meisterlikkus. Suurepäraselt anti edasi inimkeha proportsioone ning liigutusi. Erinevalt vanadest kreeklastest kasutati edukalt ruumi perspektiivis, suur tähelepanu oli ruumilisel illusioonil. Edukalt kasutati ka valguse ja varju mängu. Maalide teemad olid võetud mütoloogiast või ajaloost. Eelistati värvikaid, elurõõmsaid ja mõnikord isegi pikantseid stseene. Seinamaalidel oli eeskätt dekoratiivne iseloom. Peale figuuride maaliti seinale ka arhitektuurielemente ja ornamente. Sageli maaliti seinale uks ja sellest avanev vaade aeda või teise ruumi, mille avadest paistavad fantastilised ehitusdetailid, ornamendid, inimfiguurid ja palju muud. Portreede puhul lähtuti samuti inimese iseloomu ja isikupära väljatoomisest. Väga populaarne oli elumajade kõige esinduslikumate ruumide kaunistamine maalingute ja mosaiikidega - väikestest värvilistest kivi- või klaasikildudest koostatud piltidega. Mosaiikidega armastati kaunistada ka ruumide põrandaid.
Ritziga mitmeid restorane hotellidesse. · 1913 sai ta tööd Kaiser Wilhelm II juures laeval. · Kokkamist jätkas ta ka Esimese Maailmasõja ajal, kus tapeti ka tema poeg. · Ta avaldas mitmeid kokandusega seotuid raamatuid, tuntuim "Le Guide Culinaire" Marie-Antoine Careme 1784- 1833 · Ta tähtsustas kokakunstis kondiitrite tööd, ta viis kondiitrisaadused täiuseni. · Temaga algas kastmete kuulsus. · Roogade serveerimisel kasutas arhitektuurielemente · Tema looming on vol-au-vent. · Pariisis serveeris 1815a. magustoitu, mis sai hiljem nimeks charlotte a la russe. · Viimased eluaastad pühendas ta kirjutamisele. Raamatus "Le Patissier royal parisien" 1828 aastal avaldas ta creme Chantilly retsepti so suhkru ja vaniljega maitsestatud vahustatud koor. Viimaseks jäi tal teos L´Art de la cuisine francaise au XIXeme siecle - teos, mida peetakse kogu Prantsuse köögi suurepäraseks ülevaateks.
Vanimad ehitised meenutavad etruskide ehitisi. Kasutati lubjamörti ja põletatud telliseid. Valitsevateks said uued konstruktsioonid, nagu nt võlvid, kaared ja kuplid. Sammas kaotas oma endise ülesande ja sellest sai rohkem iluelement. Sambaid ühendati kaartega. Rooma maalikunstis valitses looduslähedane laad. Osati edasi anda keerulisi liigutisi ja inimkeha proportsioone. Kompositsioon oli vaba ja loomulik. Motiivid võeti mütoloogiast või ajaloost. Peale figuuride maaliti ka arhitektuurielemente ja ornamente. Sageli maalitu uks ja sellest avanev vaade.
