KAHE KUNSTITEOSE VÕRDLUS Rembrandt ,,Jeesuse ristilt võtmine" 17. saj (maal, õli) Peter Paul Rubens "Ristil võtmine" 17. saj (maal, õli) Mõlemal pildil on kujutatud Jeesust ja tema ristilt maha võtmist. Hulk inimesi, kes Jeesust ristilt maha võtavad, ei ole Rembrandti tööl niivõrd esiplaanil, kui Rubensi tööl. Tundub nagu Rembrandt jälgiks tegevust kaugemalt, Rubens seevastu on tegevuse juures, lähedal. Mõlemal pildil on redel, mille abil Jeesuseni ronitakse. Rubensi maalil on all paremas nurgas lisaks üks vaagen, kiri ja selle peal üks kivi. Rembrandti maalil on vasakul vaid paar puud. Rembrandti tööl hoiab yks mees jeesust peaaegu et süles, teine hoiab käest, kolmas toetab ja neljas hoiab surilina
,,Arnolfini abielupaar" Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Rogier van der weyden (u 1400-1482) Kasutas vähem detaile Tõi välja tunnete ja värvide kooskõla Tema tähtsaim teos ,,Kristuse ristilt võtmine" mille tegelaskujude miimika ja kehakeel on haaravalt traagilised ,,Kristuse ristilt võtmine" Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Hugo van der goes u. (1440-1482) Maalis Itaalia kaupmehe tellimusel Portinari altari
haarab kujutisi Maarja elust ja Kristuse kannatusloost · Ta kunst oli tolle aja vaimuliku teatri peegeldus, mille peateema oli Kristuse kannatuslugu. · Vastavalt ainestikule oli Rogieri käsitlusviis dramaatiline, rahutu ja pateetiline, tõsine ja karge, täis sügavat ilmekust ja paiguti meeleheiteni küündivat traagikat. · Ta ei teinud maalile põhjalikke eeljoonistusi, vaid märkis ainult üldjoontes kompositsiooni "Kristuse ristilt võtmine" · Weydeni kuulsaim töö · Maalitud 1438a. Escorialis · Ristiltvõtmise valu ja kurbust püüdis ta iga figuuri näol ja liigutustes erinevalt väljendada. · Mõlemad Kristuse keha hoidvad mehed on haaratud vaiksest kurbusest. · Naistes väljendub kirglik meeleheide. · Figuuride õige antonoomiline kujutamine jäi nii temal kui ka teistel madalmaade meistritel tahaplaanile; neile oli tähtis peamiselt riietus, mida kujutati laiades,
mõne pintslitõmbe tegi. Rubensi kuulsus ulatus kaugele üle Flandria piiride, tellimusi tuli ohtralt nii Prantsusmaa, Inglismaa kui Hispaania õukonnast. Rubens töötas ka diplomaadina. Peter Paul Rubens suri 1640. aastal Antverpenis. 5 Rubensi kolme olulisema teose analüüs Rubensi kolm olulisemat teost on ,,Leukippose tütarde röövimine," ,,Kolm graatsiat," ja ,,Kristuse ristilt mahavõtmine" ,,Leukippose tütarde röövimine" (1618) See maal illustreerib legendi Argose kuninga Leukippose kahest tütrest, kelle Kastor ja Polluks röövivad. Siis, kui hobusetaltsutaja Kastor haarab ühe neiu järele, tõstab Polluks teist üles venna poole. "Leukippose tütarde röövimine" on kindlasti Rubensi kõige kuulsam töö. Selles on näha ka Rubensi lemmikvõtet, mis seisneb tumedate raudrüüde vastandamises heledate, ümaravormiliste naisaktidega.
tiivad, võib näha ka helgemaid pilte, kuid siiski on Grünewald eelkõike suur kannatuste maalija. Salvador Dali. Ristilöömine. Metropolitan Museum. New York. Uuema aja kunstnikest on Jeesust ristil väga ilmekalt kujutanud katalaan Salvador Dali (1904- 1989), kuid ka hispaanlane Pablo Picasso (1881-1973) on sama temaatikat oma loomingus kajastanud. Kasulik on teada, et Jeesuse ristilöömist nimetatakse inglise ja prantsuse keeles ühesuguse kirjapildiga sõnaga - CRUCIFIXION. 5. RISTILT VÕTMINE JA PIETÀ Jeesus vaevles ristil pikki tunde ja heitis hinge õhtu tulekul. Seda päeva nimetavad kristlased suureks reedeks ja see on üleüldine leinapäev. Sel päeval on kohatu tantsupidusid või muid lõbusaid üritusi korraldada. Me oleme harjunud maalidel või reproduktsioonidel nägema surnud Jeesust veritseva torkehaavaga rinnas. Kust pärineb see haav? Laseme kõnelda Jeesuse õpilasel Johannesel,
ROGIER van der WEYDEN (u. 1400-1464) Lõuna-Madalmaade koolkonna jõuliseim ja andekaim kunstnik. Tema teoste ainestik põhines Maarja elulool ja Kristuse kannatuslool. Tema käsitlusviis oli dramaatiline, rahutu ja pateetuline. Tema maalid on tõsised ja karged, täis sügavat ilmekust ja kohati meeleheiteni küündivat traagikat. Tema kuulsaim teos on "Kristuse võtmine ristilt". Ta kujutab valu ja kurbust iga tegelase näol ning lisaks üritab kujutada loomutruult tundeid. Lihtne kahekihiline kompositsioon väldib ruumi sügavust. Lisaks maalis ta portreesid. Need olid suurejoonelised, ei toonita üksikasju jäädes veidi ebaeluliseks. Üks kuulsamaid on "Noore naise portree". Eelnimetatud kunstnik on olnud praktiliselt kogu madalmaade 15. saj. maalikunstnike eeskujuks, mõjutanud ka saksa kunstnikke. "Kristuse võtmine ristilt" http://www.google.ee/imgres
