Figuratiivne kunst peale II maailmasõda Francis Bacon Francis Bacon (1909-1992) Iiri päritolu Londonis töötas mööblidisaineri ja dekoraatorina. 1929. alustas õlimaali katsetustega, enamiku varaseid teoseid hävitas 1942. aastal. 1949. maalis esimese töö paavstide seeriast. Francis Bacon Francis Bacon. Jane Bowni foto Francis Bacon Piibliteemade parafraasid Eeskujud kirjandusest, kunstist, fotograafiast Kriiskav värv, isolatsioon, šokeeriv laad http://www.youtube.com/watch?v=Dg9VhKg7Ofg Francis Bacon Kolm visandit ristilöömisstseeni figuuridele. 1942-45. Francis Bacon Paavst Innocentius X. 1952. (seeria) Francis Bacon Pea I. 1948. Francis Bacon Pea VIII. 1948. Francis Bacon Pea III.1961. Francis Bacon Autoportree. 1971.
Maalide pealkirjad on vahelduvalt kolmes keeles: eesti,saksa ja prantsuse Inspireerivad reisid Tiina on käinud mitmes kohas: New York City,Florida,Prangli,Tallinn,Harjumaa,Muhu Vlaanderen,Lerzebuerg Mexico,Yucatan,Provence Chrionico,Mallorca,Livingo Uued maalid Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Figuratiivne Abstraktne G Minu arvamus Valisin just tema kuna ta tööd on oma moodi huvitavad ja ta reisib palju, et oma tööde valmistamisele inspirsiatsiooni saada. Ta ei tee kunagi samasuguseid töid ega midagi nende sarnast,tal on oma eriline tehnika ja mood kuidas enda pilte maalida.
saj. Neodada: Robert Rauschenberg „Voodi“ 1955 Robert Rauschenberg „Monogramm“ 1955-59 Robert Rauschenberg „Kennedy“ 1964 Jasper Johns „Kolm lippu“ 1958 Jasper Johns „Maalitud pronks II“ 1964 Yves Klein „Antropomeetria“ 20.saj. Yves Klein „Hüpe tühjusse“ 1960 Informalism: Asger Jorn „Vaade minevikku“ 20.saj. Karel Appel „Joonistus sinisel põhjal“ 1959 Jean Dubuffet „Võimuiha“ 1946 Figuratiivne kunst: Francis Bacon „Kolm visandit ristilöömisstseeni figuuridele“ 1942-45 Francis Bacon „Paavst Innocentius X“ 1952 Francis Bacon „Pea I“ 1948 Francis Bacon „Pea VIII“ 1948 Francis Bacon „Pea III“ 1961 Francis Bacon „Autoportree“ 1971
dünaamiline: liikuv, liikumisest tingitud; tulvil sisemist edasiviivat jõudu, hoogne ekspressiivne: väljendusrikas, ilmekas; (sisemist) jõuliselt väljendav element: (ld. elementum ürgaine) alge, algmõiste, algosis ehk lihtsalt osa enkaustika: maalitehnika, mis kasutab vahast ja vaigust tehtud värvi ning kuumtöötlust selle pinnale kinnitamiseks esteetiline: kunstiliselt mõjuv; ilus, kaunis, maitsekas formaalne: vormiline, vormist lähtuv figuratiivne, figuraalne: kujundiline, kujundlik, piltlik, esemeline formaat: (pr. format, ld. forma kuju) kunstiteose mõõde, kõrguse ja laiuse vahekord; väline kuju, vorm graafika: (kr. graphike) üks kujutava kunsti põhiliike; traditsiooniliselt mõistetud kui väljendusvahendina põhiliselt joont ja mustvalget pinda kasutav kujutava kunsti liik; eristatakse originaalgraafikat (näit. joonistus) ja trükigraafikat (mis trükimenetluse järgi liigitatakse kõrg, sügav ja
