1. Millistel põhjustel tekkis 18. saj. II poolel välja uus stiil, klassitsism? Kuninga ja aadlike poolt soositud, kergemeelset ajaviidet väljendavale rokokoole seadis kodanlus vastu oma, tõsisema ja rangema kunsti. Kui 1789.aastal puhkes Suur Prantsuse kodanlik revolutsioon, mille tulemusena kukutati kuningas Louis XVI, asus klassitsistlik kunst ülistama revolutsiooni. Põhjused olid nii üldkultuurilised kui ka poliitilised. 18. sajandi keskpaiku muutus antiigiteema väga populaarseks. Seda õhutasid arvukad ekspeditsioonid Apenniini poolsaare lõunaossa ja Sitsiiliasse. Tekkis tõsine huvi arheoloogia vastu, algas antiikkunsti mõõdistamine ja uurimine. 18. sajandil oli tähtsaimaks vaimseks liikumiseks valgustus. Selle aluseks oli uus inimesekäsitlus, mille järgi inimese peamine vara on tema mõistus. Valgustajad tahtsid muuta ka elukorraldust, kus seni omas väga suurt rolli kirik. Nad rõhutasid ilmaliku hariduse ja teaduse tähtsust. 2. Loet...
1998-2000 Tallinnas Eesti Kunstiakadeemias, 2000-2001 Rahvusvahelises Kunsti Kollegeis Miamis (USA's) ja 2001-2003 New Yorgi Kunstiakadeemias. Ta on oma maalidega välja tulnud paljudel grupinäitustel, 2003.aastal New York'i Akadeemia Kipsi saalis lõpunäitusega, 2002.aastal maaliga "Punktide A+B vahel", Tribeca Saalis, New York'is, 2001.aastal maaliga "Ühendamata", Jackie Hinchey-Sipes, D.A.S.H Galeriis, Miamis, 1998.aastal Pelgulinna Keskkooli lõpunäitusel, Kullo galeriis,Tallinnas, 1996.aastal Kevade tänava Kunstikooli lõpunäitusel Tallinnas, 1995.aastal Pelgulinna Keskkooli algkooli lõpunäitusel, Kullo galeriis,Tallinnas, 2005.aastal maaliga ''Identiteedid'',Kunstihoone galeriis,Tallinnas, 2005.aastal maaliga "Autoportree" Tartus, ja 2006.aastal maaliga "Puhas maal" Jõhvi kontserdimajas. Isikinäituseid on tal olnud ka päris palju. 2004.aastal näitus nimega "Surve" Draakoni galeriis Tallinnas
· 2005 Kristjan Raua nimeline kunstipreemia VIGALA SASS JA SAATANLIK JÄNES - LASTE TERVISE RIKKUJA - KAS SIIS SEE ONGI SEE RIIK, MILLE EEST MEIE KUNAGI VÕITLESIME õli papil, 240 x 220 cm, 1997 ISIKNÄITUSED: 1991,1995,1997 Tartu Ülikooli raamatukogus 1992,1997 Raatuse galeriis, Tallinn 1993 MINA Vaal galerii, Tallinn 1993 Sebra galerii, Tartu 1997 XX SAJANDI SALADUSED Tallinn Kunstihoone galeriis 1997 ÜRO Obu galerii, Tartu 1997 MAALID AASTAST 1988 Tartu Lastekunstikooli galerii 1998 M.Mäetamm ja P.Allik USA Eesti Saatkonnas Washingtonis, USA 1998 A.Seppet & P.Allik Kotka Galeria Uusikuva, Soome
aastapäevale ja Eesti Kunstnike Liidu 75. juubeliaastale. Näitus on kunstnikukeskne ja koosneb paljudest autonoomsetest tervikutest, kus igal esinejal on selgelt eristuv, tema nime kandev väljapanekupind. ,,Juubelikevad 2018" on ka müüginäitus, mille kunstimessile sarnane formaat kannab eesmärki elavdada publiku kaasatust, ärgitada hinnangu- ja valikujulgust ning populariseerida kunsti omandamist. Külastasin näitust 1.juunil 2018 kell 16.00 Tallinna Kunstihoone Galeriis. Näitus toimub kolmes erinevas galeriis: Tallinna Kunstihoones, Kunstihoone galeriis ja Tallinna Linnagaleriis. Kokku esineb näitusel 107 kunstnikku. Näitus toimus Tallinna Kunstihoone Galerii väikses valges ruumis, mis andis näitusele hubase keskkonna. Näitusel polnud ühist teemat. Minu lemmikmaaliks oli Maria Sidljarevits´i ,,Hobuse unenägu". Sidljarevits maalis selle maali 2018. aastal. Selle teose puhul on nimi vägagi tähtis, sest lihtsustab pildist arusaamist
väga suurtena ja ei jõudnud kõiki ellu viia. Maalikunst : *Sixtuse kabeli laemaal(Vatikanis), * ,,Aadama loomine"-sixtuse kabeli kõige tähtsam pilt Skulptuurid: *Taavet(Fierenzes)-5,5 m alusega *Pieta(vatikanis) *Mooses/Orjad-JuliusII hauamonument *Hommik *Peetri kirik Roomas(kuppel) Raffael Santi(1483-1520)- itaalia, kõige paremini viis ellu renessansi ideaali, ilusad inimesed ilusas keskkonnas * ,,Ilus aednikunaine", ,,Kolm graatsiat"*,,Sixtuse Madonna"saksamaal, dresdeni galeriis, maalis Julius II Sixtuse kiriku jaoks * ,,Ateena kool"-pühendatud filosoofia ülistamisele, keskel Platon ja Aristoteles Giorgione(1478-1510)-itaalia, veneetsia,mahedad pruunikad toonid * ,,Juudit" ,,Leinav Madonna" ,,Puhkav Veenus"(loodus taustal,Dresdeni galeriis ),,Kontsert roheluses" Tizian(1477-1576)- itaalia,veneetsia, üle 400 maali,hea värvimeister * ,,Teenariraha"- kristusele antakse
1922 astus naine Escuela National Preparatoria de Mexico D.F sel ajal Mehhiko üks lugupeetavamaid haridusasutusi. 1925 õppis gravüüritehnikat Fernando Fernandese käe all. Õnnetus 17. septembril 1925 sattus naine autobussiõnnetuse kus sai püsivaid vigastusi. Kunstnikukarjäär 1926 alustas Frida maalimisega Esimene autoportree Esimene tutvus Mehhiko väikese kunstnike ringiga 1938 esimene näitus New York'is Julien Levy nimelises galeriis 1939 avas ta tänu Bretónile näituse Pariisis Renón'i ja Collea galeriis. Raam 19371938 Portree iseendast okastraat kaelakee ja koolibriga 1940 Murdunud veerg 1944 Juured 1943 Lootuseta 1945 Gracias por su atención! (Tänan teie tähelepanu eest!)