4. Kes Jeesuse lähedastest naistest viibis ristipuu all kuni tema viimse hingetõmbeni? 5. Kes uuema aja kunstnikest on kujutanud Jeesust ristil? 6. Leia internetist näiteid kunstiteostest, mis kannavad nime "CRUCIFIXION". 7. Uues Testamendis on neli evangeeliumi. Mida tähendab kreeka k. meie keelde tulnud sõna "evangeelium"? 8. Nimeta nelja evangeeliumi autorid. 9. Miks mäletasid neli evangelisti Jeesuse eluga seotud seiku nii erinevalt? Põhjenda! 5. RISTILT VÕTMINE JA PIETÀ Jeesus vaevles ristil pikki tunde ja heitis hinge õhtu tulekul. Seda päeva nimetavad kristlased suureks reedeks ja see on üleüldine leinapäev. Sel päeval on kohatu tantsupidusid või muid lõbusaid üritusi korraldada. Me oleme harjunud maalidel või reproduktsioonidel nägema surnud Jeesust veritseva torkehaavaga rinnas. Kust pärineb see haav? Laseme kõnelda Jeesuse õpilasel Johannesel, sest tema oli neljast evangelistist ainus, kes seda sündmust
2.Diego VELAZQUES(1599-1660)-Hispaania baroki peaesindaja Joodikud paavst Innocentius X kuningas Felipe IV Breda alistamine ehk piigid Veenus peegliga olivarese portree infrant ehk Balthazar kojadaamid Carlos Kääbus BAROKK FLANDRIAS 1.Peter Paul RUBENS(1577-1640) Autoportree Maa ja vee liit Kolm graatsiat Kristuse ristilt Isabella võtmine Susanne Fourment autoportree helenaga Helena lapsega kasukake leukippose tütarde röövimine danae Joomapidu BAROKK HOLLANDIS 1.Frans HALS(1580-1666) Joodik amm lapsega mustlastüdruk Poiss pealuuga Haarlemi nõid 2.REMBRANDT(1606-1669)-omane kullasära
1615-1621. uue loomingu algus. Püüd välimise ja sisemise suuruse poole Esimese "impulsi" sai Michelangelolt 1621-1630 uus periood Inimese võitlus loodusega Tundis antiikkultuuri peensusteni Looming 1621-1625 töötas Maria de'Medici'le 21-st kolossaalsest kompositsioonist koosnev seeria Ajaloolise maali uus zanr Viimased kirikumaalid 1632. a valminud Ildefonso altaril Viinis Maalis Helene Fourmenti Hakkas maalima vasaku käega Kristuse ristilt mahavõtmine 1612 Samson ja Delilah 1609 Helena Fourmenti portree 1630 Isabella Brandt'i portree 1620 Hukkamõistetute põrgussetõukamine 1620 Itaalia talupoegade tants 1636 Maastik vikerkaarega 1638 Leukippose tütarde röövimine 1618 Kastutatud kirjandus http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu http://et.wikipedia.org/wiki/Peter_Paul_Rubens http://www.peterpaulrubens.org/the-complete-w Google pildiotsing TÄNAN KUULAMAST!
MADALMAADE KUNST Jan van Eyck Madonna kantsler Roliniga Arnolfini abielupaar Rogier van der Weyden Naise portree Kristuse ristilt võtmine Hieronymus Bosch Narrilaev Kadunud poeg Püha Antoniuse kiusamine Eedeni aed Hugo van der Goes Karjaste kummardamine Jan ja Hubert van Eyck Genti altar suletuna Genti altar avatuna SAKSA KUNST Matthias Grünewald Isenheimi altar Albrecht Dürer Püha Floriani lahkumine Neitsikarikas Püha Hieronymus Autoportree maastikuga Pattulangemine Paradiisist välja ajamine Ninasarvik Aadam ja Eeva Hans Holbein noorem Edvard VI lapsena Inglise kuninga henry VIII portree Cleve Anna
Murillo noor kerjus,lapsed puuvilju söömas,väike puuvilja müüja. Maadalmaad: Flandria:Rubens st georgian the dragon,veenus peegli ees,the union of earth and water,poisi portree,tõe triumf,kolm graatsiat, autoprotree. Dyck susanna and the elders,Charles1, maria de tassis´i protree. Hollandi:Hols püha jüri laskurid, abielupaar aias.Delft daam kirja kirjutamas,tüdruk pärlkõrvarõngaga,väike tänav. Rembrandt 1)dr tulpi anatoomia loeng,noore saskia protree,kristuse maha võtmine ristilt 3)öine vahtkond,püha perekond inglitega,veski,danae, viimane)vanamees punases,jakob õnnistab joosepi poega,kadunud poja tagasitulek.
· Umbes 1635.aastal valminud · Õli lõuendil · Van Dyck maalis Charles esimesest 38 portreed, see on neist parim. · Tasuks andekuse eest tegi kuningas Dyckist rüütli. Autoportree , 1621 Elena Grimaldi,Genoa 1623 Marie-Louise de Tassis, Antwerp Kuninganna Henriette Maria, 1630 London 1632 Perekonna portree 1634-1635 Amor ja Psyche, 1638 Ristilt laskumine(?) Descent from the gross KASUTATUD KIRJANDUS · http:// www.artble.com/artists/anthony_van_dyck · http:// www.artcyclopedia.com/artists/van_dyck_sir_an thony.html · http://en.wikipedia.org/wiki/Anthony_van_Dyck · Kunstikultuuri ajaloo õpik 11.klassile · Kunst, silmaringi teatmik (Robert Cumming)
· Rubensi kõigis naisfiguurides on alati tunda kas Isabella või Helene jooni. Loomingu eripära · Rubens oli mitmekülgne kunstnik, ta maalis: altarimaale, portreesid, mütoloogilise ja allegoorilise sisuga maale ning usuteemalisi kompositisioone. · Tema töödes avaldus see suur puhttehnilise, maalilise ja ka hingelise külje rikkus, mille tõttu kaasaegsed nägid temas uue ajastu rajajat maalikunstis. Maalid ,,Armastuseaed" "Ristilt võtmine" ,,Maa ja vee liit" ,,Leukippose tütarde röövimine" ,,Venus ja Adonis" Tänan Tähelepanu Eest