ndal aastal Hüperrealismis on põhirõhk detailidel ja teemadel Pildid ei ole karmid foto tõlgendused ega mingi hetke või stseeni täpsed illustriatsioonid, vaid tõstavad esile täiendavaid pildilisi elemente, et luua illusioon tegelikkusest, mis kas ei eksisteeri või ei ole nähtav inimsilmale Hüperrealism tõstab esile fotograafias esinevaid piiranguid nagu pildi sügavust, perspektiivi ja fookuse laiust teemad on varieeruvad portreed, figuratiivne kunst, staatiline elu, maastikud, linnaruumid ja jutustavad stseenid tavaliselt kakskümmend korda suuremad algsest fotost, kuid siiski säilitavad kvaliteetse värvikontrasti, täpsuse ja detailid, mis on selgemad kui naturaalselt Hüperrealismi saab viljeleda ka arvutitehnikaga, näiteks Bert Monroy, kelle pildid tunduvad kui maalid, kuid tegelikult on arvutiga töödeldud fotod Bert Monroy - Damen
Arhitektuur e ehituskunst Arhitektuur (ladina keeles architectura; kreeka sõnast architektn 'ehitusmeister') ehk ehituskunst on hoonete ja neid ümbritseva keskkonna kujundamine. Arhitektuuri mõiste hõlmab nii üksikute ruumide kui ka tervete asulate kujundamist. Arhitektuuri liigitatakse: · sakraalarhitektuuriks (tempel, kirik, kabel) · profaanarhitektuuriks (loss, kindlus, elamu, avalikud hooned) · maastikuarhitektuuriks (aed, park) Kujutav kunst Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst. Graafika Graafika (kreeka sõnast graphik) on üks kujutava kunsti põhiliike. Graafika peamised väljendusvahendid on joon ja (peamiselt mustvalge) pind. Levinud on ka värvigraafika. Skulptuur Skulptuur (ladina keeles sculptura) on kujutava kunsti põhiliike graafika ja maalikunsti kõrval. Materjali ja töötlemisviisi alusel jaotatakse skulptuur raidkunstiks ja plastikaks. Otstarbe järgi eristatakse:
kujutav kunst e figuratiivne- on reaalsust kujutav kunst(inimesed, objectid). Mõiste on kohane peamiselt realistlikul meetodil kui puudub ka vormi deformatsioon(mona lisa). Visuaalne kunst e visuaalkunst-igasugune eelkõige nägemismeele kaudu tajutav kunst. Tähistab lisaks ka nn vabadele kunstile(maal,kultuur,graafika) elektroonilist kunsti, ahritektuuri, disaini, visuaalreklaamid, videokunst)(teater,kino) Liigid:maal(seinamaal, tahvelmaal, laemaal), skulptuur(kirik, reljee, ümarplats), graafika, arhitektuur(kirik, klooster), tarbekunst. Stiilid:kujutamisstiil, mis lähtub kindla piiriliselt terviknägemiselt, ning kasutab ühelaadselt vormielemente.(romaanika, gootika, barokk-kadrioru loss). Kunstivool: nimetus ühistest põhivõtetest, lähtuvate ja enamasti üheaegselt tegutsevate kunstnike loominguks. Kunsti zanr: loomingu sisust tingitud ja ajalooliselt välja kujunenud ehitamis- ja kujutamisvorm.(portree,maastiku maal, religioone, ajaloolin...
