tulid jäi kõigil suu lahti. Igaltpoolt oli kuulda naerukihinat ja sõnu ,, SEE EI OLE VÕIMALIK´´ aga oli, see oli nii naljakas , et seda pole võimalik kirjeldada. SUSSI JA PIDZAAMAPÄEV (neljapäev) Enamusel oli seljas pidzaama ja jalas sussid, kaasa pidi võtma ka kaisuka.Kõige ägedam oli see , et käidi ka kehalises kasvatuses pidzaama ja sussidega ja õpetaja polnud sugugi pahane vaid oli rõõmus. KOSTÜÜMIPÄEV (reede) Peaaegu kõigil oli seljas mingi kostüüm ja see päev oli tore. Küll oli hiiri ,jäneseid , kasse jne...Hästi jäi silma 5. klass roki stiil . Ühel tüdrukul (Kätlin Lepp) oli eriti äge kostüüm ja soeng, pea oli värvitud kohe kahe värviga, sinise ja punasega. Koolinädal oli tore ja mitmekesine tavalisse ja igavasse kooliellu. Osavõtt koolinädalast polnud küll suurem asi aga loodame et see osavõtt läheb iga aastaga aina paremaks. Eelimistel aastatel on olnud koolinädal
- riietus k-pluus -seelik -kleit -mantel -jope - teksad -kasukas -kostüüm -lühikesed pükisd -Pikad(viigi) püksid -lips -kikilips -müts,kaabu,kübar -vormimüts -saapad - kingad - tossud -käpikud -sõrmkinnas - triiksärk -valge -hall -must -punane -roosa -kollane -roheline -beez -pruun -sinine -lilla(violetne) -oranz -ere -hele -tume
jõulu laupäev teisipäev mai püha pühapäev kolmapäev vana-aasta õhtu pärast raske vaim luustik must kass haldjas Mina ei oska ujuda ämblik kirst vampiir võima, suutma oskama üks kolm kaks neljas kuues viis kaheksa seitsmes üheksas kümme kaheteistkümnes nelikümmend kahekümnes Millal on Sinu sünnipäev? Minu sünnipäev on märtsis. Minu sünnipäev on 15. märtsil. tume, pime kõrvits öökull nõid pööning kurat kaalikas nahkhiir kostüüm halloween esimene kolmas teine neli kuus viies kaheksas seitse üheksa kümnes kaksteist neljakümnes kakskümmend
Maailmaesietendus 15. jaanuaril 1890 Maria teatris, ning esietendus Rahvusooperis Estonia 14. novembril 2014. Mina tahaksin seda vaatama minna. Mulle väga meeldib priimaballeriina tutu, mis on beebirooosa. Tema pead põõritavad keerutused on väga ägedad. Kordebaletti tantsjad olid kõik väga osavad, kõik oli väga hästi ajastatud ja nende kostüümid sobisid lavakujundusega. Kurja nõida kehastav baleriini liigustused ja kostüüm andsid tunda, et tegemist on kurja lootegelasega. Tema seelik oli musta värvi ja nägi välja nagu ronga sulestik. Pärast ‘’Uinuva kaunitari’’ ärkamist toimus laval imeline pas de deux. Solistid tantsisid nii graatsiliselt ja meessolist oli priimabaleriinale hüpete ajal toeks. Kõik tundus väga ilus ja huvitav. Kerli Uibo
Gustav Adolfi Gümnaasium 7.B GAG 2015 SEELIK ЮБКА PÜKSID БРЮКИ TEKSAD ДЖИНСЫ SVIITER СВИТЕР PLUUS БЛУЗКА SÄRK РУБАШКА ÜLIKOND/KOSTÜÜM КОСТЮМ LIPS ГАЛСТУК SUKKPÜKSID КОЛГОТКИ SOKID НОСКИ PINTSAK ПИДЖАК KLEIT ПЛАТЬЕ KINGAD ТУФЛИ POOLSAAPAD БОТИНКИ MÜTS ШАПКА STIILSELT СТИЛЬНО MOODSALT МОДНО LIHTSALT ПРОСТО TÄNA ON СЕВОДНЯ KÜLM ХОЛОДНА SOE ЖАРКО Gustav Adolfi Gümnaasium 7.B GAG ...
ümber liibub ning altpoolt laieneb · Vahel tantsitakse ka pikas kleidis, mis katab kõhu. · Liigutused on orienteeritud muusikaliste filigraansuste peegeldamiseks · oluline roll on miimikal ja tantsija tõelistel emotsioonidel · Mängitakse palju vaatajaga, hoitakse teda pidevas janus rohkema järele Türgi stiilis kõhutants · Tantsitakse Egiptuse instrumentaalmuusika või Türgi muusika järgi, tihti ka trummisoolod ja araabia popmuusika · Kostüüm on paljastavam kui egiptuse oma: vööni ulatuvad lõhikud, mis paljastavad jalad, rikkalik narmaskaunistus liigutuste rõhutamiseks. · liigutused orienteeritud maksimaalsusele ja vaatajale keha võimete demonstreerimiseks · põrandal tantsimine ja sügavad seljast tahapaindumised Video http://www.youtube.com/watch? v=YamDoDK71Ds Kasutatud allikad · http://www.danceact.ee/stiilid/kohutants/ · http://et.wikipedia.org/wiki/K
o Kõne pikkus on 7-10 minutit (aega ei tohi ületada, vastasel juhul komisjon katkestab esinemise ja kõige olulisem kokkuvõte jääbki ütlemata). Paberil on see max 2 lehte 12-punktilises kirjas. o Kõne tuleb näitlikustada grafoprojektori kiled, PowerPoint, ... o Kaitsekõne esitamist on eelnevalt mitmel korral harjutatud. Esinemisel tuleb lähtuda järgmisest: o Riietus peab olema korrektne (ülikond, lips / tagasihoidlik kostüüm) o Kõne tekst on kõval alusel (nt paksem A5 paber, dokumendikaaned vms), lahtised A4 lehed pole soovitatavad o Millelegi osutamisel tuleb osutada pliiatsiga, mitte sõrmega Lõputöö kaitsjale annab sõna kaitsmiskomisjoni esimees. Kaitsekõne osad: 1. Pöördumine "Austatud lõputööde kaitsmise komisjoni esimees, liikmed, juhendaja, retsensent, kaasüliõpilased" / "Austatud kaitsmiskomisjoni esimees, lugupeetud kohalviibijad" 2
