tuntumaid ladinakeelseid kirjandusteoseid. Raamat on kirjutatud klassikalises ladina keeles. Poeemi peategelaseks on Aeneis, Veenuse poeg, Trooja sõja kangelane. Poeemi peamõte on Rooma impeeriumi ülistus. Poeem algab loo lõpust ning kõik järgnevad poeemi osad jutustavad tegelaste seiklustest. Vergilius soovis oma poeemiga luua rooma vastet kreeka eepostele, "Iliase" ja "Odüsseia" sünteesi. "Aeneis" idealiseerib Itaalia minevikku, kombeid ja uskumusi. "Aeneise" 1.6. laulus kirjeldatakse Aenease eksirännakuid teel Troojast Itaaliasse, teose 7.12. laulus on kirjeldatud Aenase võitlust Itaalia hõimude allutamiseks. Vergiliuse enese seisukoht oli, et teos on lõpetamata ja surma eel palus ta selle põletada. Keiser Augustus aga käskis selle avaldada. "Jumalate kujutamine Vergiliuse ,,Aeneise" I laulus". Vergiliuse teoses jumalad on esindatud ülendavalt, rahulikus vormis, vähem inimlikud võrreldes Kreeka mütoloogiaga
Lydia Koidula oli üks vähestest, kes seda rahvapidu organiseeris ja tema kirjutatud luulet võime tänini lugeda raamatutest. Tema kirjutatud luuletused on ärkamisaja-teemalised, mis ihkavad vabadust ja isamaalised. 1869. aastal toimus Vanemuise Seltsi poolt korraldatud Esimene Üldlaulupidu, mis toimus samuti Tartus. Selleks puhuks oli kokku tulnud inimesi kogu tervelt maalt ja võib öelda, et selle sündmusega laulus Eesti rahvas end vabaks. See on üks traditsioonidest, mis on püsima jäänud siiani. See on suur rahvapidu, kuhu tulevad kokku inimesed üle kogu Eesti, samuti ka inimesi välismaalt. Ärkamisajal tekkinud traditsioon on võimas just seetõttu, et on soovitud elus hoida meie rahvast ühendavat ühtsust ja ilmselt kasvavad selle rahvapeoga ülesse ka minu lapselapsed. Sel perioodil loodi palju uusi seltse, mis koondasid enda alla nii kultuuriga kui ka põllumajandusega seotud inimesi
kahjuks üksnes nimi, sest tema eluloost ega temast endast ei teatud midagi. Tavaliselt kujutati ette teda pimeda laulikuna. Aga kui loomingu järgi otsustada, siis pidi Homeros vähemasti nooruses olema paljunäinud ja teravapilguline vaatleja. Nii "Iliases" kui ka "Odüsseias" on keskseks kujutusobjektiks inimesed ning peamiseks kujutusvõtteks on tegelaste sõnad ning nende tegude kirjeldamine. Lauludest lühikokkuvõtted: I laulus - Agamemnon loovutab Chrysese ning võtab Achilleuse orjatari endale, mille peale Achilleus lahkub sõjast ning palub oma ema kaudu, et kreeklased kaotaksid sõja. II laulus - Agamemnon magab ning Zeus saadab Une tema juurde, kes mõjutab teda, sunnib võitlema, andes lootust võita. Agamemnon läheb sõtta. Alguses ütleb Agamemnon sõduritele, et sõda on läbi ja nad võivad laagri maha jätta. Siis jälgib, kuidas iga väepealik oma sõdureid ohjeldab, sest tegelikult pole sõda läbi
hääle ulatuse järgi. 9.Missugustes õppeasutustes Eestis on võimalik õppida klassikalist laulu, missugustes pop- ja jazz-laulu? tallinna muusikakeskkoolis on võimalik õppida klassikalist laulu ja eesti muusika-ja teatriakadeemias samuti, pop-ja jazz laulu on võimalik õppida georgotsa nimelises muusikakkoolis 10. Toetudes oma kuulamiskogemusele, püüa seletada, mille poolest erineb poplaulus ja klassikalises laulus hääle tekitamine? klassikalises laulus peab meeletult kontrolima seda häält, mis sul välja tuleb, ja see ei ohi olla pressitud, aga pop ja jazzja pop laulus ei pea häält nii võrd kontrolima sest, et see peab enam jaolt tulema loomulikult. mõlemal laulustiilil on erinev viis kuidas seda või teist laulu laulda 11. Missugused välismõjud kahjustavad hääleorganeid? Kuidas saaksid neist hoiduda? Mürarikas keskkond, heitgaasid, suitsetamine, Psüühiline pinge, vale tööasend, meie kliima.
Hääleliike määratakse veel hääle ulatuse järgi. Missugustes õppeasutustes Eestis on võimalik õppida klassikalist laulu, missugustes pop- ja jazz -laulu? Eesti muusika- ja teatriakadeemias ning Tallinna muusikakeskkoolis on võimalik õppida klassikalist laulu. Pop- ja jazz –laulu on võimalik õppida Georg Otsa nimelises muusikakoolis Toetudes oma kuulamiskogemusele, püüa seletada, mille poolest erineb poplaulus ja klassikalises laulus hääle tekitamine? Pop- ja jazz –laulus peab hääl olema enamasti loomulik, seda ei pea kontrollima ja see võib olla pressitud. Klassikalises laulus peab häält kontrollima ja hääl ei tohi olla pressitud. Missugused välismõjud kahjustavad hääleorganeid? Kuidas saaksid neist hoiduda? Hääleorganeid kahjustavad kliima, vale tööasend, heitgaasid, suitsetamine ja haigestumine.
