**Milliseid materjale ja vahendeid kasutasid oma teoste loomisel popskulptorid?Nimeta neist kuulsaim Mööbliesemed ühendatud proosalises tegevuses inimfiguuridega. Valkjad kipsist või plastikust figuurid. Hiljem hakati kasutama ka tõelisi esemeid nt prillid või vihmavari. Kuulsaim oli Andy Warhol. **Milliseid motiive kasutas kõige enam Warhol? Oma töödes rõhutas ta masinalikkust, standardsust, isikupärasust, valides motiiviks ,,kõige kulunuma" visuaalse materjali **Millist arhitektuurisuunda nim kõrgtehnoloogiliseks Suund, mis vastandub visuaalselt modernismile, kuid veel rohkem postmodernismile ja modernismieelsele arhitektuurile **Millisesse arhidektuurivoolu kuuluvad uusklassitsistid Kõrgtehnoloogilisse **Millega peaks hoone sarnanema dekonstruktivistide arvates Dekonstruktiivne hoone peab sarnanema skulptuuriga. Nad püüavad hoone piltlikult juppideks võtta ja siis nihkes kokku panna. Nende eeskujudeks on Vene avangardid.
3 aastat. 1970-80. aastatel muutus Warhol suureks meediaikooniks ja kasutas oma mõjuvõimu, et aidata noori kunstnikke. 1975 andis mees välja raamatu "Andy Warholi filosoofia: A-st B-ni ja tagasi". LOOMING Warhol alustas reklaamijoonistajana, mis aitas tal äärmuseni arendada popkunstile omase kommertsliku ja standartsete valmiskujundite stiili kasutamise. Oma töödes rõhutas ta masinlikkust, standartsust, isikupäratust, valides motiiviks kõige kulunuma visuaalse materjali. Ta oli võttis kasutusele siiditrüki, mis võimalas tal suurtes kogustes pildiseeriaid toota. Kõik Warholi teosed kujutavad ilma kommentaari või tõlgenduseta objekte või nähtusi, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele ja nendib eelkõige standartse elu igapäevaseid osasid. Tema motiivideks on näiteks dollarilised rahatähed, kokakoola pudelid, ,,Campbelli" firma supipurgid jne. Sellistele motiividele
Miks? Võrreldes inglastega on ameerika kunstnikud suurejoonelisemad. Teiseks on nad tihti hüljanud mitte ainult tahvelmaali tavalised mõõdud, vaid ka tehnika mitmesuguste senipruukimata materjalide ja tehnika kasuks. Kolmandaks on ameerika popkunstnikel isikupärane, selgemalt üksteisest eristatav ,,firmastiil". Andy Warhol(1928-1987)kuna oma töödes rõhutas ta masinlikkust, standardsust, isikupäratust, valisid motiiviks ,,kõige kulunuma" visuaalse materjali. Kõik tema teosed kujutavad ilma kommentaarita objekte, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele. Huvitavad ja isepärased. OP-kunst. Abstrakstionism 1960.a.(happening´id ja performance´id). 36. Mis on OP-kunst? Milliseid tajumeeli mõjutab? OP- kunsti kuuluvad optilisi efekte sisaldavad kunstiteosed. Aistingut ja liikumist. 37. Muutused 1960.a. ühiskonnakriitiliste noorte hulgas?
massikunstist ülevõetud üldtuntud kujundeid. USA popkunstnikud olid suurejoonelisemad. Kunstist võis välja lugeda nii tarbimisühiksonna ülistamist kui ka pila, kuid peamine oli sokk. Lichtenstein sai kuulsaks suurte tahvelmaalidega, mis olid kaetud punktistlikus stiilis ning meenutas suurendatud koomiksipilti. Kommertskultuur oli tema jaoks lihtsalt kujutamisväärne. Warhol tõmbas tähelepanu väidetega, et tahab olla masin, valis kujutamiseks kõige kulunuma visuaalse materjali, kunstis esineb ülim jahedus. Popkunst aitas fotograafidel tõusta nn. päriskunstnike hulka. Esindajad: Richard Hamilton (inglane) Peter Blake (inglane) Claes Oldenburg (kolmemõõtmelised teosed standardtoidst või igapäevaobjektidest) Roy Lichtenstein James Rosenquist (suuremõõtmelised maalid päevapoliitilistest sündmustest) Jim Dine (ameerika aktid) Andy Warhol
madratsitäidis. Väga suurendamist. Tema maal Oma töödes tõhutas ta oluliseks pidas ta teoste säilitab koomiksipildikesele samuti masinlikkust, suurust. Eriti sokeerivalt omase tingliku joonistuse ja standardsust, isikupäratust, mõjusid kõvade esemete koloriidi, kuid palju kordi valides motiiviks ,,kõige imitatsioonid poolpehmes suurendatud kujund mõjub kulunuma" visuaalse materjalis, näiteks ühtäkki uudsena. materjali. Niisama tuttavad hiiglaslik kirjutusmasin, Väljarebituna koomiksi ja banaalsed on ka tema mille seenetaolised ja pildirea kontekstist, kus tal teiste teoste motiivid- suurused täheklahvid olid oli kindel süzeeline dollarilised rahatähed, igas suunas viltu vajunud. tähendus. Eriliselt kokakoola pudelid,