1920. aastate algul lõi ta oma esimese kuulsa parfüümi ,,Chanel N° 5", mis polnud rikkalikult kaunistatud flakoonis, nagu tookord kombeks, vaid siledas kristallkuubikus parfüümipudel oli otseloomulikult Chaneli enda looming. Lillelõhnaline Chanel N°5 on läbi aegade üks maailma edukaimaid parfüüme. Chaneli loomingust tuleks kindlasti ära märkida veel väike must kleit, kuldketiga kotikesed, musta ninaga kingad ja tviidist Chaneli kostüüm. Ta tõi kõrgmoodi trikotaazi, päevitamise, võltspärlid ja mitmeid teisi klassika hulka kuuluvaid esemeid. Teise Maailmasõja perioodil tõmbus ta ligi kümneks aastaks tagasi, kuid tagasi tulles äratas ta uue kollektsiooniga taas tähelepanu kogu maailmas ja suutis veel kord oma stiiliga läbi murda, vabastades naised taaskordpiitspeenikesest pihast. Coco Chanel suri 10. jaanuaril 1971. aastal Pariisis. Pärast seda võttis moemaja
värvidest sädelevateni ja fluorestseerivatest kuni väga populaarsete pärlmutterläikega kahvaturoosade ning aprikoositoonideni. Pikad küüned olid väga hinnatud, kasutati ka värvitud võltsküüsi. Kosmeetiline kirurgia oli väga populaarne. Rõivastus aastatel 1980-1989 1980ndate võti oli hea rätsepatöö, ja päevaajal elasid inimesed kostüümides. Alus pandi "tõuslikule" stiilile ja jõulisele power dressing´ule. Power-kostüüm- nihe viktoriaanlikust jakikesest, kiisulipsust ja polsterdatud õlad kitsa seeliku juurde. Tohutu suured õlad rõhutasid puusade kitsust, seelik oli lühike ja liibuv, sageli stretch-kangast. Selline peen ja sikk kostüüm oli universaalne rõivastus ning populaarsem isegi väikesest mustast kleidist. Seda kanti kontoris, laulatusel ja isegi kohtamisel. Valentino- tegi ülimalt naiseliku napi väikese kostüümi; tema kostüümid,
Kikilips. Cummerbund või vest. Frakk Must äralõigatud hõlma ja printsess- lõikelise seljaosaga ning lõhikuga pintsak, siidiga kaetud reväärid ja nööbid. Fraki all kantakse vesti, mille alumine serv peab kuue alt paistma 1-2 cm. Zakett Spenser Frakk 10. Millist riietust sobib kanda päevasel ja õhtusel üritusel? Päevane üritus Mees ülikond, klubipintsak, sakoülikond, zakett Naine väike must kleit, kostüüm, pükskostüüm Õhtune üritus Mees tumeülikond, smoking, spenser, frakk, vormirõivad Naine kleit, mille pikkus sõltub ürituse pidulikkusest, kostüüm, pükskostüüm. 11. Mida tähendab viisakas kuulamine? Too näiteid heast ja halvast kuulajast. Viisakas kuulamine vestluslik ja sotsiaalne kuulamine. Kuulamine kuulamise pärast. Halb kuulaja - peale esimeste lausete kuulamist arvad, et kogu jutt tuleb ebahuvitav.
Teatriarvustus ’’Hea põhjatuule vastu’’ Kristen Esietendus 28. septembril 2013 Vanemuise väikeses majas. Järgmine etendus: 17.12 - 19:00. Näitlejad: Elina Purde (Emma Rothner), Andres Mähar (Leo Leike) Lavastaja: Rein Pakk Autor: Daniel Glattauer Tõlge: Piret Pääsuke Dramatiseering ja lavastus: Rein Pakk Lava ja kostüüm: Annika Pakk Muusikaline kujundus: Ardo Ran Varres Valguskunstnik: Imbi Mälk Elina Purde on sündinud 7. veebruar 1983. Rakveres. Ta on lõpetanud Muusika- ja Teatriakadeemia lavakunstikooli. Andres Mähar on sündinud 2. veebruaril 1978 Tartus. Ta astus 1996. aastal pärast keskkooli lõpetamist Eesti Muusikaakadeemia Kõrgemasse Lavakunstikooli. Lühikokkuvõte: Lugu on naisest ja mehest, kes juhuslikult internetis tutvuvad. Tegemist pole suhtlusportaali tutvusega vaid palju haruldasem
Kasutati uhkeid dekoratsioone ja kostüüme ning erinevaid maske loomadest, inimestest, Luciferist ja Jeesusest. Keskaja näitekirjanduse kuulsamateks autoriteks oli kindlasti inglasest William Shakespeare, prantslasest Molière. Keskaegsel maskeraadil esinesid kaupmehed oma suurepäraste näitemängudega, mida peeti suurtemate pühade ajal. Etendusi näideldi linnaplatsidel ja ka gildimajades. Tavaliselt oli maskeraad karneval ning seal oli kõigil teemapärane kostüüm koos maskiga. See oli suuremat sorti ballipidu, kust võisid samuti osa võtta kõik linna elanikud ilma tasuta. Autor: Kaarel Vandler 2008a
interjöör tuttav.Interjöörist õhkub ajaloolisust ja omapärast kvaliteeti ja elegantsi.Teatrisaal ei ole ka liiga suur,isegi kui viimastes ridades istudes saab teatrielamuse täielikult kätte.Saalis on suurepärasne akustika ja see võimendab elamust veelgi. Kostüümid Selles teoses oli kasutatud balletikleitidena pikemat ,üle põlve ulatuvat romantilist balletikleiti.Sotlaste rahvariided olid meeldejäänuimad.Klassikalised soti rahvariided,ruudulisest materjalist.Madge(nõia) kostüüm oli talutüdrukulik ,mõne ruudulise riidejupiga. Lavakujundus Lavakujundus koosnes põhiliselt kahest osast:üks oli tume ja sünge mets ja teine tume siseruum gooti stiilis akendega.Vahepeal oli laval ka nõidade katel ja Jamesi tugitool. Muusika iseloomustus Muusika oli orkestri poolt,vahepeal sooloartistidega.Muusika oli kerge,romantiline,hõljuv,meloodiline.Samas oli hetki,kus muusika oli raskepärane,raske ja depressiivsem.Üldmulje muusikast jäi siiski romantiline ja kerge.