koer-tahvel Louvre Loss- 2 korrust, igalt poolt samamoodi, ühekõrgusega ''Ghenti altar''- raamide sees, tahvel Versailles- 3 korrust, katusel kujukesed teatud vahede tagant, ''Kantsler Rolini madonna''- palvetav mees(Putin), Maarja, kaarjad aknad(üleval kandilised), suured aiad- geomeetria Jeesuslaps, taust: vaade aknast välja- tahvel Saksamaa: Rogier van der Weyden- ''Ristilt võtmine''- Jeesuse ristilt Zwinger loss- madal, palju kaunistatud allavõtmine, minestanud Neitsimaarja sinises) Venemaa: Hieronymus Basch- ''Lõbude aed'' raamides, 3osa, Talvepalee- sinakasroheline maja Peterburis teistsugune, palju väikseid inimesi) Tsarskoje Selo- sinise kuldsega, väiksed puukesed Hieronymus Basch- ''Risti kandmine''- palju nägusid, puutoigas Eesti:
perekondade heaks. 1480. aastal kutsus paavst Sixtus IV Botticelli Rooma, kus ta kõrvuti rea teiste silmapaistvate tolle aja meistritega (Ghirlandajo, Signorelli, Perugino jt) teostas mõned freskod Vatikani lossi kabelis. Botticelli kirikupildid on hoopis sügavama usulise põhitooniga kui tema õpetaja Lippi tööd. Oma elu lõpul satub ta aga kuulsa askeesijutlustaja Savonarola mõju alla. Sellest tunnistavad ilmsesti näiteks Kristuse ristilt võtmise maalid. Sandro Botticelli maeti 17. mail 1510. Ta jättis maha suure hulga väärtuslikke teoseid, mis aitavad meil mõista tolle aja kunsti ja mõttemaailma. Sandro Botticelli teosed: Sandro Botticelli kuulsamad maalid on "Kevad" ja "Veenuse sünd". Venuse sünd La Primavera (Kevad) Venus ja Mars. Teos "Veenuse sünd" väärib tähelepanu muuseas ka selle tõttu, et kunstnik on jumalanna kuju
Tema parimad saavutused on ,,Maarja kroonimine" ja ,,Trooniv Madonna". Ümarformaafis piltidest on ilusaim ,,Manificat". 1480. aastal kutsus paavst Sixtus IV ta Rooma, kus ta koos teiste silmapaistvate meistritega teostas mõned freskod Vatikani lossi kabelis, ehk Sixtuse kabelis. Botticelli kirikupildid on hoopis sügavama usulise põhitooniga kui tema õpetaja Lippi tööd. Oma elu lõpu poole sattus ta aga kuulsa askeesijutlustaja Savonarola mõju alla. Seda tunnistavad Kristuse ristilt võtmise maalid. Ta on püüdnud kujutada meeleheidet ja ahastust, kuid vähe hoolinud joonte ja värvide ilust. 1490 aastal valmistas Botticelli mitmeid illustratsioone Dante ,, Jumaliku komöödia" tarvis. Botticelli kuulsamad maalid on ,,Kevad" ja ,,Veenuse sünd". Esimene valmis 1478 aastal ja kujutab Veenust parkmaastiku foonil, jumalannat ümbritsevad muud antiikmütoloogia figuurid. Jumalanna kuju loomisel on osaliselt eeskuju võetud antiikskulptuuri teoselt nn Medici Veenus.
Naine on suures ekstaasis seljast kiskunud kogu ülakeha katvad riided, ta pea on pööratud kõrgusse, vasakul kerkib ise tehtud viltu vajunud rist. Kõik viitab sellele, et seitse kurja vaimu vaevavad teda endiselt. Daumier. Maarja Magdaleena kõrbes. Lääne kunsti muuseum, Tokio Kujutavas kunstis on just sellest naisest saanud kurbuse sümbol. Kõigil Kolgota küngast kujutavatel piltidel näeme Maarja Magdaleenat ristipuu all nutmas. Ristilt mahavõtmise puhul embab ta härdalt pisaraid valades Jeesuse jalgu. Kuid kõige kaunimad taiesed Maarja Magdaleenast on need, mis kannavad ladinakeelset pealkirja "NOLI ME TANGERE" (Ära puuduta mind!). Nendest piltidest on markantseim see Tiziani maal, mis on Londoni Rahvusgalerii uhkuseks. Et mõista maali sisu, tuleb läbi lugeda lõik Johannese evangeeliumist: Maarja seisis haua kõrval ja nuttis. Kui ta nõnda nuttis, vaatas ta kummargil hauda ja
dekoratiivsed teosed jne. Ühendas eluläheduse ja idealiseerimise. Lopsakad figuurid, hoogne diagonaalne kompositsioon, ülevoolav fantaasia, mütoloogilistes töödes ohjeldamatu meeleline nautlemine Lüürilised maastikud ning portreed tagasihoidlikumad Tellimusi oli nii palju, et tihti õpilaste abi. Mitmed teosed väga suuremõõdulised, uhke ateljee ,,Minerva kaitseb Paxi Marsi eest" ,,Leukippose tütarde röövimine" ,,Õlgkübar" ,,Ristilt võtmine" Van Dyck paraadportree rajaja. Toretsev taust, kuid mitte liiga tähtsustatud. Poosid vabad ja juhuslikuna näivad, paremates portreedes avas õukonna pingelist hingeelu. Charles I tegelikult oli lühikest kasvu, kujutatud vägevamana Printsess Mary Stuart ja Oranje Willem Draperii taustal Jordaens talupoegade kujutamine, rahvalik, kohati naturalistlik, enamasti ohjeldamatult pidutsemas ja söömas ,,Oakuninga pidu"
1625. a jättis kunstnik Rubens õukonnast ja maalimise sinnapaika läks elama Steeni 53 aastaselt abiellus lossi, mis oli pigem uuesti 16. aastase tema enda tööde Helene Fourmeniga, muuseum Hukka mõistetute põrgusse tõukamine u 1620 Bacchus 16381640 Leukip pose tütarde vägista mine Maa ja vee liit u 1618 Venus ja Adonis 1635 Neitsi Maarja taevaminek Jeesuse ristilt mahavõtmine Parise kohus Helena Fourment Varrukate kohevad vormid näivad välja kasvavat keha lopsakusest, suled sulavad kokku käharate juustega. Paelad on daami huultega samas värvitoonis, kaskaadidena langev siid annab figuurile liikumise ja jõu, ehkki naine seisab rahulikult paigal. Tume kleit toonitab roosa naha õrnust ning valged suled ja pitsid ümbritsevad keha otsekui helendav oreool.