Demonstratiivselt trotsides paljusid ,,peenema seltskonna" elureegleid, saavutas ta ometi sellesama seltskonna kõhedusega segatud imetluse. 60-ndatele aastateletüüpiline koketeerimine mässumeelsusega tuli talle kasuks. Warholi image'it aitasid kujundada tema avaldused ,,tahan olla nagu masin" või ,,tahan, et kõik mõtleksid ühtemoodi. Arvan, et igaüks võiks olla masin". Oma töödes rõhutas ta samuti masinlikkust, standartsust, isikupäratust, valides motiiviks kõige kulunuma visuaalse materjali. Kõik Warholi teosed kujutavad ilma kommentaari või tõlgenduseta objekte või nähtusi, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele. Motiivideks olid talle näiteks dollarilised rahatähed, kokakoola pudelid, ,,Campbelli" firma supipurgid; ajakirjades ilmunud üldtuntud fotod rassirahutustest, elektritoolidest, Jacqueline Kennedyst, Elvis Presleyst, Marilyn Monroe'st või ainult tema naeratavast suust jne
Demonstratiivselt trotsides paljusid „peenema seltskonna“ elureegleid, saavutas ta ometi sellesama seltskonna kõhedusega segatud imetluse. 60-ndatele aastateletüüpiline koketeerimine mässumeelsusega tuli talle kasuks. Warholi image’it aitasid kujundada tema avaldused „tahan olla nagu masin“ või „tahan, et kõik mõtleksid ühtemoodi. Arvan, et igaüks võiks olla masin“. Oma töödes rõhutas ta samuti masinlikkust, standartsust, isikupäratust, valides motiiviks kõige kulunuma visuaalse materjali. Kõik Warholi teosed kujutavad ilma kommentaari või tõlgenduseta objekte või nähtusi, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele. Motiivideks olid talle näiteks dollarilised rahatähed, kokakoola pudelid, „Campbelli“ firma supipurgid; ajakirjades ilmunud üldtuntud fotod rassirahutustest, elektritoolidest, Jacqueline Kennedyst, Elvis Presleyst, Marilyn Monroe’st või ainult tema naeratavast suust jne. Sellistele
Demonstratiivselt trotsides paljusid ,,peenema seltskonna" elureegleid, saavutas ta ometi sellesama seltskonna kõhedusega segatud imetluse. 60-ndatele aastateletüüpiline koketeerimine mässumeelsusega tuli talle kasuks. Warholi image'it aitasid kujundada tema avaldused ,,tahan olla nagu masin" või ,,tahan, et kõik mõtleksid ühtemoodi. Arvan, et igaüks võiks olla masin". Oma töödes rõhutas ta samuti masinlikkust, standartsust, isikupäratust, valides motiiviks kõige kulunuma visuaalse materjali. Kõik Warholi teosed kujutavad ilma kommentaari või tõlgenduseta objekte või nähtusi, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele. Motiivideks olid talle näiteks dollarilised rahatähed, kokakoola pudelid, ,,Campbelli" firma supipurgid; ajakirjades ilmunud üldtuntud fotod rassirahutustest, elektritoolidest, Jacqueline Kennedyst, Elvis Presleyst, Marilyn Monroe'st või ainult tema naeratavast suust jne
Demonstratiivselt trotsides paljusid ,,peenema seltskonna" elureegleid, saavutas ta ometi sellesama seltskonna kõhedusega segatud imetluse. 60-ndatele aastateletüüpiline koketeerimine mässumeelsusega tuli talle kasuks. Warholi image'it aitasid kujundada tema avaldused ,,tahan olla nagu masin" või ,,tahan, et kõik mõtleksid ühtemoodi. Arvan, et igaüks võiks olla masin". Oma töödes rõhutas ta samuti masinlikkust, standartsust, isikupäratust, valides motiiviks kõige kulunuma visuaalse materjali. Kõik Warholi teosed kujutavad ilma kommentaari või tõlgenduseta objekte või nähtusi, mis olid tüdimuseni tuttavad igale ameeriklasele. Motiivideks olid talle näiteks dollarilised rahatähed, kokakoola pudelid, ,,Campbelli" firma supipurgid; ajakirjades ilmunud üldtuntud fotod rassirahutustest, elektritoolidest, Jacqueline Kennedyst, Elvis Presleyst, Marilyn Monroe'st või ainult tema naeratavast suust jne.
annaabi.ee 