"Timm Thaler ehk müüdud naer" Käisime klassiga 6.-ndal veebruaril NUKU teatris vaatamas etendust "Timm Thaler ehk müüdud naer". Teatritüki lavastaja oli Taavi Tõnisson, dramatiseerija Urmas Lennuk ning teatrikunstnik Marion Undusk. Mulle meeldis eriti kostüümikunstniku töö. Kostüümid olid raamatu toimumise ehk 1930-ndate stiilis ning kõikide tegelaste puhul väga isikupärased. Näiteks parun Taruki riietus rõhutas maagiat ja kurjust ning Timmi kostüüm oli aga tagasihoidlik ning lihtne. Etendusele aitasid kaasa videotaustad, need täpsustasid toimuvat ning tekitasid maagilise õhkkonna. Mulle meeldis ka selle lavastuse rezii, see oli lihtne ning toimiv. Oli kasutatud suuri liikuvaid treppe, millega sai luua erinevaid tegevuspaiku - kergusega leidsin end hipdroomilt, Timmi kodust, laeval, lossis jne. Samuti oli dekoratsioonidena kasutatud pöörlevaid peegleid ning läbipistvaid klaassirme, kust parun Taruk välja ilmus
poolmikku mennutav motiiv, mille prantsuskeelsest nimetusest tuleneb ka uue stiili nimetus rokokoo. · Seinapinnad heledates toonides · Sisekujunduses kasutati suuri peegleid · Muutus ka mööbel. Barokilikud rasked troonitaolised toolid asendusid lainjate piirjoontega kergete toolidega. · Luksuslikud eksootilised materjalid sisekujunduses (N. Hiina siid) Mood rokokooajastul: · Barokk- kostüüm püüdis meest näidata massiivsena, tugevana ja sõjakana. Rokokoo meestemoodi võis nimetada naiselikuks : kõrgete kontsadega kingad, valged sukad, pitsist rinnaesisega särk, valge puuderdatud parukas, mingitud nägu. · Naised kandsid parukat. · Naiste heledast siidist kleidid olid ülipeenikeseks kokkunööritud piha ja tohu tusuureks puhvitud seelikuosaga. MAALIKUNST ANTOINE WATTEAU:
das Hemd,-en (Unterhemd) särk hässlich inetu das Kleid,-er (Sommerkleid) kleit, suvekleit praktisch, unpraktisch praktiline, ebaprak. das Halstuch,-"er kaelarätik bequem, unbequem das Kaufhaus.-"e kaubamaja einfarbig ühevärviline das Kleidungsstück,-e rõivas, rõivaese farbig, bunt värviline, kirju, das Kostüm,-e kostüüm extravagant ekstravagantne das Jakett,-s pintsak elegant elegantne das T-shirt,-s t-särk modisch, altmodisch moodne, vanamoodne die Jacke,-n (Windjacke) jope sportlich sportlik die Hose,-n püksid unmöglich die Bluse,-n pluus kariert, mit Karos ruuduline
aastal surnud Vernoni ema Minnie Mae ja paigaldatud mälestusplaat Jessie Garonile. Esinemiskostüümid Elvis Presley lavakostüümid on loodud kahe inimese, algselt Bill Belew' ja 1972. aastast Gene Doucette'i, kelle olemasolust Elvis kunagi teada ei saanudki, poolt. Lihtsast kimonotüüpi rõivaist arendasid nad välja suursugused, ülekullatud, vääriskiviküllased kostüümid lisades juurde disainielemente aegamööda, ettevaatlikult ja arvestades publiku reaktsiooni. Iga Elvise kostüüm kannab kindlat nimetust ning mitmeid rahvalikke nimesid, kuna originaalnimetused jäid tollal vaid disaineri teada. 1968 Esimesed spetsiaalsed lavakostüümid Elvisele lõi Bill Belew 1968. aasta comeback'i tarvis. Neid oli kaheksa erinevat ja neist kõige tuntum on kahtlemata kõrge kraega must nahkülikond. 1969 Kuna nahkülikond oli kitsas, selles oli raske liikuda ja kippus higistades naha külge kleepuma, siis 1969. aasta Las Vegase sõudeks valiti karate kimono stiilis rõivastus
XVIII saj paiku, kuid siin tuleb kohe ära märkida, et Venemaa erinevates paikades on ka erinevad rahvariiete traditsioonid. Põhja - Venemaal kanti küll sarafani, kuid Lõuna-Venemaal kanti poneva/d- ehk seeliku taolist põlle, mida kanti alati pika alussärgi peal. Põhja-Venemaa sinine traditsiooniline sarafan. Kõik vene rahvariided on avarad ja pikad. Meeste rahvariided on tagasihoidlikumad. Põhiliselt kooseb meeste kostüüm särgist- rubaha ja pikkadest pükstest- portõ. Meeste särgi omapärasus on selles, et kaeluse nööpimiskoht on mitte keskel, vaid vasakul- kosovorotka. Harvem tehti nööpimiskoht ka paremale. Rahvariietus täidab alati kindlat funktsiooni- ta peab olema: • praktiline • kergesti hooldatav • esteetiliselt vastivõetav Euroopalik riietusstiil hakkas Venemaal levima 1700 a. , kui Peeter esimese käsuga olid kõik ( peale talupoegade ja
Pillidest eelistavad geisad SHAMISENI. Jaapani muusikateatril on väga pikad traditsioonid. Jaapani teatriliikidest on tuntuimad: KABUKI lihtrahva teater; räägib lihtrahva elust-olust. Näitlejad ise ei laula, seda teevad etendust saatvad pillimehed. Näitlejateks ainult mehed. Publik võib saali tulla ja lahkuda, millal tahab. Tehakse vahele- hõikeid laval toimuvale. NO on aga samuraide ja ülikute teater. Näitlejad on ainult mehed, nad kannavad luksuslikke kostüüme ja puust maske. Kostüüm jätab katmata jalad, sest nende liigutused on No teatris eriti tähtsad. Jalgade liikumine peab edasi andma rõõmu, kurbust, viha jne. Ainsaks dekoratsiooniks on kuldsel taustal männi- kujutis tagaseinal. Etendatakse lugusid jumalatest ja kangelastest, palju kasutatakse pantomiimi. Kaasa tee- vad solistid ja koor, pillidest kasutatakse eelpoolnimetatud flöödimoodi pillid ja löökpillid. BUNRAKU-jaapani nukuteater. Etenduste kasutatakse nukke, mis on peaaegu inimesesuurused. Inimesed
iseloomulikud jooned või teeb sootuks keerulise karaktergrimmi. H. Helioperaator- filmi heli looja. K. Kaader- üksikvõte kinofilmil; kaamerat seiskamata võetud filmilõik. Kaamera- filmimisaparaat. Kaootiline- kaosele omane, korratuses olev. Kinematograaf- aparaat liikuvate ehk elavate piltide tekitamiseks. Kinematograafia- kinokunst, kinofilmide valmistamisega seotud kunst ja tööstusharu. Kinematografist- töötaja kinematograafia alal. Kinoseanss- tervik film. Kostüüm- riietus. Kunstnik- vastutab kogu filmi kujundusliku külje eest. Külgvalgus- valgus, kasutatakse kellegi või millegi esiletoomiseks justkui skulptuurina). M. Maketimeister- maketi kavandaja. Metraaz;- pikkus (näit. kinofilmi pikkus) meetrites. Monoloog-ühekõne, kõne iseendaga. Monteerima- eriosi kunstiliseks tervikuks ühendama. O. Objekt- ese, asi. Operaator- kinofilmija, filmiülesvõtete tegija. P. Projekt- kavand, plaan. Pürotehnika - keem., tehn
