Tartu Ülikool Sotsiaal- ja haridusteaduskond Haridusteaduste instituut Joonistamisvahendid Loovusõpetus ja käeline tegevus Kodutöö ÕLIPASTELLID Õlipastell on pastell, mille sideainena on kasutatud õli ja vaha. Võeti kasutusele 1930ndail aastail Prantsusmaal. Pastellid on pulgakujulised ning nad koosnevad värvipigmenist ja valgest maakriidist. Need on kokku surutud kummiaraabikuga - kõik see vormistatakse pulgaks ja lastakse kuivada.Õlipastelli pind jätab pisut märja ja vahaja mulje. Erinevalt pastellist ei vaja töö lõplikuks kinnitamiseks fiksatiiviga katmist. Pastell on maalimise ja joonistamise vahend. Pastellidega maalimist saab käsitleda nagu tavalist joonistamist. Alustades pastellidega maalimist, võib kohe täheldada, et nad murduvad
Uurimustöö Kuldne Kolmik 2010 Sissejuhatus Kuldsesse kolmikusse kuulusid: Kristjan Raud (söejoonised, esimene illustreeritud Kalevipoeg), Ants Laikmaa (pastellid, portreesid, aga ka maastikke), Nikolai Triik (Õlimaalid, pisut sütt, nendest tuntuim Juhan Liivi portree). Nad on jätnud jälje Eesti kultuurilukku loomingulise tegevusega, pedagoogilise tegevusega ja näituste korraldamisega. Laikmaa õppis Düsseldorfis (kõndis sinna jala). Teda on kutsutud Eesti kunsti kaanekukeks. Tallinnasse tagasi tulnud avas ateljee kooli Pikale tänavale(hiljem kolis Tatari tänavale) Korraldas õpilastööde näitusi; Laikmaa majamuuseum asub Tallinnas.
maal 7)mosaiik maal 8)natüürmort 9)piiblidemaatika 10) akt Mõisted: 1)Zanr- zanrid määravad kunsti selle järgi, mida joonistatakse. 2)Marinist- kunstnik, kes maalib merd. 3)Mosaiik maal- väikestest värvilistest klaasi tükkidest kokku pandud pilt 4)Natüürmort- maal elututest esemetest 5)Piiblidemaatika- usuline maal 6)Ikoon- pühakut kujutav maal 7)Akt-alasti maal Tehnikad:1)guasid 2)pastellid 3)õlivärvid 4)akvarellid AACHEN, Hans von Portrait of Emperor Rudolf II 1590s Oil on canvas, 60 x 48 cm Kunsthistorisches Museum, Vienna ALLORI, Alessandro St Peter Walking on the Water 1590s Oil on copper, 47 x 40 cm Galleria degli Uffizi, Florence ALLSTON, Washington
Värvideks hallisegused toonid ja õrnalt välja joonistunud kontuurid puudest. Selline tunne nagu ise kõnniks pärast päikese loojumist ümbritsetuna sügisesest keskkonnast. Elutruu oli ka ,,Viimane lumi" (guass). Üksik puu, mis seisab porises ümbruses mõnede üksikute valgete lumelaikudega. Ja osad lumelaigud segunenud sopaga (valge segatud musta, pruunikaga ja isegi kollasega). Väga sünge ning tõetruu. Lõpuks, lahkudes Ajamajast, kumasid silme ees veel T. Breideksi kaks maali (pastellid) ,,Kevad" ning ,,Märts". Mõlemail neist olid puud oranzide, roosade tüvedega. Need jäid kummitama, sest miks on kevadised puud oranzid? Tavaliselt on hoopis sügisesed puud kirevad. Huvitavad on ikka need kunstnike mõttemaailmad.
