KroaA Fifth level Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Kasutatud kirjandus http://www.arthistoryguide.com/travel/travel30.aspx http://fineartamerica.com/featured/kroa-a-victor-vasarely.html http://ww.pismak.cz/index.php?data=user&id=26970 http://www.moillusions.com/category/impossible-objects-optical-illusions/page/12
Hakkas 1930.aastatel nägemistaju olemust uurima ning on op-kunsti tähtsaim esindaja Kinetismi rajaja Op- kunst Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Elust Vasarely sündis Ukrainas 1925- 1927 õppis Eötvös Lorándi Ülikoolis meditsiini, kuid jättis selle pooleli. Kunstihariduse sai Budapesti Maaliakadeemias ja Mühley Akadeemias 1930.aastatel asus Vasarely Prantsusmaale elama. 1930.a abiellus Claire Spinner’iga, kellega tal on kaks poega Looming Peale Prantsusmaale kolimist arendas Vasarely välja täiesti oma pildikeele, kus ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve, saavutades uskumatuid optilisi tulemusi.
erinevate pindade ja vormide abil maailma ja kõik sellega kaasneva kujutamine. Abstraktsionismi puhul ei lähtuta reaalsetest objektidest. ABSTRAKTSIONISM ALGUS.. Abstraktsionism kasvas välja mitmest 20. sajandi kunstivoolust. Esimeseks abstraktsionistlikuks tööks peetakse Vassili Kandinsky 1910. aastal tehtud akvarelli. 1930. aastal korraldati Pariisis esimene abstraktsionistlike tööde näitus. Pärast seda hoogustus ka selle levik. VICTOR VASARELY (1906- 1997) Victor Vasarely'd võib õigustatult lugeda kõigi aegade kuulsaimaks ungari kunstnikuks. Ta sündis 1908.aastal Pécsis ning hakkas looma kineetilist kunsti peale II Maailmasõda. Aastal 1930 abiellus ta oma kaasõpilase Claire Spinner Koos nad said kaks poega - Andre ja Jean- Pierre VICTORI TEOSED BIVEGA http://kunstiajalookursus.blogspot
• Peamiselt tegeleti sellel ajal sellega USA`s ning Lääne-Euroopas. • Tänapäeval kasutatakse peamiselt reklaamikunstis, moekunstis, tarbekunstis. • Kunstisuund keskendub peamiselt optiliste efektide loomisele. Lihtsate geomeetriliste kujundite ja värvi- või valguskontrastide abil püütakse edasi anda ruumilist muljet või liikumist. • Kunstil on tihti rahustav või ärritav toime. Tähtsaimad opkunsti esindajad maailmas • Victor Vasarely • J. Le Parc • Bridget Riley • J. R. Soto Victor Vasarely (1906-1997) • Ungari-Prantsuse kunstnik, kes sündis Ungaris. • Opkunsti “isa“ ja juht. • Kogu elus tegeles kunstiga. • Esimeseks ning tähtsaimaks opkunsti tööks peetakse „Zebra“, mille ta tegi aastal 1930. Veel Victor Vasarely töid Etudes Bauhaus A – Etudes Bauhaus C – Etudes Bauhaus D – Victor Vasarely 1929 Victor Vasarely 1929 Victor Vasarely 1929
OP-KUNST Marju Liidja 2008 Op-kunst (ingl. k. optical art) on 1960.a-tel viljeldud kunstivool, mis kasutas tajupsühholoogiast tuntud optilisi efekte: ümberpööratavaid geomeetrilisi kujundeid; ruumilisi illusioone; joonte erilise paigutusega saavutatud silmapetteid; täiendvärvilisi järelkujundeid; lihtsate kujundite suuruse ja vahekorra nihestamist jmt. Victor Vasarely Victor Vasarely (1908-1997, Ungari-Prantsuse maalikunstnik, op-kunsti rajaja). Vasarely varased tööd, kuigi figuraalsed, näitasid juba tema rõõmu optilistest trikkidest. Victor Vasarely "Sebrad", 1938 Vasarely algatas originaalteoste seeriaviisilise paljundamise, mis muutis teose hinnalt kättesaadavaks igaühele. Oma töödega püüdles värvirõõmsama maailma poole. "Bivega", 1974 "Tridim IV", 1970-
B 1960.aastatel arenes abstraktsest kunstist välja Op-kunst (ingl.k.optical art) Op-kunst 1950-60. Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate aastad kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Võib öelda, et op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Victor Vasarely Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne (Sebrad 1938) sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav. Victor Vasarely 1908-1997,Ungari-Prantsuse maalikunstnik,op-kunsti rajaja. Op-kunsti tähtsaim esindaja Klõpsake juhtslaidi teksti laadide redigeerimi Teine tase on Victor Vasarely, kes hakkas juba Kolmas tase 1930
