazz-funk: Miles Davis, Herbie Hancock, Donald Byrd 3. Jazz-funk: Miles Davis, Herbie Hancock, Donald Byrd 4. Eksperimentaalne funk: George Clinton (Parliement/Funkadelic) 12 60-ndatelesitasid funk´i põhiliselt siiski pigem ansamblid kui solistid: Meters (New Orleans), Bar Kays, Ohio Players, Isley Brothers, Kool & The Gang, Rufus. Funk andis muusikalise baasi 70ndate disco- muusikale. 13 PSÜHHEDEELIA
Kõige tuntumad esindajad olid: Emerson, Lake & Palmer, Yes, Rick Wakeman, Genesis, Peter Gabriel, Phil Collins. Pink Floyd, Frank Zappa. Mõiste jazzrock hakkas laiemalt levima 60. aastate lõpul seoses ansamblitega Blood, Sweat & Tears ja Chicago, mis olid oma koosseisult omamoodi ühenduslüliks traditsioonilise rock-ansambli ja suure jazzorkestri(bigband) vahel. 1970. aastate keskpaigaks oli jazzrock asendunud mõistega fusion. Kuulsaimad olid: Miles Davis, Chick Corea, Herbie Hancock, George Benson, John McLaughlin. Kasutatud kirjandus 8. klassi õpik "Muusika"
Wynton oli teine poeg kuuest lapsest selles peres. Kolm tema venda said ka kuulsateks jazz meesteks. Trompetil hakkas ta õppima mängima juba kuue aastaelt. Juba 14- aastaselt esines Wynton koos Uus Orleansi philarmoonia orkestriga ilusa konterdi. Õppis Wynton Juilliardi koolis, kus ta sai ka bändi `'Jazz Messenger'' muusikuks. 1981. Aastal esineb Marsalis kvartetis koos Herbie Hancock, Ron Carter ja Tony Williamsiga. Nendega salvestab ta ka oma esimese albumi kui bändi liider. Järgnevatel aastatel esines Wynton selliste legendidega nagu seda on Sarah Vaughan, Dizzy Gillespie, Sweets Edison, Clark Terry ja Sonny Rollins. 1982. Lahkub Wynton kvartetist ja asutab oma kvinteti kus osaleb ka tema vend, kuid juba järgmisel aastal ta teeb jälle koostööd Hancockiga ja esineb ansampliga `'V.S.O.P''. Samal aastal saab Wynton ka oma esimese ''Grammy'' preemia
suurtest kvintettidest, ms. saksofonist John Coltrane'i ja kontrabassist Paul Chambersi ja pianist Bill Evansiga. 1950. aastate lõpus hakkas Davis eksperimenteerima laadilise dzässiga, mis kulmineerus albumiga" Kind Of Blue" (1959), mis on praeguseks ajaks müünud üle kahe miljoni eksemplari ja on üks kõikide aegade populaarsematest ja mõjukamatest moderndzässplaatidest. Miles Davise teises suures kvintetis (1964-1968) tegid kaasa saksofonist Wayne Shorter, pianist Herbie Hancock, bassist Ron Carter ja trummar Tony Williams. Uue kvinteti muusikat iseloomustas abstraktsus, populaarsete dzäss-standardite asemel hakati rõhku panema omaloomingule. Aastakümne lõpus hakkas Miles Davis oma loomingus üha rohkem kasutama mõjutusi pop- ja rockmuusikast. 969. aastal avaldas Miles Davis paljude meelest dzäss-rocki alguseks peetavad albumid ,,In A Silent Way" ja ,,Bitches Brew". 1973. aastal sündis album ,,On the Corner"., mis oli mõjutatud 20
aasta plaat "Miles in the Sky", kus Davis kasutab esmakordselt elektrilisi instrumente. Samal ajal hakkasid erinevad rock-grupid näiteks Cream ja The Grateful Dead, samuti Blood, Sweat and Tears ja Frank Zappa's Mothers of Invention kasutama oma muusikas džässielemente ja -harmooniaid ning katsetama vabaimprovisatsiooni. Tuntumaid 1970ndate jazz fusioni esindajaid on Weather Report, Mahavishnu Orchestra, The Tony Williams Lifetime, Return to Forever, Herbie Hancocki Headhunters, Soft Machine, Colosseum, Caravan, Nucleus, Blood, Sweat and Tears , Chicago, If, Frank Zappa, Santana, The Eleventh House jt.
