hingamine. See ajas mul kananaha peale. Kõik oli nii realistlik. Oli nii huvitav, kui jube, sellepärast ei suutnud ma sinna ruumi kauaks jääda, aga see avaldas mulle suuremat muljet, kui mingi muu töö näituselt. Lõpetuseks, tahaksin öelda, et Islandi kunst on minu jaoks väga arusaamatu ja kohati imelik. Sealne kunst rahvusvaheliste stiilide ja suundadega võrreldes hämmastavalt omanäoline. Islandi kunsti (ja selle sügavamaid saladusi) on kõige parem vaadelda ilma kunstiteoreetiliste eelarvamusteta, sest „emotsioonid on täpsemad kui mõistus”, nagu on öelnud üks näitusel osalevaid kunstnikke Sigurdur Gudmundsson. Selle lausega olen täielikult nõus, sest pole vaja kaua mõtiskleda tööde üle. Neid tuleb kaua vaadata ja lihtsalt püüda emotsioone, mida tekitab sul see või teine töö. See oligi kõige tähtsam Islandi näituse külastamisel.
aimu heliteosest. Võimustaatus- kui pargis oleme 9 minutit vaikselt, ei pea me seda heliteoseks. Heliteoseks teeb selle asukoht- objektile antav teatav vaimustaatus, ta on teistele presenteeritud. 20 sajandil räägiti veel, et kunstiteos ei pea olema enam terviklik ja ilul pole standardit, mille puudumisel ilu võiks muutuda inetuks. Paljud kunstnikud ei tegelegi enam iluga, vaid millegi hoopis tähtsamaga. Enamikel juhul on tegemist poliitiliste või kunstiteoreetiliste sündmustega. Romantismist küsitakse, et mis teeb kunstiteose originaalseks ja kuidas seda saavutada? Originaalsust aetakse segamini unikaalsusega. Unikaalsus on kordumatus, mingisuguse empiirilise eseme omadus olla erinev kõikidest teistest empiirilistest esemestest. Tundub, et enamus asjad on unikaalsed, sest molekulaarsel tasandil võivad nad erineda. Originaalsus- on peetud silmas niisugust, mida nimetatakse uue sõnavara loomiseks. Sellise kunstiteose loomist, mida on
annaabi.ee 