Valitses täielik looduslähedane laad. Suurepäraselt osati edasi anda keerulisi liigutusi ja inimkeha proportsioone. Kehade modelleerimisel kasutati tugevalt valguse ja varu abi. Kompositsioon vaba ja loomulik. Suurt tähelepanu pöörati ruumilise illusiooni loomisele. Maalide motiivid võetud mütoloogiast ja ajaloost. Eelistati värvikaid, elurõõmsaid ja mõnikord isegi pikantseid stseene. Seinamaalidel oli eeskätt dekoratiivne iseloom. Peale figuuride maaliti seinale ka arhitektuurielemente ja ornamente. Sageli maaliti seinale uks ja sellest avanev vaade aeda või ruumi. 19. Mida tead Appiuse teest? Appiuse tee on vanim ja kõige kuulsaim tee, mis ehitati vanade roomlaste poolt. See oli peamine tee Kreekasse ning selle pikkus oli rohkem kui 560 km pikk. Tee ehitati kuutahulistest kividest ja sillutis pandi siledale pinnale ning tugevdati mördiga. Rooma lähedal oli tee ääristatud haudadega, millest mõned on tänaseni säilinud. Nagu enamus
Väidetavalt pole olemas kahte ühesugust gooti groteski. Kui otsiks, siis küllap midagi leiaks, ent arvestades asjaolu, et ühte suuremat katedraali võisid kaunistada tuhanded erinevad reljeefid ja täisfiguurid, on praktilisem selle faktiga kohe nõusse jääda. Gargoyle’id erinevat teineteisest suuruse, asendi ja emotsiooni, kujutuslaadi ning nii liigikuuluvuse kui ka loomutruuduse poolest : leidus küüntega hoone külge klammerduvaid realistlikke loomi, arhitektuurielemente kukil kandvaid inimfiguure, üle serva küüniatavaid hübriidelukaid ning silmi pungitavaid, irvitavaid või hoopiski hirmunult vastu seina surutud inimlojuseid. Motiivistikust leidis ka eksootilisi loomi, kellega skulptoritel oli eluskokkupuude vähetõenäoline. Loomade nagu ahvide ja lõvide kujutamisel lähtuti tõenäoliselt tolleaegsetest zooloogiaraamatutest ning kuna ka püüdlikumad ja oskuslikumad joonistused olid
Firenze toomkiriku ristimiskiriku uste kavandajaks põhjapoolne pronksuks. Võitjaks kuulutati Giberti. Järgneva paarikümne aasta jooksul tegi Giberti 28 kullatud reljeefi (suurel määral gooti mõju all). Reljeefif on kujutatud realistlikumad ja on püütud kasutada tsentraalperspektiivi. Gibertit telliti ka kavandama ka idapoolev kahepoolne uks. Kasutas järjekindlalt tsentraalperspektiivi. Taustaks kasutas arhitektuurielemente. Kõigi kümne reljeefi figuurid on ühes mõõtkavas ja jutustavad uuest Testamendist. Michelangelo on nimetanud seda ust Paradiisiväravaks. Vararenessanssi kuulasim meister oli DONATELLO. Tema looming on täiesti erinev gootikast ja tema oma töödes kasutas antiigitraditsioone ja püüab ühendada kaasaaegse kunstiga. 1417.a. valmib tal Pühajüri kuju, mis on üle kahe meetri kõrge marmorkuju, mis paigutati ühe kiriku välisseinas asuvasse nissi süvendisse
Tema maalid ja kollaazid sündisid juhusest ja kujutlusvõimest. Dada teine laine e. Neodada sündis USAs 1950. aastatel Robert Rauschenberg (1925) ja Jasper Johns (1930) järgisid dadaistlikke põhimõtteid 9. METAFÜÜSILINE MAAL TAUST: Levis Itaalias 19171921. Unenäolised, arhitektuurielemendid, fantaasia, kirjandus TUNNUSJOONED: 1. akadeemiline maalilaad ja teravad valgusevarju kontrastid 2. kasutatakse ohtralt arhitektuurielemente ja viirastuslikke mannekeene inimfiguuride asemel 3. matemaatilise täpsusega lineaarkompositsioon rõhutab ruumilisust 4. kunstnikud pidasid oluliseks tihedust ja ruumilisust 5. värvid on tuhmid ja ühtlaselt üle pildi jaotatud KUNSTNIKUD: Carlo Carra (18811966) eemaldudes futurismist otsustas 1917. a lihtsustatud kujutamise kasuks, mis järgis kõrgrenessanssi rangust ja peenust. Maalides on müstikat ja poeesiat.