Maris Susi 2013 Ümberpööratavaid geomeetrilisi kujundeid; ruumilisi illusioone; joonte erilise paigutusega saavutatud silmapetteid; Täiendvärvilisi järelkujundeid; lihtsate kujundite suuruse ja vahekorra nihestamist jmt. Victor Vasarely Vasarely varased tööd, kuigi figuraalsed, näitasid juba tema rõõmu optilistest trikkidest. Victor Vasarely "Sebrad", 1938 "Bivega", 1974 "Tridim IV", 1970- (113,8x78,7 cm) 79 (59,1x39,4 cm) "Yabla", 1956/76 (65x145 cm) Vasarely "Austusavaldus kuusnurgale", 1969 Riley oma skulptuuriga "Kaotus", 1964 "Continuum", 1964 "Liikumine ristkülikutes", 1961 "Suudlus", 1961 "Laskumine", 1965 "Suur sinine", 1981-82 Kaido Ole (25
silmapetteid täiendvärvilisi järelkujundeid lihtsate kujundite suuruse ja vahekorra nihestamist jms Kuna op-kunsti teosed põhjustavad sageli liikumiselamusi, on seda seostatud ka kineetilise kunstiga . "Op" tuleneb sõnast 'optiline'. Teosed tekitavad optilisi illusioone, ärritavad vaataja taju kummaliste elamustega. Teose loomine eeldab inimese nägemistaju põhjalikku tundmist ja sarnaneb rohkem inseneriloominguga. Victor Vasarely 1908-1997 Vasarely nägemus on Op-kunsti rajaja "uue linna nägemus geomeetriline, Ungari-Prantsuse päikeseline ja värviline". maalikunstnik teostes on algatas originaalteoste geomeetrilised vormid seeriaviisilise asetatud perspektiivi, et paljundamise, mis jätta muljet nõgusast või muutis teose hinnalt kumerast ruumist,
Puudub sisu Kolmemõõtmelised, ülilihtsa vormiga objektid Tähtsamad esindajad: Donald Judd Robert Morris Carl Andre Sol LeWitt Donald Judd Robert Morris Carl Andre So Le Witt Op- kunst Demonstreeris kunstiteoseid, millel oli võime tekitada ebatavalisi optilisi efekte, sünnitada vastuolusi, ärritavaid, illusoorseid tajusid Teadlik, plaanipärane Kasutatakse reeglipärast elementide paigutust Tähtsamad esindajad: Victor Vasarely Bridget Riley J.Le Parci J. R. Soto Victor Vasarely Victor Vasarely Bridget Riley Schröderi trepp Kineetiline kunst Kunstisuund, mis taotleb esteetilist elamust mehaanilise liikumise ja valgusefektidega, vahel ka helidega. Erinevad võtted: nt teos hõljub, kasutatakse elektrimootorit, elektrimagnetit. Tähtsamad esindajad: Alexander Calder Nicolas Schöffer Richard Lippold Pol Bury Frank Malina Alexander Calder Nicolas Scöffer
Kitarr ja pudelid http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/modernism/abstraktne.htm Funktsionalism Kazimir Malevits Supremus nr. 58 1916 http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/modernism/abstraktne.htm Informalism Jean Dubuffet Rue passagere 1961 http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/modernism/ d/dubuffet/pildileht/4_ruepassagere61.html Minimalism Victor Vasarely Apus http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/modernism/v/vasarely/pildileht/apus.html Opkunst Victor Vasarely Sinine/punane 1983 http://www.artlex.com/ArtLex/o/opart.html Kokkuvõte Abstraktne kunst on alates 1910. aastast olnud mõneti moodsa kunsti juur ja tüvi, võib ka öelda, et peasuund. Kogu pika ajaloo vältel on kunstnikud püüdnud jäljendada nähtavat maailma. Postimpressionistide loominguga hakkas
Op-kunst ja imp-art Kristina Taranik Tallinna Pae Gümnaasium Kunst 2011/2012 Op-kunst Sündis 1960aastatel. On pärit USAst ja LääneEuroopast. Kasutatakse : 1. Geomeetrilised kujundid 2. Ruumilised jooned 3. Jooned erilise paigutusega saavutatud silmapetteid 4. Täiendvärvilisied järelkujundid Tutnuvad kunstnikud Victor Vasarely Eluaastad: 19081997 Sündis Ungaris Tema poeg on kunstnik JeanPierre Ivaral. Victor Vasarely "Sebrad", 1938 "Bivega", 1974 "Yabla", 1956/76 "Tridim IV", 1970-79 "Austusavaldus kuusnurgale", 1969 Bridget Riley Sündis 24. aprillil aastal 1931. Ärimehe tütar. Rahvusvaheliste näituse kaasaegse kunsti osaleja. "Kaotus", 1964 "Suudlus", 1961 "Liikumine ristkülikutes", 1961 "Laskumine", 1965 "Suursinine",1981
· Põhjamaades toimetas rühmitus ,,COBRA" Jean Dubuffet, Rue passagere, 1961 Minialism · Ülilihtsad kolmemõõtmlised objektid · Kasutasid instalatsioone · Tekkis kuna abstraktne kunst väljenduslaad ammendus · Veelgi puhastada liigsest · Kunstniku eneseväljenduse piiramine Op-kunst · Tuleb sõnast optiline · Eesmärgiks optlised illusioonid · Ärritada vaataja taju kummalise elamusega · Sarnaneb inseneriloominguga Victor Vasarely, Hexa 5 Küsimused 1. Keda peetakse abstraktse kunsti rajajaks? 2. Mis oli "Bauhaus"? 3. Kes oli Villa Savoye arhitekt? 4. Kes oli kõige tuntuim Op-kunstnik Vastused 1. Vassili Kandinsky 2. Kunstikool Saksamaal 3. Le Corbusier 4. Victor Vasarely AITÄH KUULAMAST!