Arhitektuur,disain,tarbekunst,rahvakunst,kujutavkunst. Arhitektuur ehk ehituskunst on hoonete ja neid mbritseva keskkonna kujundamine. Arhitektuuri miste hlmab nii ksikute ruumide kui ka tervete asulate kujundamist. Disain on kunst luua ja arendada tooteid, teenuseid ja lahendusi, mis on senistest lihtsamad, huvitavamad, turvalisemad, loodussstlikumad, parema vljangemise ning suurema kasutusmugavusega. Elukutselist disainialal tegutsevat inimest nimetatakse disaineriks. Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst. Tarbekunst on kunstiharu, mis tegeleb tarbeliste esemete kunstilise kujundamisega. Vastavalt materjalile eristatakse klassikaliselt jrgmisi alasid:klaasikunst, tekstiilikunst, keraamika. Skulptuurid: Linda kuju (Linda mel), Russalka (1902 A.Adamson), Vike Merineitsi (Koppenhaagen), Pissiv Poisike (Brssel), Suur Svinks (Giza pramiidide vljal). Graafika on kujutava kunsti liik, mille phivljendus on joon ja peamiselt
kujunenud enamuse arvates vaid kunstnikele, galeristidele ja kriitikutele enestele arusaadavaks kildkondlikuks mänguks. Popkunst oli aga algusest peale väljapoole, tavainimese suunas pööratud ning antiindividualism ja massiühiskonna väärtuste tunnetamine tõid uuele kunstivoolule kiiresti tuntuse, populaarsuse ja kuulsuse. Hästi oluline masside mõjutamisel oli ka see, et popkunst pakkus jälle kord midagi arusaadavat - olles enamasti nii figuratiivne kui realistlik ja kujutades jälle reaalset elu ning tegelikku keskkonda. Midagi ei soovitud idealiseerida, vaid pigem populariseerida - tarbides ühtaegu edukalt olemasolevaid kommertsmüüte kuulsustest. Kuna popkunst sündis Inglismaa ja USA suurlinnades, nimelt Londonis ja New Yorgis, on see keskkond, mida popkunst tunnustab ja kajastab, superurbanistlik, st vaid 20. sajandi metropolide maailm. Popkunstnikud aktsepteerisid banaalset ümbrust ja ei püüdnudki teha "kõrget kaunist kunsti"
KALIF Abu Bekkeri tütar Medina poolkeelatud linn. Prohveti mosee Imaam mosee vaimulik Minarett Muezin palvusele kutsuja Muefti shariaadi tõlgendaja. (PS! Sh = s katusega) Alhambia hispaania, andaluusia ,,punane kindlus" Kõrgvõlv ja hoburaudvõlv Maurid Mudejas arh stiil, araabia mõju romaani, gootile Stukk voolimismass Mirdiõu kompensatsioon mustrimaailm Kufa kiri Dekoor seinal Kärg stukki materjal Lõvide õu peenikeste sammastega, 12 lõvi, figuratiivne kunst, 4 paradiisijõge. M kirjaoskamatu, jutustas lapsendatud pojale Zeidile. Koraanpult Suura alaosad dzhees. Slaid nr 109. Iblis kurat. Dzinn kõrbe deemon, kurjad vaimud Moslmite paradiisi, peenikes sild, tasakaal. Allahi trooni all koraani algksemplar. Dzihaad kättemaks, kes pole moslemid, põha sõda, õiglan sõda. Teistele uskudele kättemaksmine. Reede kantsel, minbar imaam palvusel, püha päev. 11 päeva lühem meie kalendrist. 27
koosneb 7-st põhivõttest. · Keraamika- on üldtermin, millega tähistatakse põletatud savitooteid ja portselani. Keraamika jaguneb veel omakorda 2-ks alaliigiks. · Puitehistöö- · Floristika-mis tegeleb lillede ja muu taimmaterjali (lehtede, marjade, viljade, rohttaimede, pähklite jms) ühildamisega kompositsioonideks (lillekimpudeks, traatkujunditeks jms) Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst jaguneb 3-ks alaliigiks ning paljudeks kunsti vooludeks. Alaliikideks on: maalikunst, graafika ja skulptuur. · Maalikunst- on kujutava kunsti põhiliike. Maalikunsti iseloomulikemaks väljendusvahenditeks on jooned ja värvid kahemõõtmelisel pinnal. Maalikunsti jaotatakse paljude parameetrite järgi erinevateks liikideks mina vaatlen lähemalt pinna järgi liigitatud tahvelmaali ja monumentaalmaali
