Haydenit võib pidada sümfoonia ja keelpillikvartetti alusepanijaks Haydeni loomingus lakkas sümfoonia olemast lihtne õukondlik meelelahutus Mozarti loomingu erilisus seisneb selles, et ta alustas oma karjääri muusikas väga noorelt. Juba 5-aastaselt kirjutas ta esimesed muusikapalad ja 8-aastaselt ilmusid esimesed trükised ja sümfoonia. Mozarti loomingust jäi kõige rohkem meelde Sümfoonia nr. 40, sest see on tema kuulsaim teos, mida on mängitud igal pool, see on ka paljudel filmidel taustamuusikaks. Beethoven erineb Haydeni ja Mozarti omast sest enamjaolt on see kurb ja tõsine. Haydenil ja Mozartil oli teostes alati päike ja rõõmus rütm. Beethoveni teosed: Fidelio Haydeni teosed: Üksik saar Mozarti teosed: Figaro pulm, Don Giovanni, Don Juan Võluflööt
Retsensioon Kahjuks ei ole lähiajal ühelegi suuremale kontserdile jõudnud. Selle asemel kuulasin plaati, millel olid kuulsamate heliloojate lood. Esindatud olid Tsaikovski, Sibelius, Dukas ja Ravel. Lood olid väga erinevad nii meeleolu kui stiili poolest. Täpsemalt peatun ma Tsaikovskil ja Sibeliusel, kuna neist olen ma elu jooksul kõige rohkem kuulnud. Pjotr Tsaikovski sündis haritlaste perekonda 7. mail 1840 ja suri 6. novembril 1893. Ta oli vene romantistlik helilooja ning üks vene klassikalise sümfoonia rajajaist. Tema kuulsamad balletid on "Pähklipureja", "Uinuv kaunitar" ja "Luikede järv". Pole vist ühtki inimest, kes neist kuulnud poleks. Plaadil oli Tsaikovski esindatud kolme looga: "Avamäng "1812"", "Capriccio Italien" ja "Jevgeni Onegin". Esimene neist oli väga sünge ning kurjakuulutav. Jah, oli kohti, mis olid rõõmsama alatooniga, kuid üldiselt domineeris süngus. "Jevgeni Onegin"...
Esimese perioodi näidetena võiks nimetada näiteks ,,Perpetuum mobile", mis on ühtlasi tema tuntuim teos sellest perioodist ning ,,Collage teemal B-A-C-H", mis on kirjutatud ajal, mil Pärt hakkas kasutama kollaazitehnikat (see tähendab, et ühes teoses võib kõlada mitme ajastu muusikastiile). Esimene nimetatutest on haarava kõlaga, alates vaikselt ning muutudes järjest rõhuvamaks. Minu jaoks on see teos liiga kriipiv ja hirmutava olemusega ning sobiks näiteks mõne õudusfilmi taustamuusikaks. Teine nimetatud teos, ,,Collage teemal B-A-C-H", on veidi tasakaalukam ja puhtam. See algab energilisemalt, seejärel muutub rahulikumaks ning jälle energilisemaks. Ka selles teoses tuleb minu meelest ette kriipivat tooni, mis muudab kahjuks teose minu kõrvade jaoks ebameeldivaks. Aastaks 1968 tundis Pärt, et tema seni kasutatud muusikalised vahendid on end ammendanud ning ta tundis oma heliloojakarjääri kriisis olevat. Ta pöördus tagasi vanamuusika poole, uuris
- Sulasid kokku 2 arengusuunda - orkesteraalne ja solistlik. - Tuntumad muusikud ja orkestrijuhid: Duke Ellington(pianist), Glenn Miller (trombonist), Benny Goodman (klarnetist), Ella Fitzgerald. - Glenn Milleri orkester - saavutused ligilähedal ideaalile. Bebop - Püüti taaselustada New Orleans’i stiili. - 1940 ja taassündis 1970. - Jazz muusika oli mõeldud nüüd kuulamiseks, mitte taustamuusikaks. - Modernse jazz’i algus. - Keerukas meloodia, impro, rütmi ja harmoonilise plaaniga. - Kiired, puhangulised improvisatsioonilõigud. - Ansamblisse kuuluvad saksofon, trompet, klaver, kontsabass ja löökpillid. - Off-beat’id (natuke närviline). - Hüljati korduvad mudelid. - Rütmigrupp hakkas mängima juhuslikke ebaregulaarseid aktsente. - Meetrumit hoidis pizzicato’s mängiv kontrabass.
voolavate lauludega oluliselt. (Wikipedia. Psychedelic Rock. [www]) Pikad, improvisatsioonilised lood olid senini olnud iseloomulikud eelkõige free jazzile, mitte rokkmuusikale, mille juured piirdusid kantri ja bluusiga, aga nüüd sai jazzilik jam omaks pea igale psühhedeelsele bändile. Kui jazziartistid pidasid oluliseks meisterlikkust, siis psühhedeelikud rõhusid meloodiale ja meeleolude tabamisele. Tõtt- öelda tehtigi alguses psühhedeelset muusikat LSD-pidude taustamuusikaks. Kuna psühhedeelne rokkmuusika sai oma ,,ametliku" alguse San Franciscos, kuhu olid 1960. aastate keskpaigaks liikunud palju vabameelsete hoiakutega noori, ühendati need kaks ja nii sündiski acid rock, mida võib lugeda hipiliikumise alustalaks. Kõige väljapaistvam bänd seda esindamaks on vast Grateful Dead. Ehkki tol ajal arvati, et nende näol on tegemist vaid paari karvakasvanud asjaarmastajaga, olid Grateful Deadi
annaabi.ee 
