Kadrioru Saksa Gümnaasium
“
Klaveripalavik”Rene Pesur 12b
Tallinn 2007
Sissejuhatus
Kontsert “Klaveripalavik” toimus 30. septembril kell 17:00 Tallinna
vanalinnas
Mustpeade Majas . See kontsert oli pühendatud
rahvusvahelisele muusikapäevale. Enne muusikalise osa algust anti
üle ka Eesti Muusikanõukogu 2007. aasta auhinnad. Peaesineja oli
Irina Zahharenkova
klaveril . Teda saatis Tallinna Kammerorkester
Juha Kangase juhtimisel.
Kava
I Valentin Silvestrov (1937)
Hymn 2001
Wolfgang Amadeus Mozart (1756
– 1791)
Klaverikontsert nr. 23 A-
duur KV 488 (
1786 )
I
Allegro II
Adagio III Allegro assasi
IIJean
Sibelius (1865 –
1957)
muusika näidendile
Surm
(1903/1911)
Valse triste op. 44
Canzonetta op. 62a
Kurikohtaus op.44
Jospeh Haydn (1732 –
1809)
Sümfoonia nr. 94,
Üllatussümfoonia
(1791)
I Adagio cantabile.
Vivace assai
II Andante
III
Menuett & Trio
IV Finale
Muusikast
Esimene
mängitud teos oli Valentin Silvestrovi “Hymn 2001”. Mulle jäi
mulje nagu oleks see sissejuhatus kontsertisse. Esitajaks oli
sedapuhku ainult Tallinna Kammerkoor ilma Irina Zahharenkovata. “Hymn
2001” oli suhteliselt ühtlase dünaamikaga, vaikne, aeglane ning
kurvameelne pala. Domineeriva pilli rolli täitis
viiul . Kahjuks ei
eristanud minu kogenematu kõrv kas I või II viiul.
Kontsert
jätkus Mozarti “Klaverikontsertiga nr. 23 A-duur KV 488”. Selle
esimene osa
kandis pealkirja “Allegro”. “Allegro” näol oli
tegu suhteliselt kiiretempolise teosega. Dünaamika selles
muusikateoses oli vahelduv ning, nagu pealkirigi reedab, helilaadiks
oli duur. “Allegro” tempo oli kiire. Mozarti klaverikontserti II
osa pealkirjaks oli “Adagio”. Hoolimata asjaolust, et ma ei
saanud täpselt aru millal “Adagio” “Allegro assai`ks” üle
läks, oli tegemist tõenäoliselt esitatud teostest minu lemmikuga.
Põhjuseks võiks olla ehk pala hüppeline, kuid kaasakiskuv
meloodia . Teos algas aeglaselt ja
vaikselt , võiks öelda, et ka
kurvameelselt. Edasi muutus
muusika pisut valjemaks,
kusjuures tempo
jäi esialgu muutumatuks. Seejärel jäi muusika jälle vaiksemaks
ning mulle tundus, et
vaiksed perioodid teoses muutuvad valjudeks ja
vastupidi mingi korrapärase süsteemi alusel. “Adagios”
asendusid rõõmsad toonid aeg-ajalt kurbadega. Pärast pausi hakati
esitama põhjanaabrite läbi aegade tuntuima
helilooja Jean Sibeliuse
muusikat. Täpsemini muusikat näidendile “Surm”. Esimene
ettemängitud osadest kandis pealkirja “Valse triste”. Seda teost
võiks kõige paremini iseloomustada ehk äärmusteni muutuv tempo
ning Sibeliuse puhul tüüpiline põhjamaine kargus. “Valse
tristele” järgnev “Conzonetta” jäi mul mõjuvatel põhjustel
kahjuks kuulmata. Kolmas ettemängitud osa oli “Kurikohtaus”.
Tempo kogu teose vältel oli ühtlaselt aeglane, dünaamika seevastu
muutlik .