Külliki Järvila Külliki Järvila sündis 7. mail 1954. aastal Tallinnas. 1974-80 õppis ta Kunstiakadeemias graafikat. Saaremaal elab ta alates 1983. aastast. Ta on Eesti Vabagraafikute Ühingu liige ja Eesti Eksliibrise Ühingu liige. Näitustel osaleb Külliki alates 1980. aastast Eestis, Balti vabariikides, venemaal, Soomes, Rootsis, Taanis, Kanadas, Itaalias, Prantsusmaal, Saksamaal. Alates 2004. aastast saab ta oma töid eksponeerida oma "Humala" galeriis, mis asub Kuressaares, Pikk tänav 19. Tähelepanuväärne on see, et samas majas on elanud varem mitu kunstnikku. Galeriis on väike graafikapress ja kokkuleppel on võimalik vaadata graafika trükkimist. Praegu õpetab Külliki Kuressaare Kunstikoolis joonistamist. Tehnikatest tegeleb
kui ka väikesi etüüde, nagu õrnad ja puhtad "Anemoonid", mida ta võis viimati vaadata oma haigevoodist. Aastail 1962-77 oli Muuga õppejõud ERKI-s (alates 1967 dotsent). 1965 omistati talle ENSV teenelise kunstitegelase nimetus. 1965/66 toimus Tartu Kunstimuuseumis tema esimene personaalnäitus (kahasse Nikolai Kormasoviga). Tema arvukatest isikunäitustest meenutagem uuemaid abstraktseid ja sümbolistlikke teoseid koondavat väljapanekut "Vaikuse helid" Kunstihoone Galeriis (1997), ülevaatenäitust "Valge valgus" Adamson-Ericu Muuseumis (2003) ning põhiliselt tema võluvaid etüüde esitavat näitust "Rännuteed" Kastellaanimaja Galeriis (2007). Tema teoseid on Eesti Kunstimuuseumis, Tartu Kunstimuuseumis, Tallinna Kunstihoone Fondis, Riiklikus Tretjakovi Galeriis, Magnitogorski, Permi ja Nikolajevski muuseumides jm. · Tema loomingus moodustavad valdava osa maastiku- ja meremaalid ning silmapaistvad on suured kompositsioonid
ilmestavad kaks videotööd, mis dokumenteerivad tööde loomisel valitsenud õhustikku. Külastasin kunstigaleriid 10.veebruaril kell 18.30. Galerii nimi oli ,,Noorus". Näitusel oli Nadezda Tsernobai kunstiteosed. Väljapaneku esinemisnimetus oli ,,MÄ". Iga pilt iseloomustab haigetsaamise hetki- iseenda tehtud valu ja teiste poolt põhjustatud valu, kus järgmisel hetkel pole miski enam endine. Pildid on kootud elu hetkedest. Elu kui lõputu piin. Pildid galeriis on kõik üsna sarnased. Iga teos on maalitud üsna imelikule materjalile mis koosnes paberist ja marlist. Pildid ei ole valminud tavapärasel kujul. Pilte on maalitud terve inimese kehaga. Inimene on täiesti alasti ja on kokku pintseldatud vere ja söega. Seejärel on inimene liikunud mööda paberit. Enamustel piltidel ongi kujutatud inimese keha. Meeleolu näitusel oli üsna sünge kuna pildid olid maalitud üksluisete värvidega nagu pruunikas oranz ja hallikas must.
kuivnõela ja giclée tehnikaga. Olulisemad tööd 1992.a avastas ta, et loomades leidub midagi erilist, ning ta hakkas neid joonistama. 1994.a. Hakkas ta loomi lisama kokku Eestimaa loodusega, mis kogus populaarsust. Navitrollat eristab tema lustakas ning looduslähedane looming, piltide tekstid jne. Olulisemad tööd ,,Enne maandumist'' Suurus:139 cm x 80 cm 2004 Hind: 703 (N.'i kalleim töö mis hetkel saadaval galeriis.) Olulisemad tööd ,,Sarvikute nõupidamine'' Suurus: 38x32 cm 2001 Hind: 8 (N.'i odavaim töö, mis hetkel saadaval galeriis.) Olulisemad tööd ,,Lõbus morsk'' Suurus: 8.5 cm x 10.5 cm 1999 Hind: 49 Koht Eesti kunstis Looming sattunud laia kunstihuviliste ringkonda. Heidetud ette- puudub akadeemiline
Joosep Kuusk 10. b klass RETSENSIOON Kunstinäitus 1st Art Gallery Dmitri Zdorovetskiy/Aleksandr Semenov 2014/2015 Mina valisin külastuseks 1st Art Gallery, mis jäi mulle silma läbi vanalinna käies ning galeriisid otsides. Selles galeriis keskendutakse peamiselt kaasaegsele kunstile. Galerii pole oma suuruse poolest väga silmapaistev, kuid kuna see asub Rüütli tänava nurgal (Niguliste kiriku vastas), siis tähelepanelikul vaatlejal see märkamata ei jää. Esimene maal, mis minu tähelepanu köitis, oli Dmitri Zdorovetskiy maal ,,Cambridge´i vaade". Sellele kunstnikule oli pühendatud terve sein galeriis, kuid see teos paelus mind kõige rohkem. Sellel pildil on kujutatud Cambridge´i
Kõrgrenessanss Itaalias. Kunstielu keskmeks oli Rooma, järgemööda olid paavstideks mitmed kuulsate suurnikuperekondade esindajad. Arhitektuuris süntees: üksikasjadesse takerdumine, dekooriga liialdamise asemel püütakse luua suuejooneline tervik üksikosade loomuliku lülitamisega üldpilti. Donato BRAMANTE nn. Tempietto (väike kabel, Peetri kirikus) MICHELANGELO BUONARROTI Peetri kiriku projekti muutused: suurendamine fassaadis. Veneetsias A.PALLADIO Redentore kirik Veneetsias: palju sambaid, sarnasus antiiktempliga. Maal. LEONARDO DA VINCI maalija, skulptor, graafik, arhitekt, kirjanik, teadlane. Vähe maale, osad halvasti säilinud, maalid täiusliku kompositsiooniga. ,,Püha õhtusöömaaeg", ,,Mona Lisa"=,,Gioconda". MICHELANGELO BUONARROTI Vatikanis Sixtuse kabeli laemaal ja idasein. Maalid jõulised dramaatilised, dünaamilised. ,,Viimne kohtupäev". Ehitus - Veetsias olev Adrea Palladio - Redentore kirik. RAFFAEL fresko ,,Ateena k...
