Igor ise veetis haiglas viis kuud, mil suri ta ema. Kuigi Igor oli 33 aastat abielus, oli tema tõeline armastus ja kaaslane kuni surmani Vera de Bosset, kellega kohtus 1921. aastal. Sellest ajast kuni Tema naise surmani elas Igor kaksikelu. Teise maailmasõja algul asus Ameerikasse, Vera järgnes talle ja nad abiellusid 1940. aastal. 1945. aastal sai Stravinski USA kodakondsuse. Kuigi ta ei elanud enam Venemaal, jäi ta hingelt venelaseks. Ameerikas valmisid teosed nagu ''Cantana'', ''Canticum sacrum'' ja ''Elupõletaja tähelend''. 1969. aastal kolis Straninski Essex Housi hotelli New Yorgis ja elas seal kuni surmani 1971. aastani. 13. detsembril 1937 juhatas Igor Stravinski Estonia teatris sümfooniakontserti, mille kavas oli ''Tulilinnu'' süit ja ''Capriccio'' klaverile ja orkestrile. Kontserdi solistiks oli Stravinski poeg. Igor Stravinskil on oma täht Holliwood Walk of Fame'il ja talle andi postuumselt Grammy elutööauhind aastal 1987.
Prantsusmaal elatud aastad ning kümmekond aastat Ameerikas elatud ajast. AMEERIKA PERIOOD Stravinski Ameerika perioodil (1940–1971) kirjutatud muusikat iseloomustavad mõjutused džässmuusikast, tihendatud stiil, minimaalne materjalikasutus ja kristlikud sümbolid. 1950. aastatest leiab Stravinski loomingus ka seriaalse meetodi rakendusi. Ameerika perioodil kirjutatud teoste hulka kuuluvad "Ebony Concerto" džässorkestrile (1945), "Cantata" (1952), "Canticum sacrum" (1955), "Agon" (1957; pühendatud George Balanchineile), "Threni" (1958) ja "Liikumised" (Movements) 1958–1959. Igor Stravinski on kirjutanud seitse ooperit, 13 balletti, mitmeid orkestriteoseid, teoseid koorile, palju klaverimuusikat jpm. OOPERID "Ööbik" (1914) "Renard" (1916) "Mavra" (1922) "Kuningas Oidipus" (1927) "Perséphone" (1933) "Elupõletaja tähelend" (1951) "The Flood" (1962) BALLETID
Vene periood Stravinski vene perioodi iseloomustab eelkõige rahvuslikkus ja folkloor.´ Ameerika periood Stravinski ameerika perioodil (1940–1971) kirjutatud muusikat iseloomustavad mõjutused džässmuusikast, tihendatud stiil, minimaalne materjalikasutus ja kristlikud sümbolid. 1950. aastatest leiab Stravinski loomingus ka seriaalse meetodi rakendusi. Ameerika perioodil kirjutatud teoste hulka kuuluvad "Ebony Concerto" džässorkestrile (1945), "Cantata" (1952), "Canticum sacrum" (1955), "Agon" (1957), "Threni" (1958) ning "Liikumised" (Movements) 1958–1959. Igor Stravinski on kirjutanud seitse ooperit, 13 balletti, mitmeid orkestriteoseid, teoseid koorile, klaverimuusikat jpm. Ooperid "Ööbik" (1914) "Renard" (1916) "Mavra" (1922) "Kuningas Oidipus" (1927) "Perséphone" (1933) 4|Page "Elupõletaja tähelend" (1951) "The Flood" (1962) Balletid "Tulilind" (1910)