Gooti kujutav kunst Gooti kujutav kunst on seotud kristlike teemadega. Tegelased ja sündmused valiti piiblist. Teemadeks olid: KRUTSIFIKS (ristilöödud Jeesuse kujutamine), MADONNA (ema Maarja koos oma poja Jeesusega), PIETA (Maarja, kes leinab oma ristilt võetud poega), KOLGATA GRUPP (laiendatud krutsifiks, kus ristilöödud Jeesus on oma jüngritega), MAARJA KUULUTUS ja KÜLASTUSGRUPP, PÜHA ÕHTUSÖÖMAAEG. Katkueelset aega peeti gooti ajastu kõrghetkeks, sest siis hakkasid üle pika aja tekkima portreeskulptuurid. Esialgu olid need suurtest annetajatest kirikutele (Uta ja Ekkehard). Erandiks oli ka ratsamonument väejuhist Bamburgis. Suursugune ja rahulik kunst muutus aga järsult pärast katku, kui kunst muutus tundelisemaks ning
Enamik maale olid mõeldud jõukate kodanike koduseintele, privaatselt ja läedalt silmitsemiseks (3) Õlivärvide kasutamine (4) Madalmaade maalijad kasutasid kogu 15.saj. jooksul õlivärve, Itaalias levisid need alles sajandi lõpul Võimaldab saada lõpmatu arvu värvikujundeid ja hästi edasi anda ülipeeni detaile (4) Esimesed 15.sajandi maalikunstnikud (5) Jan van Eyck Rogier van der Weyden ,,Kristuse ristilt võtmine" ,,Arnolfini abielupaar" Genti altar Maalis Jan van Eyck koos venna Hubertiga Asub Belgias Genti linna katedraalis (6) Koosneb 24st pilditahvlist Piiblistseenid on peenmaalitehnika abil muudetud käegakatsutavalt reaalseks ja elavaks (6) Värviperspektiiviga saab edasi anda sügavusillusiooni (7) Portinari altar Hugo van der Goes maalis itaalia kaupmehe Portinari tellimisel Altari kesktahvel kujutab karjaste kummardamist (8)
Üle 20 maalingu, mis ees- kui ka tagaküljel. Keskel sümboolne maaling talle kummardamisest. Vanem suri tiibaltari juures töötades. Jan lõpetas selle ja tema teised tööd. ,,MADONNA KANTSLER ROLIN'GA" "ARNOLFINI ABIELUPAAR" abielu pühadus, kujutab ennast väga väikesel peeglil kui abielu tunnistajana. · R. VAN DER WEYDEN vähem detailsust ja ruumilisust, rohkem tundelisust. Tegutsenud Burgundias maalikunstnikuna õukonnas. "KRISTUSE RISTILT VÕTMINE" dünaamiline ja emotsionaalne Kolgata grupp, jalge ees ema Maarja, Punases rüüs toetab Maarjat Johannes, Kristus on surnud. · HUGO VAN DER GOES "PORTINANI ALTAR" peenmaalitehnikas ja väga detailitäpne. Tekitas Firenzes sensatsiooni. Keskmine tahvel kujutab karjaste kummardamist. · H. BOSCH kõige populaarsem Madalmaades. Fantastilised ja olustikulised maalid. 3-osalised altarimaalid, vasakul pattu langemine ja Paradiisist
Fourth level Fifth level Rogier van der Weyden (1400 1464) v J õuliseim ja andekaim v Ainestik Maarja elust ja Kristuse kannatustest v Dramaatiline ning rahutu käsitlusviis v Sügav ilmekus ning meeleheitlik traagika v Meisterlik portreteerija v Eeskuju kogu Madalmaade kunstile `'Kristuse ristilt võtmine'' (1435) Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Tänan tähelepanu eest!
„Arnolfini abielupaar“- Itaalia ärimees Arnolfini koos tulevase naisega. Peegli peegeldusest näha ilmselt ka autor van Eyck ise. „Madonna kantsler Roliniga“- Rolini kingitus Burgundias asunud katedraalile. Rogier van der Weyden- Lõuna-Madalmaade koolkonna meister, õige nimega Rogier de la Pasture. Tema teoseid iseloomustab dramaatiliste tunnete väljendamine ja värvide kooskõla. Rogieri kunsti ainestik haarab kujutisi Maarja elust ja Kristuse kannatusloost. „Kristuse ristilt võtmine“- tegelaskujude miimika ja kehakeel on haaravalt traagilised. „Tarkade kummardamine“- rahulikum, valitseb pehme selgus. Hugo van der Goes- tegutses Gentis. Isoluumustab suurejoonelisus, rangus, võimas realism, sulav maalitehnika. Portinari altar- Uffizi muuseumis Firenzes. Itaalia kaupmehe Portinari tellimus. Sensatsioon, kõrgetasemeline peenmaal, õlivärvid olid teistele itaallastele eeskujuks. Hieronymus Bosch- pessimistlik fantast. Uskus, et inimene on
ooni jne iseloomustus tumedus, soe kuldpruun koloriit ja hoogne, figuurid põimuvad keerulistes eriliselt psühholoogiline sügavus. poosides. Suuremõõtmelised maalid. Soojad värvitoonid Mõni näide loomingust ,,Öine vahtkond" ,,Kristuse ristilt mahavõtmine" "Kadunud poja tagasitulek" "Viimane kohtupäev" 10)Kas järgnev väide on õige või väär? Kirjuta lause ette vastavalt Õ või V! 1. Õ Tallinna Mustpeade maja fassaad on Eesti paremaid renessanssarhitektuuri näiteid. 2. Õ Giorgione ja Tizian kuuluvad Veneetzia koolkonda. 3. V Renessansskunst väljendas usutundeid eriti emotsionaalselt. 4