hooneid("Vanemuise" teater Tartus). 60-ndatel valmivad esimesed suured paneelelamute rajoonid (Tallinnas Mustamäel ja Tartus Ülejõel.) Ka teadus ei jäänud "ajast maha". See kajastas paljuski sõja dikteeritud suundumusi. Eriti suured jõuoingutused olid suunatud tuumafüüsikale tuuma- ja vesinikupommi loomisele. Lisaks hävitustehnikale jõudsalt arenes ka lennundus, kosmonautika ja arvutite loomine. 50.-60. aastate riietumisstiil Euroopas oli üsna ,,julge": pikk liibuv kleit, kostüüm või kitsa pihiku ja allapoole põlvi ulatuva koheva seelikuosaga. Laialdaselt kasutati mitmesuguseid kunstkarusnahkasid, läikivat prokaadi, atlassi ja sifooni. Lisanditeks - pikad sõrmikud sügava väljalõikega kleitide jaoks, lamedad käekotidning terava nina ja tikkkontsaga jalatsid. 1960. aastatel lähtuti monokultuurilise ühiskonna tõekspidamistest ja hariduse rolli käsitleti dominantkultuuri edasikandjana
monotoonsest esitusest, veerimisest/vuristamisest. · Kõne pikkus on 7-10 minutit (aega ei tohi ületada, vastasel juhul komisjon katkestab esinemise ja kõige olulisem kokkuvõte jääbki ütlemata). Paberil on see max 2 lehte 12- punktilises kirjas. · Kaitsekõnele tuleb teha esitlus · Kaitsekõne esitamist on eelnevalt mitmel korral harjutatud. Esinemisel tuleb lähtuda järgmisest: · Riietus peab olema korrektne (ülikond, / tagasihoidlik kostüüm) · Kõne tekst on kõval alusel (nt paksem A5 paber, dokumendikaaned vms), lahtised A4 lehed pole soovitatavad · Millelegi osutamisel tuleb osutada pliiatsiga, mitte sõrmega Lõputöö kaitsjale annab sõna kaitsmiskomisjoni esimees. Kaitsekõne osad: 1. Pöördumine "Austatud lõputööde kaitsmise komisjoni esimees, liikmed, juhendaja, retsensent, kaasüliõpilased" / "Austatud kaitsmiskomisjoni esimees, lugupeetud kohalviibijad"
Decrire une pesonne. Il/elle est grand(e) / petit(e) / de taille moyenne. Il/elle est jeune / vieux(vieille) / d'age moyenne. Il/elle est blond(e) / brun(e) / roux(rousse). Il/elle est laid(e) / mignon(ne) / jolie / superbe. Il/elle a les chevaux longs / courts / bruns / roux / frisé. Il/elle a une visage ronde / pale / barbu / longe / belle / carré. Il/elle a les yeux marron / bleus / beaux / gris. Il/elle porte ... Une jupe seelik Un manteau mantel Un tailleur naise kostüüm Un pull kampsun Des bottes saapad Un blouson jakk, jope Des collants sukkpüksid Une imperméable vihmamantel Des chaussures kingad Un pantalon püksid Des sandales sandaalid Un polo polosärk Un costume - ülikond Un jogging dressid Une robe kleit Des baskets tossud Des chaussettes sokid
nagu paljudel teistel lauljatel laval või muusika videodes.Kui oli muusikaauhindade jagamine oli tal seljas punane kleit ja peakate nägi välja selline et ainult suu paistis välja.Videodes on tal alati iga hetke jaoks uus riietus ja mõned riietused on tal sellised keerukad ja põnevad , et selliste mõtete peale peab ikka väga hea anne olema et midagi sellist välja mõelda.Viimases videos Bad Romancise oli tal üks kostüüm ja kingad mis olid päris huvitavad ja midagi sellist mida mina ise mitte kunagi selga ei paneks.Hetkel pole ka märganud et ta oleks neid kostüüme veel teist korda selga pannud kuskil , koguaeg on erinevad.Ta on ka lasknud isegi teha enda juustest kübara . Lady gaga on ka teinud laule koos teiste artisitidega nagu Beyonce ,laulu nimega Video Phone. Selles videos kahjuks ei olnud Lady Gaga selline nagu ta enda vidodes
,,Meeleolu", tantsurühmad ,,Päikeselapsed", ,,Tantsuwägi", ,,Seltskond", ,,Uhkeste" ja ,,Ilodus", väikesed võimlejad, mudilaskoor, lastekoor, segakoor, noormeeste ansambel ,,Unistajad", tütarlasteansambel ning solistid Kaire Saar, Sander Promm, Fred Lausvee, Mariin Klemm, Kristi Virkoja. Peaosades mängisid Marita Kutsar ja Markko Sunni. Muusikal oli huvitav. Tore oli see, et näitlejad tegid ka kostüümivahetusi. Eriti lahe oli Karl Joosep Mandri naljakas laadajuhi kostüüm. Kahjuks ei olnud lava dekoreerimine just kõige parem, sest taust oli koguaeg ühesugune. Õnneks oli näidatud projektoriga ekraanile, millist sündmust või üritust hetkel olev stseen kajastab. Muusikalistest etteastetest meeldis mulle kõige rohkem Marie Vaigla laul ,,Oled olemas". Muusik Raul Vaigla andekas tütar Marie õpib veel Rocca al Mare keskkoolis 11. klassis ja oli sama lauluga tänavuse Eesti Laulu konkursi üks poolfinaliste. Muusikalis esitas seda lugu solist Kaire Saar
2) Commedia dell'Arte -1958 3) Armored Train in Action-1915 4) Bal Tabarini dünaamiline hieroglüüf- 1912 5) Sea=Dancer-1914- 1913. lõpupoole, lahkus ta Pariisist ja Roomast. Ta sõitis Anzio rannikule, tervise tõttu. See oli pärast kohalejõudmist, et ta ellu on vaja merd. See maal võrdsustas inimesi loodusega. Vastavalt Severinimõtetele oli ta arvamusel et, inimesed ja vesi on lahutamatud .Sellel pildil tantsu liikumine ja tantsija kostüüm on võrreldes mere liikumisele. Sea=dancer Armored Train Blue Dancers Still Life Gun in Action Kasutatud allikad: 1) http://images.google.ee/images? hl=et&tbs=isch:1&q=gino+severini&sa=N&start=18&ndsp=18 2) http://www.google.ee/search?hl=et&q=gino%20severini&ndsp=18&ie=UTF- 8&sa=N&tab=iw 3) http://translate.google.ee/translate? hl=et&sl=en&u=http://en.wikipedia.org/wiki/Gino_Severini&ei=_5l-
Algselt kui ma nägin, et kogu lava on täis väga antiikset ja ilusat kraami, mõtlesin, et see on pisut üle pakutud. Etenduse sisust aru saades, aga mõistsin, et tegelikult oligi just see väga tähtis komponent. Olulist osa mängis etenduses ka plaadimängija, millel mängis „Naeruplaat“. Tahaks endalegi sellist saada. Terve see aeg inimesed lihtsalt naeravad ja paratamatule hakkasin ma ka ise kaasa naerma. Mulle väga meeldisid ka näitlejate riietused. Estheril oli seljas väga isus kostüüm, mis sobis talle suurepäraselt. Ka Solomon oma kübara ja kepiga ei jäänud talle alla. Pisut häirivaks faktoriks oli see, kui Solomony lavale tulekuga tuli suitsupilv, mis oli täiesti päris suitsu haisuga. Ma ei kannata seda, sest pole harjunud sellises olukorras olema. Muidu oli kõik väga hea ja puhtalt arusaadav. Kokkuvõtteks võiks öelda, et olen teatrietendusega väga rahul ja tahaks aina rohkem teatrites käia. Mulle on see alati meeldinud ja meeldib ka edaspidi
