Postimpressionism Vincent van Gogh(1853-1890) Hollandi maalikunstnik 15 Kartulisööjad (soojad toonid, valguse-varju mängud, suured värvipinnad, nähtavad pintslitõmbed, tumedad toonid ja vähene värvi kasutus muudab meeleolu süngeks) 16 Rand figuuridega ja meri laevaga (sooja kuldsed toonid, päikeseloojang, pintslitõmbed loovad merelainetuse, ebaselged kontuurid, sünged pilved, meeleolu üldiselt kurb/sünge) 17 Natüürmort makrellide, sidrunite ja tomatitega (selgeid kontuure pole, pintslitõmbed on tajutavad, külmemad toonid, rõõmsam meeleolu, tekitab söögiisu) 18 Vaas anemoonidega (ebaselged kontuurid, külmemad toonid, pildi üldmõju on rõõmus, selgelt tajutavaid varje pole, väikesed värvipinnad, pintsli lööke on näh a) 19 Naine põllul (vajud, pintslitõmbeid on nähtavad, kontuure pole, meeleolu on rõõmus)
Alguses olid tema maalid tuhmid ja värvikäsitlus on kesine. Enamasti tumedad toonid. Mida aega edasi, seda paremaks muutus valguse ja varju kasutus. Pintslitöö oli esialgu korrapäratu ja ei ole eristatavad piirjooned. Hiljem olid maalid täpsed, aga hajuvad. Mida aeg edasi, seda rohkem hakkas kunstnik kujutama ruumilisust. Piltidel on valdav rahulik meeleolu. Viimastel teostel on soojemad toonid. Objektide kontuurid on väljaarvatud esimese teose puhul mustad, täpsed ja äratuntavad. Autoportree korral kunstnik varju eriti ei kasutanud, hilisemates töödes tuleb vari ja valgus aina rohkem esile Hiljem hakkab kunstnik rohkem keskenduma ruumilisuse esile toomisega ja kujutab ruumi, kus tegelased on. Suurte värvipindade kujutamiseks on kasutatud palju erinevaid värve ja kujutamine pole korrektne. Meeleolu muutub süngemalt soojemaks.
Kuidas muutus selle aja jooksul tema teoste koloriit, valguse ja varju käsitlus, pintslikiri ning teoste meeleolu? Hakkab mängima erinevate toonidega, sobitab neid. Hakkab sarnanema Van Goghile. Milline on viimaste teoste koloriit? ,,Lilled sinises vaasis" on värviline. Palju kasutatud erinevaid erksaid värve, eriti kollast. ,,Ambroise Vollard´i portree" on tuhmide värvidega. Erinevad toonid on omavahel kokku sobitatud. Iseloomustage objektide kontuure? ,,Kunstniku õe ja ema portree" kontuurid selgelt eristatavad. Hilisemates töödes, nagu näiteks ,,Lilled sinises vaasis" ja tema autoportrees ei ole kontuurid selgelt eristatavad. Mil määral kasutab kunstnik varju ja valgust, perspektiivi? Varju ja valgust on mingil määral igal pildil näha, kuid vähe. Kunstnik on püüdnud igale teostele luua ruumilisust. Ei kasutanud perspektiivireegleid. Kas kunstnik annab kujutatavat edasi ruumilisena? Jah Kuidas on maalitud suuremad värvipinnad, milline tähtsus on joontel,
PÜSTJUUKSED Ei saa lõigata igale juuksele. Bobrikul, karreel kõrge lõige, siilipeal keskmine või madal lõige. Platvorm. Määran laubajuuste pikkuse. Pea kõige kõrgemas kohas u 1-2cm . Föönitan pealae juuksed. Ajan püsti. Masinatöö 5mm või 3mm tallaga. 1/10 kontuurid ja 1mm suitsune üleminek. Pealae juuste vormimine. Kamm lapiti juustesse ja 1/10 tera. Kontrollin küljelt kas on ilus platvorm. Küljejuuksed ja kukla ülemine osa. Kamm püstloodis pea kõige laiema osa vastas ja eemaldan üleliigse pikkuse. Alustan kuklast ja liigun meelekohani. Nurk ülminek küljejuustelt pealaejuustele tehakse kääri-kammi tehnikas. Viimistlemine kääri-kammi tööga. Fileerime 1mm. Kontuurid. Harjame juuksed + föönitame (geel/lakk)
a {& 1} 10 1 1 ik polünoomis ei sisaldu tehteid disjunktsioon ja inversioon n MDNK jaoks parimad kontuurid h Igal loogikafunktsioonil on täpselt üks Reed-Mulleri polünoom. e MDNK : f = ¯3 x x ¯4 w x1 x2 w ¯2 x 3 x4
1. Milliseid jooni kasutatakse joonisel järgmiste objektide ku Statement Response a) eseme varjatud kontuurid kitsas kriipsjoon b) murdejooned pinnalaotustel kitsas pikk-kriipska c) projektsioonilist seost näitavad kitsas pidevjoon sidejooned d) kujutise sümmeetriatelgjooned kitsas pikk-kriipspu f) eseme nähtavad kontuurid lai pidevjoon Score: 15/15 2. Millise laiusega joonestatakse joonisel järgmised jooned? Statement Response a) lai pidevjoon 0,5 mm b) kitsas pidevjoon 0,25 mm c) kitsas pikk-kriipskakspunkt joon 0,25 mm General Feedback: Normidele vast pidevjoon - 0,5
See on ebasümmeetriline ja näib lähtuvat orgaanilisest loodusest, meenutades nõtkeid, painduvaid või hõljuvaid taimevarsi, lehti ja õisi, mõnikord ka tuleleeke. Kujutatavas kunstis tähendas juugendstiil looduse jäljendamise allutamist dekoratiivse terviku loomisele. Pildid ja kujud pidid seostuma sisekujundusega, pilt ei tohtinud pakkuda ruumilise sügavuse illusiooni, vaid laotuma seina pinnale. Pildil kujutatud figuurid muutusid siluettideks ning nende kontuurid said rütmilise lineaarse ornamendi osaks. Näiteks toome Millais,i maali ,,Ophelia", mis on pärit Prerafaellide ajast. Maali iseloomustavad säravad, hiilgavad ja helendavad värvid, teravalt toonitatud kontuurid ja piinlikult täpne tähelepanu detailidele. Selleks, et seda saavutada maalis mees otse looduses. Ja et saavutada värvide erilist sädelevust, mis iseloomustab nende töid, kasutasid nad ebatavalist tehnikat maalisid puhtale valgele põhjale.