madonna ". Botticelli armastas väga ümarformaati (nn tondo). Ta on andnud peamiselt madonnapilte selles formaadis, millest ilusaim on "Manificat " (1485). Botticelli kirikupildid on hoopis sügavama usulise põhitooniga kui tema õpetaja Lippi tööd, igatahes ilmneb küll ka Botticelli loomingus (eriti varasemais töis) varjamatult teatav elurõõmus joon. Oma elu lõpul satub ta aga kuulsa askeesijutlustaja Savonarola mõju alla. Sellest tunnistavad ilmsesti näiteks Kristuse ristilt võtmise maalid. Kunstnik on siin viimase võimaluseni intensiivselt ja kirglikult püüdnud kujutada ahastust ja meeleheidet, seejuures on ta vähe hoolinud joonte ja värvide ilust. See tundeküllane joon tugevnes Botticellis tõenäoliselt ka kuulsa luuletaja Dante teostesse süvenemise tagajärjel, umbes 1490 valmistas Botticelli nimelt rea illustratsioone Dante "Jumaliku komöödia" jaoks. Sandro Botticelli kuulsamad maalid on "Kevad" (1478) ja "Veenuse sünd" (1484). "Kevad"
võimaldasid saada lõpmatu arv värvivarjundeid. Madalmaades ei üritatud kasutada matemaatilisi reegleid vaid eelistati kogemuslikku katse ja vea meetodit. · Jan van Eyck- 1. suurmeistreid, maalis koos vend Hubertiga Genti altari(traditsioonilised piiblitseenid, koosneb 24-st pilditahvlist), ,,Arnolfini abielupaar" (mitmed detailid viitavad abielu pühadusele) · Rogier vad der Weyden- oli vähe huvitatud detailidest, ruumikujutusest, suurteos oli ,,Kristuse ristilt võtmine" · Hugo van der Goes- maalis suure Portinari altari · Hieronymus Bosch- inimene on tema tõlgenduses armetu ja loomalik olend, kes on määratud hukkumisele. Tema sürrealistlikud pildid on inspireerinud 20.saj sürrealiste. (,,Püha Antoniuse kiusamine", ,,Eedeni aed", ,,Narrilaev") Madalmaad 16. sajandil: · Konfliktid · Piltide hävitamine kalvinistide poolt, mille tõttu kirikud ei tellinud enam kunsti · Maalikunst kodudes, seintel · 16
Üha enam pääses mõjule Rubensi puhtbarokne stiil näidata jõudu ja kirge Viimsepäevateemalised maalid, eelkõige ,,Hukkamõistetute põrgussetõukamine". Käsitlus on puhtmaaliline. Dramaatiliselt dünaamiline on maal ,,Simsoni vangistamine vilistide poolt". Lemmikvõtet naise hele keha on eksponeeritud kõrvuti meeste jõuliste tumedaet, pruunide ja punakate kujudega. Viimased kirikumaalid on 1632. aastal valminud Ildefonso altaril Viinis. Maalid * "Kristuse ristilt mahavõtmine" (1612; Antwerpeni katedraal) * 21 kolossaalsest kompositsioonist koosnev seeria Henri IV abikaasa kuninganna Marie de' Medici ülesandel 16211625 naise elu kujutavad pildid on barokk-kunsti suurimad meistriteosed. * "Jeesuslapse kummardamine" * "Viimane kohtupäev" * "Õlgkübar" (1626; Susanna Fourment) * Kolm graatsiat. 1639 * Maria Medici sabumine Marseille'sse * "Autoportree Isabella Brantiga" (1609) * ,,Kristus ristil" (1609-1612)
Lisanditena kasutatakse hakitud muna, sibulat, keedetud kala, vähilisi ja palju muid toiduaineid. Pasha Vene köök Õigeusklikud ei tohi nelikümmend päeva enne ülestõusmispühi alanud paastu ajal süüa liha, piima ega mune. Paast lõpeb kannatusenädala laupäeva öösel vastu pühapäeva, mil ristilt mahavõetud ja kaljukoopasse peidetud Kristus legendi järgi surnust üles tõusis ning taevasse läks. Sellest hetkest võib süüa, mida hing ihkab. Nii võid, kohupiima kui mune kogunes aga vanasti kuuga sahvritäis. Sealt ka komme süüa mune ning koorest, võist ja kohupiimast segatud
Madalmaade kunst. 15. sajand ❖ Madalmaade kunsti iseärasused - puudusid jumalikud proportsioonid, inimesed olid võrdsed, usulised meeleolud olid siiramad kui Itaalias, hingeelu avamine oli peamiseks eesmärgiks. ❖ Tahvelmaalid ❖ Õlivärvid ❖ JAN van EYCK - “Arnolfini abielupaar”, Genti altar, “Kantsler Rolini madonna” ❖ HIERONYMUS BOSCH - “Eedeni aed” - kolmeosaline, “Kadunud poeg”, ja igast imelik stuff ❖ WEYDEN - “Kristuse ristilt võtmine” Saksa kunst. 15. - 16. sajand ❖ Trükigraafika - puulõige, vasegrafüür ❖ MATTHIAS GRÜNEWALD - Isenheimi altar, “Kristus ristil” ❖ ALBRECHT DÜRER - puulõikesarjad, Kristuse kannatuslugu, Maarja elu, “Rüütel, surm ja kurat”, “ninasarvik”, “Aadam ja Eeva”, imelikud pildid ❖ HANS HOLBEIN - “Henry VIII portree”, “Cleve Anna”, portreed Madalmaade ja Eesti kunst. 16. sajand ❖ Ei tellitud enam väga kunsti, piltide hävitamine
keskmiste hulga. Rapla maakonna asulastik koosneb 1 linnast, 3 linnalisest (Järvakandi, Kohila, Märjamaa) ja 201 maa-asulast (10 alevikku, 191 küla). Põhilised ühendusteed kulgevad põhja- lõuna suunas läbi maakonna: Tallinn-Pärnu ja Tallinn-Viljandi maantee ning mõni aasta tagasi valminud Tallinn-Pärnu laiarööpmeline raudtee (ehitamisel on teelõik Lelle-Viljandi). Maakonna ida- ja läänepoolseid alasid ühendab teedevõrk, mis algab Kose-Ristilt, läbib Juuru, Rapla, Märjamaa ja jõuab Koluveres Tallinn-Virtsu magistraalile. Kihelkonnad Rapla Kohila Juuru Käru Kehtna Raikküla Märjama Vigala Loodna LOODUS Maakonna geoloogilise aluspõhja moodustavad ordoviitsiumi ja siluri lubjakivid ning dolomiidid, mis lasuvad kambriumi liivakividel ja savidel; nimetatud settekivimite all on moonde- ja tardkivimid: graniidid, gneissid, kildad. Maastikuliselt jaguneb maakond neljaks: Põhja-Eesti lavamaa, Lääne-
