o Lavastaja, tänapäeva teatri tähtsamaid figuure, mõjutab rolli loomist vähemalt kolmes suhtes: · lavastaja kui lugeja kujutlus näidendi tegelasest, s.o. rollikontseptsioon on näitlejale enam või vähem kohustav; · näitleja - tegelase suhte üldkontseptsioon suunab rolli loomist; · lavastaja poolt valitud või aktsepteeritud vahendid (stsenograafia, kostüüm, misanstseenid, helikujundus, rekvisiidid jne.) toestavad ja mõjustavad rollisooritust. Draamateose puhtväline liigendamine ehk tektoonika. Traditsiooniliselt jagatakse näidend selgelt markeeritud piiridega osadeks. · Vaatused - suuremad lõigud, mis sageli on omakorda seesmiselt liigendatud. · Pildid või stseenid, millest koosneb vaatus. Need on keskmise liigendustasandi lõigud. Tavaliselt märgib stseeni/pildi piiri tegelaste lahkumine ja/või lavaaja katkemine.
„Võlanõudjad“ William Shakespere „Veneetsia kaupmehe“ põhjal Shakespere „Veneetsia kaupmehe“ ainetel mängitakse draamateatri laval juba teist näidendit. Seekordne lavastus on eriline eriti uue tõlke ja uudse lavastuse poolest. Peeter Volkonski ja Hannes Villemsoni tõlkes oli värsivorm kuulates lihtne ja loomulik. Dünaamilisust ja ehedust lisas Ervin Õunapuu tume kaldus peegelpõrand, sädelevad klaasikillud näitlejate kasukatel, Taavi Varmi koostatud liikuvad taustaklipid ning Andreas W helikujundus. Kõige selle kooslus ning hea näitlejatöö viisid vaataja 16. sajandi Veneetsiasse. Shakespere komöödia süžee on võetud 14. sajandil ilmunud raamatust „Il Pecorne“ („Lollpea“) Näidendi põhiteemaks on laenamine ja võlgu olemine ning seda mõistes ei tuleks piirduda ainult rahaga, vaid võlgu olemine ka inimsuhetesse üle kanda. Esimest korda mängiti Shakesper...
tahtis talle järele minna, aga Nastasja võttis ta õlast kinni. Mõskin armastas Nastasjat, kuigi ta armastas ka Aglajat. Ta tahtis Aglajaga rääkida, kuid Aglaja ei võtnud teda jutule. Vürst Mõskin läks Rogozini juurde ja tahtis Nastasjat näha. Nastasja lamas Rogozini voodis, ta oli surnud. Rogozin oli ta tapnud, löönud talle noaga otse südamesse. Rogozin ja Mõskin istusid voodi kõrval ja nutsid. Filmi näitlejatöö oli väga hea, ka helikujundus oli hea. Näitlejatest meeldis kõige rohkem ja jäi kõige enam silma Nastasja, keda mängis Katariina Unt. Ta tõi emotsioonid väga hästi esile ja oli oma rolli suurepäraselt sisse elanud. Minu jaoks jäi tagaplaanile Aglaja, keda mängis Ragne Veensalu. Millegipärast ta selles filmis mulle ei meeldinud, tundus, et tal polnud väga suurt näitlemisoskust ega kogemust. Ta ei osanud oma tundeid väljendada ja need jäid minu jaoks arusaamatuks. Teiste näitlejatega olin rahul.