ja giclée tehnikaga. Olulisemad tööd ●1992.a avastas ta, et loomades leidub midagi erilist, ning ta hakkas neid joonistama. ●1994.a. Hakkas ta loomi lisama kokku Eestimaa loodusega, mis kogus populaarsust. ●Navitrollat eristab tema lustakas ning looduslähedane looming, piltide tekstid jne. Olulisemad tööd ●,,Enne maandumist'' Suurus:139 cm x 80 cm ●2004 ●Hind: 703 € (N.'i kalleim töö mis hetkel saadaval galeriis.) Olulisemad tööd ●,,Sarvikute nõupidamine'' Suurus: 38x32 cm ●2001 ●Hind: 8 €(N.'i odavaim töö, mis hetkel saadaval galeriis.) Olulisemad tööd ●,,Lõbus morsk'' Suurus: 8.5 cm x 10.5 cm ●1999 ●Hind: 49 € Koht Eesti kunstis ●Looming sattunud laia kunstihuviliste ringkonda. ●Heidetud ette- puudub akadeemiline kunstiharidus.
galeriis. Tööd, mis ta tegi enne 1920. aastat(enne esimest Pariisireisi), peegeldavad erinevate kunstivoolude jooni, näiteks fauvismi puhtaid ja erksaid värve, kubismi geomeetrilisi kujundeid, mõjutusi katalaani rahvapärasest kunstist ning rooma kirikufreskodest. Miró läks 1919. aastal Pariisi, tutvus fovistide ja dadaistidega, sai lähedaseks sõbraks Picassoga. Inspiratsiooniks sai nüüd kirjandus ja luule. 1921. aastal toimus tema esimene Pariisi isikunäitus, La Licorne galeriis. Sürrealistliku liikumisega ühines Miró 1924. aastal. Teda hakkas huvitama unenäo-ja fantaasiamaailm, ta tööd olid värvirikkad. Enda väitel maalis Miró lihtsalt nii, et võttis pintsli kätte, hakkas mingit kujundit moodustama ja vaatas, mis juhtus. André Breton ütles, et Miró on "kõige sürrim sürrealist". Aastal 1928 olid tema tööd näitusel koos teiste sürrealistidega Pierre galeriis Pariisis, kuigi
Käisin galeriis Märtsi lõpus külastasin Tallinna Vaal galeriis kunstnik Miljard Kilgi isikunäitust ,,Areen". Muidu ma eriti suur kunstisõber ei ole aga see näitus üllatas mind positiivselt. Näitus koosnes kaheksast õlimaalist, mis olid maalitud viimase kümne aasta jooksul(2000-2009). Selle näitusega lõpetab Miljard Kilk ühtlasi ka nende aastate jooksul viljeletud stiili. Maalid: ,,Merekoletis" (2006a.) ,,Parise otsus" (2008a.) ,,Täringud" (2002a.) ,,Palve" (2000a.) ,,Areen" (2004a.) ,,Terass" (2002-2003a.)
Näituse retsensioon Ma käisin Kuressaare Ajamaja galeriis vaatamas Lasse Juhani Alanderi maalide näitust, mis kandis pealkirja ,,Minu esimene maalinäitus". Näitus on galeriis üleval 6. detsembrist 6. märtsini. Alenderil oli välja pandud 21 maali, millest üks oli juba ära ostetud. Nimelt, olid kõik näitusel asuvad maalid müügiks. Ilusaid maale oli palju, kuid minu erilise tähelepanu said nendest kolm. Esimene neist oli töö nimega ,,Elvira". Sellel maalil oli kujutatud kellegi kodu ning kassi. Ilmselt ootas kass peremeest koju. Selle maali juures meeldis mulle varjude ning valguse kasutamine. Aknast paistis valgus ning põrandal olid näha
Retsensioon Kurt Fleckenstein ,,Nii magus, kui võimalik" Tutvustus Näitus koosneb kuueteistkümnest suhkrukuubikust, igaüks on neist 60 x 60 x 60 cm, valmistatud galeriis segumasinas spetsiaalsest suhkrust (toodud kohale Saksamaalt). Iga kuubiku kohal ripub kontsentreeritud mahlaga täidetud tilguti, millest elektrimootori abil tilgub mahl ööpäeva jooksul suhkrukuubikule ning muudab selle värvi. Kuusteist kuubikut ja kuusteist päeva. Algne puhas, isegi steriilne valge kuubik muutub punaseks, kollaseks, lillaks. Kurt Fleckenstein on oma projekti väga hoolikalt läbi mõelnud: selle iga valmimissamm on ammu ja üksikasjalikult kirja pandud
,,Vagatsejad" erinesid väga palju Wiiraldi teistest teosetest. Kuna sakslaste pommitamist ei elanud üle Tartu kivisild, siis oli väga tore seda näha seal galeriis lõuendil. Autoriks siis Blumenfeldt. Peale esimest reustareerimist olevat paljud kunstnikud seda kasutanud oma tegemistes, kuna selle väärtus tõusis peale esimest pommitamist, aga kahjus ta siiski hävis lõpuks. Kõige patriootlikum teos kogu galeriis oli minu jaoks Eerik Haameri ,,Mehed kajakatega", kus tagaplaanil oleva mehe jakk on sinine ning esiplaanil mehe müts must ja juuksed valged. Kokku moodustasid need väga tugevasti eristatava sini-must-valge trikoloori ning see hakkab kohe silma. Arvestades, et teos maaliti aastal 1956, on väga imestusväärne, et see teos üldse veel eksisteerib. Lõpetuseks istusime massiivsel India päritolu pingil ning meid pandi sundseisu külaliste päeviku täitmisel.