jääma; otsiti uusi kujutamisvõtteid; läbi kunstnike isiklike filosoofiliste otsingute; kunstnike reisimine; uued poliitilised suundumused ühiskonnas. ABSTRAKTSIONISMI PERIOODID 1) 1910-1920 -senise kunsti lammutamine 2) 1920- 1930 -lisanduvad uued voolud ja kunstnike rühmitused 3) 1930-1945 -levis üle Euroopa, lisandusid uued voolud 4) 1945- levis üle maailma, lisandusid uued voolud. ARENDASID EDASI 1) POLLOCK Action painting 2) DELAUNAY MACKE MARC -Orfism 3) VASARELY Op-kunst JACKSON POLLOC teos sünnib "tegevusmaalina"; "dripping"(tilguta-mine) tehnika; väljendas teadlikku ja alateadlikku vaimset ja füüsilist seisundit teose loomise ajal ROBERT DELAUNAY 1885 -1941 ise nimetas oma töid "simultanism"; simultaankontrastil põhinevad peamiselt ringikujulised kompositsioonid Pilt: Keerlevad vormid AUGUST MACKE 1887 -1914 esemest sõltumatult valitud puhtad värvitoonid FRANZ MARC 1880 -1916 värvist sai sisu ja maalist abstraktsioon
selgelt eraldatud värvivälju. Kasutati kahte-kolme, sageli ainult üht värvi. Selline kunst ühtis 1960-ndate lõpus minimalismiga - kunstiga, mis üritab maksimaalselt minimaalsete vahenditega toime tulla. Minimalistid eelistavad maalidele siiski ülilihtsaid kolmemõõtmelisi objekte. Sageli eksponeerivad nad oma teose ajutise, eksponeerimisruumiga kohandatud teosena, nn. installatsioonina. Vasarely Vasarely Vasarely Apus Callisto Vonal Kz Omaette abstraktsionismi erivorm on op-kunst. "Op" tuleneb sõnast 'optiline'. Op- kunstnikud üritavad luua teoseid, mis tekitavad optilisi illusioone, ärritavad vaataja taju kummaliste elamustega. Teose loomine eeldab inimese nägemistaju põhjalikku tundmist ja sarnaneb rohkem inseneriloominguga. Kuna op-kunsti teosed sageli põhjustavad
INFORALISM dubuffet dimpled cheekS POP Oldenburg Tordilõik floor burger Rauschenberg monogramm Segal Hamliton mis ikkagi teeb tänapäeva kodud nii eriliseks ja nii meeldivaks Warhol Marilyn monroe ja soup can Lichtenstein maybe Koons Wesselman KINEETILINE Calder Tinguely hammasrattad PERFORMANCE Beuys OP Vasarely Riley MAAKUNST Christo piiratud saared Smithson ANTIVORMILINE Hesse contingent Merz triplo igloo Morris Serra MINIMALISM Smith KONTSEPTUALISM Kosuth üks ja kolm tooli
Opkunst, ka optiline kunst (inglise 'optical art') on 1960. aastatel abstraktsest kunstist välja arenenud maalisuund. Kasutas tajupsühholoogiast tuntud optilisi efekte: · ümberpööratavaid geomeetrilisi kujundeid; · ruumilisi illusioone; · joonte erilise paigutusega saavutatud silmapetteid; · täiendvärvilisi järelkujundeid; · lihtsate kujundite suuruse ja vahekorra nihestamist jmt. Opkunsti tähtsaim esindaja ja n-ö kunstisuuna isa on Victor Vasarely. Teised tuntud esindajad on näiteks J. Le Parci, Bridget Riley ja J. R. Soto. Opkunst on tugevalt mõjutanud tänapäeva moe-, tarbe- ja eriti reklaamikunsti. Opkunsti viljeleti 1960. aastatel peamiselt USA-s ja Lääne-Euroopas. Victor Vasarely Maakunst maakunst: (ingl. land art) looduslikke materjale (näit. liiv, kivid) kasutav ning loodust (peamiselt maastiku pinnavorme) ümberkujundav kunst. Vool tekkis 1960ndate aastate lõpus.
On tugevalt mõjutanud tänapäeva moe-, tarbe- ja eriti Üldiselt reklaamikunsti. Rohked optilised efektid. Liikumine. Ruumiline mulje. Tunnusjooned Ärrituse tekitamine. Suhteliselt lihtsad kujundid. OP-kunsti looja. Tähtsaim esindaja. Ungarlane. Uuris 1930. aastatel nägemistaju olemust. Arendas välja oma stiili, kus ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve, saavutades uskumatuid optilisi tulemusi. Victor Vasarely Teine kuulus op-kunstnik. Inglane. Tuntuse tõid talle tema must- valged tööd, kus kasutas vaid Bridget Riley lihtsaid geomeetrilisi kujundeid. Soovis tekitada inimestes peapööritust. J. R. Soto Lisaks optilistele piltidele valmistas tema ka erinevaid optilisi esemeid. TÄNAN VAATAMAST JA KUULAMAST!
9.Mida tähendab kunstis minimalism? Minimalism on kunst, mis püüab kõige napimate vahenditega teoseid luua, tekkis 1960.aastate teisel poolel. Tuntumad esindajad (D.Judd, R.Morris, C.Andre, S. LeWitt) eelistasid maalidele kolmemõõtmelisi ülilihtsa vormiga objekte. Sageli eksponeeriti neid süsteemi või ruumilist konteksti arvestades. 10.Kes on op-kunsti kuulsaim esindaja? Milline on tema tööde ülesehitus? Nimeta töid. Kuulsaim esindaja oli Victor Vasarely, ta ei tahtnud luua kunstiteoseid, mis oleksid unikaalsed luksusesemed, vaid mida saaks paljundada ja rahva sekka viia. Tööde eesmärgiks oli tajumiskogemuse rikastamine ootamatuid aistinguid tekitavate teostega. Nende loomine oli plaanipärane ja süsteemne, lähedane inseneriloomingule. Victor Vasarely " Vega Per"; "Väike pilt musta ja valge reljeefiga"; "Siris II". 11.Kineetilise kunsti esindaja - mobiilikunsti rajaja ? Mis põhimõttel tema teosed töötasid?
