Hakkas kaduma sukkadelt viktoriaanlik must, mis vahetus punase ja kuldse vastu. Riietused muutusid värvikirevamaks ja mustriterohkemaks. Moemaastikul sai domineerivaks ornament, mille võttis kasutusele Poiret. Minu arvates oli värvide plahvatus hea, kuna nüüd ei olnud riided enam nii tuhmid ja igavad. Inimesed muutusid lõbusamateks. 20. sajandi alguses loodi riietusstiil, mida mõjutas tugevasti Vene ballett. Terve Euroopa nägi välja nagu Baksti lavakujundusest. Minu arvates ei olnud see hea, kuna sellepärast inimesed riietusid ühtemoodi ja nad ei erinenud eriti teineteisest. Moodne naine 20. sajandi alguses oli riietunud värviliselt, mustririkkalt ja kallilt. Mida värvikirevamad ja mustrirohkemad olid riided seda moekam oli naine. Moodne naine pidi ilmtingimata kandma kõrgele tõstetud vöökohaga kleiti. Moodne naine tähendas teatud määral vabadust. Ka tänapäeval kasutatakse 19. sajandi lõpul ja 20
Isa reaktsioon oli aga märkimisväärne, nimelt, kuuldes poja tulevikuplaanidest, ei lausunud ta sõnagi, vaid viskas raha, mis õpinguteks kulus, mudase hoovi peale ning poiss pidi kopikad ükshaaval üles korjama. Noore Chagalli kunstnikutee polnud kerge. Paljudele jäi tema stiil arusaamatuks. Peale mõneaastastaseid õpinguid Vitebskis läks noormees Peterburi, kus ta puutus kokku "Mir Iskusstva" liikmetega nagu Sergei Diaghilevi, Leon Baksti jt. Sel ajal toetasid tema õpinguid erinevad juudi päritolu inimesed, kuid vaatamata sellele oli ta siiski tohutult vaene. Süngeid perioode oli, näiteks sattus Chagall vanglasse. Seda võttis ta isegi soodustusena, kuna ta sai seal vähemalt kaks korda päevas korralikult süüa. Õnneks ei kestnud masendavad perioodid kaua. Kui kunstnik Pariisi läks, tärkas temas tõeline leek. Pariis oli midagi hoopis teistsugust, see oli tema jaoks uus maailm, mis lõi ta pahviks
dekoratiivselt ilmekad. "Mir Iskusstva" kunstnike suuremad saavutused olid seotud graafika (eriti raamatugraafika) ja teatridekoratsioonidega. Nad lõid mitmeid õnnestunud lavadekoratsioonide kavandeid "Ballets Russes`le". Kõige enam juugendist mõjutatud kunstnik Lev Bakst (1867 1924) on läinud kunstiajalukku eelkõige teatrikunstnikuna ta oli üks tuntumaid kostüümide loojaid, kelle lavarõivad olid idamaiste ja vene rahvamotiivide kombinatsioonid. Baksti lavadekoratsioonid jälgisid täienisti juugendit hõlmates samas ka traditsioonilise ja primitiivse kunsti värskust ja jõudu. Benois ja Bakst on andnud suure panuse ka juugendliku graafika ja raamatuillustratsioonide arengusse. Juugendgraafika Eestis Esimesena tõi eesti raamatu- ja ajakirjaillustratsiooni juugendlike joonte voolavuse, ornamentaalse kaunistuse Märt Pukits. Temalt pärineb kaas K. E. Söödi (1862 1950) luulekogule "Mälestused ja lootused" (1903).
Ta räägib Ivanile, et surematu Kastsei elu on tegelikult peidus erilise võlumuna sees ning , et kuisee katki teha siis Kastsei sureb. Tsareevits teebki, nagu öeldud, mispeale kuri Kastsei sureb ning kaunis tsaaritarid saavad nõidusest vabaks. Lugu on üsna naiivne, nagu muinasjutud ikka , kuid selle värvikad karakterid inspireerinud mitte ainult Stravinskit, vaid ka kuulsat ballettmeistrit Mihhail Fokinit ning kunstnikke Alexandre Benois'd ja L. Baksti. Balleti lavastus valmis üsna kiiresti ja selle esietendus Pariisi Ooperis aastal 1910 kujunes kõmuliseks, mis oli läbimurdeteos, millega ta saavutas ülemaailmse tuntuse. Arthur Honegger Arthur Honegger on kahe rahvuskultuuri esindaja. Ta on sveitsi päritolu, sündinud Põhja-
teist. Bella külastas Marci tema ateljees, viis talle lilli, kuid oma naiseliku vaistuga oskas oma tundeid varjata ning teeskles ükskõiksust. Pariisis esimest korda Chagall unistas väga pikka aega Pariisist. Ka kontaktsid prantsuse avangardistlike kunstiringkondadega veensid teda, et Venemaal puudusid võimalused end arendada ja täielikult väljendada. Ta ütles, et tema kunst vajab Pariisi nagu puu vett. Chagall sai võitu oma tagasihoidlikusest ning palus Baksti, et see ta Pariisi kaasa võtaks. Bakst võttis Marci kaasa kui abilise. Igatahes kukkus Chagall kohe esimesel katsel läbi ja Bakst palkas endale teise abilise. Chagalliga võttis ühendust Riigiduuma saadik advokaat Chemio Vinaver, keda Chagall oli kohanud Goldbergi juures ja kes tundis juba mõnda aega huvi noore kunstijüngri vastu, Vinaverilt tuli abipakkumine. Vinaver andis välja poliitilist ajakirja ,,Voshod" ja pakkus Marcile ateljeeks toimetuse arhiiviruumi
Sama palju oli ka tema loomingus Marc chagall perioode(+nivism ja sürrealism)kõige rohkem on 1887-1985 teoseid musee picassos.kõige vääruslikum on pruut tema sinine periood., ta nimi on autotöösutses. kuulub pariisi koolkonda, tuli pariisi venemaalt 1910, rahvuselt juut, õpinguid alustas valgevenes lev baksti juures. Pariisis sai ta mõjutusi kubismist ja fovismist arendas nende põhjal omapärase stiili.motiiviks oli tal tihti puumajad, armastajad. Viiuldaja. Ta viljeles ka monumentaalmaali(pariisi ja new yorhi ooperite laemaalid).kuulus on ka chagallivitraaz reimsi katedraalis. Pablo picasso 1881-1973 autoportree 1902(sinine periood)
annaabi.ee 