psühholoogiline vaist, et näitlejaid abistada ja luua õhkkond, kus julgetaks katsetada ja otsida. 26.Mis on misanstseen? Misanstseen - näitlejate paigutus ja liikumine laval etenduse üksikutes stseenis. Liikumine tähendab teatris nii näitleja/tegelase liikumist ruumis kui ka distantsi tegelase ning tegelase ja vaatajate vahel siin võibki kasutada mõistet misanstseen. 27.Mis on lavamaailm, millistest komponentidest see koosneb? Lavamaailm loovad lava- ja helikujundus, valgustus ja esemed, samuti kõigi komponentide koosmõjust sündiv atmosfäär ehk lavastuse eripärane õhustik. Lavamaailm on näidendi või mõne muu teksti tegelastele ja loole välja mõeldud fiktiivne maailm. Lugeja pääseb sellesse maailma sõnade kaudu, teatris aga luuakse see maailm nähtaval ja käegakatsutaval kujul. Lavastuse maailma ,,ehitavad" näitlejad oma mänguga, kuid samavõrd materjaliseerub see lavalises keskkonnas, kus näitlejad tegutsevad. 28
prozektorid, et joonistada näitlejate kujud kangale. Luuakse koos teiste märgisüsteemidega - eelkõige video ja muusikaga - nostalgiline ja mõtlemapanev tervik, mis võtab kokku etenduses olnud lapsepõlve ja mängulisuse temaatika. Valguskujundus muudab etenduse dünaamilisemaks ja mitmekülgsemaks, muutes valguse intensiivsust, värvi ja suunda ning selle kaudu lavaruumi atmosfääri. Muusikaline ja helikujundus koosnevad erinevatest osadest. Kasutatud on kahte laulu, paari instrumentaalpala ning erinevate vahenditega tekitatud helisid, millest osad on näitlejate endi tehtud. Nendeks kaheks lauluks on The Beatlesi ,,Here Comes The Sun" ja Neil Youngi ,,Philadelphia". ,,Here Comes The Sun" on laul, mida kuuleb lavastuse alguses. Oma lootusrikka, nostalgilise ja õnneliku meloodiaga sobib see laul taustaks laste
psühholoogiline vaist, et näitlejaid abistada ja luua õhkkond, kus julgetaks katsetada ja otsida. 26.Mis on misanstseen? Misanstseen - näitlejate paigutus ja liikumine laval etenduse üksikutes stseenis. Liikumine tähendab teatris nii näitleja/tegelase liikumist ruumis kui ka distantsi tegelase ning tegelase ja vaatajate vahel siin võibki kasutada mõistet misanstseen. 27.Mis on lavamaailm, millistest komponentidest see koosneb? Lavamaailm loovad lava- ja helikujundus, valgustus ja esemed, samuti kõigi komponentide koosmõjust sündiv atmosfäär ehk lavastuse eripärane õhustik. Lavamaailm on näidendi või mõne muu teksti tegelastele ja loole välja mõeldud fiktiivne maailm. Lugeja pääseb sellesse maailma sõnade kaudu, teatris aga luuakse see maailm nähtaval ja käegakatsutaval kujul. Lavastuse maailma ,,ehitavad" näitlejad oma mänguga, kuid samavõrd materjaliseerub see lavalises keskkonnas, kus näitlejad tegutsevad. 28
NÕUKOGUDE KULTUURIPOLIITIKA JA TEATRIELU Totalitaarseks ühiskonnaks saab pidada eelkõige J. Stalini hirmuvalitsusaega, kus kogu vaimuelu oli rohkem või vähem ideoloogilise surve all ning mille tugevus sõltus eri aegade poliitilistest oludest. Kõige masendavam oli vaimne surutis J. Stalini viimastel valitsemisaastatel. Infosulg ja sundiorienteeritus vene kultuurile oli eriti tugev 1940. aastate lõpul ja 1950. aastate esimesel poolel. See paradoksaalne aeg teatriajaloos on vaadeldav ainult komplekselt, kus käivitava mehhanismina tuleb uurida poliitilisi otsuseid, nende mõju teatrielule laiemalt ning seejärel mõju teatriinimestele. Teatril on võimalus mõjutada publikut, kujundada mentaliteeti läbi kollektiivse kunstilise elamuse. Seetõttu pidi teater totalitaarses ühiskonnas muutuma rahva vaimseks (ideoloogiliseks) teejuhiks ja täitma religiooni hääbumisest järelejäänud tühimikku. Teater pidi olema publiku kasvata...
MÕISTED: Theatron vaatemängu koht, vaatamise viis Etenduskunstid laiem valdkond kui teater, hõlmab tantsu, tsirkust, muusikat, tegevuskunsti etenduslikke kunstiliike Näitekunst teatri ja näitlemise sünonüüm Teater a) kindlat tüüpi hoone, mis jaguneb lavaks ja saaliks need on kokkuleppelised etendajate ja vaatajate alad b) teatud tüüpi käitumine: teatraalsed igapäevasituatsioonid, rollide võtmine, stsenaariumi järgimine jne. Sotsiaalsed ja kultuurilised normid teatris, mis reguleerivad teatritöötajate ja publiku käitumist. c) kunstiliik d) institutsioon, mille tegevust reguleerib etendusasutuse seadus. Näidend draamavormis kirjanduslik tekst, teatris esitamiseks mõeldud dialoogiline tekst. Lavastus kirjaniku, lavastaja, näitlejate, kunstnike, heliloojate jt koostöös loodud teos, mida esitatakse reaalses teatriruumis. Virtuaalne kunstiteos, mis realiseerub etendustes. Lavastus on invariant, kõigi toimuvate etenduste ü...
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
