instrumendid Instrumendid: saksafon, trompet, klaver, tromboon, kitarr, trummid, kontrabass. Tuntumaid artiste Joe Harriott (Euroopast) Peter Brötzmann, Evan Parker (saksofonistid Euroopast) Fred Van Hove (pianist Euroopast) Ivo Perelman (Brasiiliast) Ornette Coleman (Ameerikast) Ornette Coleman Algus aastail katsetas erinevaid muusikastiile. 1960. salvestas albumi Free Jazz: A Collective Improvisation. Kujunes muusikastiiliks. Kuulame Ornette Coleman ~ Free Jazz ~ 1 osa http://www.youtube.com/watch?v=UrzOzgYL1-o Kasutatud allikad Ornette Coleman Külastatud: 18.03.2012 http://en.wikipedia.org/wiki/Ornette_Coleman All Music Külastatud:18.03.2012 http://www.allmusic.com/explore/style/free-jazz-d4 http://www.allmusic.com/album/free-jazz-r227749 Free Jazz Külastatud: 18.03.2012 http://en.wikipedia.org/wiki/Free_jazz
Swing Andra Sarapuu ja Kädi Piholaan Ajalugu 1930.-1940. aastate populaarseks muusikastiiliks oli swing. Sellest muusikast tulenes swingtants lindy hop Tuntud paaristants rock'n'rolli ja jive'i eelkäijana Lindy hop Swingtantsude esiema Sündinud 1920. aaastatel New Yorgi Harlemi linnaosas Savoy tantsusaalis Kõrgaeg sajandi 30.- 40. aastatel Mustanahaliste tantsustiil, mis suri praktiliselt välja 60. 70. aastatel Tänaseks levinud üle maailma ja saavutanud suure populaarsuse Charleston
muusikastseenis."Indie rock" on lühend sõnapaarile ,,independent rock". Indie-bändidel on vabadus katsetada ja arendada oma saundi, emotsioone ja sõnu, mis ei pea meeldima põhilisele kuulajaskonnale-tähtsamad on isiklik maitse ja arvamus kui kasum. Indie rocki juured ulatuvad tugevalt Ameerika ja Briti 80-ndate põrandaalusesse ja alternatiiv rocki, kui välja arvata mõned loomulikud muutused, mis on toimunud selles zanris viimastel aastakümnetel. Indie rok sai iseseisvaks muusikastiiliks umbes sellel ajal, kui Nirvana tavakuulajateni jõudis ja kuulsaks sai. Indie rock on kitarripõhine muusika, mida viljelevad väikeste muusikafirmade alla kuuluvad bändid. Suurbritannias on alternatiivsele muusikale vihjatud kui ,,indie" mitte ,,alternatiiv". Levinud arvamus on üleüldse, et on võimatu indie muusika erinevaid lähenemisviise üldisele massile meeldivaks teha ja põhjuseid selleks on umbes sama palju, kui on indie bände. Siin
2005 toimus Järvakandis esmakordselt suur rockfestival ,, Rabarock'' 2007 alustas tegevust Urban Symphony, kelle loomingut iseloomustab elektroonilise muusika ühendamine akustiliste instrumentidega. Solistiks on Sandra Nurmsalu 20082010 2008. a Eesti Popmuusika Aastaauhindadel sai aasta parimaks bändiks Smilers 2009 hakkas tegutsema praegusel hetkel väga edukas Ewert and The Two Dragons. Nende muusikastiiliks on indie rock. Debüütalbum oli 2009. a sügisel välja tulnud ,,The Hills Behind The Hills'' 2009 võitis ansambel HU? Eesti Muusika Auhindade galal pea kõik tähtsamad auhinnad 2010 sai aasta naisartistiks Birgit Õigemeel kokkuvõte Selles ajavahemikus alustasid tegevust mitmed siiani väga edukad ja Eesti muusikamaastikul tähtsad ning tuntud bändid. Näiteks loodi sellised grupid nagu
METSATÖLL Biograafia ,,Metsatöll" on iidne eesti murdesõna, mis tähendab hunti. Bändi loomise lugu: tallinna äärelinna keldris said kokku 3 meest, üks neist oskas natuke kitarri mängida, teine tundis kedagi, kes trumme mängis ning kolmandal oli valmis mõeldud bändi nimi. Metsatöllu muusikastiiliks on folk-metal Bänd alustas kolmeliikmelisena tegevust 1999. aastal 2001. aasta alguses vahetas bändi algse bassimehe välja Kuriraivo. praegune koosseis sai paika aastal 2004 Bändi koosseis Markus laul, elektrikitarrid, lokulaud Lauri torupill, viled, kandled, ängipill, parmupill, akustiline kitarr, elektrikitarrid, laul Kuriraivo bass, bassmandoliin, kännupill, kisa ja röökimine Atso trummid, haisutrumm, laul