Suurte mõõtmetega figuurid, keerukamad ja dramaatilised poosid, teosed emotsionaalsemad 8. Ühenda autor loodud skulptuuriga! (5p) Praxiteles "Hermes Dionysoslapsega" Lysippos "Kaapija" Polykleitos "Odakandja" Pheidias Parthenoni friis", "Zeusi kuju" Olümpias Myron "Kettaheitja" 9. Kirjelda vaasimaali arhailisel ajastul. Kuidas kaunistati, kuidas lisati detailid, kontuurid figuuridele? (1p)Vööndite vahele maaliti lihtsaid korduvaid kujundeid, näit. kolmnurki, rombe, aga ka meandreid. Vaasid väga elavavärvilised.8. saj. lõpupoole hakati vaasidelkujutama ka inimesi ja loomi, alguses skemaatilisena kuni järgmiks sajandiks jõuti juba mütoloogiaaineliste piltjutustusteni.Läbivaks teemaks(nagu kreeka kunstis üldiselt) oli kreeklaste või nende jumalate võitlused koletistega kükloopide, kentauride või meduusadega.
Lõhutud kuupkujunditeks inimkeha/asjad, side loodusega väiksem. hallid, pruunid, rohekad- tumeda koloriidiga. Motiivid asjad millel oli geomeetriline kuju (majad, puud..). Väljendusvahendiks pinnad, jooned, heletumedusega modelleeritud mahud Juan Gris 1887-1927 sünteetiline kubism- kombineeris enne vormid ja värvid ja alles siis motiivid tavaliselt natüürmordi. Abstraktne kompositsioon. Suured geomeetrilised pinnad, selged kontuurid, erksad ja puhtamad värvitoonid ,,Kitarr noodilehega" , ,,Picasso portree" Robert Delaunay 1885-1941 Erksad ja puhtad spektrivärvid, lähenes värviprobleemidele teaduslikult Maalideseeria ,,Eiffeli torn" - ekspressiivsed jõujooned, murtud kontuurid ja vikerkaart meenutavad värvid- dünaamilisuse illusioon. ,,Ringid", ,,Elektrilised prismad" , ,,Hommaaz Blériot'le", ,,Elurõõm" Fernand Léger 1881-1955
i . . . . on 7 implikanti : t Kuna kõik lihtimplikandid on Karnaugh' kaardil hästi näha, siis sobib kaart u {001} {011} {100} {101} {100 101} {001 011} {001 101} ka TaDNK leidmiseks. r v . . . . mida esitavad Karnaugh' kaardil sellised kontuurid : Igal loogikafunktsioonil on täpselt 1 TDNK ja täpselt 1 TaDNK. A x 2 x3 x 2 x3 Taandatud normaalkuju mõiste defineeritakse ainult DNK jaoks x 1 00 01 11 10 x 1 00 01 11 10 ehk Taandatud KNK "pole olemas" 0 0 1 1 0 0 0 1 1 0
võimalikult ,,peidetult" eksponeerida. (Kõigepealt vaatad kujutist ja üritad aru saada, mis see täpsemalt on, siis teed väikese pettuse ja loed sildikest allpool ning seejärel juurdled uuesti kujutatu üle.) Kunstniku graafilisi teoseid oli näitusel umbes 6 tükki, kuid see on täiesti piisav, et avaldada tema teoste kohta arvamust. Jaan Luige graafilistele teostele on iseloomulikud erksad ja kontrastsed värvid, selgelt musta või halliga välja toodud kontuurid ning vastavalt värvigammale sobiv taust. Peamisteks teemadeks on inimesed, loomad ning abstraktsed kujundid, mis on paberile kantud digiprindis. Tema joonistusi iseloomustavad lohaka käega tõmmatud nurgelised ja esiletungivad kontuurid, mis lähevad nii muuseas üle näiteks inimese randmeks või tuuleratta tekitatud õhuvirvendusteks. Kuid lihtsuses peitub võlu ja esmamuljel lohakast taiesest on kerge üheselt aru saada.
tõmmatud käed tihedalt vastu külgi. Nende nägudel mängleb võimukas, salapärane, pidulik, pisut üleolev naeratus. Kujude pilk suunatud üle vaataja pea kaugusse, mis rõhutab veelgi kujutava kunsti tähtsust. Lihtrahvast ja loomi kujutavad skulptuurid on väiksemad, tunduvalt elavamad ja vabamad paraaditsevast kandusest. Valmistatud puust ja värvilised. Reljeefikunst Reljeefid jagunesid Egiptuses kaheks: madal- ja süvendreljeefid Süvendreljeef kontuurid süvendatakse kujudesse. Madalreljeef kujutised tulevad tasapinnast välja. Tihti olid reljeefid eredavärvilised ning vahele pandi ka hieroglüüfe, et need täiendaksid kujutatut. Reljeefikunst Reljeefid katsid templite seinu, sambaid, obeliske, skulptuure ja tarbeesemeid. Valmistati ka seinamaale. Pinnakunsti kasutatakse seinamaali ja reljeefi üheaegse esinemise puhul. Pinnakunst Egiptuse ehitisi katsid värvilised reljeefid ja maalid.