Maderna(lõplik) Renessanss Madalmaades: · Õlivärvid:erksamad värvitoonid · Tellijateks peamiselt kodanikud, sisu muutub · Katsetamine, kogemused · Antiikkunsti mõju väiksem · Peenmaalid, kehad enamasti rõivastatud, mitte nii suurejoonelised kui Itaalias 1)Vara- · Jan van Eyk-,,Arnolfini abielupaar", ,,Autoportree", ,,Kantsler Rolini Madonna", paraadportree · Rogier van der Weyden-,,Kristuse ristilt võtmine" · Hieronymus Bosch-,,Lõbude aed", ,,Risti kandmine" 2)Kõrg- · Albrecht Düren-sakslane, ,,Autoportree", ,,Neli ratsanikku", ,,Püha Miikaeli võitlus lohega", ,,Aadam ja Eeva" · Hans Holbein-,,Henri VIII", ,,Saadikud" · Mathias Grünewald-,,isenheimi altar" · Pieter Brueghel vanem-,,Jahimehed", ,,Laiskade maa", ,,Maastik Ikarose hukkumisega", ,,Pimedad", ,,Talupoja pulm", maastikumaalid Barokk · Taotleb rahutust ja dünaamilisust
Väiksed villad, sambad, kaared, ehitised proportsionaalsed. Tempietto väike kabel, korrapärane, kuppel. Püstitas Bramante, kes on ka suurima 16.saj ehitise autor Rooma Peetri kirik; kuna B. sureb, siis kupli lõpetab Michelangelo. Michelangelo Buonarroti arhitekt, skulptor, maalija, teadlane, luuletaja. Tähtsamad skulptuurid: ,,Taavet"; ,,Mooses"(sarved peas, käes 10 käsku); ,,Pieta" Rooma Peetri kirikus; hetk, kui Jeesus võetakse ristilt maha, leinav Maarja, kes hoiab oma põlvedel surnud Jeesust Kristust. Maalid: Sixtuse kabeli idasein ja lagi, ,,Viimne kohtupäev". Maalingute motiivid Piiblist. Palladio arhitekt; hakkab vaatama maastiku ja arhitektuuri koosmõju; sammaste rohkus. Leonardo da Vinci(1452-1519) väga mitmekülgne inimene: teadlane, leiutaja, maalikunstnik, skulptor, arhitekt, kirjanik. Ta oli renessansiajastu inimeste tüüpilisim ja ka kõige täiuslikum esindaja. Kõigi alade saavutused väljapaistvad
kirjutas alla enda nime, tema abilised tegid ülejäänu. Tänapäeval hinnatakse umbes 500 teost nii öelda tõelisteks Rubensiteks. Perekonnaportreed ja kodused olmestseenid on need, mille puhul võib kindlam olla, et õpilased meistrit abistanud pole. Tema maalilaadi iseloomustavad lopsakate figuuridega jutustava sisuga suurkompositsioonid. Värvid on säravad, kujutatud tegelaste poosid dünaamilised. Eriti armastas Rubens kujutada täidlasi alasti naisfiguure. Tema maalid olid: "Kristuse ristilt mahavõtmine", 21 kolossaalsest kompositsioonist koosnev seeria Henri IV abikaasa kuninganna Marie de' Medici ülesandel 16211625 naise elu kujutavad pildid on barokk-kunsti suurimad meistriteosed, "Jeesuslapse kummardamine", "Autoportree Isabella Brantiga", "Viimane kohtupäev", "Maa ja vee liit", "Õlgkübar", "Kolm graatsiat", "Maria Medici sabumine Marseille'sse" jne. Frans Hals
-1484. aastal loob Botticelli oma surematu fresko ,,Venuse sünd". Pärast kunstnike patrooni Medici surma muutub Botticelli tööde stiil lõlikult. Ta viimase loomeperioodi töid iseloomustavad asketism ja värvide lakoonilisus. Selle perioodi üks tuntumaid töid on ,,Mahajäetu" (1495-1500), mis kujutab suletud väravaga kivimüüri ääres trepiastmel istuvat nutvat naist. Kasvav usuline traagika Botticelli loomingus saavutab haripunkti kahes monumentaalses Kristuse ristilt võtmist kujutavas maalis, kus Kristuse elutut keha ümbritsevate lähikondlaste kujud on lausa hingelõhestavas leinas. Pärast 1500. aastat võtab Sandro harva pintsli kätte. Kuigi ta oli siis juba eakas inimene ja maalimisest loobunud, peeti tema arvamust endiselt autoriteetseks. Keskaegsete mälestuste järgi oli Botticelli alati rõõmsameelne ja hea inimene, kelle maja uksed olid külalistele avatud. Ta ei keeldunud kellelegi oma meisterlikkuse saladusi avaldamast
Hakates maalima vasaku käega, muutus ka ta loominguline käekiri. Kunstnik hakkas maalima lihtsamini, läbipaistvamalt, töödesse tuli rohkem õhku ja valgust. Eriti meeldis talle jäädvustada suurejoonelisi loodusnähtusi: vikerkaart, päikese tõusu ja loojangut, kuuvalgust jne. näited loomingust "Kristuse ristilt mahavõtmine","Jeesuslapse kummardamine" (vaata illustratsioone "Viimane kohtupäev" lk 131-133) "Õlgkübar", "Kolm graatsiat" 21 kolossaalsest kompositsioonist koosnev seeria Henri IV abikaasa kuninganna Marie de' Medici ülesandel "Maa ja vee liit" VI Mis on paraadportree ja keda loetakse selle zanri rajajaks? Paraadportree rajaja oli Anthonis van Dyck
saj. jooksul õlivärve, mis võimaldasid saada lõpmatu arv värvivarjundeid. Madalmaades ei üritatud kasutada matemaatilisi reegleid vaid eelistati kogemuslikku katse ja vea meetodit. *Jan van Eyck- 1. suurmeistreid, maalis koos vend Hubertiga Genti altari(traditsioonilised piiblitseenid), ,,Arnolfini abielupaar" (mitmed detailid viitavad abielu pühadusele) *Rogier vad der Weyden- oli vähe huvitatud detailidest, ruumikujutusest, suurteos oli ,,Kristuse ristilt võtmine" *Hugo van der Goes- maalis suure Portinari altari *Hieronymus Bosch- inimene on tema tõlgenduses armetu ja loomalik olend, kes on määratud hukkumisele. Tema sürrealistlikud pildid on inspireerinud 20.saj sürrealiste.