74 skulptuuri pronksi valada. Alles 2004 oli tehnika sedavõrd arenenud, et ka enamikust ülejäänud Degas' vahaskulptuuridest sai teha pronkskoopia. Nii tutvus maailm veel 73 uue skulptuuriga. Tänapäeval peetakse teda üheks impressionismi rajajatest. Tema osalus teiste oluliste impressionistide elus ja näitustes, tema dünaamiline maalimisstiil ning igapäevaelu ja -tegevuse kujutamine ning julged katsetused värvidega sidusid ta lõpuks impressionistide liikumisega. Tema maalid, pastellid, joonistused ja skulptuurid on välja pandud paljudes muuseumides.
aastane, päritolu Eesti, harrastuskunstnik/lasteaia direktor), Maie Kupitsalt (62.aastane, päritolu Eesti, harrastuskunstnik/raamatupidaja) ja Gerda Tomsonilt (61.aastane, päritolu Eesti, vabakutseline kunstnik (pastell, akrüül)). Tegemist on neljanda maalinäitusega sarjast ,,Saaremaa". Varasemad näitused on ,,Saaremaa mõisad", ,,Karala kiviaedade rüpes", ,,Saaremaa sadamad". Maalid on peamiselt akrüülid, pastellid ja akvarellid. Teemaks on usk ja seda kujutatakse näituse põhjal väga suuremeelselt läbi erinevate võtete. Näiteks on maalidel kasutatud kõike, mis on mingilgi määral kirikuga seotud, olgu need siis nunnad, inglid või kirikupühad. Kunstnikud kujutasid kõik erinevalt oma teost läbi teose suuruse ning värvistiku, mis erinesid vägagi üksteisest. Oli väga silmapaistvaid toone, mis tegid silmale rõõmu ja tuhme toone, mis jätsid mittemidagiütleva mulje.
ROKOKOO 1.Mis ajal levis rokokoo-stiil kunstis? 1720-1770 2.Missuguses riigis arenes ja levis kõige rohkem rokokoo? Prantsusmaal 3.Kuidas nimetatakse kunstiajaloos veel rokokooajastut? Regendi stiil., Louis XV stiil, Pompadouri stiil 4.Missuguseid ruume eelistati rokokooajastul? Väikseid ja hubaseid 5.Miss. toonid said regendistiilis sisekuju. lemmikvärvides? Roosa, helesinine, heledad toonid 6.Miss. joonistusvahendid võeti lisaks õlivärvidele veel kasutusele(18saj)? Pastellid 7.Millistes. kunstiliikides välj. Rokokooajastu kerge ja muretu iseloom? Arhitektuur, maalikunst ja skulp. 8.Miss. teemasid eelistas rokokooskulptuur? Suplejannad, tiivulised armastusjumalad, putosid, portsel. nipsasjakesed. 9.Iseloom. rokokoo maalisuuna rajaja A.Watteau'd töid. Maalis galantseid kõrgema seltskonna pidusid, teatriteemasid, meeleolu oli kurb ja igatsev. 10.Kes oli Jean Honore Fragonard? Mis sajandis oli tema looming? Rokokoomeister, 18 saj 11.Miss
-1770. a. 2.Missuguses riigis arenes ja levis rokokoo kõige rohkem? Prantsusmaal. 3.Kuidas rokokooajastut veel nimetatakse? Regendistiil; Louis XV stiil; Pompadouri stiil 4.Missuguseid ruume eelistati rokokooajastul? Väikseid ja mugavaid ruume (salongid, buduaarid). 5.Missugused toonid said regendistiilis sisekujunduses lemmikvärvideks? Mahedad pastelltoonid (leheroheline, õrnroosa, taevasinine, sidrunkollane). 6.Missugused joonistusvahendid võeti lisaks õlivärvidele veel kasutusele? Pastellid (pehme kriiditaoline värvipulk) 7.Millistes kunstiliikides väljendus rokokooajastu kerge ja muretu iseloom? Peamiselt sisekujunduses, kostüümis ja maalikunstis. 8.Missuguseid teemasid eelistas rokokooskulptuur? Kergesisulisi, niiöelda ajaviiteteemasid. 9.Iseloomusta rokokoo maalisuuna rajaja Antoine Watteau töid? Watteau maalis küll kauneid stseene, kuid nende maalide meeleolu oli melanhoolne, kuna haige ja üksikuna elades ei saandu ta elada täisverelist elu ning see kandus edasi ta