Laulusõnade tõlgendamine Koit Toome „Mälestused“ Mina valisin loo „Mälestused“, mille sõnade autor on Vahur Valgmaa ja esitaja Koit Toome. Vaadates laulu pealkirja tekivad mul kurvad emotsioonid ja lugedes laulu sõnu on samuti nukker meeleolu. Luuletuse pealkiri võtab hästi kokku kogu laulu mõtte ja see mõte püsib lõpuni. Väga silmatorkav sõna on „atmosfäär“, kuna seda sõna kasutatakse laulus väga palju terve loo vältel, samuti pole see igapäeva toimingutes eriti tihti kasutatud sõna. Ütleksin ka, et „atmosfäär“ on ka kõige huvitavam sõna loos, kuna laulus on kasutatud väga lihtsaid sõnu. Sõnad viitavad sellele, et lugu on väga lihtne, kurva meeleoluga ja isegi vanamoodne. Sõnakasutus on väga minimaalne ja natuke igav. Loos on ülekaalus tegusõnad nagu näiteks: leidsin, vaatan, rändan ja nii edasi. Sõnad on väga konkreetsed ja teisi tähendusi sõnadel pole
Ansambli liikmed on mitmeid kordi vahetunud, Oorti esimeseks naisliikmeks on Marju Varblane, kes mängib nii viiulit, hiiukannelt kui ka torupilli. Oorti tegevus jäi soiku 2012, kui ansambli liider Aleksander Sünter otsustas terviseprobleemide tõttu rockmuusika tegemisest loobuda. Aleksander Sünter suri 2014. aasta alguses. OORT haarab sarvist Suurel Härjal ja kannab sügavad vaod regirocki põllule. Nii kanduvad müütilised elamused aastatuhandete tagant Teieni, luues laulus meie rahva tulevikku. Oorti otsingud muusikas püüavad tunnetust ajast, mil regilaul väljendas eluviisi - kõik rõõmud, mured ning seos loodusega väljendus laulus. Oort püüab taasluua regilaulule kohta meie igapäeva elus, et see ei oleks vaid pelgalt meelelahutus või muuseumieksponaat. Ansambli kõlapildis võib arhailise rahvamuusika ümber leida nii popi-, jazzi- kui ka metali-varjundeid. Oma kuulajaid on Oort leidnud lisaks Eestile ka otimaal,
12. ''Round Here'' 13. ''A Bitch I Knew'' 14. ''Like This'' 15. ''Which One of You'' 16. ''I Wanna Fuck You'' 17. ''Psst!'' 18. ''Beat Up on Yo' Pads'' 19. ''Don't Stop'' 20. ''Imagine'' 21. ''Conversations'' +''My People'' +'Real Talk (R.I.P. Tookie)'' 5 lugu 1. ''Vato'' Vato oli esimene laul selle albumi jaoks. Sõna Vato tähendab 'Cicano slängis' homie(omaküla rahvas vms.) Seal laulus räägib ta sellest, et kui ta kõnnib mööda 21. idarannikut ja sellest mis seal toimub. Snoop räägib seal asju ilustamatta, mis mulle väga meeldib. 2. ''I Wanna Fuck You'' See on Snoop Doggi ja Akoni ühislaul. Nagu pealkirigi ütleb 'Ma Tahan Sind Panna' . Mulle meeldib see sellepärast, et sõnum mis sealt välja tuleb on aus ja otsekohene. 3. ''That's That Shit'' See on Snoop Doggi ja F. Kelly ühislaul. Laul on sellest, et mis on see õige vms
See teos vajus kauaks unustuste hõlma. Peale tatarimongoli vallutusretki oli ales vaid üks kasikirjaline versioon teosest, mis avaldati tõlkega uuemasse vene keelde 1800.aastal. Ainus käsikirjaline eksemplar põles ära 1812.aastal Moskva tulekahjus. Sarnasusi neil neljal kangelaseeposel on palju neis sõditakse kellegi vastu, kõigis neis leidub ka reetmist, kangelased on nagu ikka au sees ja nende soove täidetakse näiteks nagu siis kui Rolandi laulus palus Karl jumalat, et ta peataks päikese. Ning Jumal ka tema soovi täitis. Ülistatakse rüütliau ja patriotismi, idealiseeritakse kangelasi, hüperboliseeritakse sündmusi ja nendes osalejaid. Veel on kõigis eepostes liialdusi mis ei ole ajalooliselt õiged. Enim poeetilisi hüperboole on Rolandi laulus, nagu see, et Rolandi juhitavat järelväge ründab Roncesvallese kurus araablaste tohutu suur vägi või siis see, et Karl on 200- aastane
Etti, ning ilma kelleta ei saaks rütmi hoida on trummar, kelleks on Kristjan Kallas. Kui tulla kontserti juurde tagasi, ning analüüsida, milliseid palasi esitati tänavusel Ewerti and the two dragonsi Viljandi kontsertil. Kõige rohkem paistis silma muidugi "Good Man Down", mis on kogunud Youtube'i portaalis ligi 2 miljonit vaatamist, ning ei pidand live'is pettuma, tegu on tõesti hästi sündinud looga. Lool on olemas põhimõtteline eesmärk mida öelda, laulus keskendutakse ühe tüdruku ja poisi seiklusest metsas, ning nende vahetest suhetest. Meelodia poolepealt on väga hästi kombineeritud, basskitarr on põhikomponent laulus, mis lisab suurepäraselt sügavust loole. Trummid on kergelt juurde toodud, mitte ülemäära. Ei saa ka unusta klaverit, mis paneb süda veelgi rohkem tõksuma. Tegemist on väga hea lauluga, mis on tõesti väärt kuulamist. Peale selle pala, mängiti nende suhteliselt uut lugu, nimega ,,Picture", kus on
You say it ain't cool, but mama didn't raise no fool. And as long as I stay black, I gotta stay strapped & I never get to lay back. 'Cause I always got to worry 'bout the pay backs. Some buck that I roughed up way back... comin' back after all these years. Rat-a-tat-tat-tat-tat. That's the way it is. uhh Some things never change Mõtted- Dear mama I can always depend on my mama And when it seems that I'm hopeless You say the words that can get me back in focus Selles laulus räägib laulja kui tähtis on olnud talle tema ema läbi terve tema elu. Laulja räägib, et ema peale võib ta alati loota, ükskõik kas ta on lootusetus seisus või mitte. Mõte on selles, et ema on alati olemas, ka siis kui ta ise on olnud halb. And there's no way I can pay you back But my plan is to show you that I understand Laulja tunneb, et kõik, mis tema ema on teinud, on hindamatu. Tema aga ei ole emale midagi vastutasuks andnud
Kuna merel ei ole kelleltki teed küsida siis juhatajaks on ainult tähed. Vana Vanker, Rootsi Karu, Põhjanael ja tähed juhatasid talle teed. Järsku nägi Kalevipoeg ees küngast, mis lähemale sõudes osutuski maaks. Ta läks kaldale ning jäi raskest ujumisest magama. Järsku kuulis ta läbi une ühe neiu laulu. Neiu laulis sellest et tema kaasa on väga kaugel vete taga. Neiuke ei saa saarelt minema ega tema kaasa sealt tulema. Neiu oli väga kurb. Oma laulus soovis ta oma kaasale kõike head. Kalevipoeg tahtis neiukest näha. Udu oli ja saarel polnud midagi näha peale ühe tamme all oleva tulukese, mille all oligi laulev neiu. Nüüd hakkas kalevipoeg talle vastu laulma. Kalevipoeg kutsus neiukest enda juurde ja andis mõista et nende vahel pole merd ega mingit taksitust koos olla. Ta ütles: "Siinap soojem armukaissu". Neiu tuligi kalevipojale lähemale. Nad hakkasid omavahel rääkima ning neiuke läks kalevipojale isegi kaissu.