Valitses täiesti looduslähedane laad. Suurepäraselt osati edasi anda keerulisi liigutusi ja inimkeha proportsioone. Kehasid modelleeriti tugevalt valguse ja varju abil. Kompositsioon on vaba ja loomulik. Suurt tähelepanu pöörati ruumilise illusiooni loomisele. Maalide motiivid on võetud mütoloogiast või ajaloost. Eelistati värvikaid, elurõõmsaid ja mõnikord isegi pikantseid stseene. Seinamaalidel oli eeskätt dekoratiivne iseloom. Peale figuuride maaliti seinale ka arhitektuurielemente ja ornamente. Sageli maaliti seinale uks ja sellest avanev vaade aeda või teise ruumi. Portreede puhul lähtuti samuti inimese iseloomu ja isikupära väljatoomisest. KREEKA JA ROOMA JUMALANNAD · Zeus - Jupiter (taeva-, vihma- ja piksejumal) · Poseidon - Neptunus (maapõue- ja tormide jumal) · Hades - Pluto (allilma- ja surnute jumal) · Athena - Minerva (tarkuse-, kunsti- ja sõjajumalanna) · Apollon - Apollo (valguse- ja päikesejumal)
Pompejist. Valitses täiesti looduslähedane laad. Suurepäraselt osati edasi anda keerulisi liigutusi ja inimkeha proportsioone. Kehasid modelleeriti tugevalt valguse ja varju abil. Kompositsioon on vaba ja loomulik. Suurt tähelepanu pöörati ruumilise illusiooni loomisele. Maalide motiivid on võetud mütoloogiast või ajaloost. Eelistati värvikaid, elurõõmsaid ja mõnikord isegi pikantseid stseene. Seinamaalidel oli eeskätt dekoratiivne iseloom. Peale figuuride maaliti seinale ka arhitektuurielemente ja ornamente. Sageli maaliti seinale uks ja sellest avanev vaade aeda või teise ruumi. Portreede puhul lähtuti samuti inimese iseloomu ja isikupära väljatoomisest. KOLOSSEUM: · Mahutas umbes 50 000 pealtvaatajat · Lõbustusasutus KESKAJA KUNST VARAKRISTLIK KUNST 100 p.K.r. I sajandil, kui Rooma impeerium oli oma õitsengu tipul, tekkis kristlus. See tekkis Vahemere
reostust; 4) passiivse päikeseenergia kasutus on majanduslikult otstabekas, sest passiivsed ehitise osana paigaldatavad elemendid kestavad sama kaua kui ehitis ise; 7 5) passiivse päikeseenergia kasutamise läbi ei kannata ehitise välisilme, sest kasutatakse traditsioonilisi arhitektuurielemente; 6) pidurdub kliimamuutuse edasine areng; 7) väheneb vajadus kasutada ehitiste juures täiendavat energiat säästvat tehnoloogiat. [5: 24] Passiivse päikeseenergia arhitektuuri puudused: 1) passiivse päikeseenergia arhitektuuriga tuleb arvestada juba ehitise projekteerimisel ja ala planeerimisel; 2) ehitisel ei pruugi olla soodne asukoht, mis võimaldaks päikesekiirguse maksimaalset ärakasutamist;
Désert de Retz (de Monville) Pariisi ümbruses, Chambourcy küla lähedal. 18. sajandi Prantsusmaa hakkas väsima rangetest regulaarsetest parkidest à la français ning otsis midagi uudset. Lõpuks leiti see - inspireerituna maailma eri osadest. Üks variatsioonidest, mis väljendus ka Désert de Retz'is, oli "le jardin anglais-chinois", mida iseloomustasid erinevates stiilides hooned vaatesihtide fookuspunktides. Kasutades maalilist väljendust, kutsuti neid arhitektuurielemente "fabriques". Seda laadi pargid pidid andma mikrokosmilise illusiooni. Erinevad fabriques-rajatised nt kreeka templi, hiina paviljoni või gooti varemete kujul olid mõeldud tooma parki vihjeid geograafiast ja ajaloost. Selle romantilise ja paljude atraktsioonidega pargi rajas kunstihuvidega Nicolas Henri Racine de Monville. Ta pärines heast perekonnast ning pärand tegi temast jõuka mehe. Ta tundis väga suurt huvi arhitektuuri vastu. 1774