Arhitektuuri liigitatakse: · sakraalarhitektuuriks (templid, kirikud, kaablid) · profaanarhitektuuriks (lossid, kindlused, elamud, avalikud hooned) · maastikuarhitektuuriks (aiad, pargid) Kujutav kunst Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst. Kujutav kunst on üks kunsti haru, mis peegeldab tunnetavat tegelikust ja kunstniku olemust nägemusmeelega tajutavate pinnaliste või ruumiliste, kunstiliste kujundite kaudu. Maalikunst Maalikunst on üks kujutava kunsti liik, mille puhul erinevalt skulptuurist luuakse kahe mõõtmelise, see tähendab pinnalisi teoseid. Erinevalt
monumentaalskulptuur. Ta on ümberpaigutatav. Figuuri mõõtmed ei ületa reeglina elusuurust. Materjalideks kasutatakse kivi, pronksi, puitu ja keraamikat. 2. Monumentaalplastika- jaguneb alusel seisvateks figuurideks ning kõrgeteks sammasteks; väejuhid, keisrid; Marcus Aureliuse ratsakuju, Trajanuse sammas, Rahu altar. 3. Ehitusplastika - Ehitusega orgaaniliselt seotud skulpturaalne dekoor, mis võib olla nii figuratiivne kui ka ornamentaalne, funktsionaalselt puhtdekoratiivne (nt. ehisviil) või ka konstruktsiooniline (nt. figuratiivsed sambad: atlant, karüatiid). Enamasti teostatud samast või samalaadsest materjalist, kui ehitiski. Näiteks Antoni Gaudí Sagrada Familia Barcelonas Hispaanias 3.Seinamaal Monumentaalmaali alaliik, suuremõõtmeline maal seinal. Levinumad tehnikad on mosaiik, fresko, seko, skrafiito. fresko - seinamaalitehnika, kus märjale krohvile on maalitud vesibaasil
detailid maaliti peene pintsliga peale Bütsants -Bütsantsi kapiteelid kaks üksteise peal asetsevate, ülalt laienevate tahkudega kapiteelid, mida katavad reljeefsed taimemustrid ning loomakujutised. -Minarett mosee eesõues asuv või sellega külgnev ringrõdudega kõrge torn, millest muezzin kuulutab palvuse algust. Oli algselt massiivne, välise keerdtrepi, hiljem sisetrepiga, ümar, neli-, või hulknurkne või spiraalne torn. -Mosaiik pinnakaunistus, mille ornamentaalne või figuratiivne kompositsioon moodustub väikestest pinnale kinnitatud klaasist, kivist, marmorist jt. materjalidest kokkupandud tükikestest. -Ikonoklasm ikoonikultuse vastu suunatud sotsiaalpoliitiline ja religioosne liikumine -Bütsantsis. Toimus massiline pühapiltide ja kujude hävitamine. Vanavene -Ikoon pühapilt kreekakatoliku ja vene õigeusu maades. Jeesus Kristuse, Jumalaema, pühakute ja pühaks peetavate piiblitegelaste kultuseotstarbeline kujutis. -Ikonostaas ikoonidest koosnev sein
aegadel on Eestis tegutsenud kokku üle poolesaja klaasitööstuse.9 1.2 Klaasi kasutamine Klaasi kasutatakse arhitektuuris, skulptuuride, kujude juures, klaasist tehakse latte, vardaid, torusid, plaate, plokke jmt. Klaasi kombineeritakse tihti betooni, metalli või puiduga. Peegeldav või mittepeegeldav klaaspind, värvide mäng, geomeetriline või figuratiivne disain, need on vaid mõned klaasi pakutavad võimalused, et luua kaasaegset ja kvaliteetset arhitektuuri. Klaasid ei loo ainult õdusat atmosfääri, vaid ka filtreerivad valgust, pehmendavad ja reguleerivad seda.10 Klaasist valmistati Tallinnasse Vabaduse väljaku äärde püstitatud Vabadussammas [26.12.07]. 7 http://www.physic.ut.ee/materjalimaailm/Kirjed/Klaas.htm 8 http://www.annaabi.ee/klaas-m2671.html 9 http://www.physic.ut