silma töö põhimõtteid, tajuda lausa füüsiliselt, kuidas silm näeb. Lihtsate geomeetriliste kujundite, värvide või valguse ja varju abil püütakse edasi anda ruumilist muljet või liikumist. Kunstiteos luuakse vaataja silmas. Mõnes mõttes põhineb see kunst nägemise trikkidel: kasutatakse perspektiivi ehk ruumilisuse reegleid ja värve, et edasi anda pette kujutlusi kolmemõõtmeliselt ruumist ning valguse ja varju vastandlikkusest. pilt 1 Victor Vasarely Ajalugu OPkunst tekkis 1960ndatel. Selle kunstiliigi algatajateks olid BRIDGET RILEY (1931) ja VICTOR VASARELY (19081997). Bridget'i maalid said rahvusvahelise tähelepanu osaliseks, kui ta 1965. aastal esines koos Victor'i ja teistega Moodsa Kunsti Muuseumis New Yorgis näitusel nimega ,,reageeriv silm". Üks Riley maalidest oli trükitud ja näituse kataloogi kaanele. 1 pilt 2 Bridget Riley - movement in squares Bridget Riley
Third level Fourth level Fifth level Hamilton, Mis teeb meie kodud...(1955) Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Vasarely, Vega(1968) Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Chuck Close, Mark (1978) Click to edit Master text styles Second level Third level Chysler building Fourth level (1928-30)
Third level Fourth level Fifth level Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level lutsism tasism suprematism alavoolud opkunst tasism (Pollock) opkunst (Vasarely) Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth leve Aitäh! Kasutatud materjalid: http://et.wikipedia.org/wiki/Leonhard_Lapin http://et.wikipedia.org/wiki/Abstraktsionism http://en.wikipedia.org/wiki/Wassily_Kandinsky http://et.wikipedia.org/wiki/Vassili_Kandinsky http://et.wikipedia
Op kunst Regina Kaasik ja Kairit Ütt Jakob Westholmi gümnaasium 11.a Ajalugu · Arenes välja abstraktsest kunstist · Esmakordelt mainiti op kunsti Time Magazine'is · Esimene op kunsti kujutav töö on tehtud Victor Vasarely poolt · Bridget Riley ja värviline op kunst (Yale'I koolis) eriti populaarseks 1960.aastatel · Tugevalt mõjutanud tänapäeva moe-, tarbe- ja reklaamikunsti Mis on op kunst? · Op kunst ehk optiline kunst on visuaalne kunst · Põhineb optilistel efektidel · Silmale kas rahustav või ärritav · Maalipind tundub olevat ruumiline või värelev · Plaanipärane loomine, mis eeldas põhjalikke teadmisi silma töö põhimõtetest
1900ndate alguses kihlus ja abiellus ta Gabriele Münteriga, nad lahutasid 1914. Aastal 1910 maalis ta esimese abstraktsionistliku kunstiteose. Aastatel 19181921 oli ta Bauhausi professor. Aastal 1933 siirdus ta Prantsusmaale.Tema loomingus on palju kasutatud geomeetrilisi kujundeid. Op- kunst Arenes välja abstraktsionismi esimesest suunast. Op- kunst kasutab ära erinevate geomeetriliste kujundite ja värvikontrastide mõju inimese silmale ja loob optilisi petteid. Victor Vasarely Victor Vasarely sündis 1906. aastal Lõuna-Ungaris Pécsi linnas. Lapsepõlve veetis ta aga Piestanys (praegune Slovakkia) ja Budapestis. Pärast keskkooli lõpetamist kavatses ta õppida arstiteadust, kuid kunsti vastu oli huvi suurem. Ta õppis ateljeekoolis, kus tutvus oma tulevase abikaasaga. 1930. aastal reisisid nad Pariisi ja jäidki sinna, hiljem kolisid Arcueili. Juba 1933. aastal ilmusid kunstniku töödesse mustvalged kontrastid ning tiigri- ja sebramustrid. Vasarely
Esindaja V. Kandinsky. Äärmuslik vorm- Taism- tekkis pärast II Maailmasõda Pariisis, kunstnik kannab lõuendile värvid juhuslike plekkidena, mõtlematult nagu automaatselt pritsides. Tegevusmaal- J.Pollock 2) konstruktiivne suund: rajaneb intellektile, rõhk geomeetrilistel võrmidel (jooned, ringid, ruudud), allutatud kompositsioonilistele rütmide,e, maalil on läbimõeldud ülesehitus. Esindajad? Malevit, Mondrian . Hilisemaks vormiks OP-kunst - ... esindaja Vasarely 2. Postmodernism kunstivool, mis hakkas ulatuslikult levima 1970. aastatel. Postmodernistlik kunst üritab taas läheneda elule, kunstiteostesse tuuakse sisse banaalsed elemendid, püütakse kahandada lõhed madala ja kõrgema kultuuri vahel, kadus austus kultuuri akadeemilisuse vastu. Iseloomustab ideede lõtv seotus, paranoilisus, ajaline korrastamatus, kindla teemaderingi eristamatus. Postmodernism
3,6 km pikkust joont. Arenesid välja ka veel kaks täiesti erinevat kunsti liiki, milleks on siis opkunst ning popkunst. Opkunst keskendub peamiselt ainult optiliste efektide loomisele, mis on ka tänapäeval väga populaanre kasutus arhidektuuris. Lihtsate geomeeriliste kujundite ja värvi- või valguskontrastide abil püütakse edasi anda ruumilist muljet või siis erinevate suunade liikumisi. Opkunsti suuna eestvedajaks võime nimetada Victor Vasarely ning hilisematest esindajatest näiteks Bridget Railey. Popkunsti võime nimetada ka massikunstiks, puuduvad kindlad maalimis traditsioonid. Seda iseloomustavad vaid kaasaegset ühiskonda kujundavad produktid ja industriaalse kultuuri objektid. Kasutatakse kõige aegisemaid ja iseenesest tühiseid esemeid,mille keskel inimene igapäevaselt viibib. Täid teostatakse ülisuurtes mõõtmetes ning väga erksates värvides. Üks kõige shokeerivam uue ajastu liike minu jaoks on kehakunst
Selline kunst ühtis 1960-ndate lõpus minimalismiga - kunstiga, mis üritab maksimaalselt minimaalsete vahenditega toime tulla. 9. Omaette abstraktsionismi erivorm on opkunst. "Op" tuleneb sõnast 'optiline'. Op-kunstnikud üritavad luua teoseid, mis tekitavad optilisi illusioone, ärritavad vaataja taju kummaliste elamustega. Teose loomine eeldab inimese nägemistaju põhjalikku tundmist ja sarnaneb rohkem inseneriloominguga. Tuntuim op-kunstnik on Victor Vasarely, kes ei tahtnud luua elitaarseid luksusesemeid, vaid kunsti, mida saaks vabalt paljundada, mille eesmärgiks oleks publikule ootamatute ja ärritavate, seeläbi tervendavate nägemiselamuste pakkumine.
