hägustades nii, et kujutatav näib hajuvat ümbritsevasse ruumi, erksate värvide kasutus SündinudBalla Ciaciamo Torino, Itaalia [1871.07.18- 1958.03.01] Tegeles fotograafia ja muusikaga, peale isa surma hakkas tööle litograafia trükikojas Huvi kunsti vastu hakkas tundma alles 20 aastaselt, õppis Itaalias kohalikus Akadeemias Peale ülikooli kolis Rooma, abiellus, lõi oma ateljee Ciacomo Balla kunsti stiilid Rõhutatud joon Dünaamiline valgus Paljusus Rõhutatud liikumine ja kiirus Müra Vormide korduv jada Värvid, lõikuvad pinnad, dünaamilisus Geomeetrilisus-kujundid, tükeldamine Numbrilisus Ciacomo Ballo kunsti teosed „Koer keti otsas“ 1912 „Tänava valgus“ 1909 Ciacomo Balla kunsti teosed „Nobedad : liikumise „Rõdul töötav tüdruk“ 1912 teed*dünaamilised jadad“
muusika kirjutajaid. Claudio Monteverdi- Barokiajastu (17saj), ooperihelilooja Antonio Vivaldi- Barokiajastu kuulsaim viiulimängija ja muusika autor Gioacchino Rossini- 19 saj (romantismiajastu) ooperi helilooja Gaetano Donizetti- 19 saj 1 poole ooperi helilooja Vincenzo Bellino- ooperihelilooja, Romantismiajastu Giuseppe Verdi- ooperi helilooja, 19.saj Ciacomo Puccini- 20saj ooper Ottorino Respighi- 20saj 1 pool, sümfooniline muusika Luciano Berio- 20saj tuntuim nüüdismuusika autor OOPER Ooper on lauldud drama Ooper tähendab Itaalia keeles töö, teos Lavateos, mis ühendab kunstiliike- kirjandus(ooperi sisu ehk šüžee), näitekunst, kujutav kunst(lavakujundus), tants ja muusika Ooperi olemasoluks on vaja - Sisu ehk teksti- LIBERTO, mille kirjutaja on LIBERTIST
· Kammerlaul muusikapala solistile või väikesele koorile ja ansamblile · Kantaat mitmeosaline suurteos solisti(de)le, koorile ja /või orkestrile, mis sarnaneb väikese ooperistseeniga. Sisu on ilmalik või vaimulik. Näide: J.S.Bach "Talupoja kantaat" · Oratoorium lavateos, kus puudub näitlejategevus; sisu aga antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega. Oratoorium tekkis Roomas u 1600.a. Kuulsamad oratooriumiloojad on Ciacomo Carissimi ("Jefta") ja Alessandro Scarletti. Tänapäevasem helilooja, kelle loomingusse kuuluvad oratooriumid on Rudolf Tobias ("Joonase lähetamine") · Passioon Jeesuse kannatuslugu, mida kannab ette tenorsolist (jutustavalt), saateks koor. Barokiajastu instrumentaalmuusika: · Sonaat instrumentaalteos, mis koosneb mitmest eri karakteriga lõigust. (eri tüübid: kiriku ja kammersonaat). Kuulsaim helilooja oli Arcangelo Corelli (1653-1713)
võitmisel. 38Futurismi olemus. Riik. Kuidas anti edasi liikumist? Balla 1 töö. Ladina keeles ,,futurum" - tulevik Kujuneb ITAALIAS 1909 a. paiku. Püüti luua uut ,,tuleviku kunsti". Kiire elutempo ja liikumise ülistajad. Uue aja, tehnika ja tööstuse ülistamine. Maalil püüti edasi anda liikumist ja kiiret elutempot, aja kulgu. Samal maalil esinevad üksteisele järgnevad liikumismomendid. Väitsid: tundub, nagu poleks jooksval hobusel 4 vaid 20 jalga. Ciacomo BALLA (1871-1958) 39 Koer keti otsas 40 Jooksev tütarlaps Oma seisukohti avaldati nn. futuristlikes manifestides. Kuulutati surmaotsus vanale kultuurile ja kunstile, ülistati tulevikku. Eitavad klassikat, vana. Oli lühiajaline nähtus. 41Abstraktsionismi olemus. Riik. ,,esemetu kunst" I. algus pärit reaalsusest: vaatan aknast , lihtsustan kujunditeks - - - abstrahheerimine. II. NON-figuratiivne kunst ehk mittekujutav kunst. Ei lähtu reaalsusest
arhitektuuris, skulptuuris ja maalikunstis. Tunnusjooneks on rütmika, liikumise mulje tekitamine motiive korrates, vormide ja värvide üksteise sisse sulandumine, värelus. Hilisemad futuristid püüdsid kõike edastada lenduri positsioonilt. Nimetus tuleneb tuleviku tähtsustamisest, masinate ajastust, kus on dünaamikat. Itaalias: Uberto Boccioni oli maalikunstnik ja skulptor, andis edasi valguse värelemist ja joonte murdumist. Ciacomo Balla säilitas kujutatavaid elemente ja püüdis jätta mulje liikumisest, helidest ja valgusest. Gino Severini jagas futuristide seisukohti, kuid laadilt oli pigem kubist, lemmikteemaks tantsijad. Skulptuuris toimus vormide ähmastamine ja väljavenitamine. Arhitektuuris Antonio Sant` Elia tulevikulinnade nägemuses võidutseb tehiskeskkond, rangete vormidega pilvelõhkujad ja mitmetasandilised sõiduteed (osalt hiljem teostatud).
8. Christian Ackermann Reredos 1694-96 9. Hans von Aken Epitaph of Olaf Ryning 1594 10. Arent Passer Grave monument of Casper von Tiesenhausen 1599 11. Grave monument of Ferdinand von Tiesenhausen 1806 12. Christian Ackermann Pulpit 1686 13. Johann Gustav Stockenberg Grave monument of Fabian von Fersen Last decades of the 17th century 14. Johann Gustav Stockenberg Grave monument of Otto Reinhold von Taube Last decades of the 17th century 15. Ciacomo Quarenghi Grave monument of Samuel Greigh 1788 16. Johann Gottfried Exner Grave monument of Adam Johann von Krusestern 1848 17. Grave slab of the Toompea butcher's guild 1760 18. Grave slab of the shoemaker's guild 1760 The cathedral of Saint Mary the Virgin in Tallinn .http://www.eelk.ee/~eelk109/english.htm The Organ The Tallinn Dome Church organ, that was built in 1878 by an organ builder of
arhitektuuris, skulptuuris ja maalikunstis. Tunnusjooneks on rütmika, liikumise mulje tekitamine motiive korrates, vormide ja värvide üksteise sisse sulandumine, värelus. Hilisemad futuristid püüdsid kõike edastada lenduri positsioonilt. Nimetus tuleneb tuleviku tähtsustamisest, masinate ajastust, kus on dünaamikat. Itaalias: Uberto Boccioni oli maalikunstnik ja skulptor, andis edasi valguse värelemist ja joonte murdumist. Ciacomo Balla säilitas kujutatavaid elemente ja püüdis jätta mulje liikumisest, helidest ja valgusest. Gino Severini jagas futuristide seisukohti, kuid laadilt oli pigem kubist, lemmikteemaks tantsijad. Skulptuuris toimus vormide ähmastamine ja väljavenitamine. Arhitektuuris Antonio Sant` Elia tulevikulinnade nägemuses võidutseb tehiskeskkond, rangete vormidega pilvelõhkujad ja mitmetasandilised sõiduteed (osalt hiljem teostatud).