ta aga Leedsis. Isa oli mehaanik ning ema üldsegi nõustaja, seega ei osatud seoseid luua, miks Damien kunstivaldkonnas nii edukas oli. Ta õppis mitmetes koolides, mille hulka kuuluvad kuulsamad õppeasutused nagu näiteks Jakob Krameri kunstikool ning Goldsmiths’i Londoni Ülikool. Peale kunstikooli käis ta lisaks kaks aastat tööl, enne kui ülikooli kunsti õppima suundus. Inspiratsiooni sai ta erinevaid näitusi külastades. Nende hulgas oli ka Francis Davidsoni näitus Haywardi galeriis aastal 1983. Jõudnud oma teostega nii kaugele, hakkas Damien välja panema ka oma näitusi, kuhu kaasas teisigi tuttavaid kunstnikke. Tema näitusi külastasid mitmed kuulsad kunstivaldkonna tegelased. Kuulsaimaks näituseks võib lugeda „Freeze“, mis leidis aset Londoni sadamalinnakus. 1990ndatel oli Damieni elus raskeim periood, sest ta oli sõltuvuses narkootikumidest ja alkoholist. Sel ajavahemikul oli tal üks
" "Burlakid Volgal" eksponeeriti ülemaailmsel kunstinäitusel Viinis ja tõi kunstnikule üldise tunnustuse. Pilt asub hetkel Peterburis Vene Riiklikus muuseumis. Maal valmis aastatel 18841888. Maal räägib Vene revolutsiooni aegadest, kus on kujutatud üllatunud perekond pagendusest tagasi tulnud pereliikmest. Maal on üks Repini paremini väljendatud sotsiaalse vaatenurga alt teos, mis iseloomustab Peredvizhnike liikumist. Maal asub hetkel Tretjakovi galeriis Moskvas. Maal valmis aastatel 18801883. Töös on näha viha, agressiivsust ja massi mis kannab kuulsa Kurski Leedi ikooni kodust Korennaya kloostrisse, mis asub Kurski lähedal LääneVenemaal. Repin kommenteeris oma tööd, kui soovi rõhutada nii riigi kui ka kiriku kuritarvitatavaid pooli. Paljude arust kuvab maal suurt pinget rahvuslikkuses. Maal asub hetkel Trethakovi galeriis Moskvas. Repin alustas pildiga 1880 ja lõpetas 1891. Pildil kujutatakse Ukraina kasakate
ukraina ja itaalia immigrandid. Andy Warhol asus tööle New Yorgi reklaamitööstuses ja oli endale eduka graafikuna juba nime teinud. Talle on omistatud ka prestiizne Art Director's medal Milleri kingareklaami eest. Nagu paljud teisedki kunstiinimesed vihkas ta abstraktset ekspressionismi. Teda inspireeris Inglismaal üleskerkinud uus nähtus nimega pop-kunst, mis kasutas kunstis kõigile tuttavat ajakirja pildimaterjali. 1952. aastal avas ta esimese raamatuillustratsioonide isiknäituse Hugo galeriis New Yorgis. Pärast mõningaid katsetusi leidis Warhol täiesti isikupärase tee, hakates lõuenditele siiditrüki tehnikas kandma kuulsuste portreid või täiesti tavalisi argiseid esemeid. Andy Warholi võlus reklaamide korduv järjekindlus. Supermarketite tohutud karastusjookide ja konservpurkide read andsid inspiratsiooni nende kujundite lõputuks kordamiseks kunstiteoses. 1962.a. valmis tema esimene pildiseeria Campelli supipurkidest ja samal
kasvas ta aga Leedsis. Isa oli mehaanik ning ema üldsegi nõustaja, seega ei osatud seoseid luua, miks Damien kunstivaldkonnas nii edukas oli. Ta õppis mitmetes koolides, mille hulka kuuluvad kuulsamad õppeasutused nagu näiteks Jakob Krameri kunstikool ning Goldsmiths'i Londoni Ülikool. Peale kunstikooli käis ta lisaks kaks aastat tööl, enne kui ülikooli kunsti õppima suundus. Inspiratsiooni sai ta erinevaid näitusi külastades. Nende hulgas oli ka Francis Davidsoni näitus Haywardi galeriis aastal 1983. Jõudnud oma teostega nii kaugele, hakkas Damien välja panema ka oma näitusi, kuhu kaasas teisigi tuttavaid kunstnikke. Tema näitusi külastasid mitmed kuulsad kunstivaldkonna tegelased. Kuulsaimaks näituseks võib lugeda ,,Freeze", mis leidis aset Londoni sadamalinnakus. 1990ndatel oli Damieni elus raskeim periood, sest ta oli sõltuvuses narkootikumidest ja alkoholist. Sel ajavahemikul oli tal üks peamisi Alles aastal 2002
kallal töötama, mis plaaniti ehitada kuningapalee uueks suurejooneliseks sissekäiguks.Bernini võttis ette kaks projekti, kuid Louis peatas ehitustööd ning mõlemad jäid lõpetama. Kuna töö Versaille's edenes, peatas Jean-Baptiste Colbert Louvre ümberehituse. Cour Carree hoonetele jäid katused panemata peaaegu sajandiks. 1692. aastal tellis Louis XIV karüatiidie saali antiikskulptuuride galerii loomise. 1699. aastal peeti Louvre'is Suures galeriis maha esimene näitus. 1756. aastal otsustas Louis XV jätkata ehitustöid. Tiivad, mille ehitamist alustati Louis XIV ajal, lõpetati osaliselt ning Cour Carree sai omale viimaks katuse. 1791. aastal kuulutas revolutsiooniline Rahvusassamblee, et Louvre ja Tuileries hakkavad koos olema kuningat majutavaks paleeks ning kõikide kunsti- ja teadusmonumentide kogumiskohaks. Kunstimuuseum avas oma uksed 10. augustil 1793. aastal. Sissepääs oli tasuta, kuid