tõrvikukandjad olid prints Albert, Patrick Rafter, Olivia Newton-John, Edith Payne, Steve Waugh, Karrie Webb. Edith Payne oli ka Austraalia vanim olümpialane, 93-aastane. Olümpiatule teekond osutus Sydneys lõpuks 80 kilomeetri pikkuseks. Kogu teekonda jälgis umbes 800 000 inimest. Tule teekond oli niivõrd püha ja tähtis, et toimusid mitmed tasuta vabaõhukontserdid. Viimane, kes olümpiatuld kandis oli Dawn Fraser. Eriti naljakas või kummaline oli aga see, et valge liibuv kostüüm, mida kandis Cathy Freeman kui ta süütas olümpiatule, varastati ära. Lugu oli järgmine, et tseremoonia ajal läks kostüüm märjaks ja Freeman vahetas selle ära, et mitte külmetada. Ja kuivamise ajal varastati see ära. Kostüüm maksis 26 000 dollarit. 2002. aasta taliolümpia Olümpiatule süütamine toimus 19. novembril 2001. aastal. Tavaliselt süüdati olümpiatuli päikesekiirtest. Kuid tollel päeval puudus päikesepaiste.
mängis Artjom Maksakov, inimesi pelgav tusane doktor Coppélius, keda mängis Vitali Nikolajev ning lummatult kaunis nukk Coppélia. Kõrvalosatäitjad olid linnapea Andrei Mihnevit, kõrtsmik Vladimir Klepinin, kõrtsmiku naine Helen Veidebaum, kõrtsmiku lapsed, Tallinna Balletikooli õpilased ja Swanilda sõbrannad. Mulle meeldis isiklikult kõige enam Coppélia. Tema nukulisus oli väga hästi välja mängitud, samuti torkas silma imekaunis kostüüm. Kõige paremini tantsisid aga Swanilda ja Franz. Doktor Coppélius ei olnud mulle kuigi sümpaatne oma pahura olekuga. Ta ei lasknud kellelgi oma majja siseneda ega nukkudega tutvuda. ,,Coppélia" sisu oli lihtne ja sobis seetõttu suurepäraselt lastele. Küla alkeemik ja leiutaja Coppélius valmistas nuku, kes võlus akna all raamatut lugedes kohalikke noormehi. Tundmatu tütarlapse ilmumine ajas omavahel tülli noored armastajad Franzi ja Swanilda. Õhtul väljus
Püsti olid seatud hiiglaslikud sambad ning kujundus oli itaaliapärane ja suursugune, kuid kostüümid ei jäänud kuidagi alla. Esimese vaatuse ajal oli baleriinidel seljas voolavad ja pastellvärvides avara dekolteega kleidid, meestantsijatel olid seljas samades toonides riided. Teisel vaatusel oli kolme paari asemel paarkümmend paari, kes nägid välja tähtsad ja esinduslikud. Iga paar oli riietunud oma tegelaskuju järgi ning kandsid maske. Näiteks oli hundi tegelaskuju kostüüm rebendunud ja lisatud oli karvu, see kõik jättis väga tõetruu mulje. Justkui muinasjutus! Saal oli puupüsti täis ja õhkkond oli meeldiv. Balletiõhtu jooksul kuuldud muusika tekitas mitmeid tundeid, üks hetk olin justkui kellegi mõtetes, silmade ees olid tantsijad ning taustaks olid tuntud heliteosed, kuid tegelaste mõtted ja tunded kujundas igaüks siiski ise. Teisel aga tunnetasin, et olen suurel pulmapeol ja jälgin viimseni viimistletud tantse. Esitus
Gagaku- elegantne ja õige muusika, on tantsuetenduste saateks tänavu on kasutusel Jaapani keisrite õukonnas. Jaapani teater-templi ja kloostri rituaalid, reeglid, kostüümid, maskid, rekvisiidid, sümboolika. Kabukiteater-16 saj esialgu tantsud, esitasid naised ja pillimäng, 18 saj ainult mehed kes ei laula,teevad seda teised muusikud, käib mitu tundi. No-teater-samuraid(relvastatud kaaskonna liige ja pärast sõjaväeline) ja ülikud. Lava ilmadekoreerimata, puust maskid, kostüüm ei kata jalgu, sümbol- rõõm,kurbus,viha. Jumalate ja kangelaste elu sisu. Bunraku-nukuteater, inimese suurused nukud, juhib neid kimonos olev nukujuht, ja mustas 2 abilist, mängitakse vanu ballaade(shamisen). Pillid:koto-kosmoloogilise sümbolina (kõikust) 13 17 21 keelega, näppekeelpill, põrandal mängitakse, keele all liikuv sild (roop) häälestamine, elevandiluuga. Shamisen-lautotaoline 3 keelt, mängivad geisad(haritud tütarlaps, tunneb kirjandust,muusikat
selleks; sageli on oluline pärilikkus." Lühidalt: samaan on üleloomuliku väega, teistes ,,ilmades" liikuv inimene, hõimu kaitsja. Transs muutunud teadvuse seisund. Selle saavutamiseks kasutatakse abivahendeid: meelemürgid, pillimäng (trummi löömine). Samaani hing võib kehast lahkuda ja lennata teistesse ,,ilmadesse". Rituaali läbiviimiseks on tal spetsiaalne varustus. Siberi samaanidel näiteks on kostüüm, millele tehtud kaunistused kujutavad samaani abistavaid kaitsevaime ja on seega justkui jutustus samaani vägevusest (mida rohkem kaitsevaime, seda vägevam samaan). Kostüüm peab olema varustatud tugevdatud osadega, et kurjad vaimud ei saaks samaani vigastada (eriti nt. terav otsik peaehte küljes), kostüüm peab samaani kaitsma. Sageli on kostüümi küljes ka helisevaid-tilisevaid kellukesi, seega on tema kostüüm ka omamoodi
pidi oskama kasutada kõikvõimalikke oma maskile kohaseid repliike, fraase, monolooge, zeste, koomilisi episoode. Esimest korda astus lavale naine. · Maskid jagunesid kolme rühma: noored armastajad, koomilised vanamehed ja teenrid ehk zannid. Tavaliselt mängis näitleja kogu elu üht osa; ta õppis selle maski eripära peensusteni tundma ja arendas oma näitlejatehnikat pidevalt. Oskused anti edasi õpetajalt õpilasele jäljendamise teel. Igal maskil oli oma kindel kostüüm, väljakujunenud näitlejavõtted ja kõnelaad. Noored armastajad olid küll süzeelises mõttes peategelased, aga laval jäid tavaliselt tahaplaanile. Tähtsam oli tegelaste kamp, kes toimetas nende heaks ja nende ümber. · Koomilistest vanameestest on kindlasti kuulsaim rikas ja ihne Veneetsia kaupmees Pantalone, kellele sekundeerisid targutav, kuid rumal doktor (dottore) ja hispaanlasest argpükslik, kuid oma vägevuse, vapruse ja jõuga hooplev kapten (capitano).