sisuks, kuid neoimpressionistide ,,op-kunst" oli siiski veel maailma kujutamise teenistuses. Jälgides kunsti arengut, saab tõdeda, et avangardi ajaloos kahanes motiivi ja süzee osatähtsus veelgi, "mis" asemele tõusis ainuoluliseks ,,kuidas" (on maalitud). Värvuste ja vormide optilise mõju uurimine aga jätkus, süstemaatiliselt tagid seda ,,Bauhausi" koolkonnaga seotud kunstnikud (JOSEF ALBERTS). KUNSTNIKUD VICTOR VASARELY (1908-1997) Tähtsaim ja kuulsaim op-kunstnik on Victor Vasarely. Vasarely arvates on traditsiooniline maalikunst ja skulptuur iganenud nähtused. Plastilised kunstid peavad liituma ja senised fiktiivsed piirid kunstiliikide vahel peavad kaduma. Samuti olevat lootusetult vananenud idee kunstiteosest kui unikaalsest objektist. Kooskõlas ,,Bauhausi" vasakdemokraatliku vaimuga, nõudis Vasarely, et kunst ei oleks üksiku nautleja, vaid laiade masside jaoks. Tema arvates ei
Pärast seda hoogustus ka selle levik. Abstraktsionismis arenes välja kaks põhisuunda: ekspressiivne abstraktsionism (Vassili Kadinsky, Paul Klee) ja konstruktiivne ehk geomeetriline abstraktsionism (Kazimir Malevits, Piet Mondrian). Abstraktsionismis kujunesid välja mitmed alavoolud, nagu lutsism (Mihhail Larionov, Natalia Gontsarova), tasism (Jackson Pollock), suprematism (Kasimir Malevits, Lazar Lissitski, Leonhard Lapin), opkunst (Victor Vasarely). KONSTRUKTIVISM Konstruktivism on abstraktse kunsti olulisemaid stiilisuundumusi, mis umbes 1913. aastast alates on kubismist ja futurismist välja arenenud. Kujutis konstrueeritakse vaid geomeetrilistest elementidest ja sirgjoontest, püüdes üksikute vormide ja nende värvuste vastastikuse mõju kaudu luua pingestatud kompositsiooni. Kunstnikud püüdsid oma teostega jõuda uue konstrueeritud esteetilise reaalsuseni. Konstruktivism väljendus peale kujutava
4. Andy Warhol - "Sinine Marilyn" , "Campbell's Soup Cans" Roy Lichtenstein - "Vaata, Miki, millise puraka ma püüdsin" , "Uppuv naine" James Rosenquist - "I love you with my ford" , "F-111" , "Marilyn Monroe, I" Claes Oldenburg - "Huulepulk" , "Floor cake" 5. Minimalism on stiil ja suund kunstis, mille iseloomulikuks tunnuseks on võimalikult vähene kaunistuste, ilustuste ja detailide kasutamine ning keskendumine ainult hädavajalikule. 6.Victor Vasarely - "Vegaviv II" , "Vonol-Bip-2" "Zebra" , "Vega-Nor" 7.Kes on kineetilise kunsti esindaja-mobiilikunsti rajaja? Mis põhimõttel tema teosed töötasid? Nimeta töid. Alexander Calder lõi skulptuure, mis koosnesid peente varraste või traatide otsa kinnitatud erivärvilistest ja erineva suurusega elementidest. Need kinnitas ta laest rippuva või põrandalt tõusva varda otsa ja moodustas niiviisi nn. mobiili.
aastatel u (ingl.k.optical art) Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Võib öelda, et op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav. Victor Vasarely (1906-1997) Op-kunsti tähtsaim esindaja on Victor Vasarely, kes hakkas 1930.aastatel nägemistaju olemust uurima. Vastandlike või harmooniliste värvide mõju silmale olid varem uurinud ka impressionistid, puäntillistid ehitasid kogu maali sellele üles.
o Spontaanne, ekspresiivne – Kandinsky o Konstruktiivne, geomeetriline – Malevitch, Mondrian TEKKIMISE PÕHJUSED: o Otsiti uusi kujutamisvõtteid o Täpne kujutamine jäi tahaplaanile o Kunstnike reisimine o Uued poliitilised suundumused ARENDASID EDASI: o Pollock – action painting – tilgutamine o Delaunay, Macke, Marc – orfism – vastandvärvid, keerlevad vormid o Vasarely – op-kunst – maali tasapind muutub liikuvamaks, ruumipetted
Abstraktne eksprcssionism-USA tegelevate rahvusvaheliste kunstnikega. J.Pollock 1947-tohutu skandaal, häppening-v arv ib lõuensile laike, ükskõik millega, kammiga. pulgaga, lisab esemeid, liiva, kive jne."Ümar kontuur". " Nr. 11" Optiline e. kinectilinc kunst- võtab eeskuju Malevitsilt ja Mondrianilt. peale selgete geomeetriliste kujundite käsutatakse töös kaalullclud ülesehitust.Nende värvide kontrastide ja kujundite abil luuakse op illusioon, hiljem tehakse arvutiga. V. Vasarely- õpib Budapestis, 1930 Pariisis reklaamikunstnik, tahtis rajafa kunstikooli. 1.Malelaua periood 2. tegeleb paljude kunstivooludega, 3. op pinnad, tavaliselt õlimaal, siis siiditrükk. 50-60 lisaks kineetiline kunst"tulckell". op kunstile järgnes arvuti op. pildid. Dadaism- esimese MS aegne kunstistiil, kunstnikud . lauljad, kirjamkud kogunesid Sveitsi Zürichi linna kabareesse.lncmest tuleb sokccrida.M.Duchamp- pakkub äbrikulöid"Föntään""L.H.O.Q.Q.". F