Nii juhtus, et näiteks koerad, keda ta erootikaajakirjades järjepanu avatud suudega poseerivate naiste eeskujul hakkas lahtiste suudega joonistama, olid talle väga südamelähedased. 1992. aastal kolis ta Tartusse tagasi ning tema kui kunstniku edu hakkas tasapisi kasvama. Ta korraldas mitmeid väiksemaid näitusi ja ka "Lüliti" sai uue hoo sisse. 1993. aastal oli suur läbimurre - toimus Navitrolla ja Tarmo Roosimöldri näitus Tartu galeriis "Vaal" ning tähelepanu äratas "Lüliti" kui ühing, kuid tunnustust ei leidnud selle tööd, sest loomingult puudusid tolleaegsed tööstuslikud teemad ning üldse olid joonistused liiga optimistlikud "selle aja" jaoks. "Lüliti" läks sel aastal laiali, kunstnikud jätkasid omaette. 1993/94. aastatel arvati vahepeal veelkord Võrus elanud ning siis taas Tartusse kolinud Navitrolla Tartu kunstnike hulka. Navitrollast oli saanud tõeline kunstnik, mida näitas kindlalt tema näitus
Aastal 1974 kohtus ta Alba Primiceri, teatri näitlejana, kes hiljem abielus. 1976. ja 1977. aastal veetis Clemente Madras Theosophical Society, kus ta õppis raamatukogus religioosseid ja vaimseid tekste. Tema esimene personaalnäitus toimus 1971. aastal Roomas Galleria Valle Giulias. · Aastatel 1981-1982 lõi Clemente esimese suurte õlimaalide, seeria kaheteistkümne maaliga " · 2008. aastal ilmus Clemente näitusel "Sopranos", Arnoldi ja Maria Schwarzi galeriis (Metropolitan Operas) näitusel kaheksa hooaja tähte. · õli lõuendil · Kunsti stiilid · inimese vormid · tema enda kujutis · seksuaalsus · müüt ja vaimsus · mitte-lääne tähtedega · nägemine · Lisaks suureformaadilistele teostele loonud Clemente mitmeid raamprojekte, sealhulgas kolme luuletaja Allen Ginsbergi ainulaadset tööd · Francesco Clemente: The Tarots. Hirmer Publishers. 2012 · Francesco Clemente: Three Rainbows
Maalikunst : *Sixtuse kabeli laemaal(Vatikanis), * ,,Aadama loomine"-sixtuse kabeli kõige tähtsam pilt Skulptuurid: *Taavet(Fierenzes)-5,5 m alusega *Pieta(vatikanis) *Mooses/Orjad-JuliusII hauamonument *Hommik *Peetri kirik Roomas(kuppel) Raffael Santi(1483-1520)- itaalia, kõige paremini viis ellu renessansi ideaali, ilusad inimesed ilusas keskkonnas * ,,Ilus aednikunaine", ,,Kolm graatsiat"*,,Sixtuse Madonna"saksamaal, dresdeni galeriis, maalis Julius II Sixtuse kiriku jaoks * ,,Ateena kool"-pühendatud filosoofia ülistamisele, keskel Platon ja Aristoteles Giorgione(1478-1510)-itaalia, veneetsia,mahedad pruunikad toonid * ,,Juudit" ,,Leinav Madonna" ,,Puhkav Veenus"(loodus taustal,Dresdeni galeriis ),,Kontsert roheluses" Tizian(1477-1576)- itaalia,veneetsia, üle 400 maali,hea värvimeister * ,,Teenariraha"- kristusele antakse denaar,kus on keisri pilt, Dresdeni galeriis * ,,Urbano Venus" naised taustal
Nick Tsitaadid · ,,Mõistust on kolme liiki: esimene taipab kõike ise, teine suudab mõista seda, mida esimene on taibanud, aga kolmas ei taipa ise midagi ega suuda mõista ka teiste taibatut." · Suuri tegusid korda saatnud valitsejad on osanud inimeste päid kavaldamisega segi ajada. Lõppkokkuvõttes on nad üle olnud neist, kes on teinud panuse aususele." See on Niccolò Machiavelli Niccolò Machiavelli monument Uffizi galeriis Firenzes l'Albergaccio Machiavelli kodu Firenze lähistel, kus valmisid ta peamised teosed Santa Croce Firence · Santa Croce Firence The End...
Näituse külastus 15.märtsil külastasin tallinnas toimuva fotonäituse. Selle autoriks oli Dmitri Kotjuh , Fotograaf on vähe tuntud kuna ta ei pildista clubides ega ei tee kaanepilte. Dmitri tegeleb vaid kunstiliste piltidega ehk pildistab loodust, inimeste emotsioone ,tegevust ja esemeid. Kõik välja pantud pildid galeriis olid must ja valged. Näituse nimetuseks pani fotograaf ,,Meie must valge elu,,. Kogu näitus sisaldas endast tabatud inimesed mõnel tegevusel ja näode emotsioone .Kõige tihedamini oli piltidele jäädvustatud inimeste kurbus,mõtlikus ja väsimus vähestel piltidel võis kohata naeratamas inimesi, kes olid elurõõmu täis . Samuti fotograaf rõhutas väga palju inimeste silmi .Mõnel pildil oli väga selgelt näha kuidas oli tehtud
Retsensioon Külastasin ajamaja galeriis olnud Lasse Juhana Alanderi esimest maalinäitust. Maalid olid üles pandud hoone fuajee seintele. Näitusele sattusin sõbra soovitusel ja seda sai nautida täiesti tasuta. Maale oli seal üsna mitmeid, need olid õlimaalid ja neid kõiki oli võimalik ka ära osta. Lasse Juhani Alander on sündinud 28. Oktoobril 1950 aastal Soomes. Maalima hakkas ta 17- aastaselt, aga oma tagasihoidlikkuse tõttu on see tema esimeseks näituseks. Joonistada on talle alati meeldinud
lõputööd tegemata, sest neil ei lubatud traditsioonilise mütoloogilise stseeni asemel maalida vabalt Looming Talle on iseloomulik teoste lihtne ülesehitus, selged jooned ja psühholoogiline sügavus. Kramskoi maalis hulgaliselt tuntud inimesi, teiste seas Lev Tolstoid (1873), Ivan Shishkinit (1873), Pavel Tretjakovi (1876) ja Mihhail Saltõkov-Stsedrini (1879). Kogu tema loomingu paremik, sealhulgas kõik nimetatud maalid, asuvad praegu Tretjakovi galeriis. Ta maalis peamiselt õlimaale Kunstnik suri 49- aastaselt doktor Rauchfussi portreed maalides. Korraga kummardus ta ette ja kukkus. Doktor püüdis osutada talle esmaabi, kuid oli juba hilja. Kristus kõrbes, 1872 Leo Tolstoy, 1873 Portree tundmatust naisest, 1883 Merineitsid, 1871 Maria Feodorovna, 1880 Ivan Shishkini, 1873 . Vanamees karguga, 1872 Fyodor Dostoyevsky, 1881 Ivan Shishkin, 1880 Alexander III, 1886 . Tänan kuulamast!