1. IMPRESSIONISM kunstis 19. Saj lõpu vool, mis sai alguse prants. 1. IMPRESSIONISM kunstis 19. Saj lõpu vool, mis sai alguse prants. maalikuntstist. K: Monet ,,Tõusev päike" ja Manet. Kontuurid puuduvad, maalikuntstist. K: Monet ,,Tõusev päike" ja Manet. Kontuurid puuduvad, hägune. M: Claude Debussy (prantslane) ,,Fauni pärastlõuna" esimene hägune. M: Claude Debussy (prantslane) ,,Fauni pärastlõuna" esimene imperssionistlik muusikateos. Maurice Ravel (prants) kirjutatud Mussorgski imperssionistlik muusikateos. Maurice Ravel (prants) kirjutatud Mussorgski ,,Pildid näituselt" ,,Pildid näituselt" 2. EKSPRESSIONISM- 20
Kõrgklassitsism 1800-1830 Klassitsism on viimane stiil, mis haaras kõiki kunstiliike!!! Prantsusmaa Klassitsistlikult arhitektuurile oli iseloomulik: · Lihtsus, rangus · Sirgjoon ülekaalus · Sümeetria · Suured siledad seinapinnad · Antiikkunsti elemendid (sambad!) Panteon Madeleine´i kirik Tähe triumfikaar Maalikunstile iseloomulik · Jäljendab antiikskulptuuri · Värvid on tuhmid, pinnalised · Rõhutatakse kontuurid ja vormid · Ainestik antiikajaloost või mütoloogiast ,,horatiuste vanne"
sajandi teisel poolel. Esialgselt kuulusid nad impressionistide hulka, hiljem valisid iseseisva loomingu suuna. TÄHTSAMAD ESINDAJAD: *Vincent van Gogh, *Paul Gaugin, *Paul Cezanne. Postimpressionistlik suund on igal kunstnikul erinev. V. VAN GOGH: *Rahulik meeleolu, *Heledad, puhtad värvid, *Intensiivne koloriit, *Tinglik joonistus, *Väljendas värvidega oma tundeid. P. GAUGUIN: *Puhtad ja säravad värvid, *Ühtlased värvipinnad, *Tumedad kontuurid, *Kunst kannab olulist hingelist ja vaimset sõnumit, *Pildid ja kujud sisult tihedalt seotud mütoloogiaga, vormilt arhitektuuriga, *Loobus varjudest ja värvivarjunditest. P. CEZANNE: *Hele, valgusküllane koloriit, *Teostes sees suur hulk küsimusi ja otsinguid, *Looduses nähtavad vormid lähendada stereomeetrilisele põhivormile, *Pidas võimalikuks maalimist mitmest vaatenurgast, et kujutada
s ——————————————————— ... paikneb 3-muutuja Karnaugh' kaardil: ( kolmemõõtmeline ) In 0 0 0 0 0 0 1 1 x 2 x3 Kontuurid x1 00 01 11 10 0 1 0 0 Karnaugh' kaardil valitakse välja kindlate mõõtmetega ruutude gruppe, mida 0 1 1 1 0 0 1 1 0 nimetatakse kontuurideks.
*Laikmaa "Marie Underi portree" (kübaraga) *Rodin skul "Mõtleja" (filosoofi poos) Postimp:19.saj lõpp tegeleti eneseväljendusega *Vincent van Gogh "Autoportree seotud kõrvaga", "Päevalilled" Heledad, taltsutamatult kirkad värvid Kunstnik väljendab oma mõtteid ja tundeid värvide kaudu Lemmikuks kollane värv (punase,sinise ja rohelise kõrval) *Paul Gauguin "Tahiti naised rannal" Maalid dekoratiivsed, puhaste värvidega, selgete värvipindadega, tumedad kontuurid *Paul Cezanne "Natüürmort sibulatega", "Sainte-Victoire' mägi" Loodust maalis kui geomeetrilisi kujundeid (3nurgad,ringid..) *Henri de Toulouse-Lautrec "Tualett" (alasti naine istub,selja tagant), "Jane varil tantsimas" (kabaree, mustad sukad, sinine kleit, kübar) Kujutas inimesi lõbustusastutustest (teatrid, kabaree) Selgete piirjoontega; inimesed enamasti inetud ja labased Jug:19.saj lõpp püüdles välise dekoratiivsuse poole. Kaunistustes lähtuti taimedest;
Veel värve Kontuuri jämedus Erinevad kontuurid 3. Kujundiefektid Valmiskombinatsioonid (erinevad valmistehtud efekti valikud) Erinevad efektid Teksti lisamine
KUNSTNIKUTEGEVUS 1884.a. Kopenhaagen Vincent van Gogh, sügav depressioon Aafrika ja Aasia kunst Sümbolism Pon-Aven´i kunstnikering 1891.a. Suured võlad, otsustas hüljata Euroopa Tahiti 1893 Pariisi erinäitus Siirdus Markiisaartele. 3 kuud vanglakaristust ja rahatrahv Muserdatud priiskavast elulaadist ja alkoholist LOOMING Maalikunstiga hakkas tegelema alles 38-aastaselt Eksperimenteerimine cloisonnisme´ga Käsitlusviis on pinnaline, tugevad kontuurid Värvid, tugevad kontrastid Eesmärgiks olid vaataja lummamine Polüneesia saarte rahvakunst Protest Prantsuse kolonialismi vastu Okeaanias Skulptuuritööd ja puunikerdused ,,Tahiti" ,,Tahiti maastik" ,,Äärelinna tänav" PÄRAND Populaarsed peale surma Puskini muuseum ja Ermitraaz Oktsjonitel ligi 40 miljonit Ameerika dollarit Markiisaartel avatud Paul Gauguini Kultuurikeskus William Somerset Maughami romaan ,,Kuu ja kuuepenniline"
pilt. Van Goghi töödes, näiteks ,,Tähises öös" köidetakse need struktuuriosad meisterlikult kokku: looklevatest joontest saavad tähed öises taevas, pintslikaartest küpressiladvad, viirutatud kaartest mäeharjad ning geomeetrilised vormid muutuvad majadeks külas. Nende osade summana sünnib tähistaevast valgustatud öine maastik, dünaamiline, kuid hoolikalt läbimõeldud pintslitõmmete tervik. Tugevad kontuurid rõhutavad graafiliste kujutiste piire. Van Goghi töödes on kontuuridel algusest peale kindel ülesanne ja seda mitte üksnes joonistuste juures. Kuigi impressionistid loobusid kontuuridest ja lõid maalitava objekti loendamatute värvitäpikeste abil, mis alles vaataja silmis tervikuks sulavad, säilitas van Gogh kontuurid isegi Pariisi-päevil tehtud impressionistlikel piltidel. Ta kasutas jooni, et siduda erinevat värvi täppidega kaetud pinnad konkreetseks kujutiseks
· Lisaks traditsioonilistele valgetele pulma- kleitidele annavad Vera Wangi kollektsioonidele värvi teistmoodi värvilahendustega pruutkleidid. ÕHTUKLEIDID · Lisaks tohutule hulgale pulmakleitidele on Vera Wang loonud ka veidi igapäevasemaid, kuid sarnaste mõjutustega õhtukleite. IGAPÄEVA RÕIVASTUS · Vera Wangi loodud igapäeva rõivastusele annavad värvi selged rõhutatud kontuurid, kihilisus, läbimõeldud ning tasakaalustatud värvi ja kanga kooslus ning vähene ülepakutus.