· Hingeelu avamine · Tahvelmaali osatähtsus · Õlivärvide kasutamine · Realistlikum, maalähedasem · Kujutati tavalisi inimesi Jan van Eyck 1390-1441 · Õlimaali väidetavalt esimene kasutusele võtja · ,,Genti altar" (koos venna Hubertiga)- peenmaalitehnika · ,,Kantsler Rolini madonna" · ,,Arnolfini abielupaar"- ilmalik teos, sümboolika Rogier van der Weyden 1400-1464 · Dramaatilised tunded · ,,Kristuse ristilt võtmine"- haaravalt traagilised miimika ja kehakeel. Hugo van der Goes 1440-1482 · ,,Portinari altar"- jõuavad itaaliasse madalmaade peenmaali tehnika ja madalmaalid Hieronymus Bosch 1450-1516 · Inimene- armetu ja loomalik · Altarimaalid. Paradiis(pattulangemine), maine elu pattudega, põrgu · Inspireerinud 20. saj sürrealiste(Viiralt, Salvador Dali) · ,,Lõbude aed" 16. saj · Traditsioonide jätkajad 2 · nn. Romanistid- eeskuju It kõrg renessanss
Elu viimasel aastakümnel saavutas Rubens oma maastikes ja mütoloogilistes piltides erilise peensuse. Värvid on kantud lõuendile kergelt ja õhuliselt, väga õrnad, läbipaistvad toonid mõjuvad emailpinnana. Kõige selle juures tuleb rõhutada, st Rubensi stiil ei muutumud nii teravalt nagu paljudel tema kaasaegsetel juba kahekümneviie aastase Rubensi töödes olitema meetod põhijoontes välja kujunenud. Maalides "Risti püstitamine" ja "Ristilt võttmine" Antverpeni katedraalis oli Rubens juba Itaalia mõjudest vabanenud ning esines täiesti küpes meistrina. Rubensi kohta võib öelda, et ta maalis kogu elu ühtainust, suurt ja kõikehõlmavat eepost. Iga tema maal on selle eepose osa, iga figuuri võiks ühelt maalilt teisele üle kanda. Rubens kujutab maailma kahekihilisena: ülemine on taevas kokkukuhjunud pilvedega, millel troonivad kristlikud pühakud ja paganlikud
● antiikmütoloogiast (Kristuse meeleline nautlemine) ● allegoorilised teosed (ajaloolised Prantsusmaa kuninga lese tellimused) ● dekoratiivsed teosed (Leukippose tütarde röövimine ja Minerva kaitseb Paxi Marsi eest) ● portreed (nt ta naisest) ● maastikupildid (lüürilised) Teosed: ● Helene Fourment lastega (pereportree) ● Ristilt võtmine (piibli temaatika) ● Õlgkübar. Susanne Fourment'i portree ● Leukippose tütarde röövimine (antiikmütoloogiast) ● Minerva kaitseb Paxi Marsi eest Hollandi kunst 17. sajandil Arhitektuuris - ehitati raekodasid; tellijad olid jõukad linnlased. Maal - skulptuure väga ei tehtud aga Hollandi maalid olid ülemaailmselt tuntud (õitsenguaeg)
Hollandi maalikunstnikke nim. "väikesteks hollandlasteks". BAROKKMAAL ITAALIAS Michelangelo da Caravaggio: Peetruse ristilöömine, Bacchus, Iisaku ohverdamine, Lautomängija, Uskumatu Toomas. Liigne naturalism, keldrivalgus, palju natüürmorte, armastab kujutada vägivalda (tolle aja kohta harjumatu). BAROKKMAAL HISPAANIAS Diego Velazquez: kuningas Felipe IV portreed, Infanta Margarita, Õuedaamid, Paavst Innocentius X. FLANDRIA MAALIKUNST Peter Paul Rubens: Jeesuse ristilt mahavõtmine; Neitsi Maarja taevaminek; Parise otsus; Bacchus; Maastik vikerkaarega; Väga mitmekülgne; oma aja kohta tohutult rikas(palju reisinud, kõrge haridusega, hea suhtleja jne). Hakkab maastikel inimesi kujutama. Anthonis van Dyck (kuulsaim Rubensi õpilane): Charles I portree. Esindusportree looja: suursugune, peen, aristokraatlike detailidega (nt hobused). HOLLANDI MAALIKUNST Maalikunst oli täis elurõõmu ja positiivsust, kuna Holland oli just iseseisvunud.
Vydti poolt. Kinni- allpool alumises osas kujutatakse Van Vydti ja tema naist, ristija Johannes ja evangelist Johannes. Ülemisel pool- Maarja kuulutus. Lahti- alumine keskmine pilt elukaev ja kõrval prohvetid, apostlid. Üleval keskel Jumalaisa , neitsi maarja, musitseerivad inglid , aadam ja eva. Hea portretist- ,, Arnolfinide perekond", ,, mees turbaniga" Van der Weyden Brüsseli linnamaalija . Teda iseloomustab traagika- ,,kristuse ristilt võtmine" Van der Goes 1430-1482. tegutses peamiselt Gentis. Kuulsaim töö portinari altar Hioanymous? Basch 1450-1516. maaliliselt äärmiselt rikas, müstitsistlik. Norarist. Triptühhane? ( kolmeosaline pilt) ,,lõbude aed", ,, paradiis ja põrgu" Pieter Bruegel pildid talupoja elust" sandid", ,,pimedad" Saksa renessanss maalikunstis renessanss elas läbi tõelise õitsengu, teerajajaks: K. Witz 1400-1444- maastiku maalija
on võimalik vaadelda ainult luubiga). Samavääriline teos on ka ,,Abielupaar Arnolfini portree" täpsus ja sära. ROGIER van der WEYDEN (u. 1400-1464) Lõuna-Madalmaade koolkonna jõuliseim ja andekaim kunstnik. Ainestik Maarja elust ja Kristuse kannatusloost. Käsitlusviis dramaatiline, rahutu ja pateetiline. Van der Weydeni maalid on tõsised ja karged, täis sügavat ilmekust ja kohati meeleheiteni küündivat traagikat. ,,Kristuse ristilt võtmine" püüab valu ja kurbust iga tegelase näol ja liigutustes erinevalt väljendada. Tunnete loomutruu kujutamine, lihtne kahekihiline kompositsioon väldib ruumi sügavust. Vastandina itaallastele jääb figuuride anatoomiline kujutamine kõikidel madalmaade meistritel tahaplaanile, tähtis on riietus, mille all pole keha eriti tunda. Meisterlik portreteerija portreed on suurejoonelised, ei toonita üksikasju, jäädes veidi ebaeluliseks. ,,Noore naise portree".