Rohkelt freskosid on maalitud keskajal Bütsantsis, Gruusias ja Serbias; eriti aga 14.16. sajandil Itaalias (Giotto di Bondone, Mantegna, Michelangelo, Raffael jt) ja Vana-Venes Theophanes Kreeklane, Andrei Rubljov jt). 5 Pastell Pastell on kuiv värvipigment, millest valmistatud pehmet kriiditaolist pulka kasutatakse joonistamiseks. Pastellvärv kinnitatakse alusele enamasti fiksatiivi abil. Pastellid jagunevad koostise, faktuuri ja värvitugevuse järgi kõvaks, pehmeks ja keskmise tugevusega pastelliks (nt. õlipastell, kriitpastell jne). Pastell teises tähenduses on pastellmaal, mis on pastellidega teostatud töö. Pastellmaali hakati viljelema 15. sajandil Itaalias. Pastellmaali tuntumad viljelejad maailmas olid Maurice Quentin de La Tour, Rosalba Carriera, Jean Baptiste Simeon Chardin ja Edgar Degas. Eesti tuntuim pastellmaali viljeleja oli Ants Laikmaa.
lahustuvad, hiljem kuivades ei lahustu. Kasutusele võeti pärast II maailmasõda. Sideaineks kasutatakse vaiku mis kuivamisel jätab sileda läikiva pinna. Akvarellvärvid on vees lahustuvad guassvärvid. Temperavärve kasutati keskajal tahvelmaalikunstis, nad on vees lahustuvad, kuid liimaineks on munakollane, vaha või vaik. Õlivärvid ei lahustu vees, sideaineks on õli, kuivavad aeglaselt, tulemus on läikega ja püsiv. Kasutusele võttis Jan van Eyck (1950). Pastellid on kuiv värvipigment, pehme ja kriiditaoline, kinnitamiseks kasutatakse fiksaatoreid. Pilt või graafika mis luuakse trükkimise abil on kunst. Trükikunsti leiutas Johan Gutenberg aastal 1440. Graafika põhiliigid on kõrgtrükk (värvi kannavad paberile trükivormi kõrgemad osad. Tehnikateks on linool-, puu- ja tinatrükk. On vanim trükiviis, Hiinas trükiti puutahvlitelt juba 6. sajandil), sügavtrükk (värvi annavad süvendatud osad. Süvis saadakse mehhaaniliselt või keemiliselt
tehnikad (nt. videod, kus seotud iseenda liikumine väljamõeldud keskkondadega). Visuaalkunstiteraapiat tehnikate jaotus materjali iseloomu alusel: · Kuivad - pliiatsid, markerid jne. Nende vahenditega saab olla detailne, nende kasutamine pildi tegemisel võtab rohkem aega. Kuivad materjalid loovad piire, hoiavad ärevuse ja energia taseme madalamana. · Märjad - vesivärvid, pastellid, savi, akrüülvärvid. Märjad materjalid on kergesti manipuleeritavad, raskesti kontrollitavad. Vedelad, muutlikud. Märjad materjalid ei sobi närvilistele, sest stimuleerivad üle. Levinuimad tehnikad on: · Soojendusharjutused erinevate materjalidega, kliendi või rühma eelharjutused, luuakse õdus keskkond teraapiaseansi jätkamiseks; · Suured seinapildid - seda tehnikat kasutatakse grupiteraapias, aitab sotsialiseeruda, enese
revolutsioon tõi kaasa lihtsamad ja loomulikumad soengud. Mehed loobusid peagi parukatest ning naisedki võtsid omaks lihtsamad ja loomulikumad soengud. MEIK Meiki kanti palju ning see oli väga tähtis Meiki kandsid nii mees, naine kui ka lapsed Kulmud tehti hiirekarvadest Meik oli mürgine - plii, väävel, elavhõbe - suremus suur MUSTRID VÄRVID TÜPOGRAAFIA MAALIKUNST Maalikunst heledad toonid (roosa, helesinine) võbelev valgus salapärane maastikutaust õlivärvid Pastellid Tuntumad maalikunstnikud Watteau Boucher Fragonard Chardin Greuze Vigee-Lebrun ARHITEKTUUR/SISEKUJUNDUS Õhuline, voolav ornament, heledad toonid, valge, kuld, motiiviks oli merekarbi orvand Hoone välisilmele niivõrd ei panustatud, uhkeks tehti hoone seestpoolt, seega oli sisekujundus rokokoos oluline Kasutati palju peegleid, kasutati lillede, okste, lehtede kaunistusi ja kristalllühtreid, mis muudaks koos küünlaleegiga vaatepildi muinasjutulisemaks Tapeedid olid lillelised.