Skulptuurkunst süvendreljeef Reljeef Skulptuuriteos, mille puhul kujutis eendub tahvlitaoliselt pinnalt või on sellesse süvistatud Süvendreljeef Kujutis madalam pealispinnast. Kontuurid süvendatakse kujudesse, õõnestatakse figuurid. Tihti eredavärvilised. Kasutati palju VanasEgiptuses, palju kivisse süvendatult. On kasutatud ka Vanas Roomas Kasutatakse hoonete või esemete kaunistamiseks. Reljeefid katsid templite seinu, sambaid , obeliske, isegi skulptuure ja tarbeesemeid VanaEgiptus Väga hästi kujutati reljeefidel loomi, aga ka inimeste kujusid Inimese ja loomafiguuride vahele oli lükitud hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kujutatut
sisse mingi motiiv. Isloomulik suuremad erksamad pinnad puhtamate sisse mingi motiiv. Isloomulik suuremad erksamad pinnad puhtamate sisse mingi motiiv. Isloomulik suuremad erksamad pinnad puhtamate värvitoonide kasutamine. Picasso- teravad stiliseeritud kontuurid, või värvitoonide kasutamine. Picasso- teravad stiliseeritud kontuurid, või värvitoonide kasutamine. Picasso- teravad stiliseeritud kontuurid, või tumedad siluetid mürkja valguse taustal, sellele stiilile järgneb pettumus tumedad siluetid mürkja valguse taustal, sellele stiilile järgneb pettumus tumedad siluetid mürkja valguse taustal, sellele stiilile järgneb pettumus paari järgneva aasta pärast tööde peateemaks muserdatud inimene, paari järgneva aasta pärast tööde peateemaks muserdatud inimene, paari järgneva aasta pärast tööde peateemaks muserdatud inimene,
vangoghmuseum.nl www.expo-vangogh.com Nagu van Gogh, oli iseõppija ka prantslane Paul Gauguin (1848-1903), kes samuti hakkas maalima alles keskeas. Soovides luua värsket ja uudset kunsti, läks ta muljeid otsima lihtsate looduslähedaste inimeste juurde - algul Bretagne'i poolsaarele, hiljem aga Lõunamere saartele. Gauguin arendas välja oma isikupärase laadi. Ta maalid on väga dekoratiivsed, puhaste säravate värvidega, selgete ühtlaste värvipindadega, mida eraldavad tumedamad kontuurid. Tahiti saarel töötades ja sealseid inimesi kujutades lisas ta oma maalidele veel erilist salapära ja tähenduslikkust, milleks teda oli innustanud kohaliku rahva kultuur. Gauguinile ja van Goghile ei piisanud kõige nähtu täpsest jäljendamisest, vaid nad tahtsid luua ise midagi uut, midagi niisugust, mida looduses sellisel kujul polnud olemaski; nad tahtsid leida uusi vahendeid oma isiklike tunnete ja mõtete väljendamiseks. Oma püüdlustelt olid nad seega
akadeemias. 1797 läks ta Pariisi Davidi juurde, kelle ideaalid ja kunstinägemus olid talle jätkuvalt eeskujuks. Kuid ta stiil oli pisut pehmem kui õpetaja oma. 1801. aastal võitis Ingres Rooma preemia (Prix de Rome) ühe maali eest Enne Itaaliasõitu joonistas ta väga palju ja nii kujunes välja talle omane laad: kindel vorm, selged ja teravad kontuurid, mäng joonega, värvide tagasihoidlik osa, varjude peaaegu puudumine. Ingres'i nii joonistused kui ka maalid olid alati hoolikalt teostatud. Ingres pidas end ajaloomaalijaks, kuid tema teoste paremiku moodustavad portreed Ingres jäi Itaaliasse kauemaks, kui algselt oli kavatsenud. Selle põhjustas prantslaste tõrjuv hoiak tema tööde suhtes.