Hilisemal aja jagunes kolmeks abstraktioon: 1. Kasutas selgeid geomeetrilisi kujundeid ja kaalutletult ülesehitust. Op-kunst. 2. Kasutas kauneid värve ja fantaasiaid. 3. Loobus igasugusest teose ülesehitusest, kasutas pakse värvikihte. Op-kunst Tekkis 1960.ndatel aastatel abstraktsionismi esimeses suunas. Op kunst kasutab ära geomeetriliste kujundite ja erinevate värvikontrastide mõju inimese silmale ja loob optilisi petteid. Kõige tuntum esindaja Victor Vasarely. Victor Vasarely Sündis 1908 ja suri 1997. Rahvuselt Ungarlane, elas ja töötas Pariisis. 1947 tegi abstraktset kunsti 1959 jõudis optilise kunsti loomise juurde. Tema põhi elemendiks oli ruut. Ja teised geomeetrilised põimis isnna sisse. Esimesed tööd must-valged, hiljem hakkas kasutama kuut värvi, kollane, punane, sinine, oranz, roheline ja violetne. Tema töid ei saa kaua vaadata, sest tundub, et nad hakkavad silma ärritama. Pop kunst
rütm, maalilisus, värvide mäng. II Konstruktiivne/Geomeetriline suund PIET MONDRIAN, kuulsaks sai tema õlimaalide seeria suurest võralisest puust(1910 - 1911), mille vormi järk-järguline muutmine viis lõpuks objekti kadumiseni. KAZIMIR MALEVITS ,,Must ruut valgel taustal" 1913 III Tegevusmaal JACKSON POLLOCK, tegevus on tähtsam, kui tulemus. Maalipind tohutult paks ja reljeefne. Teosed on sigri-migri. IV Op-kunst nägemiselamuste kujutamine, huvi optika vastu. VIKTOR VASARELY KAASAEGNE ARHITEKTUUR(20. saj) juugendile taheti vastandada süsteemsus ja kord. Ei meeldinud peenutsemine(luua arhitektuuri peenutsevale eliidile). Eeskujuks kubistlik ja abstraktsionistlik maalikunst. ,,Bauhaus"- esimene arhitektide koolkond, kellele õpetati süsteemsust ja korda. Esemete vorm pidi tulenema nende funktsioonist. I Konstruktiivne funktsionalism LE CORBUSIER, konstruktivismi isa, vihkas historitsismi ja eklektikat
Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Võib öelda, et op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav.. Victor Vasarely (1906-1997) Üks 20.sajandi kõige olulisemaid kunstnikke. Op-kunsti juhtfiguur. Tema uuendused värvi ja optiliste illusioonide valdkonnas mõjutasid paljusid nooremaid kunstnikke. Õppis Budapestis. 1930.aastatel asus Vasarely Prantsusmaale elama. Ta arendas välja täiesti oma pildikeele, mis oli otseselt inspireeritud Mondriani ja Malevitši geomeetrilise abstraktsionismi stiilist. Ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve saavutades uskumatuid optilisi tulemusi
Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Võib öelda, et op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav.. Victor Vasarely (1906-1997) Üks 20.sajandi kõige olulisemaid kunstnikke. Op-kunsti juhtfiguur. Tema uuendused värvi ja optiliste illusioonide valdkonnas mõjutasid paljusid nooremaid kunstnikke. Õppis Budapestis. 1930.aastatel asus Vasarely Prantsusmaale elama. Ta arendas välja täiesti oma pildikeele, mis oli otseselt inspireeritud Mondriani ja Malevitši geomeetrilise abstraktsionismi stiilist. Ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve saavutades uskumatuid optilisi tulemusi
esemetu maailm ehk vabastatud eimiski" Suprematism pidi võimaldama tajuda esemetust, eimiskit ja universaalset ruumi. Selleks võttis Malevits kubismist üle selgevärviliste vormide tasapinnalise laialilaotamise, mis ta kandis lõuendile ilma igasuguste assotsiatsioonideta tegelikkusega. Malevitsi arvates oli eimiski ehk siis ruumi puhas väljendus, seotud punktiga, kus vorm, värv ja ruum ühinevad. (+Lazar Lissitski, Leonhard Lapin) l Opkunst (Victor Vasarely) Kaasaja Eesti kunstnikest suurim (geomeetrilise) abstraktsionismi viljeleja SIRJE RUNGE (1950-..)
Nende arvates tuli piirata ka kunstniku eneseväljenduse vabadust. Op-kunst "Op" tuleneb sõnast 'optiline'. Op-kunstnikud üritavad luua teoseid, mis tekitavad optilisi illusioone, ärritavad vaataja taju kummaliste elamustega. Teose loomine eeldab inimese nägemistaju põhjalikku tundmist ja sarnaneb rohkem inseneriloominguga. Kuna op-kunsti teosed sageli põhjustavad liikumiselamusi, os seda sageli seostatud ka kineetilise kunstiga . Tuntuim op-kunstnik on Victor Vasarely, kes ei tahtnud luua elitaarseid luksusesemeid, vaid kunsti, mida saaks vabalt paljundada, mille eesmärgiks oleks publikule ootamatute ja ärritavate, seeläbi tervendavate nägemiselamuste pakkumine. Tähtsus Abstraktne kunst on alates 1910. aastast olnud mõneti moodsa kunsti juur ja tüvi, võib ka öelda, et peasuund. Kasutatud kirjandus Kanglisnki, J., 2005, Kunstikultuuri ajalugu. Tallinn Indrek Kuuse, Paide Ühisgümnaasium 2000-2004, Abstrakntne kunst [www] http://www.paideyg