koosnes klastritest. Kuulsaim dzässmuusik 1950. aastatest oli Ornette Coleman. Jazz fusion 1960. aastate lõpus sai alguse jazz fusion See haaras endasse ka elemente: rokkmuusikast, folkmuusikast, funk'ist ja reggae'st. Fusion on väga keerulise rütmiga ning iseloomulikud on ka pikad instrumentaalsoolod, mis on tavalised ka tänapäeva dzässmuusikas. Tuntumaid 1970. Weather Report Mahavishnu Orchestra aastate Tony Williams Herbie Hancocki jazz Soft Machine Caravan fusion'i Nucleus Blood Sweat and Tears esindajaid Tony Williams Lifetime - Mr Spock https://www.youtube.com/watch?v=YtD8IQLlfqU Soft Machine Tale of Taliesin https://www.youtube.com/ watch?v=9gpaMTgBCx0 Jazz Eestis Dzässmuusika jõudis Eestisse 20. sajandi alguses.
- Rütmigrupp on suur ja sageli kasutati pille Aafrikast, Ladina - Ameerikast, Indiast jne - Rõhuasetus pigem üldisel kõlapildil kui üksikute muusikute omapära väljatoomisel. - Rohkem kasutati kollektiivset improvisatsiooni - Iseloomulik tunnus on basskitarri kasutamine meloodiapillina ja rõhutatud rütmimudelite kasutamine. - Keskne figuur: Miles Davis. - Teisi: Herbie Hancock, Weather Report, John McLaughlin. - Üks jazz muusika enimmüüdud plaate on Miles Davise “Bitches Brew” 1970. Jazz 20. sajandi lõpul ja tänapäeval - Stiililine mitmekesisus, stiilipiiride ületamine - 1960. a hakati taasavastama oma juuri rahvuskultuurist - Kasutades erinevate maade rahvamuusikat sündis world jazz - 1980. a taasavastati sving ja bebop ja kujunesid ka uued stiilid Free funk - Jazz-rocki järellainetus
suurtest kvintettidest, ms. saksofonist John Coltrane'i ja kontrabassist Paul Chambersi ja pianist Bill Evansiga. 1950. aastate lõpus hakkas eksperimenteerima modaalse ehk laadilise dzässiga, mis kulmineerus albumiga Kind Of Blue (1959), mis on praeguseks ajaks müünud üle kahe miljoni eksemplari ja on üks kõikide aegade populaarsematest ja mõjukamatest moderndzässplaatidest. Miles Davise teises suures kvintetis (1964-1968) tegid kaasa saksofonist Wayne Shorter, pianist Herbie Hancock, bassist Ron Carter ja trummar Tony Williams. Uue kvinteti muusikat iseloomustas abstraktsus, populaarsete dzäss-standardite asemel hakati rõhku panema omaloomingule. Aastakümne lõpus hakati võtma mõjutusi pop- ja rockmuusikast (Jimi Hendrix, James Brown, Sly Stone), kasutama elektrooniliselt võimendatud instrumente, mis võõrandas osa kuulajaskonnast, kuid tõi juurde ehk enamgi. 1969. aastal avaldas Miles Davis paljude meelest
kooskõlad, süsteemitud kõlamoodustised, Cecil Taylor (klaver), saksofon Ornette Coleman ja John Coltrane. jazz rock 1960, süntesaator, elektriklaver, elektrikitarr, esinemine noorte hulgas, akustilised pillid, elektrilised võimendid, suured dünaamilised võimalused, suur rütmigrupp, rõhutatakse kõlapildile, kollektiivne improvisatsioon, rõhutatud rütmimudelite kasutamine, Miles Davis (trompet), Herbie Hancock (klaver), John McLaughlin (rockkitarr). jazz 20 saj saksofon, kitarr, klaver, el pillid, erinevate rahvaste motiivid ja tämbrid, rütmilised, tantsulised, lõõgastav, vaba improvisatsioon, elektrilised võimendused, müra, erinevad rütmifiguurid, free funk (tantsuline, rütmikas, jazz rocki rütmid, vaba improvisatsioon, Ornette Coleman), no wave (James Blood Ulmer kitarr), hiphop jazz (Gang