märkusi teha. Veel hullem on olukord, kui ühel ja samal üritusel on kahel naisel seljas täpselt ühesugune kleit. See on juba täielik tragöödia. 2. Igapäevane tööriietus Valiku võimalus on kõige laialdasem igapäevases ja puhkeaja riietuses. Siin on tänapäeval lubatud peaaegu kõik. Samas on täheldatud, et sotsiaalsesse rühma kuulumine seab omad piirid, nt kui juhtub noore tütarlapse või noormehe igapäevaseks riietuseks olema vastavalt range kostüüm või ülikond ja lips, siis see kutsub eakaaslaste hulgas esile kaastundlikke pilke. Vastupidiselt eakas daam plastmasskõrvarõngastega ja nabapluusiga tekitab pigem muigeid. Populaarne kaasaegne rõivas on naistel kostüüm ja meestel kombineeritud ülikond, s.t eri värvi kuube ja pükse. Otstarbekas on jälgida, milliseid kombinatsioone kasutada. Kindlasti tuleks hoiduda triipude ja ruutude koos kasutamisest. Klassikaliseks kombinatsiooniks
Vana riigi pealinn oli Memphis Naiste kostüüm valge; algab rindade alt; on ühe või 2 traksiga; Zoomorfne - loomakujuline; Antropomorfne - inimesekujuline Mehturt - taevavõlv (kõhualune täis taevatähti); lehm; Geb - nende: vennad: Osiris & Seth = abielu Nut - lapsed:õed: Isis & Neftis Seth - kurjajumal; pea on tundmatu; samastus Aapepiga; saatis liivatorme; Anubis - (= Osiris + Neftis); palsameerimisjumal; koer e saakal; Re - loob maailma: õhk=mees=Su=lõvi, niiskus=naine=Tefnut=lõvi; päikesejumal; peas päike & kobra ümber selle; pistriku peaga; silmahulkumaminemisejutt; sõidab paadiga üle taeva (idast läände); allmaailmas on 12 vööndit: öine nimi AUF; Aapep - madu, kes täitis kogu allilma (Tuat) Su - lõvipäine mees; Geb nende Tefnut - lõvipäine naine; Nut lapsed Hathor - armastusjumalanna; arenes Sehmetist (lõvipäine sõjajumalanna); vahel lehmapäine; käes on sistrum (muusikariist); tantsimise...
Moemaja ateljee kolis tagasi vanalinna, kus Kairi Vilderson kavatses alalistele klientidele salongiõhtuid korraldada. Moemaja disainerid järgivad põhimõtet, et kollektsiooni osad omavahel hästi sobiksid. Vaatamata heale, seega ka hinnalisele materjalile suudab moemaja oma kollektsiooni hinnad mõistlikul tasemel hoida. Kui firmakostüümi saab nõudlik daam kauplusest kätte enam kui 3000 krooniga, siis moemaja hästidisainitud klassikaline kostüüm maksab alla 1500 krooni. Ehkki 1995. aastal erastatud ettevõte kannab endiselt nimetust Tallinna Moemaja AS, on selle järjepidevus nõukogude perioodil edukalt tegutsenud moe lipulaevaga ammu katkenud ning 1957. aastal asutatud Tallinna Moemaja tundub taas ellu ärkavat. Millegipärast ajavad omaaegsete tipptegijate meenutused praeguse aja noori naerma. Ometi on paljude omaaegsete moeloojate panus kohaliku rõivakultuuri edendamisel olnud märkimisväärne
ja sümboolika Kabukiteater · Kujunes välja 16. saj · Koosnes algselt vaid tantsudest, mida naissolist esitas pillimängu saatel · 18. saj on näitlejateks ainult mehed · Näitlejad ise ei laula, seda teevad etendust saatvad muusikud Noteater See on samuraide ja ülikute teater, mis põhineb pantomiimilaadsel tantsul ja muusikal. Näitlejad kannavad puust maske. Kostüüm jätab paljad jalad, mille liigutused on eriti tähendusrikkad, andes edasi erinevaid emotsioone. Näitlejad liiguvad vähe. Etenduste sisuks on jumalate ja kangelaste elu. Samurai Bunraku · Jaapani nukuteater · Inimsuuruses nukud · Nukke juhivad kimonosse riietatud nukujuht ja tema kaks abilist · Osaleb ka jutustaja, kes esitab shamisen'i saatel vanu ballaade Geisad Geisad on kõrgelt haritud jaapani tütarlapsed, kes
Noored jõudsid koju tagasi alles hilja õhtul, sest valedokumentide tegemine võttis neil kaua aega. Samuti pidid nad ostma igasuguseid erinevaid stiiliajakirju ja stiilipäevikuid, sest et pidid nad ju kuidagi tõestama poliitikutele oma stiilseid oskusi. Järgmisel päeval pidid nad teostama oma mõeldud plaani ja õhtul kokku saama. Kell 20.00 said Noormees ja Preili noortekohviku Eat'i ees kokku, tellisid söögid ja joogid ning hakkasid arutama ja mõtlema, milline võiks härra Ilvese kostüüm täpselt olla, sest sellest päevast alates olid nad võetud poliitikute poolt tööle. "Jah, see oleks kõigile väga ootamatu ja samuti väga omapärane. No kujutage ette, president tuleb vabariigi aastapäeval oma autost välja, et kõnet pidada ja tal on seljas ülikond, mis on tehtud eurodest. Mõelge nüüd, inimesed hakkaksid teda rohkem austama ja teie palk tõuseks. See on ju täpselt see, mida te otsite, härra?" lõpetas oma kõne Noormees, kes proovis A