Olla või mitte olla? „Mõni hetk on elus ilusam, kui teine. Mõni hetk on kohe väga, väga ilus,“ olid Eesti laulja Jaan Tätte esimesed sõnad laulus „Ilus hetk“. On päevi, mil ollakse õnnelikud ning tänulikud elu eest. Tihti lausutakse sõnu, et kui tore on olemas olla ning sealjuures tuntakse rõõmu iga pisiasja juures. Samuti leidub aegu kurbuse, viha ja masenduse jaoks, mida on Tätte oma laulus kirjeldanud nii: „Mõni hetk on elus valusam, kui teine. Mõni hetk on kohe väga, väga valus.“ Nende sõnade peale tekib tihti tunne, et milleks üldse elada. „Olla või mitte olla-see on küsimus,“ lausus prints Hamlet William Shakespeari tragöödias „Hamlet“. Prints oli tark ja kaval noormees, kellel tuli kord elus seista silmitsi sellise küsimusega. Ta kaalutles seda pikalt ja filosoofiliselt ning lõppude lõpuks vastas tema küsimusele hoopiski saatus
Antiik-Kreeka aiad Kreeka aiad • Pole nii kesksel positsioonil nagu arhitektuur. • Infot vähe ja pisteliselt: arvatavasti pole see lihtsalt säilinud. • Teated pühadest hiitest, roosikasvatusest ja tarbeaedadest: puuvilja-, aedvilja- ja viinapuuaedadest. • 4. saj. pärineb üldkasutatavate aedade ja linnade haljasalade kirjeldusi. Homerose maastikukirjeldused 8. saj eKr • „Odüsseia“ viiendas laulus on nümf Kalypso koopa kirjeldus, kus Odysseust vangis hoiti, metsasalus, paplite, pajude, leppade ja pikkade küpressidega, koos viinapuuväätidega, mis …“rohked ja lokkavad, kõik täis raskeid rippuvaid tarju“ ning põimlesid koopa „võlvikal suul“. Seal oli ka neli allikat „värsket, helklevat vett“, neli allikat sealsamas andsid üksühe kõrval ja neist vesi voolas siia ja sinna“. (tsitaatide tõlge August Annist)
koolmeister ja rahvusliku liikumise juhte. Sõnum videost: Laul peab käima hoogsalt. "Mu Isamaa ,Mu Õnn Ja Rõõm" pärast mu isamaad on koma ja siis hakkab hääl tugevnema koos punkteerimisega. Alati ja Surmani sõnade juures tuleb küsida esimeste nootide juures toetust. Muutus lõpus võiks olla väga reljeefne. Laulu seletas lahti dirigent Aarne Saluveer. 4 Minu Arvamus: Tegemist on siiski Eesti hümniga ja meie kõikide jaoks on selles laulus sügav tähendus. Laul räägib sellest, kui kallis on meile ikkagi meie Isamaa ja , et see on meile kõige ilusam, tähtsam ja armsam igavesti. Me oleme siin sündinud ja võitleme oma kodumaa pärast kuni surmani, oleme truud. Me soovime oma Isamaale alati kõige paremat nii heas kui ka halvas. Mina ise austan seda laulu väga. Info mujalt : "Mu isamaa, mu õnn ja rõõm" on Eesti Vabariigi riigihümn , mille viisi lõi 1848. aastal saksa päritolu Soome helilooja Fredrik Pacius
Liturgiline muusika jumala teenistuse tarbeks Liturgia jumalateenistuse läbiviimise kord Ambroosiuse laul kõige esimene vaimulik, siiamaani säilinud laul Kui tekkis gregooriuse laul jutustas teksti, viisi pole Gregooriuse laul proosatekst, ladinakeelne, pole pille, ühehäälne, puudub taktimõõt, rütm lähtub tekstist ,,Gregooriuse laul" tuli Gregorius I järgi Meloodia gregooriuse laulus astmeline, pole hüppeid, kui tekst lõppeb lõppeb ka muusika Seda laulsid mungad, vaimulikud Retsiteerimine pool lauldes, pool kõneledes Vaimulik vs ilmalik Ilmaik vähe informatsiooni, kuna levis suuliselt Vaimulik seotud religiooniga, pandi kirja kloostrites, kasutati kirikutes 2 liturgia korraldust officium tunnipalve, kiire lühike palve missa peamissa altarirituaal ja armulaud
poeem. See on teatud süntees kreeka eepostest. Aeneis idealiseerib Itaalia minevikku, kombeid ja uskumusi. Peategelase Aenease kujus on leidnud üldistatud väljenduse minevikukangelastele omaseks peetud kõlbelised väärtused. Aeneas (kr Aineias) on troojalane, Homerose "Iliases" esineb ta kui üks Trooja väe juhte. Kui Homerose eeposeid on kaks, siis Vergiliusel toimub sündmuste jagunemine ühe teose raames: poeemi 1.-6. laulus kirjeldatakse Anease eksirännakuid teel Troojast Itaaliasse ja 7.-12. laulus tema võitlust Itaalia hõimude allutamiseks. Homerose eeskuju järgides lõi Vergilius selle poeemiga eepose rooma rahvale. Ühtlasi on "Aeneis" Rooma riigi sünni lugu rooma idee valguses. Just see idee ajendab Aenease tegusid, eepose sündmustikku ning üldist suunitlust.