3. „Hulgekütt Pakri saarelt“ Materjalidest on ta kasutanud marmorit, puit, pronksi jm „Lüüriline muusika“ „Koit ja Hämarik“ „Laeva viimne ohe“ „Laeva viimne ohe“ „Koit ja Hämarik“ 4. “Noormees oja ääres“ „Linda“ „Sügis“ „Suvi“ „Linda“ „Hämarik“ Kasutatud on kriiti, söe, pastellid Nikolai Triik „Lennuk“ Kr. Raud „ Kalevipoja surm“ 6. On tehtud basaldist, on kasutanud ka pronks ning ka marmorit. 7. On kasutanud õli-, tempera-, pastelltehnikat jne Ülemine: Suvepäikese paistel Alumine: "Kirg" “Linda kivi kandmas“ 8.
Kui värv läheb põrandale, lauale või toolile, aita see ära puhastada. Hoiata teist kui põrand on märg Kui oled lõpetanud kunstitegevuse ja aidanud ära koristada, pese käed puhtaks 6 Joonistamine Joonistamine on jälje jätmine pinnale Kasutatakse erinevatel eesmärkides: lõplik viimistletud joonistus, kunstitöö kavandamine ja visandamine Joonistatakse nii põrandal, laua taga, püsti seistes, kõhuli olles 7 Joonistusvahendid ·Pliiatsid ·Värvipliiatsid ·Söepliiatsid ·Pastellid ·Tindi- ja viltpliiatsid ·Kriidid ·Tuss jm 8 Pliiatsi ajalugu Juba ürgajal märgati, et söega või tules söestunud kepiotsaga saab joonistada koopaseintele 1795.a patenteeris prantslane Nicolas Jacques Conté grafiidipulbri ja savi segust pliiatsisöe valmistamise meetodi. Umbes 1798. a avastas sama meetodi Viinis Josef Hardtmuth, kes segu savisisaldust muutes valmistas eri kõvadusega pliiatseid 1843
Tähtis on see, kidas kujutatakse!(seeriad) Eelistati kasutada heledaid värvitoone- kasutati väga hästi taju. Komataolised pintslitõmbed. Värvioptika. Sai alguse Prantsusmaalt. Claude Monet ,,Parlamendihoone"(seeriad); ,,Claude Monet maailmas"; ,,Heinakuhjad". Edouard Monet oli impressionistide eeskujuks (taust). Edgar Degas" Täht ehk tantsijatar laval". Näiline, juhuslik kadreering tegelikkusest. August Renoir ,,Tsirkus Fernando". Camille Pissano. Edgar Degas(pastellid) POSTIMPRESSIONISM Osaliselt oli samaaegselt impressionismiga. Stiili viljeles 3kunstnikku ( Gogh, Paul Cauguin, Paul Cezanne). See kunstistiil oli omane Prantsusmaale. 1880.aastal esimesed õlimaalid van Goghilt. Vincent van Gogh ,,Tähisöö" 1889.a. Vincenti tööd mõjuvad väga jõuliselt. Tema jaoks oli oluline leida väljendus oma hingeseisundile. Vincent van Gogh ,,Kohviterrass õhtul" hõõguv kollane värv saab Goghi kõige iseloomulikumaks tunnusjooneks