See peegeldab pühaku isiksust. 2.3) Valgus ja värv Värvide tähendus Värvid ikoonidel ei ole sugugi looduse toonid, nad sõltuvad palju vähem maailma värvilisest tajust kui seda teeb tänapäeva kunst. Värvid ei kuulu kokkuleppelise sümboolika hulka, kuna ei saa öelda, et igaüks neist omaks mingit kindlast tähendust, kuid kindlad värvireeglid siiski eksisteerivad. 2.4) Riided ja muud esemed Viimasel kohal ei asu ka pühakute kostüüm, selle värv ja atribuudid, mida nad käes hoiavad. Iga tegelane on riides olenevalt tema sotsiaalsest, professionaalsest või mõnest muust kuuluvusest. Punased riided naistegelaste seljas ja rist käes räägivad sellest, et ikoonil on püha märter, kes võttis vastu märtsisurma. Sõjarüü viitab sõdalasele, tsaari kroon võib olla vaid tsaari peas, vürsti müts vaid vürsti peas, kõrgemad kirikutegelased evangeelium käes ning preestrid mungarüüs. 2.5) Sõna
seda oli ka nende kavas näha. See on kindlasti üks nendest gümnaasiumiklassidest, kelle koolitegemistega võiks kursis olla, sest mul on tunne, et nende pagasist on veel nii mõndagi tulemas. Väga sümpaatne klass. Teiseks kõnealuseks klassiks võtaksin enda 11.a klassi. Nägin nende kava esimest korda tervikuna päev enne võistlust ning ma olin tagasihoidlikult õeldes vaimustunud. Teades seda kui mitmed takistused tahtsid teele ette astuda, said nad kõik koos nendest üle. Kostüüm oli hästi läbi mõeldud, see jäi meelde ning sellega oli vaeva nähtud. Need, kes klassist kavast osa ei saanud võtta aitasid kaasa nii kuidas oskasid. See on lihtsalt uskumatu kui palju nähakse vaeva ainult kolme esinemisminuti jaoks. Selle taga seisab nii-nii suur eeltöö, kuid see pole ainult meie klassil, vaid kõigil. Kava koostajateks olid Kateriine Püüa ja Kadi Pirn. Teades, et neil on oskus millegi ägedaga alati hakkama saada on lausa kadestamisväärne, ei kahelnud ma
Suvisel ja kuumemal perioodil on võimalik kasutada pluusi ja seeliku kombinatsiooni. Valge pluusi ja musta seeliku koos kasutamine on rahvusvaheliselt levinud teenindaja riietusstiilina. Range pluusi juurde võib soojal ajal soliidse asutuse esindaja kanda ka kergelt lendlevat seelikut. Sõltumata aastaajast peaksid kostüümi juurde kuuluma sukad. Kingad peavad olema puhtad ja kui kandjal on võimalik, siis kontsaga. Sekretäri ametiriietuses eeldab inglise stiilis kostüüm poolkõrge kontsaga kingi ja prantsuse stiilis kostüüm kõrgekontsalisi kingi. Teksapükste kandmine igapäevase tööriietusena on tänapäeval täiesti aktsepteeritav, kuid alati peab arvestama töö iseloomu ning ettevõtte kodukorda. Oluline on silmas pidada riidekomplektide ning lisandite terviklikkust. Riietumisel võiks pöörata tähelepanu isiksuseomaduste väljatoomisele ning riiete kandmise mugavusele. [1] 6 SEKRETÄRI VÄLIMUS 7 5.1 Parfüüm
algatajaks on Coco Chanel," kirjutas Vogue 1959. aastal. Chaneli usk, et naine on tähtsam kui tema kleit, oli 50 aasta pikkuse töö järel jõudnud üldsuseni. King ja kott Tundub, et kõike, mida Chanel ette võttis, saatis edu. Nii läks ka 1957. aastal disainitud kahevärviliste kingadega (two-tone shoes). Musta ninaga heledad kingad kuuluvad samasse ajatusse klassikasse kui paar aastat varem loodud tepingutega nahkkott, mis on moemaja üheks müügihitiks tänaseni. Chaneli kostüüm Chaneli loomingu üks tuntumaid esemeid, klassikaline Chaneli kostüüm oli üldjuhul valmistatud tviidist ning seda ilmestasid põimikutega kanditud taskud ja kuldsed nööbid. 1960ndateks oli see kraeta jaki ja põlvini seelikuga komplekt muutunud naiste garderoobi alustalaks. Moeturundus Chanel ei olnud mitte ainult geniaalne moelooja, vaid ka turundaja. Nutikas naine kasutas pea sada aastat tagasi oma nime ihaldusväärseks muutmiseks võtteid, millega paljud moemajad
teadusmeeste (J. G. Georgi ja A. W. Hupeli) avaldatud materjalid. Eesti rahvarõivas püsis ja arenes edasi ka 19. sajandil, omandades linnapärasusi (puuvillane vabrikuriie, ostetud pitsid, moelehtedest võetud mustrid). Uute riietusesemetena levivad meestel ja naistel vestid ning kerge ülerõivas vatt (meestel) ja kampsun (naistel). 19. sajandi keskel alanud üleminek linnapärasele rõivamoele kulges eri paigus erineva kiirusega. Kohati tekkis mitmeid üleminekuvorme (kaapotkleit ja -kostüüm), kohati uuendusigi (Lihula-Kirbla tikitud seelikud). 20. sajandi alguses kanti rahvarõivaid Setumaal, kohati Lääne-Eestis ja saartel, Kihnu saarel veel meie päevilgi. Eesti rahvarõivastel on rohkesti paikkondlikke erinevusi. Osalt on need väga vanad, seotud iidsete hõimuerinevustega, teised on kujunenud hilisemas ajaloolises arengus. Rahva liikumisvabadus sunnismaisena piirdus peamiselt oma kodukihelkonnaga. Põhiliseks kohtumiskohaks oli kirik, kuhu minnes pandi selga parimad rõivad
Tuntumad laulud on näiteks ,,Tõotuse laul", ,,Võitluslaul", ja ,,Dulcinea". Kontsert kestis 2 tundi ja 45 minutit, seal sees oli ka üks vaheaeg. Saalis valitsev meeleolu oli üldiselt rahulik, kuid peale igat lauluosa publik aplodeeris kõvasti. Võib järeldada, et kõik nautisid etendust täiel rinnal. Vangide kostüümid olid maani pikad ja suurte triipudega, pikkadel varrukatel käelaba kõrgusel oli avaus, et käsi liigutada saaks. Don Quijote kostüüm oli rüütellik valged riided, peas kiiver ja käes piik. Don Quijote hobune ja Sancho eesel nägid välja nagu malendid. Sanchol oli rinna peal suur liiklusmärk keelumärk, kuid teistpidi keerates oli see nagu peegel. Väga uhked olid kõrtsmiku ja tema naise kostüümid, neid oli kujutatud don Quijote nägemuse järgi. Mehe arvates olid nad lossi kuningas ja kuninganna ja seda väljendasid kostüümide juures õlgade juurest kroonikujulised riided