Kõik ansabliliikmed kasvasid ülesse pärimusmuusika keskel ning olid ennem koosseisu kokkupanemist juba vähemalt 15a muusikamaailmas tegutsenud. Loo nimi on ,,Kabala" ja valisin selle kuna mulle meeldib väga selle loo algus ja edasi rütmilisus. https://www.youtube.com/watch?v=jc7PJfVV5FA Selle loo nimi on ,,Sõit" ja see meeldib mulle kuna see on kohe algusest hea rütmiline ja edasi kuulates mulle meeldib veidi sosinal laulmine selles laulus. https://www.youtube.com/watch?v=wRhCn8phyME Viimane suurem esinemine oli Münchenis, Saksamaal 06.11 ja järgmine suurem esinemine toimub 08.11 Villingen-schwenningen, Saksamaal. Mõlemad kontserdid toimuvad tuuri "SHIMMER GOLD" & "ALL AROUND EUROPE" raames
Urmas Sisask 1960 Looming: Koorilooming · Huvi gregooriuse laulu, barokiajastu koorimuusika vastu Ka koorimuusikas on seos universumine. Ta arvutas Päikesesüsteemi planeetide tiirlemisel tekkivad teoreetilised helid. · Tulemuseks sai viiehelilise rea(cis, d, fis, gis, a). See osutus jaapani muusikas esinevaks kamayoshi laadiks. · Seda laadi kasutas järgmistes teostes: 24 vaimuliks laulus koondnimega ,,Gloria Patri" · ,,12 laulu püha neitsi Maria auks" · Kirjutas 4 missat. Neist kolmas alapelkirjaga ,,Eesti missa" on esimene eestikeelse tekstiga missa. K · Kantaat ,,Ood armastusele" naiskoorile ja lapssolistile. K Vokaalsümfoonilised teosed · ,,Pro Patricia" Eesti Kaitseväe orkestri poolt tellitud oratoorium puhkpilliorkestrile ja kooridele · Okestriteostest kirjutas konservatooriumi lõputööks sümfoonia ,,Põhjanael"
Inimene õpib kogu elu Kuulsas Ruja laulus on mainitud ,,Inimene õpib kogu elu, sureb aga ikka lollina..." Sellest järeldub, et nagu Tallinn ei saa kunagi valmis, ei ole ka inimene iialgi kõike-teadev. Tänapäeva ühiskonna arenev infotehnoloogia, keerukad süsteemid, proaktiivne majanduselu, pidevalt uuenev tehnika ja sellega kaasnev sõnavara lausa nõuavad pidevat juurdeõpet. Käesoleval hetkel on meil hulganisti võimalusi täiendõppeks peale koolide lõpetamist.
Eesti rahvalaul Linnamäng, kus oli aru saada, et koori võetakse siiski teatud tasemega lauljaid, sest neil tuli see laul välja sama hästi välja nagu teistel headel kooridel. Kuigi ka see koor läks häälest ära, mis juhtub siiani kõikidel seda esitanud kooridel. Õnneks see ära kaldumine oli ühtlane kaldumine, et tavalise inimene ei saa 'häälest ära minekust' aru. Näha oli aga, et kõik koorilauljad olid mõttega laulus, mitte mujal. Enamus laule olid eesti rahvalaulud/rahvaviisid. Mulle väga see kontsert-etendus meeldis, kuna see oli huvitav nii muusika hindajale kui ka tavalisele inimesele, kes tuli seda vaatama kui etendust. Anni Karu 2. kursus
Zetod Triinu Arula Karl-Kristjan Küppas Anett Pook Bändist 2003. aasta Värska Idee panna noored seto poisid nende omakultuuri võtmes pop-rocki tegema oli toona põnevust tekitav Suur menu Inspireerinud Tähelepanu tõmbajad pärimusmuusikale Albumid Zetod on tänaseks üllitanud kolm albumit: ,,Lätsi vällä kaema" (2005), ,,Lätsi tarrõ tagasi" (2008), ,,Lätsi sanna" (2010). Jalmar Vabarna Sõbralik, abivalmis Valdab suurepäraselt oma pilli ning teeb seda südamega, mitte sundusest lihtsalt mängida Piisavalt kriitikameelt Mängib järgmiste muusikariistadega: Taylor 314ce akustiline kitarr, PRS Starla elektrikitarr, Tsaika karmoska, Cry Baby Vau, Fender Deluxe elektrikitarri võimendi Artur Linnus Väga hea isiksus nii sõbrana kui ka bändikaaslasena. Vahel on temast raske aru saada, aga muidu...
Kabeli laemaalingu tegi kuulus Itaalia maalikunstnik Michelangelo.Sixtuse kabeliS asuvad Michelangelo kuulsaimad laemaalid "Viimne kohtupäev" ja ,,Inimese loomine. Andy Warhol`i tomatisupp- Warhol oli Ameerika kunstnik, kes maalis konserv tomatisupi. Jackson Pollock- Ameerika kunstnik, tema maal "Nr. 5" on hetkel maailma kalleim maal. Maali teeb eriliseks see, et maalimise asemel on kasutatud pritsimise tehnikat. Van Gogh- Van Goghi puhul mõeldi vast tema autoportreed, sest laulus on mainitud Van Goghi kõrvaklappe ja tema autoportree , kus tal vasaku kõrva juures on side meenutabki kõrvaklappi. Võta mind Guggenheim- kunstimuuseum New Yorkis. Me situme purki ja elame üksi- Tänapäeval võib kõike käsitleda kunstina, kui asja oskab ära põhjendada.
ja seetõtti hindab Augustuse kehtestatus siserahu kõrgelt. Vergiliuse peateoseks on eepos "Aeneis". Aeneis idealiseerib Itaalia minevikku, kombeid ja uskumusi. Peategelase Aenease kujus on leidnud üldistatud väljenduse minevikukangelastele omaseks peetud kõlbelised väärtused. Aeneas (kr Aineias) on troojalane, Homerose "Iliases" esineb ta kui üks Trooja väe juhte. Kui Homerose eeposeid on kaks, siis Vergiliusel toimub sündmuste jagunemine ühe teose raames: poeemi 1.-6. laulus kirjeldatakse Anease eksirännakuid teel Troojast Itaaliasse ja 7.-12. laulus tema võitlust Itaalia hõimude allutamiseks. Homerose eeskuju järgides lõi Vergilius selle poeemiga eepose rooma rahvale. Ühtlasi on "Aeneis" Rooma riigi sünni lugu rooma idee valguses. Just see idee ajendab Aenease tegusid, eepose sündmustikku ning üldist suunitlust. Ajalookirjutus Roomalsed ise tegid esimesi katseid ajalugu üles kirjutada3. saj. eKr. Kuid need pole säilinud
Robert Schumann 1810-1856 ELULUGU Helilooja sünnilinnaks on Zwickau. Tema isa, kes oli tuntud kirjanik ja kirjastaja ja raamatumüüja, soodustas igati poja muusikalisi ja kirjanduslikke pürgimisi. Lõpetanud gümnaasiumi astub ema tungival soovil (isa just surnud) 1828. (18a) Leipsigi ülikooli õigusteaduskonda, kus õpib vaheaegadega kuni 1830. Need õpingud olid väga vastumeelsed, ning tema huvidega risti-vastupidised. Seda rahulolematust leevendas vaid muusika, mille keskmes asus klaver. Seda pilli harjutas ennastunustamiseni. Juriidiliste parakrahvide pähetuupimine oli piin. Veenis ema, et tema kutsumuseks on muusika. 1834. aastal hakkab Schumann välja andma ajkirja Neue Zeitschrift für musik. See ajakiri propageeris rahvuslikkust, kõrget moraali ning arvustas akatemismi. Samamaegselt jätkabpingelist tööd klöaveriga. Maestro Wieck on oma õpilasega väga rahul ning enustab takke suurt tulevikku pianisti, heli...