· Hoogne pintslitõmme Impressionism Tunnusjooned: · Maaliti vabas õhus, püüti tabada atmosfääri muutumist · Väga hoogsad pintslitõmbed · Maastikumaali tugevaim periood · Maaliti äärelinnas,maakohas,mererannas · Maaliti ühte ja sama objekti erinevatel aasta ja päevaaegadel · Kunstnikud olid võlutud liikumisest ja maalisid hobustmsilda, purjekat, lippu, suitsu, teavast, pilvi, tantsijannat,vett ja peegeldust selles · Ähmased kontuurid,sügavuse puudumine annavad maalile abstraktse ilme
ja teda ümbritsevad tumedamad toonid, mis teeb ta taustast lihtsamini eristuvaks ning mis rõhutavad tema kostüümi. · Maali meeleolu on melanhoolne. · Kompositsiooni fookus asub pildi esiplaanil. Esiplaanil on Pierrot. · Pilt on maalitud heledates kui ka tumedamates toonides. Heledamad toonid on pandud tausta ehk taevasse ning Pierro kostüümi. Põhi värvid on valge, roheline, oranz ja must. · Jooned on täpsed ja kontuurid selged. · Maali pind on sile, mõningati õrnalt krobeline. Tihti kujutab ta ennast kurva klounina. -Dramaatiliselt ebatavaline seisukoht, seee tugevdab muljet, et Watteau tahtis teha seda selliselt kuna otsis naeruväärsust, et ta on seltsimeeste naerualune. -Seetõttu on Pierrot omamoodi ebatavaline, mis võidab meie kahju kaastunde. -Pierrot on peaaegu kogu maali pikkuses, seistes vastu teavast, samas tähemärgi Commedia dell'arte on värvitud poolpikkuses, taga peidus on
vojevoodkonnas) – 10. august 1828 Tartu) oli Liivimaa arhitekt. Ta on tuntud eelkõige Tartu Ülikooli hoonete projekteerija ja ehitajana. Kunstnikud: Poussin, „Kuldvasika jumaldamine“ Claude Lorrain Romantism, kunstivool mitte stiil 1825-1850 Iseloomulikud jooned: üksikisiku sisetunne on tähtis, keskaja imetlemine, rahvusliku identsuse otsingud, rahulolematus kaasajaga, ülistati puutumatut loodust, väljendas kartust või pettumust valgustussajandi/ajastu ideedes, hajuvad kontuurid, rõhk värvidel-maaliline, läbimõeldud kompositsioon Teemad: loodus, ajalugu, kaasaeg, loomad liikumises nt võitlus, kauged maad Kunstnikud: Prantsusmaal-Theudore Gericault(dramaatilised teemad) „Medusa“- parve maal Euene Delacroix(maaliline ilus, värvine) Inglismaal: William Blake, William Turner(meremaalija) Saksamaal: Caspar David Friedrich „Kloostrimeistri Realism Kõrgperiood 19.saj lõpp, 50/60/70aastad Figuurid olid täpselt välja joonistatud ees, tagapool hägusad
4,saj nt: Hermes Dionysos-lapsega, Lysippos-Kaapija hellenistlikul nt: 8. Praxiteles - "Hermes Dionysos-lapsega" Polykleitos - "Odakandja" Pheidias - Parthenoni friis", "Zeusi kuju" Olümpias Myron - "Kettaheitja"Lysippos "Kaapija", 9. Vaasimaal arhailisel ajastul, kuidas kaunistati? Geomeetrilise ornamendiga, mustafifuuriline või punasefiguuriline 10. Mustafiguuriline vaasimaal - kuidas teostati? Figuurid maaliti peale musta lakkvärviga, kontuurid kraabiti sisse 11. Punasefiguuriline vaasimaal - kuidas teostati? Fifuurid värvimata, detailid maaliti peale, üldpind must 12. Arhitektuur hellenistlikul ajastul - milliseid hooneid armastati kõige enam rajada? Templid, paleed, valitsushooned, kindlused, raamarukogud, staadiumid, gümnaasiumid. 13. Kes oli Aleksander Suur ja milline oli tema panus kultuuri arengusse Makedoonia kuningas, asutas 1. teadusasutuse ''Museion''
Analüütiline kubism 1909 · Piiratud ainering (esemed, millel kindel geomeetriline vorm) majad, puud jne · Side loodusega kadus · Maaliti tükkidena, kildudena · Värv pole oluline, vaid o Pinnad, jooned, heletumedus o Vormide ja masside kombineerimine · Hakati maalidele kleepima ajaleheväljaandeid, riidetükke, tapeet jne kolaaz (liimitud pildid) Sünteetiline kubism 1911 (esimene näitus) · Suured geomeetrilised pinnad · Selged kontuurid, puhtamad värvitoonid · Siia alla kuulusid alates 1912 ka Braque ja Picasso GRIS · Pildile kandis enne vormid ja värvid, alles siis motiiv · ,,Kitarr noodilehega" DELAUNAY · Eredad, puhtad, spektrivärvid · ,,Eiffeli torn" seeria (Hommaaz Bleriot'le) o Jõujooned, murtud kontuurid · Vikerkaart meenutavad värvid · ,,Ringid", ,,Elektrilised prismad" LEGER · Geomeetrilised kujundid (Cezanne) · Tumedat värvi silindrid, torud
asendis on ta liiga tugevalt kallutatud vasakule jalale et seda poosi reaalselt hoida saaks ja kuna asub ta nii merekarbi äärepeal läheks see tegelikult ümber. Ka tuulte keha asetsus on ülimalt veider ning mitte kellelgi pole varje. Tagaplaanile jäävad rannapiir, meri ja taevas. Pilt on maalitud nii heledates kui ka tumedates toonides. Põhivärvidest on kasutatud nii punast, sinist kui ka kollast. Samuti on kasutatud ka rohelisi ja valgeid toone. Jooned on täpsed, kontuurid selged. Maal on maalitud õrnade ja väikeste pintslitõmmetega. Vormid mahulisemad ja pigem ümaramad. Maali pind on sile, kohati õrnalt krobeline. Maal on horisontaalses asendis. Valisin selle teose sest see hakkas kõige esimesena silma ja tundus huvitav.
