· "Naine looriga" (La donna Velata) (u 1515, Firenze, Palazzo Pitti) · "Sixtuse madonna" (u 1516, Dresden, Gemäldegalerie Alte Meister) · "Paavst Leo X portree kahe kardinaliga" (15171518, Firenze, Palazzo Pitti) · "Noore naise portree" (La Fornarina) (u 1518, Rooma, Galleria Nazionale) · "Transfiguratsioon" (15181520, Rooma, Vatikani Pinakoteek) Kirjandus · László Passuth "Kuldses udus külmetavad jumalad: romaan Raffaelist" Kunst, 1993, ISBN 5-89920-036-7 6 ,,Kolm graatsiat" ,,Püha Jüri võitlus lohega" ,,Sixtuse Madonna" 7 Kasutatud kirjandus 1. http://et.wikipedia.org/wiki/Raffael 2. http://reinmets.pri.ee/index.php?sisu=galerii&galerii=raphael 3. http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/renessanss/raffael/t ekst
Kunda Ühisgümnaasium Referaat teemal: RAFFAELLO SANTI Juhendaja: Uno Trumm Koostaja: Serli Purk Raffaello Sanzio (Santi) sündis 6. aprillil 1483. aastal, Urbinos, Marches (Kesk-Itaalias), Giovanni Santi, tuntud õukonnamaalija pojana. Raffaeli ema Màgia di Battista Ciarla suri, kui poeg oli kaheksa aastane. Esimese kunstihariduse sai ta oma isalt. Aastal 1499 saadeti ta Perugiasse, Perugino maalikunstistudiosse. Perugino käe all töötas ta 1504. aastani. Aastatel 1505- 1508 oli ta Firenzes. Seal oli ta silmitsi tõelise väljakutsega: Leonardo da Vinci ja Michelangelo olid püstitanud kunstis uusi norme: sellistest polnud varem unistatudki. Raffaelil puudusid Leonardo tohutud teadmised ja Michelangelo jõulisus. Mõlema kunstigeeniusega oli nende ettearvamatuse pärast raske läbi saada. Ent Raffael oli leebe iseloomuga, mis tuli kasuks suhete seadmisel mõjuvõimsate...
RAFFAEL Raffael on üks kuulsamaid kõrgrenessanssi maalikunstnikke. Ta oli vähem mitmekülgne kui Leonardo ja vähem jõuline kui Michelangelo, kuid väljendas klassikalise kõrgrenessanssi maalikunsti olemust kõige puhtamalt, täiuslikumalt ja laiahaardelisemalt. Tema looming katkes küll varakult, kuid oli ulatuslik ja mitmekülgne seinamaalid, tahvelmaalid jne. Raffaello Sanzio (14831520) sündis Urbinos, Marche`s (kesk Itaalias), Giovanni Santi pojana, kes oli tuntud õukonnamaalija. Ta õppis algul oma isa juures ja aastal 1499 saadeti ta Perugiasse, Perugino maalikunstistuudiosse, kus arenes väga kiiresti. Tema maalid "Maarja kroonimine" ja "Maarja laulatus" (1503-1504) olid õpetaja tasemest paremad. Aastatel 1504-1508 oli ta Firenzes, kus õppis kompositsiooni, hingestatust ja joonistamist Leonardolt ja Michelangelolt, joonistades nende maalide fragmente. Madonnapiltidel suur sarnasus Leonardo omadele. ...
hilisrenessansi maalikunstnik. Tintoretto on saanud mõjutusi Parmigianino ja hiljem Michelangelo loomingust. Tintoretto maalide koloriidis valitsevad tumedad külmsinakad toonid; Veneetsia kunsti traditsiooni heledat koloriiti kohtab tema esimestel maalidel (näiteks "Püha Markuse ime"). "Püha õhtusöömaaeg" "Püha Markuse ime" Correggio Itaalia maalikunstnik Mõjutatud Michelangelost ja Raffaelist Asümmeetrilise kompositsiooni leidja. Tema teostes tulevad hästi esile manerismile omased diagonaalid. Correggio Kõige edukam tema töödest on seeria antiikmütoloogiast, mis käsitleb Jupiteri armuafääre. Nt suurteos ,,Danae" ja ,,Jupiter ja Antiope", kus Jupiteri on kujutatud ilmumas pilvena nümfi juurde ,,Danae" B. Cellini Kullasepp, kes tegeles ka skulptorina ja omas hämmastavat tehnikat
1514. aastal kihlus ta kardinali Medici Bibbiena vennatütre Maria Bibbienaga, aga ta ei suhtunud sellesse kuigi entusiastlikult. Suhe ei saanud teoks. Väidetavalt oli Raffaelil veel lähedasi suhteid paljude naistega, aga tema elu tõeline armastus oli olnud pagari tütar Margherita Luti. Raffael on teda ka poolaktina maalinud. Kuna Raffael oli kena noor mees, siis märgitakse ära, et tal oli ka suhteid noorte kenade meestega. Näiteks võime arvata, et pilt Bindos Altovitist on pilt Raffaelist endast. Tegelikult on see tema noorest sõbrast ja armukesest. Teine Raffaeli suur armastus oli Guilio Romano, üks Raffaeli õpilastest. Romano oli talle rohkem nagu poja eest, keda ta polnud enam rohkem polnud suuteline armastama. Raffael suri kõrgesse palavikku. Arstid andsid kunstnikule valesid rohtusid. Raffaeli haigus kestis 15 päeva ning see andis talle aega, et oma maapealsed asjad korda ajada. Ta dikteeris oma testamendi, milles määras Margherita Lutile ülalpidamiseks
