"Alzeeria naised" jt). Viimast korda esines Delacroix Salongis 1859. aastal. Eugène Delacroix suri 13. augustil 1863. aastal Pariisis. Tema maalid on dünaamilised, kontrastse värvikäsitlusega ja viimistletud tehnikaga. Tema kunstitöödes on sageli kajastatud vägivalda, ahastust ja valu. Eugène Delacroix viljeles ajaloo- ja maastikumaali ning portreekunsti. Ta maalis George Sandi, Frédéric Chopini ning tegi mitmeid autoportreid. Orphan Cemetery, Girl at the 1823 Sand George
tugi), oma eluajal ei müünud ta ühtegi teost, vend ostis ta teosed, õnnetu ühepoolne armastus, läks vaimuliku kooli kirikuõpetajaks õppima, läks Pr-le Söekaevurite piirkonda. Rajas kiriku traditsiooni + rajas kooli Theo abiga, jälle õnnetu armastus ja asus tagasi maalima. Maalikunst: väga kontrastne koloriit, kasutades vastandvärve; kasutab tumedat kontuuri; pintslilöök nähtav; maalipind reljeefne(palju värve); geomeetriline jaotus, eriline rakurss; maalinud palju autoportreid, päevalilli, natüürmort. Postimpressionistid pidasid oluliseks näidata vaimset ja tunneslikku maailma, hingeelu. "Tähisöö"1889 "Saapad"1887 "Kirik Auvere'is"1890 PAUL GAUGUIN Töötas maaklerina, pangandues. Kunstnik, samuti paar skulptuuri, ka luuletaja. Naine Tehura, elu ja loomingut mõjutas sakraalsus, kõrtsi stseenid, dekoratiivne (kaunistuslik) maal
Itaalia renessanskunsti hiilgavaim esindaja. Sixtuse kabeli laemaal Roomas Peetri kirikus. Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) : hollandi maalikunstnik, üks hollandi nn kuldse ajastu silmapaistvamaid kunstnikke, töötas paljudes zanrides maalides portreid, maastikke ja grupiportreid. Elas jõukalt naise(Saskia)surmani , aga suri puruvaeselt. Kuulsaim teos on Öine vahtkond(1642). Üldiselt tunnustatud kui kõigi aegade suurimaid kunstnikke, tema autoportreid aga peetakse kunstiajaloo esimesteks psühholoogilisteks süvauuringuteks. Peter Paul Rubens (1577-1640) : Flaami, st Flandria maalikunsti suurim esindaja, kes viis ellu baroko ideaalid. Edu ja imetlus saatsid teda juba tema loomingutee algusest peale.Ta sai nii ohtralt tellimustõid , et pidi kasutama abiliste abi. Kümnete kaupa valmis tal ajaloolise ja mütoloogilise või muu sisuga töid. Ka usuteemalised pildid lahendas Rubens enneolematu jõu ja kirega
Itaalia kõrgkunstiga harjunud vaatajad on mõnikord sokeeritud, kui esimest korda näevad Rembrandti maale. Puhta ilu asemel oli talle tähtis loomulikkus, lihtsus, tõde - need kolm omadust, mis tavaliselt inimese hinge kõige rohkem liigutavad. Tema maalidel on kõnekaid metafoore, näiteks katkenud lõng, koridor tundmatusse. Pildi salapärasemaks, muinasjutulisemaks muutmiseks oskas Rembrandt kasutada valguse ja varju koosmõju. Rembrandt on endast teinud palju autoportreid. Iga pilt on halastamatult tõetruu. Kunstnik uuris ja kujutas ennast varjamatu avameelsusega. Ta ei häbene oma väsimust, lohakust ja inetust. Rembrandt näitab end plekilises kitlis, ajamata habeme, aukuvajunud silmadega. Ta ei karda vanadust. 1661. aastal maalitud "Autoportreel" kujutab Rembrandt ennast koos töövahendite - paleti ja pintslitega. Rembrandti kõige mõjuvamad teosed on portreed omastest. Erakordselt
G. Courbet “Kivilõhkujad” ● Impressionism (pr keeles “mulje”) C. Moneti maali järgi ● Maalisid väga kiiresti, väikeste pintslitõmmetega ● Maalisid seeriad lihtsatest motiividest erineval ajal ● Heinakuhjad, Roueni katedraal Kunstnikud A. Renoir - lõbutsevad inimesed pargis C. Pisano - inimesed mittedetailselt E. Degas - baleriinid ja hobused Postimpressionis tid V. van Gogh (1853-1890) - Lihtsad motiivid - Palju autoportreid - Ekspressiivne - väljendas tundeid läbi maali - Kõik tema tööd valmisid 10 aasta jooksul - u 900 maali ja 1100 graafilist tööd “Oliivipuud” (1889) Paul Cauguin ( 1848-1903) - Suured ühevärvilised värvipinnad - Must kontuur - Jõulised värvid “Millal sa abiellud?” (1892) Paul Cezanne (1839-1906) - Nägi looduses geomeetriat - Abstrahheeris e. lihtsustas vorme - Konstrueeris pildi erinevatest vaadetest