hõbedat, plaatinat ja segudena pronksi messingit jne. Väärmetallide töötlemist nimetatakse kullassepa kunstiks. Pinnakaunistustehnikad on uurendamine, hapetega söövitamine, emailiga katmine ja panustamine. Peamiseks metalli töötlemisviisiks on tagumine. Metallikunsti tooted on tarbe - ja ilunõud, ehted, küünlajalad, orderid ja medalid, arhitektuurne sepis jms. Esemeid kaunistatakse muuseas pinna täppimise või tembeldamisega, puhandumis KUJUTAV KUNST Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst. Kujutav kunst on kunstiaru, mis peegeldab tunnetavat tegelikkust ja kunstniku olemust nägemis meelega tajutavate pinnaliste või ruumiliste kunstiliste kujundite kaudu. Kujutava kunsti eriomased väljendusvahendid on hele tume, valgus vari, joon, värv, plastiline vorm, perspektiiv ja rütm. Kitsamas mõttes on kujutava kunsti liigid grafika, maalikunst ja skulptuur. See liigitakse: * Maalikunst * Graafika * Skulptuur
ka teistes Balti riikides, samuti Moskvas, kus kunagised põrandaalused on juba ammu etableerunud. Raske on siin midagi prognoosida. Paljuski on pendel käinud ühest äärmusest teise. Pea kõikides postkommunistlikes maades võib täheldada ikonoklastilisi meeleolusid. Tavaliselt on seda mõistet kasutatud vanade sotsialistlike monumentide mahavõtmise puhul. Kindlasti oli tendents laiem Kuna sotsialismi ajal olid eelistatud traditsioonilised kunstiliigid (figuratiivne maal, graafika, pronksskulptuur), siis on nüüd tuntav väsimus kujutavatest ja representeeritavatest kunstidest. Selle asemel eelistatakse abstraktset laadi ja kunsti, mis väljub näitusesaalide pidulikust õhkkonnast. Nii on ka Eestis just elitaarsemas kunstis populaarsed installatsioonid ja happening'id. Nõukogude ajal oli populaarne loosung ,,KUNST KUULUB RAHVALE". Paradoks on selles, et nüüd, kui kunst tõepoolest tuleb rahva sekka, hakkab seesama rahvas protestima. Pole
3 1.KLAASI LIIGID JA KASUTUSALAD Klaasi kasutatakse tänapäeval väga paljudes kohtades: arhitektuuris, skulptuuride, kujude juures, klaasist tehakse latte, vardaid, torusid, plaate, plokke jmt. Klaasi kombineeritakse tihti betooni, metalli või puiduga. Peegeldav või mittepeegeldav klaaspind, värvide mäng, geomeetriline või figuratiivne disain, need on vaid mõned klaasi pakutavad võimalused, et luua kaasaegset ja kvaliteetset arhitektuuri. Klaasid ei loo ainult õdusat atmosfääri, vaid ka filtreerivad valgust, pehmendavad ja reguleerivad seda. [1] Klaaside omadustest ja kasutusaladest lähtuvalt võib neid liigitada järgmiselt: kirgas float-klaas, jääklaas, toonitud klaas, musterklaasid, matistatud klaas, sardklaas,
suunad erinevad teineteisest oma allikate, vormi ning tähenduse poolest. Hüperrealism jäljendas nähtavat maailma, oluline tunnus on lähtumine fotost või slaidist, foto annab ruumilist sügavust teisiti edasi. Chuck Close ( pilt „Autoportree“). D.Hanson ( pilt „Turistid“ Neoekspressionism- figuratiivne maalikunst. Sandro Chia. Grafiti sai alguse New Yorgist, 1980. aastail hakati nägema selle kunstilist tähendust, see oli noortekampade anonüümne eneseväljendusviis. Edvard von Lõngus.