Galerii hoone projekteeris ta 1845 ise. 1880 avas ta seal näitusesaali, kus tutvustas avalikkusele oma töid enne seda, kui need Feodossiast lahkusid. Tema testamendi kohaselt läks galerii pärast tema surma linna omandusse. Tänapäeval kannab see tema nime ja on täielikult pühendatud Aivazovski loomingu tutvustamisele. Aivazovski dokumentide arhiivi säilitatakse Venemaa riiklikus kirjanduse ja kunsti arhiivis, Peterburi riiklikus Saltõkov-Stsedrini-nimelises raamatukogus, Tretjakovi galeriis ning Bahrusini- nimelises riiklikus keskteatrimuuseumis. Surm Aivazovski suri 82-aastaselt 2. mail 1900. Veel enne surma lõpetas ta maali "Merelaht", aga oma surmapäeval alustas maali "Türgi laeva plahvatus", mis jäigi lõpetamata. Aivazovski maeti Feodossiasse keskaegse armeenia kiriku aeda. 1903 laskis tema lesk paigaldada marmorist hauakirja. See oli välja tahutud tervest valge marmori plokist ja selle autor oli itaalia skulptor L. Biogioli
Kunsti kommertsialiseerumise taunimine Sotsiaalne staatus ei tohiks omada võimu kultuuri üle Concept Märksõnad: idee, kontseptsioon, eesmärk, kriitika, keel Kunstniku kui teostaja roll väike Primitiivsus, lihtsus levinud, kavatsused selged Deklareeriti, et tuleb loobuda tühjade vormide produtseerimisest Nimed ja numbrid Jõuline ettekuulutaja kunstnik-dadaist Marcel Duchamp Algus 1958, Pariisis Iris Clert'i galeriis "Tühjus" 1967. aastal määratleb ja propageerib Sol LeWitt Mõjukaim Joseph Kosuth "Kunst tõestab ennast ise nagu matemaatikagi" - J. Kosuth "Kui keegi ütleb, et miski on kunst, siis see ongi kunst" - D. Judd John Baldessari (s. 1931) "A TWO-DIMENSIONAL SURFACE WITHOUT ANY ARTICULATION IS A DEAD EXPERIENCE." (1967) John Baldessari (s. 1931) "Painting for Kubler" (1967-68) John Baldessari (s. 1931) "Quality material" (1967-68)
Hiljem on ta öelnud, et need varajased mälestused on mõjutanud kogu tema visuaal teadlikku elu. Joonistamine ja maalimine said Bridget Riley`le oluliseks juba varajases nooruses. Ta õppis Cheltenham'i Tüdrukute Kolledzis, Londoni Goldsmiths Kolledzis ja hiljem Londoni Kuninglikus Kunstikolledzis. Keskendudes oma loomingus mustvalgetele töödele, soovis ta leida oma stiili ja väljendada ennast omal moel. 1956. aastal nägi Bridget Riley Londonis Tate galeriis Ameerika abstraktse ekspressionismi näitust, mis oli esimene omalaadne näitus riigis. Antud näitus mõjutas tema loovat mõtlemist ja suunataju. Riley töötas aastatel 19571958 õpetajana. 1960. aasta suvel külastas Bridget Riley galeriisid Itaalias ning vaimustus Itaalia futuristist maalikunstnike Boccioni ja Balla töödest. Bridget Riley maalid said rahvusvahelise tähelepanu osaliseks, kui ta 1965. aastal esines koos Victor
Nimetatakse ka superrealismiks ja fotorealismiks Popkunstist hüperrealismini jõudis inglane Malcolm Morley Kommertstrükiseid maha maalides innustus fotoga võistlemisest 1970 New Yorgis "22 realisti" Tähtis näitus realistide ja fotorealistide teostega [Charles (Chuck) Close, Richard Estes, ...] Isy Brachot 1973 "Hyperrealism" Mõtles sõna välja (prantsusekeelne, = fotorealism) Suure näituse (ja kataloogi) nimi tema galeriis (Brüsselis); näitusel enamasti USA fotorealistid (Ralf Goings, Don Eddy, Chuck Close, ...) Denis Peterson Kasutas esimesena sõna "Hüperrealism" uue liikumise nimena Maalid annavad ruumilise sügavuse teisiti edasi kui silm näeb (nagu fotod) Objektiks reaalsusest tehtud fotod, nähtava maailma jäljendamine Hüperrealistid ei püüdnudki varjata fotode kasutamist, vaid toonitasid fotolikkust Taotledes rabavat illusionistlikku efekti,
3 palettiga seonduvat tööd a)Caterina van Hemessen ,,autoportree" b)E. Vigee-Lebrun ,,Autoportree" c) Adriaen van Ostade ,,kunstnik oma ateljees" 6) originaal kunstniku enda tehtud teos a) James McNeill Whistler ,,Whistleri ema" b) Georges-Pierre Seurat ,,Tsirkus" c) Mart Sander ,,Vananev geisa" 7) koopia- kellegi teise poolt täpselt järgi tehtud teos a) Peter-Paul Rubens ,,Kolm graatsiat" Nii originaal kui ka koopia on Saksamaal Dresteni galeriis. b) Michelangelo skulptuur ,,Taavet"5,5 m pikk. Tehtud valgest marmorist. Asub Firenze linna raekoja ees. c) Erle Kaur ,,Eesti naine lapsega" 8) reproduktsioon trükipilt originaalist. (raamatutes, ajakirjades, kalendrites, postkaartidel jne) 9) pinakoteek maaligalerii a) Brera pinakoteek Milanos. b) Metropolitani muuseum New Yorkis c) Roberto Longhi Sihtasutuse muuseum (pinakoteek) Firenzes 10) glüptoteek skulptuurigalerii
Algusaastatel tuli Matisse'il äraelamiseks kõvasti vaeva näha, aga õnnestus näidata oma töid grupinäistustel Pariisis 1890. aasta keskel ja sellega saavutas soodsa tähelepanu. Ta reisis Londonisse ja Corsicasse ning 1898 abiellus Amélie Parayrega kellega sai ta kolm last. Sajandivahetuseks oli mõjutasid teda progressiivselt Georges Seurat ja Paul Signac, kes maalisid ,,pointillistlikus" stiilis väikeste värvitäpikestega pintslitõmmete asemel. Ta lõpetas näitused ametlikus galeriis ja alustas näituseid rohkem progressiivsemas Salon des Indépendantsis 1901. aastal. Aastal 1904 oli tal esimene isiknäitus Ambroise Vollardi galeriis ja ta sai tunnustatud kui üks modernistliku kunsti juhtfiguure. Matisse suur loominguline läbimurre saabus aastatel 1904-05. Külaskäik Lõuna-Prantsusmaale Saint- Tropezi inspireeris teda maalima kirkalt, helelaiguliselt lõuenditele . Suvel Vahemereäärses külas
See töö jäi mulle silma värvide lihtsuse poolest ja et seal olid need kivid imelikult õhus. On huvitav vaadata Navitrolla tehtud töösid, sest need kõik on nii erilised. Üldmulje oli mul kohe kindlasti väga positiivne. Kõik pildid olid omamoodi huvitavad ning kõikidel oli mingi pealkiri mingi sõnumiga, mis pani mõtlema. Huvitav on vaadata teise inimese mõttemaailma, ma ise ei tuleks kunagi sellistele mõtetele. See galerii oli väga huvitav. Seal galeriis oli väga positiivne õhkkond, mis mulle väga meeldis. Ma ei oskakski öelda, mis mulle seal ei meeldinud, järelikult meeldis kõik. Oli väga huvitav vahepeal kunsti ja kultuuri vaatamas käia ja kindlasti teen seda edaspidigi.
