● The National Gallery, London Teose analüüs Veronese pilt tuleneb Raphaeli harmoonilisemalt koostatud kujundusest kompositsioon viitab sellele, et see võis olla maalitud oreliluugi kaunistuseks, võib-olla koos nüüdseks kadunud ripatsiga. Püha Helena nägemust tõelisest ristist kujutavad kaks inglit, kelle rist ilmub talle magama minnes. Külmad rohelised, soojad oranzid ja kuldsed toonid geomeetrilisus Kunstiteost tutvustav video Kokkuvõte, analüüs Minule meeldib valitud teos selle loo, koloriidi ning sümbolite tõttu. Ma ei teadnud varem kunstniku kohta midagi seega õppisin tema elulugu ja teoseid Õppisin ka kuidas analüüsida teost Valisin teema, kuna kunstniku nimi tundus tuttav Kasutatud allikad ● https://et.wikipedia.org/wiki/Paolo_Veronese ● https://artsandculture.google.com/asset/the-dream-of-saint-helena-
klassitsistlik suund. Levialadeks Ingl. Ja Prants. Fassaad rahulikum. Püüti jäljendada antiik ja renessanssehitusi. Selgus ,sümmeetrilisus, rahulikkus. 32) Prantsusmaal võeti 17 saj. kasutusele katusealune korrus e mansard 33) Lossiehitus. uus lahendus eenduvad hoonetiivad. Iseloomulik pikalt väljavenitatud fassaad. Eksterj. säilis teatud rangus. Interj. Rikkaliku dekooriga. 34) Lossi juurde kuulus prantsuse park- range geomeetrilisus. 35)Linnaehituses oluliseks sai võimalus tabada palju ühe pilguga 36) Eriti iseloomulik on kiirtena kokkujooksvte tänavate süsteem 37) Prantsuse õukonnas sündis 18 saj 20datel rokokoo kergem ja mänglevam, väljendus enamasti interjööris. Orvand merekarpi meenutav ornament. 38) Rokokoo- välditi raskeid sambaid, paraadtreppe. Ruumid olid suht madalad. Pastelsed toonid. Hiinapärased motiivid.
Hele-tume, soe-külm, : kollane-violett, kollakasoranz-sinakasviolett, oranz-sinine, punakasoraz-sinakasroheline. 6. Kompositsioon - üldine seletus. Kompositsioon see tähendab koostamist, ühendamist, reeglipärasust. Kompositsioon ongi teadlikult kavandatud ja üksikosadest moodustatud kunstiline tervik.. Kujutavas kunstis liigitub kompositsioon klassikaliseks ja abstraktseks. Abstraktses kompositsioonis on ülekaalus geomeetrilisus ja optilisus. Kompositsiooni tähtis osa on vorm, värv, tekstuur ja mõõdud. 7. Soe ja külm koloriit. 8. Kirjelda viie erineva värvi omadusi. Punane mõjub kujunduses intensiivselt. Oranz on hästi särav ja energiat andev. Sinine on soliidne ja tasakaalu sisendav värv. Sinine koos valgega mõjub puhta ja kargena. Helesinine tekitab rahuliku meeleolu. Kollane on kerge värv, suurel pinnal võib tähelepanu hajutada.
