He wrote religious music, too: a number of motets, vespers, litanies and 19 Mass, including the last and unfinished because of his death "Requiem". Unfinished "Requiem" was finished by Mozart's student and good friend Franz Xavier Süssmayr. He has written 41 symphonies, the best known of these is the E flat major, G minor and C major. He has also written a violin, wind instruments and piano concerts. The most important of chamber music is string quartets and quintets and piano sonatas and piano fantasies. Peter Shaffer wrote a play called "Amadeus" about Mozart's life. Based of this play Milos Forman made same name film.
traditsiooniline. Schönberg on öelnud, et Cage pole mitte helilooja, vaid leidur. Cage ise ütles, et tema leiutaski muusika. Cage'i lähenemine muusikale oli täiesti erinev seni lääne muusikas kehtinud arusaamadest. Tema esimesi leiutisi oli ettevalmistatud klaver (prepared piano) klaver, mille keeltele või keelte vahele on asetatud metallpolte, kummi, puitu jms, nii et klaveri kõla meenutab pigem löökpilliansamblit. Idee sai indoneesia gamelani-muusikat kuuldes. Lõi "Sonatas and Interludes" (1946-48) ettevalmistatud klaverile. 1950ndail süvenes india ja hiina filosoofiatesse, eriti aga zen-budismi (loomingus peegeldub lääne kultuurist erinev ajataju, vaikuse tunnetamine, püüd loobuda igasugusest kontrollist jm). Uuris Hiina muutuste-raamatut "I Ching" tuletas selle põhjal oma juhusemuusika teooria, st muusikateose osade arvu, helikõrgused, rütmi jms võib
kasvas pidevalt. Tekstid olid võetud piiblist, luterlikus kirikus luteri koraalidest. SONAAT Barokiaegne sonaat oli instrumentaalteos, mis koosnes mitmest eri karakteriga lõigust (hiljem mitmest eri osast). Sonaat võis olla nii kirikumuusika teos (tavaliselt 4-osaline) kui ka ilmalikuks esitamiseks mõeldud kammerteos (sissejuhatus, millele järgnes 2-4 tantsulist osa). Barokksonaadi ja concerto grosso looja ja suurim meister oli itaallane Arcangelo Corelli. · Arcangelo Corelli- Trio Sonatas - http://www.youtube.com/watch?v=1lJii9SmYQk · Arcangelo Corelli Complete Opus - http://www.youtube.com/watch?v=2yqb4O3ICII INSTRUMENTAALKONTSERT Barokk-kontsert oli tavaliselt 3-osaline teos solisti(de)le ja orkestrile. Kiiretes osades vahelduvad orkestri- ja soololõigud, aeglases osas mängib solist meloodiat orkestri saatel. Soolopillideks on kõige sagedamini viiul ja oboe. Instrumentaalkontserdi väljaarendaja ja kuulsaim looja oli Antonio Vivaldi. Minu üks suur lemmik!
meile ilu kui inimliku kogemuse objekti päritolu. Esteetiline nauding on väärtuste tajumine, siis kui meie tajumused on positiivsed ja vahetud. Esteetiline nauding oleneb silma ja kõrva tegevusest, mälust ning inimaju teistest aimeid loovatest funktsioonidest Kuidas mõistab N. Goodman kunsti? Mis teeb suvalisest esemest kunstiteose? Lõpuks pole kunst eraldatud eesmärkide ja vahenditega, teadusest ja tavalisest kogemusest. Paintings, musical sonatas, dances, etc. all are symbols that classify parts of reality for us, as do such things as scientific theories and what makes up common, ordinary knowledge. Asi võib olla mingil hetkel sümbol ja kunst ning teisel hetkel jällegi mitte. Muidugi mitte alati, kui asi on sümbol pole ta kunst. Asjad on kunst kui nende sümboolsetel funktsioonidel on teatud omadused. Ilu ei ole asjade endi omadus: ta eksisteerib pelgalt nende üle mõtisklevas vaimus; ja iga vaim tajub ilu erinevalt
application of strings. This Concerto was appreciated by several colleagues at the discussion in the Composers’ Union as a profoundly human music.1 During the same decade, Sink was quite fruitful in chamber music that may be considered his true field of action. He brought in influences from Central Asian music (inflectional connections with Kazakh and Kirghiz folk tunes), denying the Western musical dramaturgy and settling in Oriental peace (the three piano sonatas Mountains and Men, 1977). 1 Hugo Lepnurm. Viimaselt sümfooniakontserdilt. Sirp ja Vasar, 10 December 1976. XVIII. THE SEVENTIES. THE NINTH SYMPHONY OF EDUARD TUBIN. THE CREATIVE EVOLUTION OF ARVO PÄRT. In the Eighth Symphony of Tubin, the increasing tragic tone that was driving out optimism, noble feelings and lyrics was clearly observable. But the composer overcame his inner crisis and after some time began to see bright colours in reality. A clear