Vahepeal tõuseks nagu mingisugune pinge ja siis läeb kõik rahulikuks ning sujuvaks. Teos meenutab isegi nagu ühte rännakut kuskile kõrgele. See oleks kuidagi salapäralik. Pala on nii pikk et tekitab igasuguseid mõtteid pähe. Teos on vägagi tõsise sisuga. See tekitab rahulikkuse tunde ja midagi erilist. See on kindlasti väga hea muusikateos Arvo Pärdi poolt. Põhjus Kuna kõik tundub nii tõsine ja salalik olevat. See kõla on selline eriline. Lugu mis laulus rääkis on vägagi kurbust tekitav. Arvo Pärdi muusikastiil kutsub lihtsalt inimesi tema meistriteoseid kuulama. Ütleme et Pärt on loodud muusikamaailma ning sinna jääb ta legendina.
Kirjelda kuidas tekib hääl Hääl tekib siis, kui häälepaelte vahelt läbiminev õhk paneb need võnkuma Millest sõltub hääle kõrgus? Hääle kõrgus sõltub häälepaelte pikkusest, mida pikem häälepael, seda madalam hääl on Võrdle hääleliike ja muusikainstrumente viiul = Sopran Missugused muutused toimuvad poisi häälepaeltega häälemurde perioodil? Hääl läheb madalamaks ning häälepaelad pikenevad, Häälemurre on tingitud häälepaelte mõõtmete suurenemisest ning kõrikõhrede ja kõrimuskulatuuri arengust meessuguhormoonide toimel Miks tütarlastel häälemurret pole? Tütarlaste häälepaelad pikenevad vähem, kui poistel Kuidas jagunevad naishääled? Sopran - kõrge, metsosopran keskmine, alt - madal Kuidas jagunevad meeshääled? Tenor - kõrge, bariton keskmine, bass - madal Missuguste omaduste järgi (peale hääle kõrguse) määratakse veel hääleliike? Hääleulatuse omaduse järgi Missugustes õppeasutustes Eestis on võimalik õppida klassikalist laul...
...., ei sind iial ............. ..............jätta ............... saa! Olen ............. õpin hoolas, ............ hästi, kombeis , ................. ................ Kästi seadustes nii ............ meel Kodutütrel kindel ................ .................. saatjaks laulus, .................! .............. eluteel metsas ..........., Kõikjal ............, aasal vainul ........... ............. naerlaul lõbus kaasas meil .......... ja ........... Vallutame matkaradu ............... . peame ................
Seetõttu ongi pärimuskultuur taas populaarseks muutumas. Kaasaegne tehnoloogia võimaldab pärimuskultuuri digitaliseerida. Selle abil on juba jäädvustatud hulk originaalmaterjale. Tänapäeval on põimunud vanem pärimuskultuur ka meie praeguse globaalse kultuuriga. Tekkinud on laulud vanade regivärsside alusel, kuid uue meloodiaga ja vastupidi, kus on kasutatud vanema laulu sõnu ning uuendatud ja muudetud meloodiat. Metstölli laulus ,,Oma laulu ei leia ma üles" on kasutatud vanema laulu sõnu, kuid uuendatud ja muudetud meloodiat. Kasutusel on ka põimunud luuletused ja jutud, kus on killuke minevikku ja olevikku. See põimitud versioon on vägagi populaarne ning võimas, samas ka hariduslik. See tutvustab uuele põlvkonnale vanemat kultuuri ja vanemale põlvkonnale uuemat. Mina arvan, et pärimuskultuuril on omad tõusud ja langused, kuid tähtsaks jääb see alati.
Ööbik Ööbik on umbes varblasesuurune tagasihoidliku seljalt oliivpruuni ja kõhupoolt helehalli ning sabalt punakaspruuni sulestikuga lind. Isa- ja emalind on ühesugused. Eluviisilt on ööbik väga varjatud. Ta hoidub tihedasse põõsastikku maapinna lähedale, otsides alumistelt okstelt ja lehtedelt ning ka lehekõdust putukaid, ämblike ja sipelgaid. Suvel sööb ka vähesel hulgal marje. Vastupidiselt oma välimusele on selle väikese linnukese laul aga väga kaunis ja mitmekesine. Laulus vahelduvad viled laksutamisega, valjud toonid mahedatega ja kurvad rõõmsatega. Inimkeeles ei olegi võimalik tema laulu kirjeldada. Mõnel pool kutsutakse ööbikut ka laulu jumalaks ja lauljate kuningaks, kelle laulu on on vaiksetel öödel kuulda 1...1,5 km kaugusele. Eestis on ööbik tavaline haudelind ning ta on levinud veel Ida-Euroopas ja Aasia kesk- ja lõunapiirkondades. Ööbik lahkub Eestist augustis või septembri algul, rännates enamasti üksikult, peamiselt öösi
1600 aastal oli polüfoonilises laulus oli muusika ja luule teravas vastuolus: muusika domineeris luule üle, sõnadest on raske aru saada , muusika moonutab teksti rütmi ja kõla ning põhjustab sõnade kordumist. 17.saj. alguses sai ansamblilaulu asemel ideaaliks instrumentaalsaatega soololaul. Saate pilliks sai lauto. Hiljem 17 saj. Tõusis ansamblimadrigali asemele aaria, mida lauldi ainult lauto, pillirühma või suurema ansambli saatel. Sajandi lõpul tuli kasutusele itaalias da-capo-aaria.Koosnes 3 lõigust(ABA). Esimesed kaks erinevad helistiku ja enamasti ka karakteri poolest. Pärast teist lõiku kordub esimene osa. 17 saj. Lõpul oli itaalias ainuvalitseja. Võeti kasutusele ka Saksamaal ja Inglismaal. Retsitiiv on kõnelähedane laul, mis arenes varabaroki laulvast deklamatsioonist. Aarias teksti vähe, retsitiivis on teksti ülesehitus kooskõlas kõne loogikaga. Meloodia on monotoosem või liikuvam.retsitiivi saadetakse harvade akordide seda ni...