Tegeles fotograafia ja muusikaga, peale isa surma hakkas tööle litograafia trükikojas Huvi kunsti vastu hakkas tundma alles 20 aastaselt, õppis Itaalias kohalikus Akadeemias Peale ülikooli kolis Rooma, abiellus, lõi oma ateljee Ciacomo Balla kunsti stiilid Rõhutatud joon Dünaamiline valgus Paljusus Rõhutatud liikumine ja kiirus Müra Vormide korduv jada Värvid, lõikuvad pinnad, dünaamilisus Geomeetrilisus-kujundid, tükeldamine Numbrilisus Ciacomo Ballo kunsti teosed „Koer keti otsas“ 1912 „Tänava valgus“ 1909 Ciacomo Balla kunsti teosed „Nobedad : liikumise „Rõdul töötav tüdruk“ 1912 teed*dünaamilised jadad“ 1913 Kasutatud allikad: 1. Futurism - Kunstiajalugu. kunstiajalugu.wiki- site.com/index.php.Futurism 2. Ciacomo Balla - Wikipedia the free encyclopedia. en.wikipedia.org/wiki/Ciacomo Balla 3
peegleid. Interjööri lahutamatuks osaks on mööbel. Kõik esemed on võimalikult kurvilise joonega. Puust nikerdatud kaunistuste kõval kasutati pronksist kaunistusi. Laudade plaadid ja kappide uksed tehti intarsia tehnikas kasutatakse eri värvi puidu vineeri, millest liimitakse pilt kokku, pannakse plaadile, lihvitakse, lakitakse. Kasutatakse veel pärlmutrit, kilpkonna- ja elevandiluud, kulda ja vääriskive. Aiakujundus Prantsuse aiastiili aluseks on range geomeetrilisus ja sümmeetria. Lossi juurde suunduv peatee jagab pargi kaheks sümmeetriliseks osaks. Kõik kõrvalteed ristuvad peateega. Puudele ja põõsastele anti pügamisega arhitektooniline kuju. Sellised pargid oli kõigi Euroopa losside juures, eeskuju võeti Versailles'st. Tihti võis aias olla ka veekogu. Hispaania maalikunst Diego VELAZQUEZ (1599-1660) Tema loomingut läbib humaansus ja tõetruudus. Loomulikult pidi maalima kuningliku
See, mida 50-ndail aastail kunstis ja Instituudis õpetati, tema arvates, oli tegelikult 19. sajand. Noori ühendas soov end sotsrealismi keskkonnast välja rebida. Seetõttu kõik, mis oli Kunstiinstituudis õpitud, tuli sisuliselt unustada ja alustada kunstiuuringuid uuesti. ,,Tehniliselt polnud meil vanemate kunstnikega midagi võrrelda. Igavese kunstiväärtuse kriteerium nihkus tahaplaanile, tähtsam oli vabaduse võlu," meenutab Maran. Varem Olav Maranile oli abstraktsus ja geomeetrilisus kunsti aluseks ning ta hindas just oma abstraktseid töid kõige kõrgemalt. Tema jaoks oli abstraktsionism küsimus kunsti olemusest. Tundis loometee alguses suurt huvi avangardistlike kunstisuundade vastu. 1957. aastal valmis esimene kohmakas katsetus abstraktsioonis, milleks Maran
Oldenburg. Kunst pole kindlasti ennast ammendanud. Küll mõni uuendusmeelne mõtleb veel midagi huvitavat välja. Pablo Picasso looming Picasso teoseid eksponeeritakse prantsuse osakonnas, sest Prantsusmaal möödus tema viljakam Eluetapp. Helesinine on kurbuse ja leina värv. Picasso oli leinas peale oma parima sõbra enesetappu. Kujutas tsirkuseartiste: akrobaadid ja arlekiinid. Kubism on kunsti zanr, mille põhitunnus on geomeetrilisus. Tekkis 20 saj. esimesel kümnendil. Esimeseks teoseks oli ''Avigioni neiud''. Kubismi eelkäijaks võib pidada Cesanne. Tema looduses on nähtavad esimesed tunnused geomeetriast. Kollaz-kunstis tasapinnaline mitmesuguste materjalide, ka paberi kleepimine teose pinnale. Kõige omasem on dadaismile. Need pildid valmisid sel perioodil mil isiklik elu muutus heaks. Need pildid olid lausa fotograafilise täpsusega. Need on parimad näited väikekodanlikku
alumised nurgad ümardati. Mõnikord tehti külglöövide peale veel kesklöövi poole avanevad käigud, mis tõi vaheldust kiriku kitsavõitu sisemusse. Väikestest kaarekestest ja sambakestest koosnevad käigud võisid kaunistada ka kiriku välisseinu, sel juhul kannavad nad nimetust kääbusgalerii. Romaani kirikute massiivsus ilmneb suurepäraselt nende eksterjööris: suhteliselt madalates ehitustes rõhutatakse just stiili olulisi tunnuseid horisontaaljoont ja ümarkaart. Domineerib geomeetrilisus, mõjudes tihti nõnda, et kirik tundub olevat erinevatest geomeetrilistest mahtudest kokku laotud. Välisseinu liigendavad liseenid, mida ühendab kaarfriis. Fassaadil, tornide ülaosa välisseintel ja eriti apsiidil on dekoratiivseks motiiviks kääbusgalerii, iseloomulik on ka petikkaarte ja petiknisside kasutamine seinte liigendamisel. Romaani ajastu lõpuks õpiti võlve toetama kivikaartele, nn. roietele. Nii sai võlvide raskust tunduvalt vähendada ja ehitada suuremad aknad.
