Rumba Sisukord Tiitelleht Sisukord Mis on Rumba? Rumba ajalugu Millest Rumba jutustab? Kellele see tants sobib? Mis on Rumbale iseloomulik? Saateansambel Huvitavaid fakte Kasutatud allikad Mis on Rumba? Kirglik paaristants Ladina-Ameerika tants 4/4 taktimõõdus Rahulikus ja aeglases tempos Millest Rumba jutustab? Armastusest Kirest Tunnetest Iseloomustab väljend ''Armastuse tants'' Rumba ajalugu Pärit Kuubast Arenenud neegritantsust Omandanud iseloomu Fokstrotilt Euroopas, Ameerikas võitis südamed 1930ndatel aastatel
Salsa Astrid Linder 8.a. Klass Audru kool Kus tekkis? • See stiil kujunes välja 1960.–1970. aastatel Põhja- Ameerikas New Yorgis Ladina-Ameerika immigrantidest muusikute hulgas • Mõjutused Kuubalt, Ladina-Ameerikast, Aafrikast ja džässmuusikast. Laulu mõtted • Algselt kõnelesid salsalaulude tekstid sotsiaalsetest ja poliitilistest probleemidest. • Tänapäeva salsas lauldakse pigem õnnetust armastusest. Saateansambel • Saateansambli kõige iseloomulikumad pillid on saksofon. • Erinevad Ladina-Ameerika päritolu löökpillid. • Sinna võivad kuuluda ka kitarr, trompet ja klaver. Kuidas tantsitakse? • Tantsus toimub liikumine tantsupõrandal võrdlemisi väikses ulatuses • Põhisammudega liigutakse ette ja taha skeemi järgi üks-kaks-kolm-stopp, viis-kuus-seitse-stopp. • Salsat tantsitakse nii paaris kui soolotantsuna • https://youtu.be/ORhLk4CErFs
klassikaliste rock palade ning viimistletud kontsertide poolest. • David Gilmour- bändi kitarrimängija ja peamine solist. Pink Floyd- Learning to fly https://www.youtube.com/watch?v=nV G enesis • Inglise rock-bänd. • Sai alguse 1967. aastal. • Koosneb üheteistkümnest liikmest. • 3 peamist liiget: Tony Banks, Mike Rutherford, Phil Collins. Genesis- I Can't Dance https://www.youtube.com/watch?v=sN JVFloPIVA Radar • Tegutses aastatel 1978-1987. • Jaak Joala saateansambel aastatel 1978-1983. • Koosseis: Jaak Joala, Paap Kõlar, Harry Kõrvits, Paul Kikerpuu, Sergei Pedersen jm. Jaak Joala ja Radar- Sulle, Leyna https://www.youtube.com/watch?v =Qtg07AVYyEo Kasutatud allikad • Muusikaõpik 8.klassile lk 158. • https://en.wikipedia.org/wiki/Genesis_(band) • https://et.wikipedia.org/wiki/Radar_(ansambel) • http://www.miksike.ee/documents/main/referaadid/kor damiskonspekt.htm • https://prezi.com/d7-9vluyp0dl/progressiivne-rock/
Kõige rohkem esinemisi ja salvestusi mängis Hendrix Stratocasteriga , mis on ülalnäidatud pildil. The Jimi Hendrix Experience The Jimi Hendrix Experience oli 1960ndate lõpus tegutsenud inglise rock-ansambel, mille keskseks kujuks oli kitarrist ja laulja Jimi Hendrix. Tuntumad lood on "Purple Haze", "Foxy Lady", "Fire", "Hey Joe", "Little Wing", "Voodoo Child" ja Bob Dylani "All Along the Watchtower". Ansambel loodi 1966. aastal. Esialgu arvati, et see on Jimi Hendrixi saateansambel, kuid peagi kujunes sellest Creami eeskujul power trio. The Jimi Hendrix Experience kujunes üheks mõjukaimaks ansambliks rokkmuusika ajaloos. Jimi Hendrix saatis ansambli laiali 1969. aasta juunis eelkõige halvenenud suhete tõttu basskitarrist Noel Reddingiga. Hendrix asutas uue ansambli Band of Gypsys, kuhu ta kutsus Billy Coxi ja Buddy Milesi. Hiljem oli ka tal bänd nimega ,,Band of Gypsys" kellega nad esinesid Woodstocki muusikafestivalil. Jimi mood ja elu.