Michelangelo tegi selle 1498-ndal aastal ilmselt Prantsuse kardinali Jean Bilheres de Lagraulase hauakabeli jaoks Rooma Peetri kiriku jaoks.Maarja ja täiskasvanud kristuse motiiv oli levinud alpidest põhja poole jääva Euroopa skulptuuri kunstis, kuid itaalias oli see haruldane.Ebatavaline on ka madonna nooruslikus,sest enamasti kujutati jumalaema vanema naisena.Kunstnik ise selgitas,et Maarja nooruslikus on säilinud tema neitsilikkuse ja puhtuse tõttu.See kuju tabab hetke mil äsja ristilt võetud kristus lebab oma ema süles.Madonna parem käsi toetab poja ülakeha, kuna vasak justkui näitab surnukeha vaatajale,kutsudes teda palvetama- Üks raskemaid küsimusi selle töö puhul oli see,et kuidas mahutada neitsi Maarja sülle ära kristus nii,et see moodustaks ühtse terviku.Migelangelo sai sellega suurepäraselt hakkama,luues elegantse kompositsiooni. Tagasi Firenzesse Roomast kodulinna naastes leidis Michelangelo eest varasemast sootuks teistsuguse poliitilise olukorra
Palju sümboleid, mis sümboliseerivad abielu pühadust, nt kingad,küünal, palvehelmed. Peeglis on kujutanud ennast. ,,Kantsler Rolini madonna"- tavaliselt maaliti pildile ka tellija. Sel maalil on kaugemad asjad küll pisemad, aga siiski väga detailsed. ,,Mees punase turbaniga" Rogier van der Weyden- oli kuulus lõuna-madalmaades ehk flandrias.Pole huvitunud detailidest, oluline oli dramaatiline tunnete väljendamine läbi värvide. ,,Kristuse ristilt võtmine" Isegi anatoomilist õigsust pole, oluline on sisu. Hugo van der Goes- ,,Portinari altar" see tekitas Itaalias sensatsioone. Neid hämmastas peenmaal ja uudnsem usuline käsitlus. Hieronymus Bosch. Ta asub kõige kaugemal renessansi humanismit. Inimene on ta teostes armetu, loomalik, hukule määratud. Tema fantaasia on piiritu. Tema kuulus teos on üks altar, mis on jagatud kolmeks osaks:
Varem samas kohas asunud jahilossi laiendati oluliselt, selle kogupikkuseks sai 580 m. Lossi juurest lähtuvad sirgete kiirtena kolm teed, neist keskmine Pariisi suunas. Seda mööda läheneja näeb künka harjal kõrguvat lossi, mille keskosa ja eenduvate tiibade vahele jääb rangelt pidulik nn. Marmorõu. Diego Velazquez: Vulcanuse sepikoda Õuedaamid Breda alistamine Paavst Innocentius X portree Rubens: Ristilt võtmine Minerva kaitseb Paxi Marsi eest Leukippose tütarde röövimine Anthonis van Dyck: Charles I portree Jan Vermeer van Delft: Delfti vaade Piima kallav teenijatüdruk Tütarlaps pärlkõrvarõngaga Muusikatund Kunstnik oma ateljees Frans Hals: Naerev kavaler Rembrandt: Autoportree 34 aasta vanusena Autoportree Saskiaga Kadunud poja tagasitulek Dr
kes sünnitas talle viia last. Viimased kümme aastat oli P. P. Rubens rohkem maalija kui diplomaat. 1635. aastal kolisid nad Elewijt'i külla, mis asus väljaspool Antwerpenit. P. P Rubens suri 30. mail 1640. aastal oma majas. Looming Peter Paul Rubens oli 17. sajandi üks kuulsamaid maalikunstnikke, Flaami baroki põhiesindaja. Kunstnikuna oli ta äärmiselt produktiivne. Varasemal ajal maalis ta 1609 1610 ,,Autoportree Isabella Brantiga,",,Kristuse ristilt mahavõtmine"(1612), ,,Leukippose tütarde röövimine." (1619) Viimane kujutab stseeni kreeka mütoloogiast. Peajumal Zeusi ja Sparta kuninga abikaasa Leda pojad, tuntud rusikavõitlejad ja hobusetaltsutajad Kastor ja Polydeukes röövivad Leukippose kaunid tütred. Dioskuurid on maksimalistid, kes tahavad ennast iga hinna eest maksma panna ning ihaldatut oma valdusse haarata. Ilmneb Rubensi armastatud võte vastandada tumedaid, musklites mehi
vette või tuulde. http://www.kirikiri.ee/article.php3?id_article=427 Infootsingu täiendus Aimar Uibo 5. Michelangelo Buonarotti Pieta on üks tuntumaid renessanssiajastu meistritöid, mis asub Püha Peetruse katedraalis Vatikanis Roomas. Marmorist raiutud teos valmis 1499. aastal ja oli planeeritud kardinal Jean de Billheresi hauamonumendiks.Skulptuur kujutab elusuuruses figuured, kergelt langetatud peaga Neitsi Maarjat, kes hoiab põlvedel ristilt allavõetud Jeesust.Poja kätel võib näha naelte jälgi, pea on langenud kuklasse, surmakangestus pole veel jõudnud haarata tema keha. Pietad rõhutasid tavaliselt inimlikku kannatust ja sügavat leina, madonnade ilme väljendas ülimat meeleheidet.Teema oli Michelangelo töö valmimise ajal õsna levinud, kuid omapärane oli tema lähenemisviis, mis ületas renessanssiideaalid ning klassikalisele antiikskulptuurile omase naturalistliku kujutusviisi
Tähtsad olid tahvelmaalid, seinamaal kaob Kasutusele võeti ka õlivärvid JAN VAN EYCK, HUBERT VAN EYCK · Genti altar, peenmaalitehnikas, 24 pilditahvlit, tagaküljel vähesed puuskulptuurid, polnud järjekindel tsentraalperspektiivis, küll aga värviperspektiivis · Ilmaliku kunsti väljendas Arnolfilni abielupaar, portree, kus kujutas läbi peegli ka iseennast · Madonna kantsler Roliniga ROGIER VAN DER WEYDEN · Suurteos ,,Kristuse ristilt võtmine" dramaatiline tunnete väljendus ja värvide kooskõla · Naise portree HUGO VAN DER GOES · Portinari altar Firenzes peenmaal, õlivärvide kasutus nt. ,,Karjaste kummardamine" HIERONYMOS BOSCH · Fantastiline kunst · 3-osalised altarimaalid vasak Eedeni aed nt. ,,Lõbude aed", parem Põrgu nt. ,,Püha Antoniuse kiusamine" · Olustikumaalid ,,Kadunud poeg", ,,Narrilaev" 16
jaoks. Pärast kunstimetseen Medici surma (1492) ja Savonarola hukkumist (1498) muutub Botticelli tööde stiil lõplikult. Kunstnik loobub humanistlike teemade käsitlemist ning varasemast platilisest ja poeetilisest käekirjast. Ta viimase loomeperioodi töid iseloomustavad asketism ja värvide lakoonilisus. Üks tuntumaid töid on ,,Mahajäetud" (1495-1500). Kasvav usuline traagika Botticelli loomingus saavutab haripunkti kahes monumentaalses kristuse ristilt võtmist kujutavas maalis, kus Kristuse elutut keha ümbritsevate lähikondlaste kujud on lausa hingelõhestavas leinas. Samuti muutub Botticelli käekiri mehisemaks. Figuuride kaalutu õhulisus asendub konkreetse, üldiste plaanidega, õhulised ja õrnad toonid jõulise gammaga, kus süngelt tumedate toonide taustal moodustuvad kontrasti kinaver- ja karmiinpunased laigud. Pärast 1500. aastat võttis Botticelli harva pintsli kätte. Kuigi Botticelli on juba eakas
annaabi.ee 
