asub partituuri järgides lavastust looma. PARTITUUR noot (muusika kirjalik avaldumisvorm noodikirjas) AVAMÄNG instrumentaalne, terviklikku vormiga sissejuhatus AARIA muusikazanr, millesse kuulub vormiliselt lõpetatud kas saatega või saateta lüüriline pala soolohäälele või muusikainstrumendile RETSITATIIV ühehäälne vokaalmuusika zanr, mida iseloomustab sõnalise teksti lausumise jäljendamine lauldes ANSAMBEL - mitme esitaja ettekantav number mitmeosalises lavateoses KOOR etendab tavaliselt rahvast, annab tegevusele kirjelduse OPERA SERIA barokiajastu tõsine ooper OPERA BUFFA 18. sajandi keskel tekkinud Itaalia stiilis koomiline ooper PROLOOG iseseisev sissejuhatav osa, eellugu EPILOOG järellugu Ooperi ajaloost Ooper tekkis 16. -17.sajandi vahetusel Itaalias. Esimeseks ooperiks maailmas oli 1597. aastal Firenzes lavastatud ''Daphnet'' Selle ooperi autoriks oli Jacopo Peri. Nimetus ,,ooper" võeti kasutusele 17
Üldiselt oli muusikali üldmeeleolu naljakas ja teravmeelne, oli ka üksikuid kurvameelseid hetki. Muusikali helilooja ja laulusõnade autor on ameeriklane Cole Porter, lavastaja Andrus Vaarik. Esitatavad muusikateosed oli tol muusikalil suhteliselt palju. Kokku sai seal kuulda muusikaesitusi umbes kümnel korral. Laulud langesid vägahästi kokku vastava näitemänguga ja ei jätnud ilmselt külmaks ühtegi pealtvaatajat ja tavaliselt tõid palad endaga kaasa lavateoses mingi kulminatsiooni või põõrdepunkti. Kõige esimene laul muusikalis kirjeldas laulja armastuse otsimist ja emotsioonide kirjeldamist. See laul andis ka ülevaate kogu toimuvast näitemängust. Teose viimane laul võttis aga kõik näidendis olnud sündmused ja tegemised kokku. Esitasid seda peaaegu kõik näitlejad kes laval käisid. See pala esitati koos tantsuga ning oli üsnagi tempokas lugu, millest saaks teha väikse töötlusega päris korraliku diskolaulu
Südamesse läks ka stseen, kus Helle kujutas end kui Hämarikku, kes oli armunud Koitu. Mees tegi talle isegi abieluettepaneku, kuid armastuse pärast oma töö ja näitlemise vastu, ütles Helle talle ära ning nendevaheline suhe jäi katki. Nad olid justkui Koit ja Hämarik, kes kunagi kokku ei saa. Ma arvan, et pealkiri "Ajarefrään" võib viidata kordustele, sest teadupärast on refrään lugude korduv ja meeldejääv osa. Ka selles lavateoses oli läbiv osa kordustel tuues näiteks kas või Hundi ja Krokodilli muinasjutu, mida kasutati mitmel puhul ning lisaks juhiti palju tähelepanu teiste elusündmuste sagedusele. Ma pole kunagi eriti Nukuteatri etenduste suur fänn olnud, kuid Helle Laas oma näitlejameistrelikkuse, avatuse ning jõuga avaldas mulle küll tõeliselt muljet. Nukkude kasutamine etenduses andis palju juurde ning näitas, kuidas hea nukunäitleja suudab ükskõik millise nuku elama panna
Samuti olid lavalised dekoratsioonid väga nutikad ning sobivad. Ka orkester oli super, kõik oli kooskõlas. Olen väga õnnelik, et läksin vaatama just seda muusikali. See kõik oli tõesti üle minu ootuste väga hea. Kui mina oleksin lavastaja Kui mina oleksin ,,Heliseva muusika" lavastaja, oleksin ma toonud rohkem välja kapteni ja Maria vahelise salajase armastuse. Filmis on see kohe märgatav, kuid Vanemuise lavateoses jääb pisut varju. Lisades mõned lihtsad romantilised stseenid, saaks etendust kujundada publikule veelgi südamelähedasemaks. 4 Kasutatud kirjandus http://www.vanemuine.ee/helisev-muusika http://www.filmiveeb.ee/filmid/900/Helisev-muusika/ http://et.wikipedia.org/wiki/Helisev_muusika_(film) 5
muutunud. Samuti olid lavalised dekoratsioonid väga nutikad ning sobivad. Ka orkester oli super, kõik oli kooskõlas. Olen väga õnnelik, et läksin vaatama just seda muusikali. See kõik oli tõesti üle minu ootuste väga hea. 5 Kui mina oleksin lavastaja Kui mina oleksin ,,Heliseva muusika" lavastaja, oleksin ma toonud rohkem välja kapteni ja Maria vahelise salajase armastuse. Filmis on see kohe märgatav, kuid Vanemuise lavateoses jääb pisut varju. Lisades mõned lihtsad romantilised stseenid, saaks etendust kujundada publikule veelgi südamelähedasemaks. Kasutatud kirjandus http://www.vanemuine.ee/helisev-muusika http://www.filmiveeb.ee/filmid/900/Helisev-muusika/ http://et.wikipedia.org/wiki/Helisev_muusika_(film) 7