baltsaksa kunstnikud esimene haridusega eestlane kunstis (mitte esimene Eesti kunstnik) Johann Köler - „Ketraja” August Weizenberg skulptor - Amandus Adamson skulptor, meri, „Russalka”, Kalevipoja kuju neid loetakse eesti kunsti rajajateks sajandivahetusel toimus Eesti kunstis murrang, tekkis baltisaksa kunstielust eraldiseisev kunstielu, rabelesid välja erinevatest mõjusfääridest, 20.sajandi algul – suured muutused, kunsti sai müüa ka kodumaal, Ants Laikmaa 1866-1942 – pastellid, Marie Underi portree, ateljeekool Tallinnasse 1903 Kristjan Raud – õppis Peterburis, Kalevipojateemalised tööd, ateljeekool Tartus 1904 avangardism / sõjajärgne ekspressionism 1909 aastal hakati korraldama Eesti kunsti ülevaate näitusi, kunsti mõjutas ka nooreestlaste tegevus, 1919 Pallase kunstikool Konrad Mägi 1878-1925 – Pallase esimene juhataja, õppis Peterburis, neoimpressionism, maastikud, Capri maastik Nikolai Triik 1884-19...
· kui tahad veelgi heledamat pinga lahjenda värvi töö peal veega, üleliigne värv kõrvalda kuiva pintslida, või pehme paberiga · kuna akvarellvärviga töötades värv valgub niiske töö peal laiali, on kasulik laste puhul kujundite ääred , enne üle joonistada pastellidega · akvarelltehnikat maalitakse pehmete pintslitega · arvesta, et akvarellvärvide toonid muutuvad kuivades heledamaks PASTELLID · pastellidega võid joonistada hoides teda käes nagu pliiatsit või joonista pastelli küljega · segada saad pastelle tõmmates jooni üksteise peale · pastelle saad helendada, kattes värve valge värviga · höörudes värve sõrme või vatipulgaga, saad värvidele pehme efekti · katsu värvida pindadega, mitte joonteda- see on maalitehnika MAALI ÜLESEHITUS Enne maalima hakkamist vaadelge oma objekti või maastikku pikalt
Keila Hariduse Sihtasutus KULDNE KOLMIK Ants Laikmaa, Kristjan Raud, Nikolai Triik Koostaja: Tuuliki Kupper 12.B Keila 2013 SISSEJUHATUS Kuldsesse kolmikusse kuulusid: Kristjan Raud (söejoonised, esimene illustreeritud Kalevipoeg), Ants Laikmaa (pastellid, portreesid, aga ka maastikke), Nikolai Triik (Õlimaalid, pisut sütt, nendest tuntuim Juhan Liivi portree). Nad on jätnud jälje Eesti kultuurilukku loomingulise tegevusega, pedagoogilise tegevusega ja näituste korraldamisega. Laikmaa õppis Düsseldorfis.. Tallinnasse tagasi tulnud avas ateljee kooli Pikale tänavale(hiljem kolis Tatari tänavale) Korraldas õpilastööde näitusi; Laikmaa majamuuseum asub Tallinnas.