Väitsid: tundub, nagu poleks jooksval hobusel 4 vaid 20 jalga. Ciacomo BALLA (1871-1958) 39 Koer keti otsas 40 Jooksev tütarlaps Oma seisukohti avaldati nn. futuristlikes manifestides. Kuulutati surmaotsus vanale kultuurile ja kunstile, ülistati tulevikku. Eitavad klassikat, vana. Oli lühiajaline nähtus. 41Abstraktsionismi olemus. Riik. ,,esemetu kunst" I. algus pärit reaalsusest: vaatan aknast , lihtsustan kujunditeks - - - abstrahheerimine. II. NON-figuratiivne kunst ehk mittekujutav kunst. Ei lähtu reaalsusest (kunstnikei ole teost luues objekti ega midagi konkreetselt silmas pidanud. Nii maal, graafika, skulptuur, tarbekunst. Eelkäijateks kubism, futurism, dadaism - - -nendes siiski side loodusega säilinud (abstraktne kunst sündis siiski läbi lihtsustamise). Abstr. kunstis see purustatakse. Algab 1910 tel Münchenis, Amsterdamis, Moskvas. Levib 1930-tel Pariisis, New- Yorgis (eriti pärast II MS New Yorgis)
sajandi alguses.18. sajandil töötas Tallinnas Karl Christian Ficki fajansimanufaktuur.Eesti keraamika alustena püsisid kaua ehituskeraamika ja ahjupotid. 1782. aastal rajas Woldemar Johann Lauw Põltsamaale portselanimanufaktuuri, mis tegutses 1800. aastani. Selle manufaktuuri tooted on tuntud kui Põltsamaa portselan. 1930. aastail muutus valitsevaks kõrgkuumuskeraamika. KUJUTAV KUNST Siia kuuluvad skulptuur, maal, graafika . Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust (inimesi, objekte, keskkonda) kujutav kunst. Maalikunst on kujutava kunsti põhiliike. Maalikunsti iseloomulikem kujutamisvahend on värv. Maalikunst: arvatakse, et esimesed kujutised kiviaja hilisemast järgust 40000 a. tagasi. 19. saj lõpul avastati Altamira koopas seinamaalid, mis olid mitmevärvilised ja meisterlikult realistlikud. Kõrgetasemeline kunstioskus tekkis nagu äkki tühjale kohale. Koopamaalingud Altamiras, Lascaux's
kõverlihv - klaasi serva poleerlihvimine raadiuses klaasidel-peeglitel ja ka ümaratel klaasidel. 4. KLAASI KASUTAMINE Klaasi kasutatakse arhitektuuris, skulptuuride, kujude juures, klaasist tehakse latte, vardaid, torusid, plaate, plokke jmt (Joonis 3. Vabadussõja võidusammas). Moodsas arhitektuuris kasutatakse enim kooslust betoon-klaas, puit-klaas või betoon-puit-klaas. Peegeldav või mittepeegeldav klaaspind, värvide mäng, geomeetriline või figuratiivne disain, need on vaid mõned klaasi pakutavad võimalused, et luua kaasaegset ja kvaliteetset arhitektuuri. [21] Joonis 3. Vabadussõja võidusammas [22] 4.1. Klaasprofiilseinad Pilkington Profilit-i abil võib ehitada suuri ühtseid klaaspindasid ilma häirivate kandvate profiilideta ([23]Joonis 4. Klaasprofiilsein [23]). Tänu erilisele ja omapärasele paigaldusmeetodile
