Art Deco (2)

Art Deco

• Art- Deco oli innovatiivne kujundusstiil 20.saj. 20-30-ndatel aastatel.
  
• Nimetuse omandas stiil peale 1925.a dekoratiivkunsti näitust Pariisis, enne seda oli modern, modernistlik stiil.
  
• Art deco läikivad, voolujoonelised vormid väljendasid elegantsi ja küllust. Metall oli hinnas - kroom, teras, plaatina, alumiinium , uus moematerjal oli bakeliit .
  
• See aeg oli lärmakas, täis jazzi ja masinate müra.
  
• Moetrende määrasid Coco Chanel ja Elsa Schiaparelli.
  
• Filmitähed - Greta Garbo, Marlene Dietrich, Ginger Rogers, Fred Astaire.
  
• Moodsad tantsud olid charleston ja tango .
  
• Jazzlaulja Josephine Baker vallutas Pariisi.
  
• Art Deco oli stiil suure S-ga.
  
• Stiili iseloomustasid sõnad: geomeetria , läige, sära, värv!
  
• Art Deco arenes eelnevalt valitsenud stiilist – Art Nouveau , jättes alles loodusmotiivid, ent avaldades kontseptsioone palju julgemalt, pastelsete asemel eredates värvides, millele lisandusid jõulised geomeetrilised vormid, mis paremini sidusid kunsti ja tööstust.
  
• Art Deco stiili alla mahtusid lennukid , laevad, ehitised, isegi inimesed.
  
• Art Deco stiil oli mitmekülgne ja eklektiline , saades inspiratsiooni Idamaade , Babüloni, Egiptuse ja Aafrika iidsete ja eksootiliste kultuuride monumentaal- ja dekoratiivkunstidelt;
  
• looduselt (gasellid, palmipuud, ookeanilained);
  
• avangardi maalijate ja disainerite geomeetrilistelt vormidelt.
  
• Art Deco oli ühel ajal nii kaval kui dekoratiivne , nii õrn kui julge – ja, eelkõige, stiilne.
  

Art deco stiil kujunes välja Pariisis juba 20.saj. esimesel kümnendil, kuid laiema mõju sai peale I maailmasõda.
Stiili kõrgaeg jäi kahe sõja vahelisse aega, 30-ndatesse aastatesse.
Prantsusmaa elegantne Art Deco oli esialgu suunatud luksustoodete turule, kuid stiil levis kõikidesse disainiharudesse ja 30-ndate aastate tarbekaupade masstoodang tõi stiili kõikidesse kodudesse, st. igaüks võis elada Art Deco stiilis.
Graafiline disain
Tarbegraafika (plakat, postkaart , raamatukaas, pakend) kasutas kujunduses pikki kitsaid vorme, ümaraid pindu ja geomeetrilist mustrit, sümboliseerimaks masina-ajastu kiirust.
Rõhudes abstraktsioonile, moonutustele, geomeetriliste kujundite lihtsustamisele ja intensiivsetele värvidele, olid lemmikuteks masina- ja auto kujutised, ajami, rooli, ratta, jne. kujutised, mis olid tehnoloogia , kiiruse ja kaubandusliku külluse tähised.
Stiili tunnused

• Geomeetrilised ja nurgelised mustrid . Üheks geomeetriliseks lemmikmotiiviks oli sik-sak
  
• Materjalidest kroom, klaas, peeglid, läikmaterjalid, nahk, lakitud pinnad.
  
• Furnituuri juures väärispuidud -palisander, mahagon , eboniit, sükamor.
  
• Loodusmotiivid - teokarbid, eksootilised taimed, eksootilised figuurid .
  
• Värvid –, elutoas ja magamistoas kreemjad, rohekad, beezid, austritoonid, summutatud valgustus.
  
• Suurt tähelepanu pöörati kokteilitubade ja suitsetamisruumide kujundamisele, kus domineerisid teatraalsed kontrastid , must jt. tumedad toonid kontrastis punase, kollase ja säravheledaga.
  

• Interjööris ja furnituuris andsid tooni 2 erinevat laadi : luksuslikke materjale rõhutav ülidekoratiivne “buduaaristiil”, mida viljelesid Jacques -Emile Ruhlmann, Jules Leleu.
  
• Teine suund oli geomeetriline, läikmaterjale ja metalli armastav, jaapanipärase napi joonega furnituur , mida viljelesid Eileen Gray, Pierre Chareau.
  
• Siit ei olnud enam pikk samm funktsionalismile.
  

Kokkuvõte
Art Deco “suur pauk ” oli rahvusvaheline Pariisi Näitus 1925. aastal, kus ta sai, muidugimõista, tunda teravat kriitikat.
Veel ei suudetud mõista, et kunst võib hõlmata või siduda endaga tervenisti utilitaarset maailma.
The International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts, nii kõlas näituse nimi, oli tõeline segu erinevatest stiilidest.
Kui mõned paviljonid näitasid avangardset furnituuri, siis samas mõned demonstreerisid käsitöönduslikke esemeid.
Nimetused Style Moderne ja Art Deco mõlemad võeti selle näituse järel kasutusele, eristamaks kaht erinevat suunda dekoratiivkunstides.