RAHVUSLIND- SUITSUPÄÄSUKE • valiti rahvuslinnuks 23. juunil 1960. a • püha lind, õnnetooja lind RAHVUSKIVI- PAEKIVI • valiti rahvuskiviks 4. mail 1992. a • leidub rohkesti maa põhjaosas ja saartel • kasutatakse sise- ja välisviimistluses, ehete valmistamisel • kergesti töödeldav RAHVUSEEPOS “KALEVIPOEG” • eesti ennemuistne jutt 20 laulus • koostas Fr. R. Kreutzwald • esmatrükk august 1861. a • ilmunud 17 trükki
5 MIINUST – Kõigi lemmik, kuid keegi ei tea miks 23. veebruaril 2018 esines Paides E-Piim spordihallis 5MIINUST, esitati peamiselt vanu lemmikuid, mida rahvas kaasa oskas laulda, kuid ette kanti ka kaks uut teost. Alustuseks esitati viimases albumis avaldatud teos "Skittles", kuna selles laulus lisanduvad lauljad üksteise järel. Ülejäänud kontserdi ajal esitati 10 endist laulu ning vahepeal veel kaks laulu, mis tulevad uude albumisse. Lõpetuseks esitati paljude fännide kindel lemmik "Deliirium". Ansambli liikmed on korduvalt ise maininud, et hiphopi stiil ei pea ilmtingimata sisaldama sügavamõttelist lüürikat ega olema grammatiliselt korrektne. Seda on ka nende lauludes tunda. Et nende muusikastiilis edukust saavutada, peab olema lihtsalt kaasahaarav, mis neil
RAM kontsredi retsensioon 11. oktoobril käis Loo keskkoolis Eesti Rahvusmeeskoor kes esitas meile 8 laulu. Laval kokku esines 35 meest ja üks naine kes oli pianist, dirigendid olid Rasmus R rismaa ja Kuldar Schütz. Esimese loo nimi oli "Pärismaalase lauluke" mille oli kirjutanud Veljo Tormis. Laulu sõnad tndusid lihtsad koguaeg lauldi sõna "Tabu!", palas oli palju ehmatavaid forte käike, palas mängiti ka mingisugust indiaanlaste trummi. Teise laulu nimi oli "Nekruti põgenemine..."mille autor oli sammuti Veljo Tormis. Laul oli kiire tempoline ning kasutati väga palju kõrgeid noote mis üllatav ja natuke naljakas. Kolmas laulu nimi oli "Yuuyake koyake, Otsukisama" ning selle loo autor oli Hideyuki Nishimura. Laulu nimi tähendab jaapani keeles sõna "võim" kõik laulsid jaapani keeles. Laulul oli aeglane tempo ning palal oli väga võimas kõla mis mulle väga meeldis, laulul oli ka solist. Neljas lugu mis...
patsifist - patsifismi (rahuaade, maailmavaade, mis eitab igasugust sda) pooldaja paaria - kige madalamast kastist isik Indiast, platu slepp - kleidisaba obelisk - lespoole ahenev neljatahuline kivisammas odalisk - haaremi orjatar v tantsijatar monograafia - ksikprobleemi terviklikult ksitlev teaduslik uurimus skepsis - kahtlemine, kalduvus kahelda maniokk - lunamaine kultuurtaim logopaat - knehlvetega inimene letaalne - surmav koloratuur - kiiretempoline ehishelide rida laulus hel silbil kautuk - kummiaine slaalom - looklev sit lbi vravate (eelkige mesuusatamises) draee - hernesjas kompvek v ravimpill stritsel - piklik palmiksai nitsel - lihatoit zooloogia - loomateadus rii - kohtunikekogu, auhinnakomisjon, hindamiskomisjon eelon - pikk sjaverong kongress - suur nupidamine, he ametiala mastaapne kokkusaamine, vimuorgan
Runnelik luule stiil on väga lihtne, see ei ole ülerikastatud lause- ja kõnekujunditega ja ta ei kasuta palju keerulisi sõnu. Tema luule põhineb tihti uuemal rahvalaulul ja selle poeetikal, samuti on suur hulk tema luulest viisistatud. 1970.-80. Aastatel oli Runnel ennekõike isamaaluuletaja, kelle looming jutustas eestluse kestmisest ja seda varitsevatest ohtudest. Runneli esimene luulekogu, mis avaldati 1964, kannab nime „Maa lapsed“ ning teine 1967 aastal „ Laulus tüdrukuga“. Mõlemad kogud sisaldavad külaelupilte, kus olulisel kohal on töö. Alates 1970. aasta kogust „Avalikud laulud“ kujundas Runnel välja oma stiili ehk võttis kasutusele rahvalaulu vormikeele. „Lauluraamat ehk Mõõganeelaja ehk Kurbade kaitseks“ 1972. aastal on külapoisist saanud ilmakodanik ning esimeste kogude rõõmsameelsus on asendunud mõrudusega. Seda tunnetust süvendavad veelgi järgmised luuleraamatud „ Mõru
Ta oli koolis üks populaarsemaid poisse kuna ta oskas hästi riime teha ja tal oli hea huumorisoon. Tupac käis kaasas Jada Smithiga räppimisvõistlustel ja enamus nendest nad võitsid. 1988. aastal kolis perekond ümber Marin Citysse, Californiasse Seal lõpetas Tupac keskkooli ja liitus Ensemble Teatri Kompaniiga. Sealt avastati ta ja palgati Digital Undergroundi Hip Hop bändi taustalauljaks. Digital Undergroundsi grupiga laulis ta filmis ,,Nothing but trouble" laulus ,,Same Song", mis sai filmi tunnuslooks. Hiljem laulis ta koos grupiga ka Digital Undergroundsi albumil. Natuke peale albumi valmimist tuli välja Tupaci enda esimene plaat Novembris 1991. aastal- 2Pacalypse Now. See ei müünud väga hästi kuna laulude sõnad said palju kriitikat. Tema teine album Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z. tuli välja Veebruaris 1993 aastal. See album oli tema üks müüvamaid. Sealt said hitiks laulud ,,Keep Ya Head Up" ja ,,I Get Around". Kolmas album oli Me
ise räägib, igaveseks näkku surunud. Just küpsemas eas, Ultima Thule algusaegadest kuni tänaseni on Tõnis Mägi salvestanud ja kirjutanud mitmed oma paremad lood ning leidnud oma isikliku tempo ja intiimsema väljenduslaadi. Esimesed esinemised algasid 1966. aastal Tallinna ansamblis `Rütmikud'. Selles ansamblis elas ta ka läbi oma Biitlite vaimustuse ning avastas enda jaoks lustakate tantsulaulude kõrvalt nn. hingemuusika- soul. Need hingemuusika otsingud kulimineerusid laulus `Pimedale muusikule', mis tõi talle vüidu 1974 . aasta võistluskontserdil. Teine ansambel `Baltika', kus mängisid mitmekülgsete muusikahuvidega head pillimehed, andis talle rohkesti uusi kogemusi.Üleliiduline tunnustus tuli ansamblitega `Laine', `Music-seif' ja `Ultima Thule'. Laiemale auditooriumile sa Tõnis Mägi tuttavaks 1971. aastal Eesti Televisioni saate `Tere tulemast' kaudu. Oma vabariigi heliloojatest on talle loomelaadilt omasemad olnud Andres Valkonen,
kommertslik. Bändimeestel endal aga oli kama kaks. Kauamängivat müüdi ainuüksi USA-s neli miljonit. Lauludeld "Until It Sleeps" ja "Hero Of The Day" tehti vihased videod. Selle plaadi tuur läks korraldajatele ühes nädalas maksma miljon dollarit. Aasta hiljem nägi ilmavalgust LP "Re-load". Seda võib nimetada eelmise kauamängiva jätkuks, sest mõlema plaadi lood lindistati samal ajal. "Re-load" on esimene Metallica plaat, kus teeb kaasa külalisesineja Marianne Faithfull laulab laulus "The Memory Remains". http://www.hot.ee/coolmetallicapage/
Indiaanlased Jaguneb kolmeks Põhja Ameerika põlisrahvaste kultuur , eskimote ja indiaanlaste kultuur.Euroopa rahvaste muusika pärand ja Afrika rahvaste muusika pärand. Traditsioonilises muusikas on tähtsal kohal vokaal. Indiaanlaste laulud ja tantsud on seotud religioosete rituaalidega. Laulude ja tantsude puhul on tähtis osa sümboolikal. Pauvaud on kogunemine. Lõuna ja kesk ameerika rituaalne jook on kakao. Vanimate stseremooniate hulk kuulub higistamistelk. Eskimod On mitme eskimo keeli kõneleva rahva ühine nimetus. Inuitid elavad põhja Alaskas ja Kanadas , Gröönimaal. Jupikid elavad Lääne Alaskas ja Venemaal kaug idas. (inuitid- inimesed).(jupikid-toorliha sööjad).Muusika on igapäeva pärisosa. Inuittidel on olulisel kohal laul , tants ja rütmisaade. Pill on raamtrumm- suur ümmargune puust võru , mille peal on loomanahk. Eskimote muusika jaotub v...