,,Jõulutaat on poolel teel", ,,Langeb lund" ,,Rõõmsad jõulud tuppa lase tulla", ,,Last Christmas" jpt. Lisaks laulud Koidu ja Liisi enda repertuaarist. Kontserdi tegi eriliseks õhkkond. Inimesed, kes tulid ühe eesmärgiga sinna kirikusse, et tunda jõulude erilisust, kuulata midagi, mis läheks hinge ning nautida oma enda kodumaa artiste ja mõelda sõnadele, mis paneksid rohkem väärtustama elu enda ümber. Minu lemmik lugu oli ,,Jõulutaat on poolel teel." Muusikastiiliks arvan mina, et see on äkki pop. Selle loo puhul on tore see, et see on nii kaasahaarav ja rõõmus lugu, aga samas on laulu sõnad sügavad seoses jõuludega ja mõtlemapanevad nagu oleks lugu 2-mõtteline. Selle loo kuulamine tekitas minus eriliselt jõulu tunnet, kuna laulus on et jõulutaat on poolel teel ja nagu pühadel kombeks tuleb jõuluvana või kuusepäkapikud, kes toovad kingitusi. Jõulud pole minu jaoks
3 aastat hiljem esietendus "Eurydike" ja see on ka säilinud tänapäevani. Barokk Barokiajal muutusidki väga laialt kasutatavaks suured kontrastid muusikas. Muusika oli senisest õukonnakesksem. Õukond tellis muusika, organiseeris kuulamise ja tasustas muusikuid. Üheks suureks baroki tunnuseks on ratsionaalselt korrastatud maailmapilt. Barokiajal saavutasid täiuslikkuse mitmed keskajal loodud vaimuliku muusika zanrid, samal ajal arendati välja üha uusi. Üheks juhtivaks muusikastiiliks oli teatraalne stiil, mis oli kõige uudsem ja julgem, rõhutatult tundeline, kirglik väljenduslaad, mis kujunes varases ooperis. Klassitsism Teostes oli üks juhtiv hääl, teised hääled moodustasid akordidele tugineva tausta. Sellel perioodil loodud muusikateoste teemad on tavaliselt lihtsad, rajanevad tavaliselt mõnel rahvaviisil. Lihtne on ka rütm, mis enamasti põhineb mõna tantsu või marsi rütmil. Suurt tähelepanu pöörati klassitsismiajastul muusikateose vormile
just esmaklassiline see muusika ongi. Kõik 18.sajandi keskel sündinud uued vormid ja zanrid jõudsid küpse kunstilise väljenduseni. Sümfoonia, mis 1750.-1760.aastatel oli lihtsakoeline meelelahutuslik orkestriteos, arenes ulatuslikuks kontsertteoseks. Muutus ka orkestri koosseis. Varem olnud keel- ja puupuhkpillidele lisandusid nüüd ka vaskpuhkpillid ja klavessiin asendati klaveriga. Ning kui barokiajastul oli valdavaks muusikastiiliks vaimulik muusika, siis klassitsismiajastul asendus see ilmaliku muusikaga. Ent muusikamaitse muutused andsid end kõige teravamalt tunda ooperis. 18.sajandi teisel veerandil püüdsid mitmed heliloojad, sealhulgas ka barokiajastu suurmeister Georg Friedrich Händel, muuta tõsist ooperit laval dünaamilisemaks. Ooperi tõeliseks reformiaks sai aga Christoph Willibald Gluck, kes koostöös Calzabigiga lõi ooperi ,,Orpheus ja Eurydike", mis sai ooperi alguseks.
Muusikasse jõudis impressionism esimest korda 1890-ndatel. Impressionistlik muusika pööras erilist tähelepanu just instrumentide ja orkestri kõlavärvidele. Nii nagu maalikunstis muutus värvilaikude poeesia omaette eesmärgiks, nii tõi ka impressionistlik orkestrikäsitlus endaga kaasa süvenenud tähelepanu peentele nüanssidele, detailirohkuse ja sillerdava koloriidi. Impressionismi on nimetatud uue muusika kevadeks ja kõige positiivsemaks klassikalise muusikastiiliks 20. sajandil. Impressionism tähendabki minu jaoks justkui tõusvat päikest, kevadet ja usku tulevikku. Impressionistlik muusika tekitab minus heaolutunnet ja tasakaalustatust. Eriti meeldib mulle vool just seepärast, et seal on enamasti selge meloodia ning kõla on puhas ja meeldejääv. Lisaks on meloodia rõõmsa meeleoluga ning ei tekita minus raskustunnet nagu seda tekitab näiteks ekspressionism. Impressionismi ajastul muutus
Lysandra Reidla 8.klass Kellega tegu? o Queen on inglise rokkansambel . o Muusikastiiliks on hard rock, heavy metal ja progressiivrokk. o Asutasid 1970. aastal Londonis kitarrist Brian May, vokalist Freddie Mercury ja trummar Roger Meddows Taylor. o Basskitarrist John Deacon liitus ansambliga aasta hiljem. o Enne John Deaconit mängisid bändis basskitarri Mike Grose, Barry Mitchell ja Doug Ewood Bogie. o Enne Queeni nime saamist oli Rokkmuusika. o Levimuusika liik. o Meloodilist vokaali saadavad enamasti kitarr, trummid ja sageli ka basskitarr.