modernset maailma. *Tegelased ja esemed olid erksate värvidega *Suurejoonelisus Kunstnikud ja maalid: *Richard Hamilton (1922-..) ,,Mis teeb kodu heaks" *Ed Kienholz(1927-2994) ,,Sõjamemoriaal" *Claez Oldenburg (1929-..) ,,Kirss ja lusikas" OP-KUNST Aeg: 1960ndad a. Tunnused: *Optilised efektid *Illusioonid *Silmapete *Objekt näib ruumilisena,vilkuvana, liikuvana. *paseerub teadluslikule uurimistööle,katsetustele Kunstnikud ja maalid: *Victor Vasarely(1908- 1997) ,,Fonal- Vegn" ,,Dia-argent *J.R.Soto ,,Cube bleu interne" MINIMALISM Aeg: 1966 a. Tunnused: *Lihtne vorm,vähe detaile. *Vähe värve. *Siledad pinnad. *Matid ja säravad pinnad tekitavad erinevaid vibratsioone. *Eksponeeriti süsteemidena *Keskenduti hädavajalikule. Kunstnikud ja maalid: *Barbara Rose(1938-..) ,,ABC kunst" *Donald Judd(1928-1194) ,,Nimeta" *Carl Andre(1935-..) ,,Seedri tango" KINEETILINE KUNST Aeg: 1920 Tunnused: *On seotud
aastatel u (ingl.k.optical art) Op-kunst põhineb optilistel efektidel, mis tuleneb inimese taju eripärast. Lihtsate kujundite ja värvuste kordusel maalipinnal on inimese silmale kas rahustav või ärritav mõju, mistõttu maalipind tundub olevat kas tõeliselt ruumiline või värelev. Võib öelda, et op-kunstnike eesmärk oli ruumilisuse või liikuvuse tunde tekitamine maalipinnal. Op-kunsti tähtsaim esindaja on Victor Vasarely, kes hakkas 1930.aastatel nägemistaju olemust uurima. 19. Kirjelda hüperrealistlikku maali (mida ja kuidas kujutati)? Hüperrealism on maalikunsti ja skulptuuri zanr, kus eesmärgiks on saavutada teoste sarnasus kõrge resolutsiooniga fotodega. Hüperrealismi peetakse maalide ja skulptuuride loomisel kasutatavate tehnoloogiate järgi fotorealismi edasiarenduseks. Terminit kasutatakse eeskätt 21. sajandi algusest alates välja kujunenud sõltumatu kunstiliikumise ja -stiili kohta Ameerika
aga värvivalik on alati kaunis. Henry Moore oli skulptor, kes toetus arhailisele kunstile, sai hulgaliselt suurte kujude tellimusi; poolabstraktne, mõjutas paljude loomingut. Richard Hamilton maalib naivistlikke pilte, millele lisab kommertstrükistelt väljalõikeid ja banaalseid fotosid, on inglise popkunsti rajajaid. Op-kunst, kineetiline kunst, minimalism Kineetiline kunst on liikuvana näiv kunst ja op-kunst on lühend optilisest illusioonist kunstis. Esindaja Victor Vasarely nimetas oma kunsti kinetismiks, mida loetakse op-kunsti osaks. Arenesid erinevad suunad op-kunstis, kus kõik liikumised tegelikult olid optilised (põhinedes nägemistajul), mitte tegelikud nagu kinetismis, kus objekt või vaataja olid liikumises. Victor Vasarely mõjutab pilku perspektiivi, nõgusa ja kumera pinna efektiga, mis tegelikkuses on tasapind. Virvendusi loob Bridget Riley. Kineetilise kunsti puhul toimub elementide tegelik
Optilised efektid, vastuolulised, ärritavad illusoorsed tajud, sõltuvus inimese füsioloogiast, tajupsühholoogiast tuntud illusioonid. Kineetiline kunst: mulje muutub Victor Vasarely, Bridget Riley, Richard 1960-ndad Op-kunst ja kineetiline USA kui vaataja liigub, teos liigub juhitamatult ja juhuslikult. Anuzkiewicz, Escher. Alexander Calder, Jesus
siledaid värviväljasid. Maalidel oli kasutatud enamasti 2-3 värvi, vahel 1. Maalikunst kõikus imitatsiooni ja uue reaalsuse vahel. Frank Stella, Ellsworth Kelly. Minimalistlik kunst püüdis kõige napimate vahenditega seoseid luua, üks esindaja olid Donald Judd. OP-kunst tuleb sõnast optilised illusioonid, kunst on üles ehitatud tajumiskogemuse rikastamisele ootamatute aistingute tekitavate teostega. Victor Vasarely (pilt „Vega Per”). Kineetiline kunst tähendas liikuva valguse ühendamist skulptuuriga ja vaataja võimalusi aktiivselt sekkuda teose funktsioneerimisse. Laszlo Moholy-Nagy. HAPPENING JA PERFORMANCE Happening sai alguse 1959. aastal Allan Kaprowi lavastusel, kus osalesid amatöörid, kasutati vähe sõnu ja provotseeriti publikut. Happening on improviseeritud etendus, millel puudub kindel plaan ja tekst ning mis püüab kaasata publikut, et nõnda kustutada piiri kunsti ja elu vahel
ja töötas. Väljend opkunst tuleneb ingliskeelsetest sõnadest optical art, mis tähendab optilist kunsti. Tegemist on 1950. aastate keskpaigas abstraktsest kunstist arenenud maalisuunaga, mis on üles ehitatud ennekõike nägemistaju eripärale. Neil maalidel tekib geomeetriliste vormistruktuuride puhul liikumis ja virvendusefekt see loob sideme opkunsti ja kineetilise kunsti vahele. Kuulsaim esindaja on ungariprantsuse maalikunstnik Victor Vasarely (1908 1997). 1959. aastal lõi ta oma süsteemi, kus põhielemendiks on ruut ja sellesse tuleb sisse põimida teised geomeetrilised elemendid. Oma taiestes kasutas ta kuut põhivärvi. Vasarely püüdles uue ja värvirõõmsa maailma poole ja oma originaalteost käsitles ta vaid kui prototüüpi seeriaviisiliselt toodetavatele töödele. 8. POP KUNST tunnis viibides, materjal õpetajalt, muidu iseseisvalt. TAUST popkunst hakkas kuju võtma 1950