Kontserti
lõpetuseks
kanti ette Joseph Haydn`i “Üllatussümfoonia” neli
osa, millest esimese pealkirjaks oli “Adagio cantabile. Vivace
assai”. Esimesele osale iseloomulik oli kogu teose jooksul vahelduv
tempo ja dünaamika ning suurejooneline lõpp. Teine, kolmas ja
neljas osa olid üldjoontes üksteisele üsnagi sarnased. Neid
iseloomustab kõik, mis võiks seonduda nimega “Üllatussümfoonia”.
See kujutas endast valdavalt rõõmsatoonilist, tempokat ja
salakavalalt
vahelduva dünaamikaga muusikat.
Esinejatest
Irina
Zahharenkova sündis 23.02.1976 Kaliningradis. Muusikalise hariduse
teekonda alustas ta Tallinna Georg Otsa nimelises muusikakoolis
professor Mare Otsa klassis. Õpinguid jätkas ta Eesti
Muusikaakadeemias aastatel, mille ta lõpetas aastal 2003
bakalaureuse kraadiga, kuid sellega ta ei piirdunud vaid
suundus edasi magistri- ning doktoriõppele, mis on lõpetamata tänaseni.
Zahharenkova
valdab lisaks klaverile ka varasematest ajastutest pärit
klhvpille nagu näiteks klavessiin,
klavikord , haamerklaver ja
orel .
Viimaste aastate jooksul on ta võtnud osa paljudest
rahvusvahelistest klahvpillikonkurssidest ja pälvinud sellega palju
erinevaid auhinu, nagu näiteks esimene auhind ja publikupreemia J.
S. Bachi nimelisel rahvusvahelisel klaverikonkursil Leipzigis aastal
2006 või esimene auhind ja eripreemia G. Enescu´s Sonata in G
esitamise eest Enescu rahvusvahelisel klaverikonkursil
Rumeenias aastal 2005.
Dirigent
Juha
Kangas on sündinud Kesk-Põhjamaal Kaustise regioonis, mis on
tuntud oma tugevate rändmuusikute traditsioonide poolest. Kohaliku
organisti
pojana asus ta 13-aastaselt viiulit õppima. Ta alustas
õpinguid
helilooja Eric Fordelli juures, kuid hiljem sai tema
mentoriks legendaarne viiuliprofessor
Onni Suhonen. Just Suhoneni
kvartetiklass on see koht, mis pani aluse tema isiklikule
stiilile viiuldaja ning dirigendina. Aastal 1972 asutas Juha kammerorkestri,
mille 10 – 11 aastased liikmed olid eranditult Kokkola
Konservatooriumi õpilased. Mainimist väärt on ka fakt, et Juha ei
tahtnudki esialgu dirigendiks saada. Ta on endast mõelnud kui
muusikuid teenivast muusikust. Ainus, mis teda köidab, on esitada
muusikat, mille kvaliteedis ta on veendunud. Kesk-Põhjamaa
Kammerorkestri kunstilise juhina on Juha teinud tohutut tööd
saavutamaks orkestri soovitud mängutulemust. See eeldab väsimatut
rügamist, pidevat mänguoskuste lihvimist ja kannatlikust. On
väidetud, et Kangas otsib teed muusikalise tõe lätete juurde.
Kokkuvõtteks
Selliste
meistrite
esitust nagu kontsertil “Klaveripalavik” saab Eestis
kuulata harva. Pärast kontserti lõppu Mustpeade majast väljudes
tuli hetkeks koguni selline kultuurse inimese tunne hetkeks sisse. Ka
mina klassikalise muusika pelgajana jäin kontsertiga üldjoontes
rahule.
Sisukord
Sissejuhatus……………………………………………………
Kava……………………………………………………………
Muusikast………………………………………………………
Esinejatest………………………………………………………
Kokkuvõtteks……………………………………………………
Kasutatud
materjal………………………………………………
Kasutatud materjal
-
Kontserti “Klaveripalavik” kava
Minu jaoks on see seetõttu kasutu
õpetajal samas vahet pole=)
Kõik kommentaarid