1982 '' Fratres'' 4,8 või 12 tellole 1986 ''Arbos'' 8 puhkpillile ja löökpillidele 1989 ''Fratres'' tellole ja klaverile 1989 ''Fratres'' keelpillikvartetile 1991 ''Psalom'' keelpillikvartetile 1992 ''Mozart-Adagio'' viiulile, tellole ja klaverile 2003 ''Passacaglia'' viiulile ja klaverile Instrumentaalsaatega vokaalteosed 1976 ''An den Wassern zu Babel'' soolohäälele või segakoorile ning orelile 1977 ''Missa syllabica'' Segakoorile ja orelile; ''Cantate Domino canticum novum'' segakoorile või solistile ning orelile; '' Sarah Was Ninety Years Old'' kolmele häälele, löökpilldele ja orelile 1980 ''De profundis'' meeskoorile, löökpillidele ja orelile 1982 ''Passio'' solistidele, segakoorile, instrumentaalkvartetile ja orelile 1984 '' Es sang vor langen Jahren'' aldile või kontratenorile, viiulile ja vioolale; ''Pilgrims' Song'' meeshäälele ja keelpillikvartetile 1985 ''Stabat Mater'' solistidele, viiulile, vioolale ja tellole
3) Ameerika periood Stravinski ameerika perioodil (1940-71) kirjutatud muusikat iseloomustavad mõjutused dzässmuusikast, tihendatud stiil, minimaalne materjalikasutus ja kristlikud sümbolid. 1950-ndatest leiab Stravinski loomingus ka seriaalse meetodi rakendusi. Ameerika perioodil kirjutatud teoste hulka kuuluvad "Ebony Concerto" 13 dzässorkestrile 1945, Cantata 1952, Canticum sacrum 1955, Agon 1957, Threni 1958 ning Liikumised (Movements) 1958-1959. Igor Stravinski on kirjutanud seitse ooperit, 13 balletti, mitmeid orkestriteoseid, teoseid koorile, palju klaverimuusikat jpm. Ooperid Balletid · Le rossignol (1914) · "Tulilind" (1910) · Renard (1916) · "Petruska" (1911) · Mavra (1922) · "Kevadpühitsus" (1913)
kes kasutas motoorset ja ebakvadraatset rütmikat. Tema muusika jäi tonaalseks, kasutas ka vanu helilaade. Iseloomulik on faktuuri lineaarsus, puhtad kõlavärvid. Oktett puhkpillidele 1923, ooper-oratoorium Kuningas Oidipus 1927 ooper oratoorium, Psalmide sümf. 1930, Viiulikontsert 1931. 1939 emigreerus USA-sse. 1940-71 hiline e. Ameerika periood. Dzässi mõjud - "Ebony Concerto" dzässorkestrile 1945, Dodekafoonilise ja seeriamuusika kirjutamine: 1952 Cantata, 1955 Canticum sacrum1957 Agon, 1958 Threni, 1958-59 Movements. Alalhoidlik ja tihendatud stiil, minimaalne algmaterjal, kristlikud sümbolid. Stravinski esines sageli oma teoste ettekandeil pianisti ja dirigendina, 22 sh. 1937 Eestis. Paul Hindemith 1895-1963 · Ühendas vanad vormid (neobarokk) ja uue elutunnetuse · Tonaalse süsteemi avardamine. Otsis uut looduslähedast tonaalsust (Naturtonalität
poeedi teemal. Sellest johtub ka ta tööde haruldane värskus ja ilu. Aasta-aastalt tihenes Vabbe koostöö luuletajaga. Sulejoonistus muutus tihedamaks, käsitluslaad natuuritruumaks. Huvi pakuvad 1920-ndate aastate lõpul loodud kujundused, kus domineerib tihe, tugeva ornamentaalse nüansiga ning huvitava põimega suletikand. 1930-ndail aastail ilmub Vabbelt rida toonillustratsioone (käsikirjalise raamatu „Canticum canticorum“ illustratsioonid, 1932 jt). Kuigi tundeküllased ja nüansirikkad, ei paku nad sellist rahuldust kui varasemad tušijoonistused. Ado Vabbe kui raamatugraafiku areng suundus meeleolukate kubofuturistlike nüanssidega tööde juurest, kus peaosa mängis silueti ja pleki väljendusrikkus, ekspressiivse sulejoonistuseni ja sealt juba toonillustratsioonini. Järjest tõusis otsene side raamatu
annaabi.ee 