3 1956. a. lahkub sealt ja tegeleb ise solisti ning bändijuhina. Humoorikas klaverimängustiil (palju laene teistelt ja stiilidest) 60-te algusest tuleb ka Ladina-Ameerika mõjusid Silveri kvintett oli eeskujuks teistele (2 puhkpilli + 3 löökpilli) Koos hard bopiga tuleb beat-rütmika. Bill Evans (1929-1980) klaver Modernse jazzi alusepanija, romantik Trio kontrabass, klaver, trummid. Lood: "You Must Believe In Spring", "Greon Dolphin Street" (klaveril plokkakordid) Herbie Hancock Alustas klaveriga, vahepeal mängis elektroonilist. Lood: "Cameleon" (elektron), "Cantelope Island" Kokkuvõtte Hard Bop (ingl hard raske,vali) kujunes välja 1950. aastate New Yorgis vastukaaluks cool jazz'ile. Hard bop'i võib käsitleda ka kui bebop'i traditsioonide taaselustamist. See stiil ühendab mõjusid rhytm'n'blues'ist , gospelist ja bluusist ning kannab endas mustanahaliste
When one of Franks friends told Basie about Wesss way of playing the flute, Basie was interest to hear him out. He chose Perdido and Basie was so impressed he recorded the piece. This recording has to be the most influential recording in the history of jazz flute. The success of the recording pushed more arrangers to use flute as a solo instrument and boosted to popularity of the flute in general. Moving further, in 60s flutist Sam Most and Herbie Mann started to develope new sounds and ways. Mostly thanks to widespread experimenting happening all around the world, radical changes took place concerning the flute. Techniques from modern classical pieces(f.e E.Varese, L.Berio) started to come over and develop jazzflute even further. One of the virtuosos, E.Dolphy started to experiment and during his stay in Italy, started to study under Severino Gazzelloni(Pioneer in multiphonics).
ta orkestrit “Mahavishnu Orchestra”, kuhu kuulusid praeguseks maailma nimekamad trummareid Billy Cobham ja klahvpillimängija Jan Hammer (kirjutas muusika seriaalile “Miami Vice”) Fusioon Heli • Süntesaatori, elektriklaveri, Hammondi oreli kasutamine • Kõndivad bassid asendatud bassiriffidega • Trummid mängivad sooni • Heli võõrandumine efektide kasutamise kaudu • Mõju jazzist, rokist, ladina keelest … TUNTUMAD MUUSIKUD- Herbie Hancock - "Peajahid" • Jazzi ja rocki sulandumine - seega jazz rokk • Rock õitseb, jazz on populaarsust kaotamas • 1973 - Herbie Hancock “Headhunters” • 1973 - Spectrum on trummar Billy Cobhami debüütalbum Chick Corea- Armando's Rhumba-https://www.youtube.com/watch? v=9KE_I6d5m9E Stanley Clarke- vulcan -yesterday Princess-https://www.youtube.com/watch? v=e_lL9bxuXKg Mõned fusioonikunstnikud täna
harjumuspärase jazz'i pooldajaid, kes süüdistasid free jazz'i muusikuid valesti mängimises. Sunny Murray, Charlie Haden, Lester Bowie. Jazzrock, fusion jazz 1960.-1970. aastate jazz'i enamlevinud uueks suunaks sai jazzrock. Välja kujunes see stiil sellest, et samal ajal olid populaarsed nii jazz kui ka uustulnuk, rock'n'roll. Ajapikku need sulandusid ühte. Sealses muusikas puudub off-beat rütm, kuid seda võib nimetada tänapäeva popmuusika erikujuks. Randy Brecker, Billy Cobham, Herbie Hancock, Miles Davis, Joe Zawinuli, Chick Corea. Jazz'i etnilised vormid Seoses jazz'i üha suurema rahvusvahelise levikuga on sellele paljudes maades püütud lisada kohaliku rahvamuusika elemente. Selleks andis mõnelgi pool inspiratsiooni modal jazz. Uno Naissoo, Jan Johanson, Zbigniew Namyslowski, György Szabados, Seppo Paakkunainen. Jazz 20. sajandi lõpul Viimasel kahel aastakümnel on pea kõik eespool kirjeldatud stiilid viljelejaid ja kuulajaid leidnud.