Homerose pärgamisele osalema kõik need Euroopa kultuuri suurvaimud ja ka müütilised tegelased, kellele kuulus tema austus. Antiikse templi foonil asuva trooni jalamil istuvad, seljad vastakuti, personifitseeritus noor Ilias ja vana Odysseus. Kujur Pheidias esitab oma haamrit, mille taga on näha Pindaros oma loominguga. Kirjarull käes, seisab troonist vasakul Sophokles. Tema ees toob Apelles kättpidi kohale Raffaeli. Tema taga on näha Sappho ja Alkibiades. Raffaelist vasakul asub Vergilius, kelle käsi juhib Dantet. Esiplaanil istuvad vasakult alates mõtisklev La Fontaine, Shakespeare, Mozart, Tasso ja võimukas Poussin. Paremalt on näha maski hoidev Molière, tema taga profiilis Racine, ees aga Corneille. Pheidiase kõrval ja taga on näha Hesiodos, Platon, Sokrates, Perikles, Michelangelo, Aristoteles, Aristarchos ja Aleksander Suur. Vasakult ümbritsevad Homerost veel Euripides, Menandros, Demosthenes, Aischylos, Herodotos. Nagu
kunstnik. Kunstilise ja tehnilise hariduse omandas Firenze kunstniku A. del Verocchio juures, kelle juures ta töötas a-ni 1478.a. Tema varased tööd on õpetaja mõjutustega, tema varastes töödes ilmneb juba väljendusvahendina sfumaato, pehmete värviüleminekutega maalimislaad. 1482.a-l asus maalikunstniku, kujurina ja sõjatehnilise insenerina tööle Milano hertsogi juurde. 1500.a. naasis ta Firenzesse. 1513.a.-st elas ta Roomas, kus ta erinevalt Raffaelist ja Michelangelost ei täitnud suuri tellimusi. 1517.a-l asus ta Prantsuse kuninga François I kutsel elama Amboise lähedal asuvasse Cloux' lossi, kus ta veetis oma viimased eluaastad. Oma maalide ja joonistustega, samuti ka teoreetiliste käsitlustega maalikunstist avaldas ta mõju mitmetele kuulsatele kunstnikele Coreggiost ja Raffaelist kuni P.P. Rubensi ja Rembrantini, kelle hele-tumedat maalimislaadi Leonardo oma teostes ennetas. Maalikunsti kõrval tegeles ta tehnikaalaste,
objektide ja inimestega toimuvad kummastuslikud moonutused ja metamorfoosid. Dali üks tuntumaid töid on ,,Mälu püsivus" (1931), milles kaljusele Kataloonia maastikule on paigutatud tasapisi sulavad kellad. Koos rezissöör Luis Buñueliga tegi Dali kaks sürrealistlikku filmi, ,,Andaluusia koer" (,,Le Chien Andalou," 1929) ja ,,Kuldaeg" (,,L' Âge D'Or," 1930), mis on samamoodi pungil grotesksest ja sugestiivsest pildikeelest. 1930. aastate lõpul hakkas Dali renessansiaegsest kunstnikust Raffaelist mõjutatuna maalima akadeemilisemas stiilis. Nii seetõttu, kui ka sellepärast, et ta keeldus ennast teiste sürrealistide eeskujul kommunismi nimel angazeerimast, viskas André Breton ta sürrealistide liikumisest välja. Aastatel 1940 kuni 1955 elas Dali USAs, kus kogus tuntust oma ekstsentrilise ja skandaalse elustiiliga, mille juurde kuulus häbitu enesereklaamimine. Dalist sai kaubamärk, mida André Breton iseloomustas tema nime tähtedest koostatud anagrammiga ,,Avida
objektide ja inimestega toimuvad kummastuslikud moonutused ja metamorfoosid. Dali üks tuntumaid töid on ,,Mälu püsivus" (1931), milles kaljusele Kataloonia maastikule on paigutatud tasapisi sulavad kellad. Koos rezissöör Luis Buñueliga tegi Dali kaks sürrealistlikku filmi, ,,Andaluusia koer" (,,Le Chien Andalou," 1929) ja ,,Kuldaeg" (,,L' Âge D'Or," 1930), mis on samamoodi pungil grotesksest ja sugestiivsest pildikeelest. 1930. aastate lõpul hakkas Dali renessansiaegsest kunstnikust Raffaelist mõjutatuna maalima akadeemilisemas stiilis. Nii seetõttu, kui ka sellepärast, et ta keeldus ennast teiste sürrealistide eeskujul kommunismi nimel angazeerimast, viskas André Breton ta sürrealistide liikumisest välja. Aastatel 1940 kuni 1955 elas Dali USAs, kus kogus tuntust oma ekstsentrilise ja skandaalse elustiiliga, mille juurde kuulus häbitu enesereklaamimine. Dalist sai kaubamärk, mida André Breton iseloomustas tema nime tähtedest koostatud anagrammiga ,,Avida
annaabi.ee 