1. Isamaalaulud tegemist on lauludega, kus tekst on detailsemakäsitlusega ja tervikliku arendusega. ,,Meeste laul"; ,,Enne ja nüüd"; 2. Lüürilised laulud selle alla kuuluvad ka soololaulud ,,Kui sa tuled, too mull lilli"; ,,Ei saa mitte vaiki olla"; ,,Ööbiku surm" 3. Rahvaviisiseaded ,,Lauliku lapsepõli", "Pidu hakkab", ,,Tuljak" Kasutas originaalset võtet liitis mitu viisi üheks lauluks. + Oma populaarseimas laulus ,,Tuljak" on Härma kasutanud erinevate viiside ühendamist kui ka variatsioonilist arendust.
kodumaa artiste ja mõelda sõnadele, mis paneksid rohkem väärtustama elu enda ümber. Minu lemmik lugu oli ,,Jõulutaat on poolel teel." Muusikastiiliks arvan mina, et see on äkki pop. Selle loo puhul on tore see, et see on nii kaasahaarav ja rõõmus lugu, aga samas on laulu sõnad sügavad seoses jõuludega ja mõtlemapanevad nagu oleks lugu 2-mõtteline. Selle loo kuulamine tekitas minus eriliselt jõulu tunnet, kuna laulus on et jõulutaat on poolel teel ja nagu pühadel kombeks tuleb jõuluvana või kuusepäkapikud, kes toovad kingitusi. Jõulud pole minu jaoks lihtsalt kinkide aeg, vaid ka suurem tähendus on koosveedetud ajal ja ühisel söögiajal laua ääres ning samalajal rääkides kuidas üksteisel läheb ja millega tegelenud. Meie pere jaoks on jõulud ka kerge tagasivaatamine antud aastasse ja kui muidu alati kiire, siis jõuludel leiame kõik selle aja, et veeta aega pere
Simon Jay, Keven K, Tarmo Tammel, Lang & Yep, Cityflash, Rony Rex, Sunny Dee ja Saksamaa kuulsaim deejay The Prophet. The Prophet alustas oma karjääri aastal 1996 ja toimib kuni tänaseni. Enim meeldis Eesti eitajatest Demie ja The Prophet. Demie laulud on kiired ja tempokad ning tuletavad alati sooja suveõhtut meelde. The Propheti stiil on hardstyle, viimane hakkas kuulsust koguma Eestis aastatel 2010. Tuntuim lugu on One Moment. Laul räägib armastusest, peamised laused laulus on: „Anna mulle veidi aega, et saaksin veel sinu kätevahel olla“ Rütm on kiire, sügav ja väga kaasa haarav. Võrreldes eelmise aastaga oli kontsert veidi lahjem, kuid sellegipoolest sai head aega sõpradega veedetud. Need emotsioonid, mis tekkisid laulu äratundmise ajal on võimatu kirjeldada. Super tunne ja külmavärinad jooksid üle keha, mis muutis kontserdi veel huvitavamaks iga laulu ajal. Kontserdil oli ka väga võimas
SAKSAMAA RAHVAMUUSIKA AJALOOST 12. - 13. sajandi Saksamaal olid väga levinud rüütel-laulikud (trubaduurid, truväärid, singerid, sangarid), kes esinesid õukondades ning laulsid armastusest, seiklustest ning sõjaretkedest RENESSANSIAJASTU MUUSIKA (14.-16. saj) Ladinakeelsele liturgiale hakati lisama emakeelseid koguduselaule luteri koraale, mida 18. sajandist alates saatis orel. Luteri koraalidele tehti ka mitmehäälseid kooriseadeid. Martin Luther ise kirjutas üle 20 teksti ja üle 30 viisi. BAROKKMUUSIKA (16. saj. lõpust 18.saj. keskpaigani) Orlandus Lassus oli esimese põlvkonna saksa barokkheliloojate õpetajaks Samuel Scheidt (1587-1654) Johann Hermann Schein (1586-1630) Heinrich Schütz (1585-1672) Saksa kuulsamad heliloojad: Johann Sebastian BACH ( 1685 1750 ) Looming on põhiliselt vaimulik Tuntumad teosed: "Matteuse passioon" , "Missa h-moll" George Friedrich HÄNDEL ( ...
