Vilhelm Ekelund och Gustaf Fröding, som framfördes vid Helsingfors musikinstitut i maj 1920 men möttes av ett svalt mottagande[1]. Skrivandet tog dock snart överhanden, och 1921 debuterade Diktonius med Min dikt, en expressionistisk och revolutionsromantisk aforismsamling präglad av tidsandan åren kring Finska inbördeskriget och inte minst vänskapen med den kommunistiske aktivisten Otto Ville Kuusinen. I de senare böckerna, som rymmer i huvudsak dikter men även aforismer, essäer och noveller samt romanen Janne Kubik (1932), var den politiska udden nedtonad, men hela författarskapet präglas av viljan att bryta med den borgerliga estetiken, att skaka om och omskapa det litterära språket, bland annat genom att bejaka talspråkets lyriska kvaliteter och ämnesmässigt ohämmat röra sig mellan högt och lågt. Diktonius spelade en av huvudrollerna för modernismens genombrott i den svenskspråkiga
övertygade om att en verklig lidelse till en bestämd kvinna ängslat Stagnelius. „Amanda”- den älskande som en gudomligt getalt, lyriska jaget har stark begär men det ska aldrig förverkligas. Amanda är överallt närvarande men i sista strofen konstanterar han att han kan aldrig vara nära henne, hon är ouppnåelig och högdragen. Romantiska kontrast: fantasievärld vs verklighet (elände). I alla händelser skedde omkring 1818 en förändring i Stagnelius diktning. Liljor i Saron rymmer en huvuddel av hans hithörande dikter- religiös omvändelse. 21 "Flyttfåglarne"- efter döden finns det ett alternativ, vision av paradiset. Stagnelius diktion är praktfull, med ett överflöd av ofta återvändande karakterismer, med ord för välljud, glans, rikedom, yppighet, vällukt rikligt brukade. Han har utövat starkt inflytande på en mängd senare svenska skalder genom sin lidelse och sin prunkande, suggestiva form. "Vän! i