1950ndate lõpuks oli Peterson üle maailma tuntud. Ta oli mänginud duette, triosid ning kvartette, viies dzässmuusika taseme ülikõrgele. Samuti mängis ta ka väiksemates ja suuremates dzässorkestrites. Teda tunnustati, kui maailma juhtivat pianisti dzässmuusikas. Sel ajal alustas ta ka oma loomingu salvestamisega, andes välja mitmeosalise sooloalbumite kogumiku nimega ,,Exclusively for my friends." Musik Produktion Schwarzwald'i märgi all. 80ndatel mängis ta edukaid duosid Herbie Hancockiga, kuid peale insulti 1980ndate lõpus jätkas ta esinemisi koos oma soosikust noorema sõbraga, Benny Green'iga. Helilooja ja Õpetaja Peterson kirjutas muusikateoseid klaverile, triodele, kvartettidele ning bigbandidele. Ta kirjutas ka mõned laulud, mille ta ise on linti laulnud. Tema kindlasti kõige tuntumad teosed on ,,Canadiana Suite" ja ,,Hymn to Freedom", mille ta komponeeris 1960ndatel inspireerituna USA uuest inimõigusseadustest.
ja töötas oma järgmise albumiga All I Got (2002), kus teevad kaasa Verzion Telecomi "Champion for Literacy". Sellele järgnes Grammy ® nominent Accentuate The Positive (2004) GRP Records / Universal Music Group. Al ,,30 aastat muusika äris" ühendus legendaarse R & B kitarrist ja laulja, George Bensoniga, et teha album ,,Givin' It Up". Salvestatud kevadel 2006, palju külalisartiste, sealhulgas Herbie Hancock, Sir Paul McCartney, Jill Scott, Chris Botti ja Patti Austin ja teised veteranid. ,,Givin' It Up sai kriitikute heakskiidu ja hankis 3 Grammy ® nominatsiooni: Parim R & B Vocal Performance Duo või Grupp looga ,,Breezin" ja kaks Grammy ® võitu 2007 Best Traditional R & B Vocal Performance eest "God Bless Child" feat. Jill Scott ja Best Pop Instrumental "Mornin". 14. oktoober 2008 Al andis välja esmakordselt Jõulu-albumi, Christmas. Albumil kõlab tema
veel selliseid instrumente, nagu saksofon, tromboon ja trompet. Ansambli koosseisus näeb välja selline 34 liikmeline rokkansambel + puhkpillirühm. Fusion on 1970. aastate keskpaigal levima hakanud selliste muusikastiilide, nagu jazzi, folgi, reggae, funki, heavy rocki ja progressiivse rocki sulam. Fusion on instrumentaalne muusika. Iseloomustavad vahelduvad taktimõõdud, keerukas rütmika ja improvisatsioonilised soololõigud . Tuntuimad nimed: Fusion Chick Corea, Miles Davis, Herbie Hancock jt. Jazz rock Chicago, Blood Sweat and Tears jt. Muusikanäiteid: Fusion http://www.youtube.com/watch?v=_eWDZqc7lCc&ob=av2e Jazz rock http://www.youtube.com/watch?v=PoPL7BExSQU Pink Floyd disko Disko on popmuusikastiil; tantsupidu, kus tantsu saateks mängitakse salvestatud muusikat. See stiil sündis 1970. aastate algul soulist ja funkist.
ja 1950-ndate alguses Jimmy Heathi, Dizzy Gillespie ja Duke Ellingtoni ansamblites. 1955 aasta lõpus palkas ta Miles Davis, mis dzässi maailmas tähendas tõelist läbi löömist. STAN GETZ Stan Getz (2. veebruar 1927 Philadelphia 6. juuni 1991 Malibu, California) oli USA tenorsaksofonist. Juba 16-aastaselt mängis ta Jack Teagardeni bändis. Aastatel 19441946 kuulus Getz Stan Kentoni ja Benny Goodmani bigbändide koosseisu. 1947. aastal tegi ta koostööd Zoot Simsi ja Herbie Stewardiga, 1948. aastal lõi kaasa Ralph Burnsi plaadil "Early Autumn". Järgnevad 25 aastat püsis Getz kindlalt populaarsemate saksofonistide seas maailmas. 1950. aastate keskel langes Stan Getz sõltuvusse narkootikumidest. Sarnaselt mitmetele teistele Ameerika muusikutele nagu Kenny Clarke viibis ka tema 1950. aastate lõpul n-ö paguluses Skandinaavias. 1961. aastal läks ta USA-sse tagasi ning salvestas plaadi "Focus", mis sisaldab Eddie Sauteri arranzeeringuid