maailma. OP- kunst - Opkunst, ka optiline kunst (inglise 'optical art') on 1960. aastatel abstraktsest kunstist välja arenenud maalisuund. Opkunsti viljeleti 1960. aastatel peamiselt USA-s ja Lääne-Euroopas. Kunstisuund keskendub peamiselt optiliste efektide loomisele. Lihtsate geomeetriliste kujundite ja värvi- või valguskontrastide abil püütakse edasi anda ruumilist muljet või liikumist. Opkunsti tähtsaim esindaja ja n-ö kunstisuuna isa on Victor Vasarely. Teised tuntud esindajad on näiteks J. Le Parci, Bridget Riley ja J. R. Soto. Opkunst on tugevalt mõjutanud tänapäeva moe-, tarbe- ja eriti reklaamikunsti. POP Kunst - Popkunsti motiivid pole traditsioonilised, vaid kaasaegset tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad produktid ja industriaalse kultuuri objektid. Popkunst kasutab kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest tühisemaid esemeid ja nähtusi mille keskel tavainimene argipäevas viibib
Andy Warhol “Campbell’i supp” Andy Warhol (1928-1987) ● Graafika-siiditrükk (Marylin Monroe), Mao Zedong ● Velvet Underground - manager ● Filmilooming: “Empire” - 6 tundi, “Eat”, “Sleep” Roy Lichestein (1923-1997) ● “Erased de Kooning” (1. pilt) ● Suurendatud koomiksipildid ● “M-Maybe” (2. pilt) OP-kunst ● Optiline, silmapetted ● Geomeetriline abstraktsioon nt. V. Vasarely 1970ndatel ● Teosed, millega ei oleks võimalik kaubelda ● Protest kapitalismi vastu ● Suured objektid looduses - maakunst e. Landart nt. “Peegel”, vaadeldavad õhust Jeanne Claude, Christo ● Suurte objektide sissepakkimine
või erksate värvidega. · tekkele on mõju avaldanud neodada · Abstraktse ekspressionismi vastand Richard Hamilton Allen Jones Opkunst 1960.aastad · Ka optiline kunst( optical art ing.k.) · Abstraktsest kunstis väljaarenenud maalisuund · 60.aastatel peamiselt USA-s ja Lääne- Euroopas. · Keskendub peamiselt optiliste efektide loomisele · Lihtsad geomeetrilised kujundid · Värvi- ja valguskontrastid Victor Vasarely Kontseptualism 1960.aastad · Kõige tähtsam on idee, väljanägemine pole oluline · Eesmärgiks laiendada inimese tajusid,tundeelu ja intellekti(paneb inimesi mõtlema) · Ootamatu,leidlik,vaimukas Joseph Kosuth Antivormiline kunst 1960ndate lõpus Ameerikas · Kindla vormita kunst · Kasutati mulda,liiva,kruusa,õled,saepuru,rohi,puuo ksad,lehed · Seda kutsuti `vaeseks kunstiks',sest kasutati odavaid matrjale
Mõjurikkam popkunstnik oli Andy Warhol ,,Kakskümmend viis Marilyni" Abstraktsionism 1960: nö maalilisejärgne maalikunst, lakooniline laad. Ellsworth Kelly, A3 Held. Ameerika kunstnikud teadvustasid ja arendasid tendentsi äärmuseni. Minimalism: 60-te lõpp. Teoste loomine nappide vahenditega. Donald Judd, Robert Morris. tehti olid teosed ajutised, kindla ruumiga seotud installatsioonid. Op-kunst: tajumiskogemuse rikastamine aistinguid tekitavate teostega.. Kuulasaim esindaja Victor Vasarely "Vega per", Bridget Riley ,,Paus". Kineetiline: sai alguse Bauhausis. Teosed esitavad reaalset liikumist. Nicolas Schöffer ühendas liikumisega valgus- ja heliefektid. Aleksander Calder ,,Neli punast süsteemi". Sündmused ja etendused: (häppening ja performance), 60-te lõpp. Happening improviseeritud etendus, millel puudub kindel plaan ja tekst, mis püüavad kaasata publikut ja kustutada piiri elu ja kunsti vahel. Rühmitus ,,Fluxus" Saksamaal, korraldasid ka happengingi
ei tee vahet heal ja halval maitsel. muaree-efekti, mis tekib, kui mingi tasapinnaline on tajutav kunstniku vaimustus tehniliselt struktuur paigutada iseenese peale väikese nihkega täiuslikust ja külluslikust jms. TÄIENDVÄRVID!!! linnatsivilisatsioonist. RICHARD HAMILTON - Mis teeb VICTOR VASARELY - Supernovae, Banya, Boo, RICHARD ESTES - Diner, Paris Street, tänapäeva kodud nii kauniks, nii Lepke-Mi Canadian Club, Accademia, View of eriliseks?, Minu Marilyn, Interjöör II, Barcelona Picasso kujud DAVID HOCKNEY - Kodune stseen, BRIDGET RILEY - Liikumine ruutudes, Britannia, ROBERT COTTINGHAM - Ode, Roxy,
Taju edasiandmise tehnika (puäntillism) hakkas muutuma pildi peamiseks sisuks, kuid neoimpressionistide ,,op-kunst" oli siiski veel maailma kujutamise teenistuses. Jälgides kunsti arengut, saab tõdeda, et avangardi ajaloos kahanes motiivi ja süzee osatähtsus veelgi, "mis" asemele tõusis ainuoluliseks ,,kuidas" (on maalitud). Värvuste ja vormide optilise mõju uurimine aga jätkus, süstemaatiliselt tagid seda ,,Bauhausi" koolkonnaga seotud kunstnikud (JOSEF ALBERTS). VICTOR VASARELY (1908-1997) Tähtsaim ja kuulsaim op-kunstnik on Victor Vasarely. Vasarely arvates on traditsiooniline maalikunst ja skulptuur iganenud nähtused. Plastilised kunstid peavad liituma ja senised fiktiivsed piirid kunstiliikide vahel peavad kaduma. Samuti olevat lootusetult vananenud idee kunstiteosest kui unikaalsest objektist. Kooskõlas ,,Bauhausi" vasakdemokraatliku vaimuga, nõudis Vasarely, et kunst ei oleks üksiku nautleja, vaid laiade masside jaoks
annaabi.ee 
