Valides hetke, mil Kristus teatas apostlitele eelseisvast reetmisest, kasutas Leonardo murelikke ja dramaatilisi ilmeid ja zeste koos kõigi tegelaste psühholoogilise uurimisega. See stiil ignoreeris jäiga sümmeetrilise paigutusega Toskaana Püha õhtusöömaaegu 14. Sajandist, isegi kui teos põhines firenze kultuuri rangusel seada kujutatud kolmestesse gruppidesse. Milanos maalis Leonardo autogrammeeritud versiooni Madonna grotis maalist, kus kõigile kividele ja lilledele, inimkujudele ja põõsastele on antud sama elujõulisus: ,,animism", mis hõlma nii kehade nahku kui ka kivide kõvadust, lillede kroonlehti kui ka helkivat vett. Fragmendis Codex Leicesterist kinnitab Leonardo, et maal on ,,vegetatiivne hing". Ta leidis peeneid paralleele organismide ja maa koostise vahel: Mäed on tohutu suure organismi luud; tufid on kõhred; vee veenid on veri; mõõn ja tulv merel on hingamine; ,, Tõmmanud tuli maal:
järjestamine on jäänud hilisema aja ülesandeks. Mõnegi töö täpsema valmimisaja kohta esineb vaieldavaid ja lahkuminevaid andmeid. Kuid see puudutab rohkeni kunstniku loomingu ajalist arengut, toomata endaga kaasa olulisi muudatusi tema teoste kunstilisse hinnangusse. Enamikul juhtudel on modell neil maalidel asetatud otseselt aknast langeva heleda valguse kätte. Valgus on üks peamisi komponente, mis Vermeeri inimkujudele annab plastilise ilmekuse ning mis tema interjööridesse elu toob. Seejuures ei käsuta kunstnik valguse kujutamisel mingeid erilisi maalilisi efekte. Tema valgusel ei ole seda teravust ja kunstlikku muljet, mis iseloomustab Caravaggio ja tema jäljendajate töid. Vermeer taotleb eelkõige loomulikku päevavalguse kujutamist, mille ilu seisneb puhtuses ja läbipaistvuses. Vermeeri maalide valguse ja varju kontrastid on küll tugevad, kuid vari ei söö siiski tumeda massina
kreeka vaasimaalis tuuakse välja mitmeid eri stiile, tavaliselt kuulub vaasimaal tarbekusti alla, kuna kreekamaalikunsti on säilunud vähe, siis antiikkunsti puhul liigitatakse see tavaliselt maalikunsti alla. kõige varajasem teaadolev stiil on geomeetriline stiil. peamiseks kaunistuselemendiks on geomeetrilised kujundid, võib kohata ka taim ja loom kujusid kuid need on väga üldistavad. Sageli rakendatud ka meander mustrit. mustafiguurilime vasimaalikunst on ülesehitatud figuuridele ja inimkujudele. figuurid on värvitud musta lakiga, seda on peetud suursugusemaks stiiliks, paljuon kujutatud jumalaid. nüüd hakkavad vaasimaalimeistrid oma teoseid ka allkirjastama. sageli on neid kaunistatud mitmekesi, seega võib näha 3-4 allkirja. Kõige tuntum vaasimaal on suur krateer, mis leiti kesk-itaaliast toscanast, seda kutsutakse leidja järgi francois vaasiks. seal on mitme vööndina arvukalt kujutisi homerose eepostest. punasefiguurline stiil tekib juba 6
annaabi.ee 
