värvina. Veel meeldis talle Edgar Degas' e liikumine pildil. 1860 avastas ta Monet'ga maalides valgust ja vett vabas õhus, et varjud ei ole musta ja pruuni värvi vaid sellised, mis värvi on objektid ta ümber. Tema varase küpseaja tööd olid tüüpilised impressionistlikud reaalelu hetkepildid,täis värelevat valgust ja värve. Kui ta külastas aastal 1881 Itaaliat, siis ta avastas Raphaeli ja teiste renessansikunstnike töid uurides, et on valel teel. Mõned järgmised aastad maalis ta rohkem tõsisemas stiilis kavatsusega pöörduda tagasi klassitsismi. 1890. aastal muutis ta taas oma stiili ja naases tagasi sinna, kus maalis õhukeselt värve, mis sulandusid ümbritsevaga. Edasises perioodis keskendus ta peamiselt suurejoonelisse akti ja kodustele stseenidele. Viljaka kustnikuna valmis tal mitutuhat maali.Tema soe sensuaalsus muutis ta pildid ühtedeks kunstiajaloo tuntuimateks
rahutus, mis oli iseloomulik Michelangelole. Samuti Leonardo da Vincile omane salapärane romantika.Tema geenius oli pigem tugevdav ja arendav kui revolutsiooniliselt uuendav. Kompositsioon läbimõeldud, liigsed asjad eemaldatud. Maalides tasakaalustatud kompositsioon. Varasemates töödes hele värviilu. Hilisemates maalides armastas selgeid värve, eriti sinise ja punase maitsekas käsitlemine ja küllastunud, soojad üldtoonid. Raffael väljendas kõige selgemini renessansikunstnike püüdlust täieliku ilu ja kooskõla poole. Ta asetas maalidel inimesed rahulikku helgesse ümbrusse, suurejooneliste ehitiste või kauni maastiku taustale.Tema madonnapiltidest hoovab õrna emaarmastust. Arhitektina näitas Raffael ennast Rooma Püha Peetri kiriku ehitusel. 1. 1500-1504 töötas koos koos õpetaja Peruginoga, kellelt pärines kogu Raffaeli loomingut märgistav nõtkus ja meeldivus. Kindel iluideaal, mitte niivõrd realistlik kujutamine
graafikatenikate virtuoos, kuid mitte detailirohkus ja peenus pole tema teostes peamine. Dürer kajastab ääretu jõu ja väljendusrikkusega oma kodumaa ja ajastu vastuolusid. Peaaegu kõigies tema töödes võib jälgida kahe pooluse hea ja kurja valguse ja pidemsu , mõistuse ja tumedate jõudude meeleheitlikku võitlust. Saksa maalikunstnik mathis Gothardt, kuulub vaimulaadilt veel hilisgootikasse, kuid maalimisviis on tal sarnane renessansikunstnike omaga. Tema peateos on Isenheimi altar. Kirjeldus :sünge tühi maastik , tumeda taeva foonil kujutatud Ristilöödu käed on kui liigesest väljas kannatus rõvedalt edasi antud sümboolne pilt inimkonna kannatustest, mille toob kaasa katk meeleolu, kompositsioon on ühendatud kehade ruumilisuse ja naturalismiga selgusega esitatud inimlik ja jumalik loomus leinavad kui inimest ja viidatakse kui lunastajale ·
annaabi.ee 