Kevin Maranik 10.C Retsensioon Käisin 7. mail Saaremaa Kunstistuudio Galeriis vaatamas Albert Gulki Joonistusi. Kunstnik Albert Gulk (45. aastane, pärit Antslast, lastekunstikooli õpetaja, hetkel vabakutseline). Ta osaleb näitustel alates 1988. aastast. Samal aastal asutas koos Ilmar Kruusamäe, Peeter Alliku ja Priit Pangsepaga Tartus Kursi koolkonna. Kuulub ka Eesti Kunstnike Liitu alates 1995. aastast. Kunstniku töid iseloomustab talle omapärane joonistusviis ja stiil, kus ta juhindub momumentaalkunstist
NÄITUSEKÜLASTUS - I poolaasta näitusekülastus Külastasin Navitrolla kunstigaleriid . Galleri asub Tallinna vanalinnas, Pikk tänav 36. Seal eksponeeriti huvitavaid ja ilusaid õlimaale ning graafilisi teoseid. Osad maalid olid müügiks, kuid põhiliselt seal müüdi kruuse, T-särke ja muid pisikesi vidinaid. Tegemist oli üksikisikunäitusega, see tähendab, et galeriis eksponeeriti ainult Navitrolla töid. Eriliselt jäi mulle silma maal ,,Tavaline ime " ja ,,Asjatundmatu mimikriasjatundja". ,,Tavaline ime" oli õlimaal mõõtmetega 50x40cm. Maalil on kujutatud sinist taevast, rohelist aasa, kus on palju kollaseid lilli. Tagaplaanil on kujutatud pisikest kuusemetsa, maali vasakul pool söövad rohtu valged talled ning maali paremal pool on kujutatud metsistunud põõsast. Selle pildi teeb eriliseks see, et esiplaanil on kaks kivi. Alumine kivi on poole suurem ülemisest kivist. Kivide juures on kahtlane see, et kivid ei ole maapinnal vaid on maapinnast...
Vello Paluoja näitus ,,Inimesi Eesti kultuuriloos III" Essee Pärnu 2011 Käisin Pärnu Keskraamatukogu 1. korruse galeriis Vello Paluoja näitusel ,,Inimesi Eesti kultuuriloos 3", mis oli avatud 30.08-12.09 2011. Näitus on jätkuks varem eksponeeritud 23 pastelltehnikas portreele, mis on maalitud kultuurilooliste isikute fotode järgi. Seekordne väljapanek koosnes 11. tööst, kujutatud oli eksiilis elanud Välis-Eesti kirjanikke jt kultuuritegelasi. Kujutatud oli kirjanikke Raimond Kolki, Valev Uibopuud, Karl Ristikivi, Bernard
1976: Sihtasutus Vasarely, Prantsusmaal Aix-en provintsis 1976: Vasarely Muuseum Ungaris Pécs’is 1987: Vasarely Muuseum Ungaris Budapestis Mõju eesti kunstile Vasarely on oluliselt mõjutanud eesti kunsti. Opkunstist oli eriti huvitunud Kaljo Põllu, kuid opi esteetika mõjutas ka meie telekujundusi ja selle motiivid tungisid rõivamoodi. Vasarely näitused Eestis: 1. 1990.a Kadrioru lossis 2. 2001.a Pärnu uue kunsti muuseumis. 3. 2008.a Ungari instituudi galeriis Toompeal Teosed Teosed II Kasutatud kirjandus http:// www.guggenheim.org/new-york/collections/collection-online/a rtists/bios/1522/Victor%20Vasarely https://en.wikipedia.org/wiki/Gordes http://kunstiabi.weebly.com/op-kunst.html
MICHELANGELO ,,TAAVET,, Katrin Kösler M-13 Haapsalu kutsehariduskeskus TAAVET(MICHELANGELO) Taavet on aastatel 1501-1504 loodud Michelangelo marmorskulptuur, mida peetakse üheks renessansiajastu meistriteoseks. TAAVET SKULPTUUR Skulptuuri algne asukoht oli Firenzes Vana palee esisel Sinjoriia platsil. Tänapäeval asub see Accademia di Belle Arti galeriis Firenzes. Kuju on 5,17 m kõrge. Skulptuur kujutab israeliidist lamburit ning tulevast Iisraeli kuningat, kes piiblilegendi järgi surmas vilist Koljati lingust visatud kiviga. Teadlased tegid kindlaks, et Michelangelo kasutas Taaveti kuju loomiseks viletsa kvaliteediga marmorit TAAVET SKULPTUUR Marmorist kuju, mis valmis Michelangelol 1504. aastal, saab praegu näha Firenze Galleria dell`Accademias
Liidu liige. Ta on kunstnik, kes armastab oma teostel lugusid vesta. Reti Saks töötab Tallinnas Katariina gildi majas Põlendruumi galeriis. Ta on ka paljude raamatute illustraator. See pilt läks mulle kõige enam korda, sest selle taga on lugu. Lugu tüdrukust, kes otsib midagi. Teos
Palju on näo profiilipilte ja istuvas asendis inimesi. Garcon à la Pipe (1905) Maal on Picasso lillemalisest ajastust. Õlivärvidega maalitud pildil on kasutatud paksult ja intensiivselt värve. Suurelt on näha sinise-oranzi vastandikulisust, klassitsism. Õiepärg poisi peas on kui aupaiste, halo. Seinale maalitud lilled kui tiivad, justkui noormees oled kuidagi Picasso ingel, päästja. Piip ta käes, kui ka ta hoiak näitavad idüllilisust. Poiss istus Picasso galeriis, kui seda maaliti/joonistati. Figure dans un Fateuil (1909-1910) Pilt on Picasso kurvemast ajast. Õlivärvidega maalitud, on kasutatud paksult musta. Kujutatud on kubismi võttega paljast naist istumas toolil. Värvid on tumedad, beezikad ja hallikad, analüütiline kubism.
