SANAA - Kazuyo Sejima ja Ryue Nishizawa (0)

1, SANAA (Sejima And Nishizawa And Associates) — kuulus Jaapani arhitektuuribüroo. Asetseb Tokios. SANAA juhtideks on arhitektid Kazuyo Sejima ja Ryue Nishizawa.
2,SANAA asutati tuhande üheksasaja üheksakümne viiendal (1995) aastal Sejima ja Nishizawa poolt.. Kuni kahe tuhandenda (2000) aastani püstitas SANAA vaid mõne ehitise, kuid sellegi poolest ära arhitektuuri maailmas märgatavat huvi.
3-9,SANAA loob oma ehitised arhitektuurilise minimalismi stiilis. Enamjaolt kasutatakse betooni, teras, alumiiniumi konstruktsioone ja klaasi. Reeglina värviga midagi ei kaeta, mõnikord värvitakse üle, kuid ainult valge värviga. Sejima kirjeldab firma loomingulist suunda järgmiselt: „Me kontsentreerume essents, sest see on meie jaoks kõige tähtsam. Ruumi essents väljendub valges. Edasine lihtsustamine on võimatu, sest see teeks meie arhitektuuri läbipaistvaks ja nähtamatuks“. SANAA tööd vaadeldakse kui julget eksperimenti, mis on loodud erilise arhitektuurilise kunsti nägemusega, nagu ruumi ruumilisus, valgustatus, kasutatavate materjalide kooskõla ja muu. Ja see on Shibaura house, Shibaura Building , Tokyo .
10-12,SANAA parimate tööde hulka kuuluvad Rolex Learning Center Šveitsis; the Toledo Museum of Art's Glass Pavilion; the New Museum of Contemporary Art New Yorgis : the Serpentine Pavilion Londonis; the Christian Dior Building Tokios ja palju muud. Kakstuhat neljandal (2004) aastal on nad võitnud Kuldse Lõvi kui kõige märkimisväärsem töö Üheksandal Rahvusvahelisel Arhitektuurinäitusel Veneetsia Biennale.
13-14,Sündinud Jaapanis , Põhja-Tokios, Kazuyo Sejima sai oma arhitektuurialase kõrghariduse Jaapani Naiste Ülikoolis. Peale õpingute lõpetamist, hakkas ta töötamaarhitektuuribüroos Toyo Ito. Tuhat üheksasada kaheksakümne seitsmendal (1987) aastal avas ta oma enda stuudio Tokios ja 1992 nimetati teda Jaapani Arhitektide Instituudi poolt aasta noorarhitektiks Jaapanis. Kazuyo Sejima õpetas Princetoni Ülikoolis, Lausanne Polütehnikumis, Tama Kunstiülikoolis ja Keio Ülikoolis. Arhitektuurilised projektid , millega töötab Sejima, sisaldavad endas uudsemaid lahendusi ja vaba ruumi tunnet. Sejima sai kakstuhat kümnendal (2010) aastal esimeseks naiseks, kes juhtis Veneetsia arhitektuuri Biennale läbiviimist.
15,Ryue Nishizawa on pärit Lõuna-Tokiost, tuhande üheksasaja üheksakümnendal (1990) aastal lõpetas ta Yokohama National University magistrikraadiga arhitektuuris. Tema loodud on the office Ryue Nishizawa tuhande üheksasaja üheksakümne seitsmendal (1997) aastal ja ta töötab lisaks professorina ülikoolis Yokohama National University.
16-17,Koos Kazuyo Sejima ja Ryue Nishizawa olid koos autasustatud Arnold Brunner Memorial Medal of the American Academy of Arts and Letters kakstuhat kaks (2002), disaini auhind Jaapani Arhitektuuri Instituudi poolt kakstuhat kuus (2006), ja Berlin art Prize kakstuhat seitse (2007) Berliini Kunstideakadeemia poolt. Kakstuhat kümme (2010) aastal said nad arhitektuuri valdkonna hinnatuima preemia – Ameerika Pritzkeri preemia. Samal aastal SANAA büroo sai Nike arhitektuurilise preemia Saksa arhitektide liidu poolt. Lisaks on nad esitlenud oma töid paljudel USA ja Euroopa näitustel ning olnud külalisõppejõud paljudes mainekates ülikoolides üle maailma.
Ameerika Pritzkeri preemia kakstuhat kümme (2010):

18-19, 21st Century Museum of Contemporary Art Kanazawa – asetseb Kanazawa linnas. Muuseum on kujundatud kui park kus inimesed saaksid kohata teisi inimesi. Klaasis ring on abitsioosikas ruumi definitsioon. Omalaadne pöördmembraan, mille abil inimesed tunnetavad üksteise kohalviibimist. Muuseumi sihtideks on juhuslikkus, nautivus ja kättesaadavus. Sise ja välis klaasseinte kasutus annab hoonele läbipaistvuse ja valgustatuse.

20-21, O-muuseum – oli nende üks esimeseid ühiseid projekte, mis algas tuhat üheksasada üheksakümmend viis (1995) aastal ja sai valmis tuhat üheksasada üheksakümmend üheksa (1999). Ehitatud isoleeritud kõrglavale mäe küljel, kus kunagi seisis tuntud loss 14 ja 15 sajandil. Ehitise kuju järgib maa kumerusi ja on püstitatud maapinnal, et oleks näga ka losside varemed.

22-25, Zollverein School of Management and Design – asub ajaloolise söekaevanduse ja äärilinna vahel. Ehitis on kolmekümne viie meetrine (35) kuup , mis kohaliku tehase taustal on kontrastis äärelinnaga. Sellel kohal oli kunagi tehase osa.

26-28, Toledo Museum of Art – Kakstuhat (2000) aastal oli SANAA valitud disainima uut hoonet muuseumi klaaskollektsiooni jaoks. Klaaspabiljon avati augustis kakstuhat kuus (2006) märkimisväärse kriitikaga. Oma ülevaates The New York Times jaoks, Nicolai Ouroussoff ütles, " Paviljon on elegantne labürint kumerast klaasseintest, mis meenutavad peeglitehalli Versailles lossis."

29-30, New Museum of Contemporary Art – hoone on elegantne ja kaasaegne, 54 meetrit kõrge, ülima lihtsusega ja sulandub ümbruskonnaga . Hoone koosneb seitsmest kuubist. Arhitektid tahtsid mängida päevavalgusega, mistõttu ehitis, mis näeb väljast monoliitne, muutuks sisemiselt dünaamiliseks.

31-35, The Rolex Learning Center – ehitis on omapärane, sest ta on tehtud unikaalse pinanan, mida võib kirjeldada kui vedelat ruumi, mis on ettenähtud õpilastele nautimiseks . Loodud on seos orgaaniliste vormide arhitektuuri ja inimelu vahel. Kuigi hoone on ideaalne ristkülik pealtvaatest, painutused ja kallakud annavad ehitisele täiesti orgaanilise välimuse.