kunstniku ,,kuldse perioodi" tööde hulka. Maal valmis 1907 aastal ning teose alusmaterjaliks on lõuend. Maali formaadiks on ruut, mis on mõõtudes 138 cm × 138 cm. Maalil on kujutatud Adele- Bloch Bauerit, kes oli 19.- 20 sajandi jõukas naine. Maalil on valitsevaks soojad toonid kollane, kuldne, oranz, kuid minimalistlikult on kasutatud ka hõbedat, sinist, halli ning musta. Teoses valitseb värvitasakaal, kuid üheks kontrastiks on naise tumedat värvi juuksed. Teose kontuurid sulanduvad taustaga ühte, need ei ole väga tugevad ning teosel on ühtlased värvipinnad. Pildi taustal kaustatud kullalehekestelt peegeldub tagasi valgus, samuti on kasutatud valguse- varju kontrasti, et rangluud, näojooned esile tuua. Klimt on kasutanud erinevaid ornamente ja geomeetrilisi kujundeid. Maali eripäraks on see, et naine on maalitud realistlikult ja tõetruult, kuid ülejäänud pinnad taust, riietus, on abstraktsed ja mosaiiksed. Kunstniku joonekäsitlus
● Energeetiline ja dünaamiline Analüütiline kubism Jean Metzinger: Portrait de Mme Metzinger - 1911 ● Sulanduvad vormid ● Loodusvormide allutamine geomeetriale ● Valitsevad toonid pruunid, hallikad ja rohekad Sünteetiline kubism ● Juan Gris. The sunblind. 1914 Lisatud sõnade fragmendid šablooni abil ● Paberkollaž ● Selged kontuurid ● Erksamad ja rõõmsamad toonid Kubistlik skulptuur ● Mõistastuslik ● Vaatepunktide muutmine pindade osas ● Kolmes dimensioonis Alexander Arhipenko. "Nimetu" (1912) Kasutatud allikad https://sites.google.com/tg.edu.ee/kunstiajalugu2/8-kubism/8-1-kubismi-%C3%BCldiseloomustus https://kunstiabi.weebly.com/kubism.html https://e-koolikott.ee/oppematerjal/14827-Kubism https://www.tate.org
märgata nende monumentaalsust, mis tuleneb kivi tahumisel ja töötlemisel. Inimeste individuaalsed jooned polnud üldse olulised, kuid rõhutati rassilisi iseärasusi. Hiljem hakati kasutama ka silmade inkrusteerimist mis tähendab, et vastavasse silma süvendisse pandi teine materjal. Juba sumeri aegadel pandi valitsejalosse valvama inimpeaga härjad või lõvid. Need tekitasid igas sisenejas aukartust. Maal oma süzeedelt sarnanes reljeefiga. Algul maaliti lubjaseguga kaetud pinnale mustad kontuurid ja siis täideti need teiste värvidega. Enamasti kasutati erksaid värve. Põhilised värvid olid punakaspruun, ultramariinsinist, musta, valget, roosat ja helesinist värvi. Mesopotaamia eripäraks oli värvilistest glasuuritud tellistest dekoor, mille parimaks näiteks on Istari värav. Märkimisväärne on oskus kujutada mõlemat õlga külgvaates.
Vana- Egiptuse reljeefid Madalreljeef- tasapinnast natuke eenduv reljeef Süvendreljeef- kujutise kontuurid kivise süvendatud(eredavärvilised) Hieroglüüf - piltkiri, mis koosneb figuuridest(loomad, inimesed) Hieroglüüfe paigutati inimese ja looma figuuride vahele. Neid kasutati templite seintel, sammastel, obeliskidel, skulptuuridel ja tarbeesemetel Pinnakunst- seinamaali ja reljeefi kunsti samaaegne esinemine Vana-Egiptuse kuntsis. Üldistatud, stiliseeritud figuurid. Individuaalsed iseärasused anti edasi täpsemalt (rassilised tunnused). Muud olendid( nt. loomad, linnud, orjad (?
pealkirjaks on "Ebavõrdne paar". Maal tekitab erinevaid tundeid. Nagu näiteks rahutus, ebakindlus ning kindlasti paneb maal mõtlema. Maali esiplaanil on mees ja naine, kus nad istuvad tooli peal. Tahaplaanile on aga kujutatud riiulit, kus asub vee kann ning lauda, kus asub klaas. Teose toonid on enamuselt tumedad, kuid on ka heledamaid värve. Teose põhivärviks on must ning ka punane, mida leidub just fookuses olevate inimeste riietelt. Kontuurid ja jooned on väga hästi välja maalitud ning on inimestele ja esemetele vägagi sarnased. Vormid on mahulised ning sümmeetrilised. Tekstuur paistab olevat aga karedad ning tumedad. Rütm on maalil vaba, kuid värvid on väga hästi valitud ning sobivad kokku. Ruumilisus pole minu arust väga hästi saavutatud, kuna töö on rohkem tumedates toonides. Loomulikult on kohati näha inimeste taga varje, kuid need ei anna nii palju efekti.
mistõttu ei saa postimpr. Pidada stiiliks ega ka vooluks. Vincent van Gogh- püüab tundeid ja meeleolusid edastada eelkõige värvide kaudu, mis on heledad ja kirkad. Kasutas palju punast, sinist ja rohelist, mille kõrval oli ta lemmikvärviks kollane (lõõmav päike, kuldne viljapõld, päevalilled). NT Autoportree kinniseotud kõrvadega, Päevalilled, Tähisöö Paul Gauguin- maalid dekoratiivsed, puhtad, selged ja säravad värvid ning tumedad kontuurid. Maalis Tahiti saarel- eelkõige naisi, mida kujutas salapäraselt. Osad pildid aga religioossed või mütoloogilised NT Tahiti naised rannal, autoportree, Kollane kristus Paul Cezanne- maastikud, natüürmordid, portreed. Looduses nähtavad esemed meenutasid talle geomeetrilisi kujundeid. NT Natüürmort õunakorviga, Natüürmort kummutiga, Sinine vaas, Saine- Victoire' i mägi, Suplevad naised
Ü Määramatusi katame kontuuridega ainult siis, kui see aitab kasvatada T Leida Karnaugh' kaardiga MDNK MKNK 4-muutuja funktsioonile: veelgi suuremaks mõnda niikuinii vajalikku kontuuri. T f ( x1 . . . x4 ) = ( 1, 4, 5, 9, 11, 12, 13, 15 ) 0 ( 3, 14 ) — 3. Kontuurid tohivad kattuda — peavad olema suurimad võimalikud. parim kontuuridevalik selle funktsiooni 1-de piirkonna jaoks: x 3 x4 a