Ta kas oli maine jumalanna, kes pani inimesi endasse armuma või oli ta taevalik jumalanna, kes inspireeris inimesi targalt armastama. Platon on mõtisklenud, et füüsiline ilu lubas mõttetel paremini aru saada hingelisest ilust. Arvatakse et Boticelli esitas Jumalikku armastust alasti Veenuse vormis. Klassikalises antiigis oli merikarp metafooriks naise häbemele mis andis mõista sünnist. Botticelli maalis selle maali Lorenzo di Pierfrancesco de’Medici-le. Maal asub hetkel Uffizi Galeriis, Itaalias. Botticelli veenuse poos meenutab Medici’ Veenust, marmor skulptuuri klassikalisest antiigist Medici kollektsioonist, kust Botticellil oli võimalus õppida. Esiplaanil on Veenus kellest vasakul asuvad läänetuul Zephyros koos tema abikaasa Chlorisega ja paremal taimekasvu jumalanna Flora. Boticelli kunst ei kaldunud kunagi naturalismile seega oli Veenuse keha anatoomiliselt ebakorrektne, liiga pikka kaela ja torsoga.
Kasutati koomikseid ,kaubamärke, reklaami, poptähti, kuulsaid filminäitlejaid. Roy Lichtenstein sündis 27. Oktoobril 1923 ja suri 29. Septembril 1997. Roy Lichtensteini teosed kujutavad endast mõne üksiku kujundi suurendust. Tema maal säilitab koomiksipildikesele omase tingliku joonistuse ja koloriidi, kuid palju kordi suurendatud kujund mõjub ühtäkki uudsena. Teos ,,Whaam!" on üks tuntumaid popkunsti töid. See valmis 1963. Aastal. See asub Londoni kaasaegse kunsti galeriis Tate Modern. Vasakul paneelil näidatakse lennukit, mis tulistab raketi, mis parempoolsel paneelil tabab teist lennukit ning see plahvatab. Kärbitud ja toimetatud kiri ,,Whaam!" Teos ,,Drowning girl" (uppuv tüdruk) valmis aastal 1963. Praegu asub see New-Yorgi kaasaegse kunsti muuseumis. Maalil on kujutatud pisarais silmadega naine tormises meres. Ta on emotsionaalselt pingeline. Ta kinnitab, et ta pigem vajub ookeani põhja, kui helistab Bradile.
1513-1515 · Kõrgus 2,35 m · Asub Roomas Püha Peetruse Basiilikas · "Mooses" on osa Julius II hauamonumendist "Surev ori" · Valmistatud vahemikus 1513 1516 · Kõrgus 2,28 m · Välja pandud Pariisis Louvre' s "Võitlev ori" · Valmistatud vahemikus 1513-1516 · Kõrgus 2,15 m · Välja pandud Pariisis Louvre' s "Madonna Doni" · Valmis arvatavasti 1503 · Õlimaal · Diameeter 120 cm · Välja pandud Firenze Uffizi galeriis "Öö" · 1526-33 · Detail Medicite hauamonumendist "Koidik" · 1526-1533 · Detail Medicite hauamonu- mendist Peetri kiriku kuppel · Valmis 1560 · Asub Vatikanis Kasutatud allikad · Internet: · http://et.wikipedia.org/wiki/Michelangelo · http://en.wikipedia.org/wiki/Michelangelo_Buonarroti#Under_Medici_Popes_in_Florence · http://www.humanitiesweb.org/gallery/167/54.jpg · http://www.wfu
Katariina Karu 10A ,,Tantsija" Retsensioon Külastasin Kuressaarest pärit noore kunstniku esiknäitust ,,Tantsija". See asus Saaremaa Kunstistuudio Galeriis. Näitusel oli õhkkond väga meeldiv ning taustaks mängis mõnus muusika. Laura Arpo maalid olid tehtud akrüüliga. Kunstnik on ise küll väga noor, kõigest 26- aastane, kuid tema esiknäitus oli väga nauditav. Inspiratsiooni selleks näituseks sai tema tantsijatelt, eriti baleriinidelt ning seda oli ka tema maalide peal näha. Need kujutasid erinevaid baleriine ning nende tantsupositsioone ja graatsilisi hüppeid. Veel on kunstnik
Retsensioon Käisin 9. septembril Saaremaa Kunstistuudio galeriis vaatamas Ilme Rätsepa siidimaalide näitust ,,Minu maastikud" .Kunstistuudio uksest sisse minnes paistsid esmalt silma väga suured ja värvilised pildid. Minu imestus oli suur kui avastasin, et maalitud on siidile. Igatahes oli juba esmamulje väga hea. Ilme Rätsep on sündinud 10. juulil 1958. aastal ning on Eesti tekstiilikunstnik. Ta õppis aastatel 1977-1982 Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis moe erialal ja alates 1988.aastast on ta Tallinna Tehnikaülikooli õppejõud
Retsensioon Käsin 18.aprillil Kuressaare Ajamaja galeriis vaatamas Boris Sestakov-i maalide näitust. Näitus oli eksponeeritu kolmel korrusel ning välja oli pandud väga erisuguseid pilte. Boris Sestakov on sündinud 1963 a. Tallinnas. Ta on olnud ka Tartu Kunstikooli õpetaja, tegelenud nahkehistööga ning olnud Saaremaa Kunstnike Liidu juhatuse esimees. Alates 1994 aastast on ta Kuressaare Kunstikooli direktor ning tegeleb aktiivselt maalimisega. Välja oli pandud 22 maali ning kõik väga eriilmelised
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