Cid teenis Hispaania kuningat, oli tubli vasall, võidukas sõjamees, elu kulges hästi, kuniks kuningas suri. Troonile sai uus kuningas, kellel olid teised sõbrad. Otsiti ettekääne, et Cid õukonnast minema kihutada, soosingust, maavaldusest, sissetulekust ilma jätta. Cid saatis oma tütred ja naise kloostrisse peavarjuks. Pantis oma varanduse juutide juures, sai sularaha vastu. Tegi petukaupa, kavaldas juudid üle. Saadud raha eest sai ta maksta oma sõjameestele palka. Tema ümber hakkas kogunema ikkagi mõttekaaslasi, teisi tõrjutuid ja soosingust ilmajäänuid. Nii ta läkski oma väesalgaga mauride vastu vabatahtlikult. Cid oli, vaatamata oma väiksele salgale, edukas. Temaga liituti, kui nähti, et temas on jõudu ja võimu. Cid oli helde maksmisega ja arvestav kuningaga, kuigi kuningas ei soosinud teda enam. Alati vallutatud saagist pani poole kõrvale ja andis poole kuningale, et oma lojaalsust näidata, et ta austab kuningat. Kuningas sai aru ja...
Olgugi, et paljud eestlased kolivadki välismaale elama ja ei tahagi hiljem kodumaale naasta, leidub ka neid, kes hiljem taipavad, et ega seal välismaal ka nüüd nii palju parem pole ja naasevad seepeale kodumaale- Eestisse tagasi. Sellest on tehtud dokumentaalfilme, kuidas meie rahvas ennast üheksakümnendate alguses Tallinna lauluväljakul niiöelda vabaks laulis võõra võimu alt. See annab selgelt aimu, et eestlane tahab olla tema ise ning jääda iseendaks nagu on sõnad Ivo Linna laulus “Eestlane olen ja eestlaseks jään”. Vaatamata sellele, et meie rahvus on küll tavapärasemast rohkem endasse tõmbunud, kui võrrelda teise riikidega, on ta märkimisväärselt töökas ning temas peitub suur soov olla vaba ning tahe elada vabas iseseisvas Eestis. Vaatamata asjaolule, et leidub ka neid, kes otsustavad minna elama välismaale ja mitte tagasi tulla, on inimesi, kes tunnevad, et nende kodu on ikkagi Eestimaa. Eestlane on näidanud, et ta on tema ise ning endaks ta jääb.
Retsensioon Raivo Tafenau - Siim Aimla Quintet Vaatasin 27. aprillil 2013. aastal ETV arhiivist jazzkontserti. Kontsert ise salvestati 26. aprillil 2011. aastalVene Kultuurikeskuses. Raivo Tafenau ja Siim Aimla (saksofon), Jürmo Eespere (klaver), Virgo Sillamaa (kitarr), Mihkel Mälgand (bass) ja Eno Kollom (trummid). Rezissöör Krista Maajärv, assistent Indrek Kaljuvee, produtsent Helen Valkna. Ehkki Raivo Tafenau ja Siim Aimla on erineva käekirja ning mõtteviisiga muusikud, ühendab neid peale suure armastuse dzässi ja saksofoni vastu veel see, et nad mõlemad on Elioni suure dzässipreemia laureaadid. Raivo Tafenau (sündinud 20. novembril 1963 Mustlas) on eesti dzäss-saksofonist. Ta on lõpetanud Georg Otsa nimelise Tallinna Muusikakooli akordioni erialal, kuid pärast seda sai temast saksofonist. Kutselise muusiku karjääri alustas ta 1991. aastal ning 1994. valit...
siiani leinavad ja taga nutavad. Järsku kuulis ta, kuidas keegi laulab. Ta pani aerud paadi äärele ja hakkas kuulatama. Kalevipojale tundus nagu seesama uppunud tütarlaps laulaks. Kalevipojale tundus nagu näeks ta tüdrukut vees. Ta hakkas tütarlast taga igatsema. Seejärel hakkas ta kahetsema möödaläinud aega, Soome sepa poja ning tüdruku surma. Kuid ta ei saanud midagi olematuks teha. Ta võttis aerud kätte ning hakkas uuesti kodu poole sõudma. Kalevipoeg laulus tüdrukust ning oma emast. Koidu ajal jõudis ta kodu kaldale. Ta aheldas paadi parve külge ning läks oma vendi otsima. Ta jõudis Irumäe harjale ja kuulis, kuidas keegi laulab. Ta pööras pea kuuldud laulu poole. Naise laulust sai Kalevipoeg teada, et ta ema on surma saanud. Ta kiirustas koju. Koduväravas hakkasid koerad haukuma ning vennad tulid väravasse. Kalevipoeg kuulis vendadelt, et ka isa oli surma saanud. Nad arutasid, et peaksid
Ööbik hüüab ,,Laisk tüdruk, laisk tüdruk! Öö pikk!" · ENDLA JÄRV JA JUTA Jutale kuulus Endla järv ja tema kaitse all olid oru ja järve elanikud. Mäeseljakul kuulasid inimesed Juta imekaunist laulu ja armukaebusi. Juta armsan Ilmarise poeg Endel oli surnud. Ilmarine tegi neiule kuldse liniku, mille üle tõmmates too õnnelikku minevikku kallimaga nägi. Laenas ka surelikele oma rätikut ja sellest tulebki, et laulus ja jutus minevik jälle meile vaimusilmasde ette astub. · VANEMUISE LAHKUMINE Kevadpeoks oli inimesi igalt poolt Tartusse tulnud, sest Kalevipoeg pidi mängudest osa võtma. Peo ajal tuli vanatüdruk,kes laulis oma noorusest ja kosilastest. Lõpetades kõlas naer. Peovanem nõudis rahu. Rahvas ei kuulanud ja naeris edasi. Rauk vihastas ja tõmbas kandlikeeled puruks. Laulik kadus ja keegi pole teda enam näinud.
kõrguse ja värviga. Esitamisele tulid tenori tunutimaid laule nagu näiteks ,,Ave Maria", ,,Time to say goodbye" ja ,,Vivo Por Ella". Kontsert oli väga tore ja kohal oli sadakond inimest. Kontserdi õnnestumisele aitasid kaasa soe pilvitu ilm ning taevas säravad tähed ning pimedus, mis tegi purskkaevude vaatemängu eriti nauditavaks. Esimene laul oligi Vivo Por Ella Andrea Bocelli ja Marta Sanchezi esituses. Purskkaevude erinevaid variatsioone on raske kirjeldada ja kui laulus olid äkilisemad muutused hääles ja laulu tonaalsuses, siis tõusis ka suur veejuga kõrgele ja lõi erinevaid kompositsioone, mis oli väga lahe. Mulle laulud väga meeldisid, aga kui kontsert oli poolepeal hakkas kohati purskkaevude mäng korduma ning esitatud laulud jäid liiga üheliigiliseks huvitavalt alanud kontsert kippus ,,ära vajuma,,. Siis tuli aga lõpulaul ,,Time to say goodbye", mis mulle väga meeldis. Andrea Bocelli ja Sarah Brightman laulsid duetti
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
