TALLINNA VANALINNA
TÄISKASVANUTE GÜMNAASIUM Dmitri ŠostakovitšMuusikaajaluguTallinn 2012
Dmitri Dmitrijevitš Šostakovitš sündis 25. september 1906
Peterburis ja suri 9. august 1975 Moskvas. Ta oli Nõukogude Venemaa
helilooja ja
pianist . Ta oli üks tunnustatumaid heliloojaid 20.
sajandil.
Dmitri Šostakovitšit ja tema muusikat iseloomustab filosoofilises
plaanis kõige paremini madal sotsiaalne valulävi ning kõrgendatud
tundlikkus kõigi inimlike ja sotsiaalsete probleemide vastu. Venemaa
totalitaarses ühiskonnas polnud tal mõistagi kerge seda oma
heliteostes väljendada.
Dmitri Šostakovitši isa oli
keemik , ema pianist. Ta lõpetas
Leningradi Konservatooriumi pianisti ja heliloojana aastal 1925.
Olnud lisaks viljakale heliloomele 1937. aastast peale tegev ka
muusikaõppejõuna, aga sattus 1948 lõplikult Stalini põlu alla,
misjärel sai elatist teenida vaid filmimuusikat kirjutades. Teda
süüdistati eeskätt formalismis. Põlu alt vabanes alles 1960.
aastaiks. Tema poeg
Maksim Šostakovitš on tuntud dirigent ja
pianist.
Venemaal on võimatu õppida muusikat, puutumata juba lapsepõlves
kokku Dmitri Šostakovitši nimega. Poolakatest põlvnenud
Šostakovitš sündis Peterburis, Vene impeeriumi vastuoludest
lõhestatud pealinnas. Noor Mitja oli klaveritunde alustades
üheksa-aastane. Kümme aastat hiljem kirjutas ta konservatooriumi
diplomitööna oma esimese sümfoonia. Edu oli silmapilkne ja tohutu.
Pärast seda kirjutas Šostakovitš veel mitu ulatuslikku
tellimustööd, mis said ajakirjanduses üldiselt sooja vastuvõtu
osaliseks . Paraku ei kestnud nõukogude võimu ja tõeliste kunstnike
mesinädalad kuigi kaua. Soosingu säilitamiseks, tellimuste
saamiseks ja
rahus elamiseks tuli rakendada end riigivankri ette ja
käia õiget jalga. Noore ja areneva kunstnikuna ei võinud ega
tahtnud Šostakovitš sattuda ametivõimudega avalikku konflikti.
Temast sai kas teadlikult või tahtmatult järjekorras teine suur
jurodivõi-helilooja (esimene „ullike” oli
Modest Mussorgski).
Riigis, mille valitsejatel olid oma alamate
saatuse määramisel
täiesti vabad käed, pani
Stalin Šostakovitši korduvalt proovile
ja alandas teda avalikult, kuid jagas talle kohe seejärel kõrgemaid
tiitleid ja
autasusid . Stalin nägi, et nõukogude filmidel oli
võimas emotsionaalne mõju, mida omakorda tugevdas Šostakovitši
muusika . Diktaatori meelest oli suurim propagandistlik väärtus
Šostakovitši niinimetatud sõjasümfooniatel (reekviemidel),
seitsmendal ja kaheksandal, mille ta kirjutas maailmasõja ajal.
Irooniline küll, ent sõda päästis helilooja halvimast. Teiseks
ajutiseks kaitsekilbiks sai Šostakovitši üha kasvav populaarsus
liitlasriikides.
Pärast 1948. aastat tõmbus Šostakovitš endasse. „Ullike”
jätkas kohustuslike avalike esinemistega,
kandis kiirustades ja
ilmse vastumeelsusega ette patukahetsusi ja paatoslikke
avaldusi ,
mida ta polnud ise kirjutanud. Tema teosed
kadusid repertuaarist ,
ilma et keegi oleks sellele reageerinud. Tema maailm oli täis
reetmist ja hirmu. Kui rahva „suur juht ja õpetaja” viimaks
suri, võttis Šostakovitš Stalini ajastu kokku oma kümnendas
sümfoonias (1953).
Kui võimud otsustasid 1960. aastal määrata Šostakovitši Vene
NFSV heliloojate liidu esimeseks sekretäriks, pidi ta
astuma parteisse. Hilisemal loominguperioodil domineeris tema muusikas mõte
surmast. Helilooja tervis, mis polnud kunagi olnud eriti hea, hakkas
kiirelt halvenema. Pika ja üksildase teekonna lõpu eel süvenes
kahtlus, et ta ei ole oma elus kuskile jõudnud. Mõnikord olevat
„kapidissident” Šostakovitšile tundunud, et inimestele võis
jääda ekslik mulje, nagu oleks ta kahetsenud ja
palunud andestust.
Oli aeg, mil
terror raevutses kogu riigis. Riigi sees kasvas uus
riik, Gulagi arhipelaag. Paljudel oli tol segasel ajal igaks juhuks
valmis pakitud väike
kohver . Tavaliselt tuldi ohvritele järele
öösel.
Jossif Stalin oli teinud helilooja kohta eraldi otsuse, mis
oli lõplik: Šostakovitšit ei tulnud vahistada, vaatamata tema
lähedastele suhetele Stalini poolt armutult hävitatud
„rahvavaenlastega”, nagu avangardteatri teoreetik
Vsevolod Meierhold (
1874 –1940) ja
marssal Mihhail Tuhhatševski (1893–1937).
Dmitri Šostakovitš on kirjutanud 15 sümfooniat, millest kõige
tuntum on arvatavasti 5. sümfoonia, 2 ooperit ning suurtsükli "24
prelüüdi ja fuugat".
Esimesed helitööd tegi juba varases lapsepõlves. Need olid seotud
muljetega ümbritsevast elust. Tema looming keskendub negatiivsele
ühiskonnas: “Kui keegi maailmas kannatab, ei tohi mina
rahulikult magada .” “
Muusika ei paranda maailma, kuid võib takistada
inimesi tapmast ja lõhkumast.”
Arvati, et tema 5.sümfoonia kujul on tegu “
vigade parandusega”.
See vastab näiliselt “nõukogude sümfoonia” skeemile. Finaali
optimism on väline, kuid puudub sisemine
veendumus . Tema 7.
sümfoonia on „pühendatud Leningradi
linnale ”. Seda peeti
ekslikult Leningradi blokaadi
ohvrite mälestuseks. Tegelikult on see
nii Hitleri kui Stalini repressioonide ohvritele.
Üks Dmitri tuntumaid tsitaate on: „Te ju mõistate, et mina olen
vanglas ,
kardan oma pere ja iseenda pärast, kuid tema (
Pablo Picasso ) on vabaduses ega tarvitse valetada!... Kes teda keelest
sikutas? Nad kõik –
Hewlett Johnson, Frédéric Joliot-Curie ja
Pablo Picasso on tõprad. Elavad maailmas, kus vahest polegi nii
hõlbus põli, aga kus saab tõtt rääkida ja tööd teha, tegelda
sellega, mida sa vajalikuks pead. Picassost, näe, sai rahutuvi!“
Kasutatud kirjandus:
- alar .kvell.pri.ee/kool/muusikaajalugu/.../DMITRI%20OSTAKOVIT.p...
Kõik kommentaarid