Soundgarden ja Stone Temple Pilots. Kuid juhtivaks ansambliks kujunes siiski Nirvana. Palju aitas ka bändi kuulsusele kaasa skandaal Nirvana laulja Kurt Cobain'i surma ümber. TECHNO Techno sai alguse Detroidis 80ndate keskpaigas. Varajastel 90ndatel oli techno Ameerikas läbi kukkunud, kuid mujal Euroopas sai sellest suur fenomen eriti Inglismaal. Samal ajal Ameerikas elektrooniline muusika suri ning hiphop hakkas juhtivaks muusikastiiliks kujunema. Kui 80ndatel tegid techno muusikat peamiselt ladina-ameeriklased, siis 90ndatel domineerisid techno tegemisega valget nahavärvi eurooplased. 90ndatel hakkasid üle terve Inglismaa toimuma techno suurüritused. Nendel pidudel tekkiski hardcore techno. Hardcore technos kiirendati tempot nii kiireks, et selle järgi oli võimatu tantsida. Muidu on techno põhiliseks kiiruseks 4/4 rütm. Esitajatest võivad tuntumad olla Aphex Twin, Prodigy ja Kraftwerk. KASUTATUD KIRJANDUS: HOUSE:
Funk on afroameerika tantsumuusika, milles on esiplaanil rütm. Harmoonia ja meloodia on vähem tähtsad. Rütm on punkteeritud, palju kasutatakse sünkoope. Rütmilistele kitarri-, vaskpilli- ja basskäikudele ning trummiaktsentidele lisandub gospellik laulmisstiil. Funk tekkis 1960 aastate keskosa lõpul, kui afroameerika muusikud sulandasid soul'i, soul jazzi ja R&B ühtseks ja rütmiliseks uueks muusikastiiliks. Tuntumad esitajad on Tower of Power, The Commodores, James Brown jt. Fungi muusika oli aeglane, seksikas, vaba ja tantsitav. Fungi selged afroameerika muusikalise väljenduse iseloomujooned tulenevad Lääne Aafrika muusikatraditsioonidest ja leiavad oma varaseimad väljendused hingelistest, töö või kiidu hüüetest, gospelist ja blues'ist. Funk muusika on souli, soul jazzi ja R&B segu. Funk muusika hõlmab enda alla ka Electro muusika (mis on kombineeritud elektroonilise
mõjuv narkootikum. Seda kõike mõistes kujundas Sex Pistolsi mänedzher ansamblist väljakutsuva mässumeelsuse sümboli, millega neil noortel oli kerge samastuda. Samal ajal oli 1970. aastate alguses Londonis alguse saanud punk paralleelselt arenenud ka USA-s ning jõudis undergroundist massidesse 1978. aastal. Eesti enne pungini jõudmist Ehkki Eesti NSV muusikapilti rikastasid juba kuuekümnendate aastate keskel esimesed kitarriansamblid, jäi valdavaks ja võimu poolt soositud muusikastiiliks ikkagi sotsialismimaade estraad. Hoolimata poliitilise sula lõpust seitsmekümnendatel (või äkki hoopis tänu sellele) jõudsid Eestisse sellel ajal viimaks ka rock ja disko. Uuel põlvkonnal oli jälle julgust oma protesti väljanäitamiseks ja tänu sellele rockmuusika populaarsus Eesti noorte hulgas aina kasvas. Aastal 1971 alustas tegevust paljude järgnevate aastate Eesti tuntuim rockgrupp Ruja. Aastal 1972 toimus esimene nn noorte lauljate konkurss
Nagu näiteks Anti Pathique'i, keda Viru tänava ühest otsast teise minekul üksteist korda peatati. Lisaks riietusele oli ja on punkari eneseväljendusviisiks ka punkmuusika, mida võib ju pidada ka rockmuusika üheks alaliigiks. Osad punkarid lihtsalt kuulasid ja nautisid seda, teised tegid aga ka ise bändi. Sajad koolipoisid üritasid alustada rockmuusiku karjääri, olles vaevalt õppinud sõrmi kitarrile seadma. Oma lihtsuse ja protestivaimu tõttu sai nende esmaseks muusikastiiliks enamasti just punkrock. Punkrocki puhul tuleb rohkem kui ühegi teise rockmuusika alaliigi juures rõhutada selle põlgust ühiskonna juhtivate kihtide poolt kehtestatud normide vastu. Muusika pidi okeerima oma ülima lihtsuse ja massiivsusega. Tunnusteks olid kiire tempo (vähemalt 140 lööki minutis), stabiilselt tugev helivõimendus, rõhutatult agressiivne mängulaad ning sirgjoonelised ja teravad tekstid. Muidugi olid ka Lääne eeskujud, suurimaks kindlasti Sex Pistols. Paljud eesti
annaabi.ee 