Iga maal on hingeseisundi kujutamine; ei kopeeri ümbritsevat loodust; pastoosne maalimistehnika; vormib pintsliga maastikke; erksad ja toored värvid, inspireerib 20. saj ekspressioniste: ekspressionismi isa. PAUL GAUGIN(prantslane) fovismi isa; Iseõppija; bürsimaakler; keskklass(rikas); võttis salaja kunstitunde; maalimist alustas kuldses keskeas; looming põhjustas puhta värvi vallandumist 20. saj alguses. Maalid dekoratiivsed; tumedad kontuurid; avaldas mõju fovismile. PAUL CEZANNE(prantslane) kubismi isa; Maastikud, natüürmordid, portreed; klassikalised-moodsad teosed; looduses olevad esemed meenutasid talle geomeetrilisi kujundeid. (Kubismi algmõtted) nt kuusk taandati koonuseks. Tahtis ühendada impressionistlikud värvid klassikalisele kunstile omase vormikindlusega. Töödes esines palju joonistamise vigu- probleemid nägemisega. HENRI DE TOULOUSE-
Sellel on 2 põhietappi: loogikafunktsiooni kõigi lihtimplikantide leidmine ; minimaalse katte leidmine (lihtimplikantide hulga minimeerimine). McCluskey’ meetodis on arvu indeks 1-de arv selle arvu kahendkujus. 2 modifikatsiooni: intervallmeetod ja numbriline meetod McCluskey ja Karnaugh sarnasused: 1) Lähiskoodid sattuvad indeksite järgi grupeerides naabersektsioonidesse, seega McCluskey meetod kleebib kokku samu koode, mis Karnaugh kontuurid 2) intervallide kasvatamine kleepides on samaväärne kontuuride suurendamisega Karnaugh kaardil. McCluske 𝐼𝑛𝑑𝑒𝑘𝑠 y meetod lisab KOGU määram 𝑓(𝑥1…𝑥4) 𝐼𝑛𝑑𝑒𝑘𝑠 atuspiirk 00000 0 00000 onna 1- 00011 1 00011 dele 00102 00102
· Sai inspiratsiooni Rubensilt o ,,Suur lõvijaht" · Tõi sisse idamaade teema o ,,Araabia naised" Vabadusvõitlus · ,,Vabadus viib rahva barrikaadidele" allegooriline Vabaduse figuur Inglismaa William Turner (1775-1851) · marinist meremaalija · suur rõhk värvidel o ,,,,Temeraire`i" viimane sõit" · pintsli kõrval kasutas ka värvilabidat o ,,Hannibal Alpe ületamas" · kaotas kontuurid - eeskujuks impressionistidele · suurepärane atmosfäärinähtuste kujutaja o ,,Lumetorm" Saksamaa Caspar David Friedrich (1774-1840) · Maastikumaalija (kloostrivaremed, metsatihnikud, kõrgmäestikud, merejää kuhjumine) o ,,Rügeni kriidikaljud" · Enamasti maalil kuni 3 maastikuimetlejat o ,,Rändur udumere kohal" · Tundeküllased o ,,Eluastmed" Hispaania Francisco Jose de Goya (1746-1828)
·teemad rahvaluulest ''Kalevipoeg'' illustratsioonid · mõisteti avalikult hukka, Pariisis maailmanäitusel Grand Prix 1937 ·söejoonistus ja graafika ·''Puhkus rännakul'', ''Kandlemängija'', ''Ohver'', ''Millal?'' ·''Kalevipoeg põrgu väravas'' · Ants Laikmaa ·oma ateljees kunstikool, Tallinnas 1903 arvukalt õpilasi N. Triik, O. Kallis ·reisis palju mitmesugused kunsti mõjud ·loomingus juugendstiil eredad värvid, kontuurid ·parimad tööd on realistlikud pastelltehnikas portreed ja maastikud ·Marie Underi portree, August Kitzbergi portree, ''Lääne neiu'', ''Vigala taat'' ·soomlaste eeskujul kujutav kunst, tarbekunst, arhitektuur rahvuslikus stiilis · rühmitus ''Noor-Eesti'' ·revolutsioonisündmuste mõjul tegutsesid Pariisis ·Konrad Mägi · ''Merikapsad'', ''Pühajärv'' (2), ''Maastik kividega''
Vähe on inimeste kujutisi, kuid need vähesed, mis on avastatud, rõhutavad eelkõige sootunnuseid näiteks: Willendorfi Veenus. Arvatakse, et tolleaegsed inimesed ei osanud ennast ega teisi jälgida, kuna kogu nende aeg kulus võitluseks nälja, külma ning kinkjate vastu, rasketes tingimustes. Willendorfi Veenus . Vanem Kiviaeg, 30000- 18000 e.m.a. Koopamaali arengu saab jaotada kolme etappi: Vanimad jahiloomade kujutised olid primitiivsed, detaile polnud olid ainult kontuurid (u. 40000- 20000 a. e.m.a ). Näiteks: Tähniline hobune. Pech Merle`i koobas.25000- 20000 e.m.a Hobuse üleval on ka käejälg, mida kasutati allkirjana. Koopamaalide õitsenguaeg ( 20000- 12000 e.m.a ) Maalingutel kasutati värve ja on esile toodud loomade keerulised poosid ning liikumised. Näiteks: Piisonid. Altamira koopad Hispaanias 13500- 11000 e.m.a. Hiina hobune. Lascaux koopad Prantsusmaal 15000- 13500 e.m.a
2 põhiomadust: Kaardi iga ruudu naaberruutude arv võrdub kaardi muutujate arvuga. Suvalise kahe naaberruudu argumentvektorid on teineteise lähiskoodid. Milline on suurim karnaugh kaart? 6-muutuja karnaugh kaart, kuna 7 muutuja puhul pole 7.ndat naaberrutu ruumis enam kuhugi paigutada. Millise suurusega karnaugh kaardid on tasandilised? Millised on ruumilised? Kuni 4ja muutuja omad on tasandilised, 4jane kaasa arvatud. 5 ja 6 muutuja omad on ruumilised. Mis on karnaugh kaardi kontuurid? Millised on kontuuride võimalikud suurused? Karnaugh kaardil valitakse välja kindlate mõõtmetega ruutude gruppe, mida nimetatakse kontuurideks. Suurused on 2m*2n, kus 2-e astmed on alati paarisarvulised(0 on ka paariasrv). Näiteks siis 1*1,1*2,2*2,4*4 2e mõõtmelisel. 3-mõõtmelisel on kontuurid 1*1*1,2*1*2 jne. Kontuuride võimalikud küljepikkused on 1,2 ja 4 ruutu. Millist küljepikkust karnaugh kaardi kontuuridel kunagi ei esine?
