Arvatakse kas 1535 või 1525. · Prantsuse renessansi (hilisrenessansi) skulptor. · Dokumendid näitavad, et tema ja tema isa koostööl valmisid mitu religioosset kuju ja hauakambrit. · Õppis töötama marmori, pronksi, puidu ja terrakotaga. · Tänu sellele, et arvatavasti sündis ta 1525 on tema nimel ka mitmed hilisemad tööd nagu näiteks marmori kujutis "Diana with a Stag", mis algselt oli Chateau d`Aneti nimel. Nüüd on see kunstiteos Louvreis. · Hiljem töötas ta koos Pierre Bontempsiga. PEREKOND · André Piloni poeg · Noémie Gauthieri vend · Germain Piloni poolvend · Temast ei jäänud maha ühtegi jälgijat, kes oleks võimelised edasi kandma tema väljendusrikast stiili, kuid tema hoolikalt töödeldud varasemad portreed jätkasid mudelitena hilisemate põlvkondade jaoks. · Valentine Balbiani oli tema naine. TEMA TEOSED · Tema teosed, koos nende realismi ja teatrilise emotsiooniga,
Teda huvitas monumentaalkunst. Chagall tegeles mosaiigi, keraamika, skulptuuri, vitraazi ja gobelääniga. 1963.a. valmis Pariisi Ooperiteatri laemaal, mille kallal Chagall töötas üle aasta. Ta oli sel ajal 76 aastane. 1966.a.valmis pannoo Metropolitan Opera jaoks New Yorgis 1973.a. külastas Chagall abikaasaga Moskvat ja Peterburi, kus neid väga soojalt vastu võeti. Kunstniku 90.sünnipäeva auks korraldati Louvreis tema loomingu unikaalne näitus ja teda autasustati Auleegioni Suure Ristiga. Marc Chagall suri 28.märtsi õhtul 1985.a.
Chagalli maalidel on mitmeid korduvmotiive: viltu vajunud külamajad, katusel mängivad viiuldajad, õhus hõljuvad inimesed, hiigelkuked, imeliselt õitsevad puud. Viimastel aastakümnetel oli näha mingit muutust tema loomingus. Suuremaks sai Prantsuse maastike osatähtsus. Chagall võttis Prantsusmaad kui oma kodumaad. 1973.a. külastas Chagall abikaasaga Moskvat ja Peterburi, kus neid väga soojalt vastu võeti. Kunstniku 90. sünnipäeva auks korraldati Louvreis tema loomingu unikaalne näitus ja teda autasustati Auleegioni Suure Ristiga. Marc Chagall suri 28.märtsi õhtul 1985.a. Minu arvamus Valisin Jean-Paul Crespelle kirjutatud raamatu sellepärast, et see nimi jäi kõlama juba raamatus "Elu Picassoga", mida eelnevalt kunstiajaloo tarbeks lugesin. Mõlemas raamatus oli kajastatud Picasso ja Chagalli mitte eriti hea läbisaamine. Chagalli
napoleonide residents). Louvre'i loss- tähtsaim loss Pariisis. 16.sajandil lammutati seal olnud kindlus ja hakati ehitama lossi( 16-18.saj). Louvre'i ehitusega tegeles ka Pierre Lescot- on osaliselt fassaadi autor. Tema ehitatud tiib on kolmekorruseline, puhtalt renessansslik- kaunistused ja nisid. SKULPTUUR Louvre'i fassaadi skulptuuride autor- Jean Goujon. Tema kuulsaim teos on süütute kaevu reljeefid( see on purskaev), asuvad praegu Louvreis. Nümfide figuurid on väga maneristlikud. Väga meisterlikult on kujutatud riiet. Nümfid on elavamad kui olid kujud Foin. Koolkonnas. Skulptorite tähtsaimad tööd olid hauamonumendid. Mõned tegid keskaegseid, aga uue lähenemise leidis Germain Pilon. Tegi Henry II ja Katarina Meidici hauamonumendi st.Denisi kirikus. Kuningapaari realistlik kujutus, hoiab nende mälestust ilusana. Kujutab neid peaaegu alasti. Piloni skulptuur on ka ,,Diana hirvega"
vormid ja värvid sulavad kokku. Leonardo arvestab õhuperspektiivi. Vastavus nägemistajule pole Leonardo peamine eesmärk. Õrn heletumedus aitab luua kaunist tervikkujundit ja unistuslikku meeleolu. Maal kujutab iseloomuliku kolmnurkse grupina paigutatud madonnat Kristuslapse, ingli ja väikese Ristija Johannesega. See on kordus ühest Leonardo maalitud altarimaalist, mis peagi puhkenud sõjas läks Prantsuse kuninga valdusse ja asub praegugi Louvreis. Püha õhtusöömaaeg Fresko Milanos Santa Maria delle Grazie kloostri refektooriumis, mida ta maalis aastatel 1495-1498. Kunstnik üritab maaliga edasi anda lause sisu, mida Kristus viimast korda oma jüngritega lauas istudes neile ütles: "Tõesti, ma ütlen teile, et üks teie seast, kes minuga sööb, annab mind ära!" Ta näitab selle lause erinevat mõju kuulajatele, maal haarab ka oma täiusliku perspektiiviga, mille käsitlus oli tollal väga uudne. Näeme, et iga ükskikfiguuri
Stoffelsiga. Väga huvitaval kombel ei avalda eluraskused loomingule halba mõju- kunst saavutab järjest sügavama mõju koos hingestuse ja salapäraga. Mida vanemaks Rembrandt elab, seda lihtsamaks ta kunst muutub, mida kasinamaks jäävad vahendid, seda kaasakiskuvamaks muutub teoste sisu, ilme ja meeleolu. Teosed, mis valmisid pärast aastat 1642, on enamik piiblistseenid ning kunstnik on valanud neisse enese kurbuse ja igatsuse. Tolle perioodi parimad tööd Louvreis: ,,Halastaja Samaaria mees", ,,Emmause jüngrid" ja ,,Batsheba"; samuti ,,Kristuse ristilt võtmine" aastast 1650 Sarasota muuseumis Ameerika Ühendriikides. Kõikides neis töödes kajastub mingi eriline salapärane rahu ja seletamatu kurbus. Rembrandt otsib ka loodusest troosti. 1640- 1650. aastatel loob ta enamiku oma maastikest, mis on meelolult sügavdramaatilised ja upuvad kõige salapärasemasse heledasse- tumedasse ja kõige
litograafiale. Teda huvitas monumentaalkunst. Chagall tegeles mosaiigi, keraamika, skulptuuri, vitraazi ja gobelääniga. 1963.a. valmis Pariisi Ooperiteatri laemaal, mille kallal Chagall töötas üle aasta. Ta oli sel ajal 76 aastane. 1966.a.valmis pannoo Metropolitan Opera jaoks New Yorgis. 1973.a. külastas Chagall abikaasaga Moskvat ja Peterburi, kus neid väga soojalt vastu võeti. Kunstniku 90.sünnipäeva auks korraldati Louvreis tema loomingu unikaalne näitus ja teda autasustati Auleegioni Suure Ristiga. Marc Chagall suri 28.märtsi õhtul 1985.a. Giorgo de Chirico Pärit Põhja- Kreekast. Maalidel kujutas päikesesse uppuvaid linna tänavaid või väljakuid, mida piiravad maha jäätult mõjuvad hooned ja siin seal on valged antiik skulptuurid. Kasutas kollakas pruune toone ja valgus varju efekti. Hiljem hakkas ta ka kasutama imelike robort nukke. 1930.ndatel loobus moodsa kuntsti suunast ja hakkas viljelema