• lofoteni saarestik • 12 õde-venda • kaupmees • 1871-1875 eratunnid • 1883-1885 düsseldorfi kunstiakadeemias1886 berliiin • 1891 vähk paremas jalas • • looming • kohalikud kalamehed • loodus • portreed odd nerdrum 1944- • sündis rootsis, ii ms lõppu tagasi norra • lapsena tundis end ükiskuna • vanemate lahutus, isa surm, kolimine • õppi soslo kunstiakadeemias1886 • figuratiivne kunst ehk reaalsust kujutav kunst • 6-8 maali a. • igapäevased objektid, portree pildid ja apokalüptilist loodust • minevku mõju • teise aja kujutamine • valmistab iseendale värve ja maalib lõuendile • vanade maalide taastamine kjartan slettemark SOOME 19.-20. SAJ. Kalju kirik timo ja ... soamalainen saarinen raudteejaam helsingis juugendstiilis torni motiiv soome juugend pargis mingi metallist kaar eero saarinen
5 Meie kliimas, kus pool aastat valitsevad pimedus ja pori, on just klaas see materjal, mis helgemaid hetki tuua võiks. Õhulisust, kergust, elegantsust ja valgust. Moodsas arhitektuuris kasutatakse enim kooslust betoon-klaas, puit-klaas või betoon-puit-klaas. Peegldav või mittepeegeldav klaaspind, värvide mäng, geomeetriline või figuratiivne disain, need on vaid mõned klaasi pakutavad võimalused, et luua kaasaegset ja kvaliteetset arhitektuuri. Pärleid linnapildis ja meid ümbritsevas visuaalses keskkonnas. [3] 1.1.2 Privaatsus Kõik asjad ei pea alati laiemale publikule eksponeeritud olema nagu kaubamaja vaateaknal. Ja siinkohal ei pea me silmas ainult valgustkartvaid asju. Klaas on suurepäraseks vahendiks seal, kus on vaja teatud privaatsust olgu siis selleks saunalava, kuhu võõras silm nägema ei ulatuks
Vaimu progress Karl Marx (1818-1883) – materialistlik filosoofia - Tööriistade progress Hegellikku „ideede progressi“ väljendas visuaalselt kõrgmodernismi perioodi abstraktne kunst, mida loodi Lääne-Euroopas ja USA-s (Jackson Pollocki maalid). Marksistlik-leninlikku „tööriistade progressi“ väljendas visuaalselt aga figuratiivne kunst, mida loodi Nõukogude Venemaal (Vera Muhhina „Tööline ja kolhoositar“, Teras. Nõukogude paviljon Pariisi Maailmanäitusel 1937.a). Progressi tipuks tööriistad. Figuratiivne kunst – totalitaarsete riikide ametlikult heaks kiidetav kunst; “kunst massidele”. Esindab nõukogude riigi ametlikust seisukohast
TUNNUSJOONED 1. maaliti õlivärvidega keskmise suurusega lõuenditele 2. anti edasi loodusest lähtuvaid vorme, sest vormid, mis jõuavad maalile peavad läbi kunstniku ikka kusagilt tulema, inspiratsiooni annavad ka argistseenid 3. segunevad kubism, fovism ja teised abstraktsioonivormid 4. hüljatakse joonperspektiiv, aluseks võetakse vitraazi ja vaibakunsti ning fragmenteeritud emailide laad 5. teostest on kadunud kujutav e. Figuratiivne aspekt, seda asendab ruumi väljendamine 6. maale viimistletakse pärast nende üle juurdlemist, märkmete tegemist ja joonistamist KUNSTNIKUD Jean Bazaine (19042001) sai inspiratsiooni looduslikest elementidest, mille nimed ta pani maalide pealkirjaks. Maalikunsti kõrval tegeles vitraazidega ja mosaiikidega. 1948 avaldatud Märkmeid tänapäeva maalikunstist kirjutas: ` Maalimine on olemisviis, kiusatus hingata maailmas, kus ei ole võimalik hingata.' 2