Maalilis-dünaamilist barokk-arhitektuuri iseloomustab suurejooneline pidulikkus ja teatraalne monumentaalsus, iseloomulikud on tugevasti eenduvad ja taanduvad pinnad, - risaliidid, karniisid, frontoonid, pilastrid, ovaalid, orvad jõulised voluudid, rikkalik skulptuurne dekoor . Prantsusmaal arenenud vanaklassitsismis kujunes välja paleearhitektuur. kus pöörati erilist tähelepanu atraktiivsele siseruumile. Lossi juurde kuulus tingimata regulaarne e prantsuse park, mille aluseks oli range geomeetrilisus Hollandis arenes nn realistlik barokk, mille huvitavamaks arhitektuurimälestiseks on hollandi kodanikumaja. Kitsa fassaadiga linnamaja barokile omased jooned ilmnesid katuseviilude kujunduses. Kaela- ja kellukesekujulised viilud olid tihti äärestatud tagasihoidlike voluutidega. Sisekujundus. Barokk on, sarnaselt gooti stiilile, saanud oma ajastu avaldusvormiks, milles esmakordselt kunstiajaloos ühenduvad kaks mõistet - stiil ja eluviis. Ruumi kujundamine ühtse
TULEB IGAÜHEL AVASTADA! Kui tantsija siseneb RUUMI, saab sellest potensiaalne AREEN OMA PINGESTATUSEGA. Viruaalsed liinid, mis liiguvad läbi tantsija ja ka tema ümber- tõmbavad endale VAATAJA TÄHELEPANU. KAASATUD OLEMINE (ENGAGEMENT) ruumilistest asenditest ja suundadest liikumismaterjalis ja ka tantsija enda kehas, SELLE TEADMINE, TUNNETAMINE JA VÄÄRTUSTAMINE ON TANTSIJA KOREOUTILINE VASTUTUS! Tantsuvormide geomeetrilisus, kontrapunkt, asetus teiste tantsijate suhtes, muude esemete ja asjade suhtes ja ka ruumikujundud tervikuna ON KOREOGRAAFI VASTUTUSEKS! NEED MÕLEMAD ON KA POTENSIAASEKS KOREOUTILISEKS SISUKS ETENDUSEL, selle kommunikatsiooniprotsessis vaatajaga. KINESFÄÄRI KAARDID (PLAANID) Sfäär, mis jääb tantsija ümber ja tema liikumisulatusse, on KINESFÄÄR. Psühholoogid kutsuvad seda ka personaalseks ruumiks, mis kuulub individuaalsusele ja mis on talle nii isiklik nagu ka ta oma keha
(harvem ümmargusest) kiviplokist, kapiteel on kas kuubi või tagurpidi pööratud tüvipüramiidi kujuline. Kõige lihtsamatel kuupkapiteelidel on neli alumist nurka ümardatud, keerulisemad kaunistatud madala reljeefse ornamendi või figuuridega. Romaani kirikute massiivsus ilmneb suurepäraselt nende eksterjööris: suhteliselt madalates ehitustes rõhutatakse just stiili olulisi tunnuseid horisontaaljoont ja ümarkaart. Domineerib geomeetrilisus, mõjudes tihti nõnda, et kirik tundub olevat erinevatest geomeetrilistest mahtudest kokku laotud. Suur tähtsus on tornidel, need on kas ümmargused, nelja või kaheksakandilised. Välisseinu liigendavad liseenid, mida ühendab kaarfriis. Fassaadil, tornide ülaosa välisseintel ja eriti apsiidil on dekoratiivseks motiiviks kääbusgalerii, iseloomulik on ka petikkaarte ja petiknisside kasutamine seinte liigendamisel.
annaabi.ee 