2. 2–3-aastaselt märkab laps, et on olemas kahesuguseid inimesi – poisse ja tüdrukuid ehk mehi ja naisi. Selles vanuses hakkavad lapsed mängima rollimänge, kus nad eristavad selgelt sugu ning matkivad täiskasvanute käitumist. Lapsed võivad rolle ka vahetada, näiteks on 3-aastane poiss kodumängus ema ja tüdruk isa. Esialgu arvab laps, et sugu on muudetav riiete ja teiste esemetega (näiteks printsessi kleit, Batmani kostüüm jne). 3. 6- 7aastaste laste seksuaalse arengu eripära Lapse seksuaalsus koolieelses eas väljendub peamiselt uudishimus oma keha ja sellega toimuvate muutuste vastu. Laps esitab arvuliselt küsimusi, otsides selgust kõiges, mis talle arusaamatu näib. Vanuses 6- 7 eluaastat ollakse ühtviisi uudishimulikud nii terve maailma kui ka seksuaalsust puudutavate teemade vastu. Iseäranis iseloomulikud on sellele vanusele küsimused lapse sünni- ja eostamisloo kohta
Nii palju kui laval kostüümides osatäitjaid näha võis olid nende kantavad kostüümid hästi valmistatud ja sobivad. Kahju oli sellest, et paljud kõrvalosatäitjad, kes olenemata väiksemast rollist hästi silma paistsid, ei kandnud etenduse kostüüme. Igapäeva riietus kippus lõhkuma kogu terviku ning raske oli ajastu meeleolus püsida. Imestama pani see, et nad kostüüme ei kasutanud, arvestades, et näitlejal endalgi on kergem rolli sisse elada, kui kostüüm seljas ja kõik nii nagu peab. Peaproov siiski on teadupärast viimane proov enne, kui etendus laia publiku ette viiakse. Orkestri argiriietus niivõrd ei häirinud, sest peamiselt eksles pilk lava ja üleval jooksvate subtiitrite vahet. Orkestri puhul küll aga segasid keskendumist dirigendi kommentaarid, mis arusaadavalt on viimase proovi ajal enne suure publiku ette astumist vajalikud, kuid siiski etenduse nautijale küllaltki häirivad
jällegi väga kaasaegsed seelikud ja T-särgid koos pearättidega. Etenduses oli tehtud "Onegini" kangelastest tüüpilised meie aja tegelased. Silmapaistvaid numbreid ballettist oli palju. Ütleks, et kõik olid väga head. Esimene tants, mis mulle meeldis oli kui Onegin oli tapnud oma sõbra ning peale seda murdis esimene oma pead süümepiinadega. Ta oli ühe väikste ratastega laua taga ning siis ilmus tema surnud sõber Lenski. Lenski kostüüm oli valge ning ka tema nägu oli tehtud lumivalgeks. Lava täitus suitsuga ning nad tantsisid väga graatsiliselt. Liigutused olid väga sünkroonis ja tegid balletile omaseid hüppeid. Teine, mis silma paisitis oli stseen kus hakkasid tantsima kõik baleriinid mustades kleitides ning mehed ülikondades. Samal hetkel siis toimusid ettevalmistused Tatjana pulmaks. Ta sõidtutati läbi tantsijate masaazilauaga ja erinevate kangastega. Taustaks oli Eugene Onegin: Waltz (Symphony Iljitsch St
kommentaar monoloog, dialoog on enda kohta edastatav info, võõrkommentaar monoloog, dialoog on mõne teise tegelase kohta edastatav info) kaudseks. Keelekasutus kas tegelane räägib kirjakeelt, murret või slängi? Kui suur ja milline on tema sõnavara?Väga oluline on tegelase edastatav mitteverbaalne info: kostüüm, miimika, zestid, hääl jms. · Autori kommentaaril on draamas ja teatris väga väike roll, sest autorikujund on siin varjatud, autor saab rääkida peamiselt tegelaste kaudu. Autorikommentaar: remarktekst, mis lavastuses väljendub mõnikord otse, aga enamasti üsna diskreetselt, nt lava- või muusikalises kujunduses.
vildist/õlest kaabu, soni spordirõivastus samet, atlas, sifoon, elastsed kangad kummitripid 20.saj moetööstuse plahvatuslik areng naiste võrdõiguslikus militaarsed mõjud erinevad riietumisstiilid töö-,spordi-,vabaaja ja pidulikud rõivad mood kui popkultuuri osa N: püksid, miniseelik, kostüüm M: ülikond, triiksärk, sünteetilised materjalid moeikoonid moekunstnikud
Sisaldab bufonaadi, tantsu, muusikat, pantomiimi, akrobaatikat, näitlejate soolonumbreid. Nimetatakse ka maskikomöödiaks, süzeekomöödiaks, itaalia komöödiaks. Põhitegelased: maskid tegelaskujud kolmes rühmas: 1)teenrid 2) koomilised vanamehed kahte tüüpi. ¤ tüüp Brighella(nutikas, intriigimeister) ¤ tüüp 2, nt Truffaldino, Pulcinella, Arlecchino(lihtsameelne, kohmakas) 3) armastajapaarid. Igal ühel välja kujunenud kindel kostüüm, kõnelaad ja näitlejavõtted. Veel tegelasi: Dottore(doktor), teenijannad, zannid, koomilise vanamehed, Il Capitam Spaventa(Kapten Hirm), Tartaglia. 7)Reformatsioon ja Martin Luther. Lutheri õpetus pööras kristliku maailma pea peale, sest ta ei pidanud tähtsaimaks asjaks põlvitamist, risti ettelöömist, paastumist, ohverdamist ega ka lainakeelne palvepomina abil Jumala teenimist, vaid siirast usku. Lutheri õpetuse tuumaks ol odee, et inimene
annaabi.ee 