isegi passi ega piletit, andis Moonface Martin Snake-Eyes Johnson'i(rahvavaenlane nr. 1 ning Moonface'i ja Erma juht, kelle nad kogemata maha jätsid) passi, mainimata kes ta oli. Muusikal oli väga vaatemänguline ning kaasahaarav, kus kõlasid paljud maailmaklassikaks saanud laulud- "I Get a Kick Out of You", "All Through the Night", "It's De-Lovely", "You're the Top", "Blow, Gabriel, Blow", mis olid muidugi eesti keelde tõlgitud. Muusikalist elamust kindlustas suurepärane saateansambel, mida juhtis rahvusooperi Estonia dirigent Erki Pehk. Ansamblit oli väga mõnus kuulata ning kiidaks neid vägevate trompeti-, klaveri- ja saksofonisoolode eest. Tuleks kiita ka näitlejaid, kes laulmisega väga hästi hakkama said. Kõige paremini said oma rolliga hakkama Kaire Vilgats ja Märt Avandi. Ainuke laul mis minule terve näidendi jooksul ei meeldinud oli ,,Lõõri kui lõoke", mida esitas Tõnu Kark. Publik hakkas küll valjult naerma, kuid minu meelest oli see suhteliselt labane
sedavõrd iseloomulik, et kogu ajastu muusika on nimetatud ka generaalbassi ajastuks. Monoodia väljakujunemisel oli oluline roll ooperizanril Ooperi idee sündis 16.saj lõpul Firenzes, antiikkultuurist huvitatud haritlaste ringis. Esimestes ooperites toetuti Vana-Kreeka tragöödiale. Olulisim oli tekst. Laulmisstiil oli kõnelähedane ja peale soololaulu oli madrigalilaadseid koore. Laulu saatis väike saateansambel. Esimene säilinud ooper on 1600. aastal Prantsuse kuninga Henri IV ja Maria de'Medici pulmas Firenzes esietendunud Jacopo Peri (1561-1633) ooper Eurydike. Esimene tõeline ooperiheliloojale oli itaallane Claudio Monteverdi (1567-1643). Tema ooperites oli suur orkester, 40 mängijaga, pillide hulk oli vajalik erineva kõlavärvide saamiseks, millega Monteverdi kujutas tegelaste karaktereid ja meeleseisundeid. Lisaks sooloosadele on ansambleid, koore, tantse.
Opera seria tõsine ooper Opera buffa koomiline ooper Soolohääle liigid on: koloratuursopran, sopran, mezzosopran, alt, kontraalt, kontratenor, tenor, bariton, bass (madalaim bassoktavist) Ooperi idee sündis 16.saj lõpul Firenzes, antiikkultuurist huvitatud haritlaste ringis. Esimestes ooperites toetuti VanaKreeka tragöödiale. Olulisim oli tekst. Laulmisstiil oli kõnelähedane ja peale soololaulu rakendati madrigalilaadseid koore. Laulu saatis väike saateansambel. Esimene säilinud ooperikatsetus on 1600.aastal Prantsusmaa kuninga Henry IV ja Maria de`Medici pulmas Firenzes esietendunud Jacopo Peri (15611633) Eurydike Barokkajastu kunstile iseloomulikud jooned kandusid ka ooperisse: lopsakalt dekoratiivne lavakujundus; uhked kostüümid ; võimsad lavaefektid; keeruliste kaunistustega meloodiad, mis väljendasid afekte Harmoonia saab meloodia kõrval oluliseks väljendusvahendiks Orkestri kõlavärvid saavad dramaturgia osaks
Opera seria – tõsine ooper Opera buffa – koomiline ooper Soolohääle liigid on: koloratuursopran, sopran, mezzosopran, alt, kontraalt, kontratenor, tenor, bariton, bass (madalaim bass on bass-oktavist) Ooperi idee sündis 16.saj lõpul Firenzes, antiikkultuurist huvitatud haritlaste ringis. Esimestes ooperites toetuti Vana-Kreeka tragöödiale. Olulisim oli tekst. Laulmisstiil oli kõnelähedane ja peale soololaulu rakendati madrigalilaadseid koore. Laulu saatis väike saateansambel. Esimene säilinud ooperikatsetus on 1600.aastal Prantsusmaa kuninga Henry IV ja Maria de`Medici pulmas Firenzes esietendunud Jacopo Peri (1561-1633) Eurydike Barokkajastu kunstile iseloomulikud jooned kandusid ka ooperisse: lopsakalt dekoratiivne lavakujundus; uhked kostüümid ; võimsad lavaefektid; keeruliste kaunistustega meloodiad, mis väljendasid afekte Harmoonia saab meloodia kõrval oluliseks väljendusvahendiks Orkestri kõlavärvid saavad dramaturgia osaks
Mehisemaid toone on aja jooksul lisanud Tõnis Mägi, Jaak Joala, Vello Orumets, Tarmo Pihlap jt. Ka estraaditants oli iga kontserdi lahutamatu osa. 1980. aastal omistati ansamblile ENSV teenelise kollektiivi aunimetus. 1981. aastal kutsuti kahekümnenda tegutsemisaasta puhul uuesti kokku Laine esialgne koosseis- Laine 1, mis tegutses kolm aastat, kui lõpetas tegevuse G. Podelski surmaga. Lühikest aega tegutses Laine ka segaansamblina. Alates 1984. aastast olid nad tuntud kui Jaak Joala saateansambel. Kahekümne tegutsemisaasta jooksul on sealt välja kujunenud nii ansamblilauljaid kui soliste. (Erm 1989, lk 108-109, Ojakäär 2008, lk 453) 26 KOKKUVÕTE Oma eesmärgiks seadsin välja uurida, millised nägid välja tolle aja bändid, kuidas nende tegemisega hakkama saadi ja kui kaugele oli võimalik jõuda levimuusika tegemisega ning selle ka saavutasin
annaabi.ee 