Ansambleid liigitataks tavaliselt kahe põhitunnuse järgi. 1. Muusikute arv 2. Pillikoosseis Sõna ,,ansambel" (prantsuse keelsest sõnast ensemble - koos) tähendab algselt terviklikku kogumit. Muusikas nimetatakse ansambliks väikesekoosseisulist muusikute rühma või ansamblimuusikat. Ansambel on mitme esitaja ettekantav number mitmeosalises lavateoses, nt ooperis või balletis. Teatrikunstis nimetatakse ansamblimänguks näitlejate kunstiterviklikku koostööd. Arhitektuuris nimetastakse ansambliks terviklikku hoonete rühma. Füüsikas nimetatakse ansambliks suurt (näiteks osakeste) kogumit. Ansambli nimetused tulenevad reeglina muusikute arvust ansamblis ja ladinakeelsetest arvsõnadest. Muusikute arv Ansambli nimetus Ladinakeelne arvsõna 2 duo (instrum) duo
Muusiak tugineb Catulluse, Sappho ja Kreeka tragöödiameistri Euripidese värssidele. Kuigi "Carmina burana", "Catulli carmina" ja "Aphrodite triumf" olid heliloojal mõeldud kantaadi ja balleti kombinatsioonina, esitatakse neid täanpäeval tavaliselt ilma lavalise liikumiseta. Ooperid moodustavad Orffi teoste teise suurema rühma. Ooperites "Kuu" (1939) ja "Tark naine" (1943) lähtub ta saksa laulumängu tradistioonist. Kolmes lavateoses, Sophoklese-ainelistes ooperites "Antigone" (1949), "Türann Oidipus" (1959) ja "Prometheuses" (1967), püüdis Orff taaselustada antiiktragöödiat: kujundas analoogselt dialooge, kõnetekste ja kooristseene.
Ferenc Lehar. ,,Lõbus lesk", ,,Krahv Luxemburg" Florimond Herve. ,,Mamzelle Nitouche" PTG Õpetaja: Katrin Kobolt Page 4 of 9 Õppeaine: Muusikaõpetus Klass:9 Teema: Muusikaieater: operett, muusikal 1. MUUSIKAL Muusikal (inglise keeles musical) on muusikaline lavateos, mille sisu avatakse kõnedialoogide ja tantsu kaudu. Lavateoses on esindatud avamäng, vahemängud, soololaulud, koorilaulud, kõnedialoogid ja erinevad tantsud, milles laul, tants ja kõnelus on võrdse tähtsusega ja veavad läbi etenduse igaüks omal moel tegevustikku edasi. Erinevus operetist on tinglik, kuid operetis esitatakse sageli laulu- või tantsunumbreid, mis loo arengu seisukohast ei oma suurt tähtsust, vaid pakuvad publikule võimalust puhata, nautida ettekannet ja elada sisse teose atmosfääri.
"Niebelungide sõrmuse". Selle tetraloogiaga avati Bayreuthi Festspielhaus 1876.a. Viimaseks ooperiks jäi kristlik müsteerium "Parsifal"1882. Kogu Wagneri elu oli täis võitlust keskpärasuse vastu. Tal oli elu ajal palju pooldajaid aga ka tuliseid vastaseid. Wagner suri Veneetsias 1883 Palazzo Vendraminis ja on maetud Bayreuthisse oma maja aeda. Looming: Wagneri ideaaliks oli kunstide süntees universaalses lavateoses (Gesamtkunstwerk), mille abil ta lootis maailma parandada .Tema loomingut mõjutas Beethoveni sümfonism ning osaliselt ka Nietzsche ja Schopenhaueri filosoofia. Tema ooperid on avaldanud mõju mitte ainult Lehekülg 6 muusikale, vaid ka tervele kultuurielule ja isegi poliitikutele oli ju Wagner Hitleri lemmikhelilooja. Uuenduslikud võtted: · Lõpetatud muusikaliste numbrite asemel valitseb sümfooniline arendus, mis tekib
Sel ajal sai populaarseks ka Prometheuse teema. Tragöödia tõusis tähtsale kohale 16.sajandil Inglismaal. Sel ajal kirjutatud inglise tragöödiate puhul pole aga kerge eristada, kas eeskujuks oli kreeka algupärane versioon või selle ladinakeelsed variandid. Kuigi Inglismaal loodi ka varem tragöödiaid, tõi tõelised tragöödiakangelased lavale Christopher Marlowe. Ka Shakespeare´i loomingus on tunda sügavaid antiigi mõjutusi. 17. Sajandil toetus tragöödia John Miltonile, kelle lavateoses ,,Samson Agonistes" ja ,,Kaotatud paradiis" ilmneb kiindumus kreeka tragöödia mõttemaailma ja kangelaste vastu. Samsoni tragöödia struktuur ja eriti kooriosad viitavad tugevalt Aischylose ja Sophoklese mõjule. Ka Inglismaal sai populaarsels Prometheus. Shelley lõi tema põhjal draama ,,Vabastatud Prometheus", tõstes ta kuju vabadusvõitleja aujärjele. Byroni jaoks oli ta kangelase mässulisuse sümboliks. Saksamaal oli 16
annaabi.ee 