mõõdupuks on nende sisemaailm- kõige äärmuslikum vastand antiikkunstile. Teda on peetud ka protestantliku kristluse kõige ilmekamaks kunstnikuks. "Püha perekond", "Kadunud poja tagasitulek" Valgus on talle peamiseks väljendusvahendiks, koondudes kompositsiooni keskmesse, jättes kõrvalfiguurid salapärasesse hämarusse. Kuid valguse ja varju piirid pole teravad nagu Caravaggiol, vaid mahedad ja õrnad. Ta on ka väga hea portretist- palju autoportreid, oma naiseSaskia portreid, grupiportreena omapärane "Öine vahtkond", "Dr. Tulpi anatoomialoeng". Rembrant oli kuulus ka graafikuna. INGLISE ARHITEKTUUR- uus tõus pärast 1666 aasta tulekahju, mis hävitas Londonist umbes 80 %. · Uue Londoni kavandajatest tähtsaim Cristopher Wren, kes ehitas 54 kirikut. Saint Pauli katedraal. Wren tutvus graafiliste lehtede kaudu Palladio ja Bramante loominguga. Saint
kompositsioone ja teostas oforte mitmesugustel teemadel, varjutab ometi tema portretistikuulsus tolle ajajärgu muu loomingu. Tellijaid võlus Rembrandti oskus ühendada inimeses pidulikult esinduslikku hoiakut loomulikkusega, kunstniku võime välja tuua inimese isikupära meeldesööbiva selgusega. Pidevaks modelliks oli Rembrandtile tema noor naine Saskia ja samuti ta ise. Vähesed kunstnikud on endast nii palju autoportreid maalinud, kui seda tegi Rembrandt. Ta kujutas ennast ja Saskiat väga mitmel viisil, käsutades erinevaid pildiformaate ja kompositsioonilisi võtteid. Vahelduvad riietus, peakatted ja mitmesugused aksessuaarid. Just nendes portreedes näib Rembrandt kõige rohkem fantaasiat ilmutavat. . Nagu enamikus tolle aastakümne töödes, nii valitseb ka selles teoses („Autoportree Saskiaga“) pidulik põhitoon. Dekoratiivsed draperiikangad langevad toredusküllaste
Mariani, Enzo Cucchi, Remo Salvadori ja Francesco Clemente. Eesti kunstis on transavangardism väga harv nähe, tegelenud on sellega vaid Raoul Kurvits, kes tegeles transavangardismiga oma 1980-ndate aastate lõpu loomingus. SANDRO CHIA seostab oma maalides itaalia manerismi, kubismi, futurismi ja fovismi kogemused. Ta maalib narratiivseid ja religioosseid stseene. FRANCESCO CLEMENTE on transavangardismi peaesindaja. Ta maalib autoportreid, humoristlikke, naiivseid ja araabiapäraseid maale ning interjöörikompositsioone. Ta ühendab oma teostes ajaloolisi stiile ja mitmesuguseid tehnikaid (joonistus, maal, foto, mosaiik), omased on koomilisus ja grotesksus. ENZO CUCCHI kujutab unenäolisi stseene tohutute kujude ja võlumägedega ning lennukilt nähtud inimesi ja linnu. Koloriit ja muud elemendid segunevad lõuendil (keraamika, metall jm.)
Mariani, Enzo Cucchi, Remo Salvadori ja Francesco Clemente. Eesti kunstis on transavangardism väga harv nähe, tegelenud on sellega vaid Raoul Kurvits, kes tegeles transavangardismiga oma 1980-ndate aastate lõpu loomingus. SANDRO CHIA seostab oma maalides itaalia manerismi, kubismi, futurismi ja fovismi kogemused. Ta maalib narratiivseid ja religioosseid stseene. FRANCESCO CLEMENTE on transavangardismi peaesindaja. Ta maalib autoportreid, humoristlikke, naiivseid ja araabiapäraseid maale ning interjöörikompositsioone. Ta ühendab oma teostes ajaloolisi stiile ja mitmesuguseid tehnikaid (joonistus, maal, foto, mosaiik), omased on koomilisus ja grotesksus. ENZO CUCCHI kujutab unenäolisi stseene tohutute kujude ja võlumägedega ning lennukilt nähtud inimesi ja linnu. Koloriit ja muud elemendid segunevad lõuendil (keraamika, metall jm.). Värvid ja mittefiguratiivsed kujutised lähtuvad sürrealismist.