Deklareeriti, et tuleb loobuda tühjade vormide produtseerimisest Nimed ja numbrid Jõuline ettekuulutaja kunstnik-dadaist Marcel Duchamp Algus 1958, Pariisis Iris Clert'i galeriis "Tühjus" 1967. aastal määratleb ja propageerib Sol LeWitt Mõjukaim Joseph Kosuth "Kunst tõestab ennast ise nagu matemaatikagi" - J. Kosuth "Kui keegi ütleb, et miski on kunst, siis see ongi kunst" - D. Judd John Baldessari (s. 1931) "A TWO-DIMENSIONAL SURFACE WITHOUT ANY ARTICULATION IS A DEAD EXPERIENCE." (1967) John Baldessari (s. 1931) "Painting for Kubler" (1967-68) John Baldessari (s. 1931) "Quality material" (1967-68) Joseph Beuys (1921-1986) How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965) Jenny Holzer (s. 1950) "Truisms" (1977-...) Jenny Holzer (s. 1950) "Inflammatory essays" (1978-1979) Joseph Kosuth (s. 1945) "One and three chairs" (1965) Joseph Kosuth (s. 1945)
iseloomustada ka kui virtuaalset reaalsust. Kunstnike atribuutideks osutusid videokaamera, arvutiprogrammid ja internet ning kunsti võimalused muutusid koos tehnoloogia arenguga. Üheks esimeseks, kes hakkas videokaameraga kunsti tegema, oli kunstnik Nam June Paik. Video osutus oluliseks võimaluseks proformance'i kunstis, paljusid varaseid videotöid võib vaadata lihtsalt kui performance'i etenduste jäädvustamist lindile (näiteks Vito Acconci, John Baldessari). Nam June Paik http://www.youtube.com/watch?v=VuaJAgx0x_4 http://www.youtube.com/watch?v=9SE06lHXsBo&feature=related Nam June Paik Video oli suurepäraseks vahendiks ka konseptualistidele. Gary Hill, kes alustas videokunstiga 1973.a., hakkas oma videotöödes kasutama keelt ja tekste sama moodi, nagu teised kasutasid oma videodes muusikat ja heli. Gray Hill
Kõike püüti edasi anda võimalikult primitiivselt. Kunst koosneb ideest; milline see idee on, ei ole aga eriti tähtis. Samuti peetakse lugu idee ülimast lihtsusest ja sellest, et idee ei peagi ilus olema. Oma sõnade järgi püüdsid kontseptualistid kriitikutest kui parasiitidest vabaneda ja ise oma teoseid sõnastada. Konseptuaalunsti esindajad Marcel Duchamp Joseph Kosuth John Baldessari Hüperrealism Hüperrealism on maalikunsti ja skulptuuri žanr, kus eesmärgiks on saavutada teoste sarnasus kõrge resolutsiooniga fotodega. Hüperrealismi peetakse maalide ja skulptuuride loomisel kasutatavate tehnoloogiate järgi fotorealismi edasiarenduseks. Terminit kasutatakse eeskätt 21. sajandi algusest alates välja kujunenud sõltumatu kunstiliikumise ja -stiili kohta Ameerika Ühendriikides ja Euroopas. Hüperrealismi tunnused
pealkirja või kutsuvat lauset, mis sellega kaasneb. 1960ndate ja 1970ndate kontseptuaalne kunst hõlmas tihti fotograafiat dokumentides, üürikestes skulptuurides või tegevustes. Kunstnikud ei kirjeldanud end kui fotograafid, nt Edward Rausha ütles ,, Fotograafia on minujaoks ainult mänguväljak. Ma ei ole fotograaf." Neindele kunstnikele on osutatud kui Kontseptuaal Fotograafid aga neid kes aksutasid fotograafiat ulatuslikult nagu John Hilliard ja John Baldessari on rohkem kirjeldatud kui ,,kunstnikud kes kasutavad fotograafiat". Popkust tekis inglsmaal ja sealt ka päris selle nimi. Andrew Warhola (Andy Warhol) Pop kunsti prints.on üks mõjukamaid 20 sajandi kunstnikke ja keskne tegelane ameerika pop kunsti liikumises. Pärast karjääri kommerts illustraatorina, sai ta ülemaailmselt kuulsaks oma avangardiliku pop art maalide ja siiditrükkidega. Ta oli mitmekülgne tegelane, kes oli tuntud oma sõprussuhete poolest boheemlastesega, eriliste
Georges Segal - valged kujud, käsitleb ka tõsisemaid teemasid Mei Ramos Paljad naised tarbekaupadega Minimalism (stiil) Põranda vend, kasutab erinevaid matejale, tihti pole aru saada, et tegemist on kunstiga Sol le Wit - mida saab ära võtta, et ikka tajuksime kuupi Donald Judd- lihtsad suured kuubid Dan Flavlin - Richard Serra - suured laevatükid Konseptualism Esitame idee Mis teeb objektist objekti - kujutis, definitsioon või tegelik asi Palju kasutatakse lihtsalt sõnu, tekste John Baldessari Donald Judd On Kawara - sõnum: elu on kunst OP - kunst Victor Vasarely Bridget Louis Riley Mood - Kineetiline kunst Alexander Calder - traadikunst Mobiil - liikuv skulptuur Metallkala- piisab vähesest, et teost liikuma panna Stabiil - Jean Tinquely Igasugused ülejäänud esemed kasutatakse ära Body-art Keha kui materjal Bruce Nauman Purskkaev Enamasti video või foto vorm Study of skin - nahk kui materjal (just elav inimnahk). Kui veniv on nahk jne Dennis Oppenhein
Teoseid: „Üks ja kolm tooli“, „First investigations (Art As Idea As Idea)“ ● Tuntumad kontseptualistid on veel HANS HAACKE (sünd. 1945), DENIS OPPENHEIM (sünd. 1938), RICHARD LONG (s. 1945), MEL BOCHNER (s. 1940) jne. Joseph Kosuth (sünd. 1945.): Üks ja kolm tooli (1965) Joseph Kosuth (sünd. 1945.): Nimetatud (Kunst kui idee kui idee, 1966) John Baldessari (s 1931): Nõuandeid kunstnikule, kes soovib müüa (1966-68) John Baldessari (s 1931): Ma ei tee enam igavat kunsti (1971) Yoko Ono (s 1933): Instruktusioonide raamatust "Grapefruit",esmakordselt avaldatud 1964 Joseph Beuys (1921 - 1986): Kuidas seletada kunsti surnud jänesele (1965) Joseph Beuys (1921 - 1986): I Like America and America likes me (Ma armastan Ameerikat ja Ameerika armastab
annaabi.ee 