SISSEJUHATUS Kuldsesse kolmikusse kuulusid: Kristjan Raud (söejoonised, esimene illustreeritud Kalevipoeg), Ants Laikmaa (pastellid, portreesid, aga ka maastikke), Nikolai Triik (Õlimaalid, pisut sütt, nendest tuntuim Juhan Liivi portree). Nad on jätnud jälje Eesti kultuurilukku loominguline tegevusega, pedagoogiline tegevusega ja näitust korraldamisega. Laikmaa õppis Düsseldorfis (kõndis sinna jala). Teda on kutsutud Eesti kunsti kaanekukeks. Tallinnasse tagasi tulnud avas ateljee kooli Pikale tänavale(hiljem kolis Tatari tänavale) Korraldas õpilastööde näitusi; Laikmaa
16) Estonia taastulemine 17) Tüüpprojektid 18) Laululava Saali oli kogutud näituse esemeline väljapanek arhitekti isiklikest esemetest klaasvitriinides, kujundatud lavale ajastutruu arhitekti tuba ning seintele riputatud üle kahekümne erinevates tehnikates teostatud maali ja joonistuse. Tühjale seinapinnale olid projitseeritud slaidiesitlused Kotli kunstitöödest seostatuna tema elulooliste faktidega. Vitriinides teemade kaupa eksponeeritud esemed: Kunsti- ja töövahendid: pastellid, pastellmaali abivahendid, akvarellid, värvipliiatsikarp, linoolinoad, ekslibrised linoollõike tehnikas, sirklikarp, mall, värvikaartide komplekt, hari jooniste pühkimiseks, tušš, kustutuskumm, knopkad, lekaalid, joonlauad ja kolmnurgad, plastiliini voolimise abivahendid, spaatel, luust paberimurdmise abivahend, pliiatsid, täitepliiatsid, pintslid ja sulepead, sangviin, seepia ja süsi
Isegi joonistada ei tohtinud... vene-õigeusu kaudu tuli tagasi. 15.sajandil umbes... Maalikunst: suur osa, monumentaalmaal tõeliselt suur. 1.monumentaalmaal 2.tahvelmaal 3.miniatuurmaal (maal mida köideti raamatute vahele, maalide pildid) Maalimise põhitõed: -kõige tähtsam teistest suurem värvid ·guass (erinevate muldadega) ·õlimaal (värvimullad + õli, õli annab pehmuse, pikka aega kasutusel) ·tempera (värv ,mida on raske kasutada. Paistab läbi. Kunstnikud väldivad) ·pastellid ·vaha (sulab kuumuse juures) Graafika ( trükikunst) Põhiliselt tööd trükitakse Sügavtrükk, kõrgtrükk ja lametrükk (joonised vihikus) Graafika esitatakse alati klaasi all. Ilma selleta ei panda seinale. Osta tuleb see ilma raami ja klaasita, sest sul on vaja seda katsuda. Lihtsalt selleks, et olla kindel kvaliteedis. Vana-Mesopotaamia kunst Jaguneb 1)Sumeri-Akadi 4000-1830 e.Kr. 2)Vana-Babüloonia 1830.1518 e.Kr 3)Assüüria kunst 1500-605 e.Kr 4)Uus-Babüloonia kunst 625-539 e.Kr
Vihma tegemine sõrmedega(vaikselt-valjemini) Vihma kuulamine(müristamine jne.) CD Ilma vaatlus (taevas, värvid) Piltide vaatlus ( ilm. ee) Vestlus: vihma vajalikkus ja kahjulikkus Veekeskus- Teeme vihma! Katse- märg ja kuiv! Upub, ei upu! Kostümeerimine "Kui vihma sajab!" Loovmäng- Vihma sajab tip- tip- tip.... Joonistamine-pintslitrükk ,,Võlupilt" ( vah. pastellid, guassid) VÄLK?? Joonistustest näitus, analüüsivad, mida said teada jne. Õues: õ/m "Kaldale ja vette", joonistame veega (pudelites vesi, auk korgis, pigistamise teel joonistavad liivale, kivile, asfaltile). Katsed TÕSTA OMA TASKURAHA Vaja on üht tühja pudelit ja üht münti, mis on sama suur, kui pudeli suu Tegevus 1. Pane klaasist pudel külmkappi ja hoia seal, kuni see on täiesti külm. 2