t2hestikulises registris · Kui tekstis tuli korrigeerida palju geograafilisi nimesid, soovitatakse teha eraldi paberil uute geograafiliste nimede register ja liimida raamatu l6ppu t2hestikulises registry j2rgi Kaartide ja teatmike kataloogide korrektuurist · Kataloogid korrigeeritakse esmaj2rjekorras · Korrektuur tehakse kataloogi tekstis j aka kataloogi koondlehel, millel on korrigeeritud kaartid · T8histatud kaartide numbrid ja nende kontuurid koondlehel kriipsutatakse korralikult l2bi ja kantakse peale uute numbrid ning kontuurid 8ksk6ik, mis v2rvi tindiga, mis eristuks kataloogi lehekyljev2rvi foonil
Michelangelolt, joonistades nende maalide fragmente. Roomas töötas ta Julius II heaks. Kaunistas näiteks freskodega Vatikani lossi. Tema esimesed teosed, näiteks "Maarja laulatus" ja "Madonna Conestabile", mis ta tegi veel Perugias õppides, olid õpetaja tasemest paremad. Tema loomingut on oluliselt mõjutanud Firenze kunst. Madonna piltide kinnine püramiidjas ülesehitus juhindub Leonardo da Vinci eeskujust. Tema pilte iseloomustavad sujuvad kontuurid ja plastilised vormid. Teosed väljendavad emaarmastuse mahedat lüürilisust ning renessansi aja kunstile omast harmooniat ja iluideaali. Tema Roomas loodud tahvelmaalidest üks kuulsaim on "Sixtuse Madonna". 1515-1519 valmis tema tuntuim tahvelmaal "Sixtuse Madonna", mis asub Dresdeni Galeriis ning on üks täiuslikemaid renessanssi madonnapilte. Maal on loodud altarimaaliks Piacenza San Sisto kiriku jaoks. Maal on valmistatud õlivärvidega ning formaat on vertikaalne
kui vormid on lihtsustatud, et tuua paremini välja maali erksus. Teose üldine koloriit on tasakaalus. Taevas ja maa on kujutatud külmade toonidega, neile vastukaaluks on inimeste kehad kujutatud sooja tooniga. . Paganlikus usundis tähistas nende värvide kooslus inimese, maa ja taeva ühtsust Matisse punased figuurid, mis tähistavad inimese sisemis soojust, tantsivad sinise taeva all, rohelisel künkal, mis kord kaob nende jalge alt, kord tõuseb nende lähedale. Kontuurid on selged ning tugevad. Pildi ruumiküllus annab edasi figuuride dünaamilisust. Vormid on ümarad, pinnalised ning sümmeetrilised. Tegu on õlimaaliga ning tekstuur on sile. Maalil on kujutatud kolme põhilist komponenti: Taevast, maad ja tantsijaid. Suurema osa taustast hõlmab taevas. Esiplaanil on hõõguvad kehad asetatud ringi. Vasakpoolne tanstija näib oma liigutusi kontrollivat, samas kui teised on üksteisele lähemal ja justkui hõljuvad kaalutult
Piltidel hajusid puud kokku ümbritsevaga. Erilisemad olid ,,Kuused", ,,Kohtumiseni" ning ,,Näärivana pilt". Nendel oli muidu ühtesulaval pildil järsku erksad (roosad, sinised...) sikk-sakid valgel taustal. ,,Näärivana pildil" oli näitkes kujutatud kirevavärvilist risti ümbritsetud kuuskedest ja rohelisusest. Need maalid olid küll huvitavad, aga rohkem meeldisid väga tõetruud ,,Videvik I-II" (ka akvarellid) . Värvideks hallisegused toonid ja õrnalt välja joonistunud kontuurid puudest. Selline tunne nagu ise kõnniks pärast päikese loojumist ümbritsetuna sügisesest keskkonnast. Elutruu oli ka ,,Viimane lumi" (guass). Üksik puu, mis seisab porises ümbruses mõnede üksikute valgete lumelaikudega. Ja osad lumelaigud segunenud sopaga (valge segatud musta, pruunikaga ja isegi kollasega). Väga sünge ning tõetruu. Lõpuks, lahkudes Ajamajast, kumasid silme ees veel T. Breideksi kaks maali (pastellid) ,,Kevad" ning ,,Märts"
maailmas on poeet vaba, tunnetades siiski ka oma ideaali traagilist teostamatust (vastupidislt ,,Siinsele",olevale tegelikkusele näib minevikus läbielatu , nagu tulevikus oodatavagi kaunis). *Romantismile omaselt Z luules kajastust leidnud poeedi enese kogemus. See on eriline, psühholoogiline biografism. Püüd kauni, olemusliku poole leiab väljenduse romantilises maastikus ,,hinge peeglis", kus poeedi valitud kujundites lahustub detailide materiaalsus, harjuvad äratuntavad kontuurid ja ille kaudu looduse salapära varjatud olemus avaneb poeedi tunnetele.*Z toon vene luulesse ka ballaadizanri. Tema ballaadide aluseks on tihit ,,võõrad" süzeed, millele on omistatud vene rahvuslik kloriid. Z ei ole vene kirjanduslukku läinud mitte ainult kui ,,üleminekuperioodi" silmapaisvaim poeet , esimene romantiline lüürik. *Dekabristlik romantism on tihedalt seotud valgustusega. Keskel kohal on siin rahvuslikkuse ja türanniavastase võitluse ideed. Poeedi
Maalikunst kauni kunstina Selline nimetus levis 17.-18. sajandil klassitsistliku esteetika mõjul, mis pidas kunstniku peaülesandeks ilu loomist. Maalikunst on enamasti seotud nähtava tegelikkuse jäljendamisega. Jäljenduslikkust on nimetatud realismiks Claude Lorrain Maalikunsti ajalugu Maalikunsti alguseks võib pidada noorema paleoliitikumi (u. 40 000 – 10 000 a. e.m.a.) koopamaale. Tuntuimad on Altamira koopamaalid Põhja-Hispaanias. Kontuurid uuristati seina või joonistati musta värviga ning kujutis kaeti seejärel värviga (kasutati musta, punast, pruuni ja kollast värvi). Looduslikud värvimullad segati vee, loomarasva või taimemahlaga. Loodusnähtused maalikunstis Kunstnikud on maalinud maastiku iidsetest aegadest. Kreeklased ja roomlased lõid seinamaalinguid maastikest. Pärast Rooma impeeriumi langust traditsioon kujutada puhast maastikku vähenes. See traditsioon kestis kuni 16
annaabi.ee 