kunstiteos. KUNSTITEOS on idee teostamine mingis materjalis, temas ühinevad vaimne ja füüsiline töö, vaim ja aine. Kunst on osa KULTUURIST. Visuaalne kunst- igasugune eelkõige nägemismeele kaudu tajutav kunst. Tähistab lisaks nn vabadele kunstidele (maal, skulptuur,graafika) elektroonilist kunsti, arhitektuuri, disaini, visuaalreklaami, videokunsti. Veel laiemalt haarab ka teatrit ja kino Kujutav kunst ehk figuratiivne kunst on reaalsust, inimesi, objekti, keskkonda kujutav kunst. Mõiste on kohane peamiselt realistliku meetodi või mõõduka vormideformatsiooni puhul ( nt: Mona Lisa) ( Nuttev naine- Picasso) Kaunid kunstid - arhitektuur, disain ,film ja televisioon, fotograafia, kirjandus, koomiks, kujutav kunst, muusika, moekunst, tarbekunst, tants,teater Mis on kunstiteos ? Kunstniku roll/staatus erinevatel aegadel- Antiikajal oli käsitöölise staatus, Renessanssil oli
· Literal-metaphorical eristuse ümbermõtestamine: ,,need mõisted, mida ei saa haarata mõistemetafoori (conceptual metaphor) tuleks kutsuda kirjalikuks". · Metafoor on ennekõike kontseptuaalne, konvetsionaalne ning osake tavalisest mütte- ja keelesüsteemist. ,,Lühidalt öeldes ei peotu metafoor keeles, vaid viisis, kuidas me üht valdkonda läbi teise kontseptualiseerime". · Ennekõike võetakse kriitiliselt vaatluse alla traditsiooniline figuratiivne-sõnaline eristamine. See on seotud M.Reddy töödega 1979. kes avastas keeles üüratu metafoorsete ülekannete pagasi. · Arvati, et on olemas sõna-sõnalised semantilised ühendid, mis pole semantilised. Nüüd on selge, et see sõltub kasutuskontekstist ja sellest, kuidas me neid sõnu kasutame. Mida rohkem konkreetsest/füüsilisest kontekstist sõna eraldub, seda enam on kogu kõne inimese puhul metafoorne.
Elu on kannatus. Kannatuste ringkäik. Inimese ihad ei saa kunagi rahuldatud. Kuidas allutada tahe? Tahteringist saab välja erakluse ja vaimse praktikaga või kunstiga, kuna kunst on huvitu tegelemine maailmaga (Kanti järgi). Esteetiline tunnetus ei ole otstarbepärane. Kunstidest on 34 muusika ülimuslik, kuna tegeleb kõige puhtamalt ideetasandiga, see on kõige vähem figuratiivne. Kunst võimaldab elule vaadata illusioonideta. Filosoofia ja kunst peab olema julmalt aus. 18 & 19 24). Tamm, Marek 1999. Pariisi kiri Vikerkaar 4/ 115-116 & Friedrich Nietzsche, Tõest ja valest moraalivälises mõttes. Akadeemia 11/2007. (KÜSMUS: Nietzsche elufilosoofia ja kunst. Dionüüsoslik ja apollonlik alge kunstis. Nietzsche ja Heidegger. Nietzsche ja postmodernism. Spekulatiivsete kunstiteooriate kriitika. Jean-Marie Schaeffer.)
Kaasaja inimene - haavatud, haige olend (s.o. de facto Ameerika + "läänelik" seisund). Seetõttu algas performance kiirabiautoga. Ameerika ja Lääne maailm loob antagonismi looduse ja tehnoloogia vahel, looduse ja kultuuri vahel, kunsti ja teaduse vahel. Raha see on jumal ("Wall Street Journal"). Beuysi performance on materialiseerunud soov, et haav paraneks, seega kaasaegse inimese ravi. TRANSAVANGARD JA NEOEKSPRESSIONISM Transavangardism on avangardismile järgnenud ekspressiivne, figuratiivne 1970-ndate aastate lõpu ja 1980-ndate aastate alguse itaalia maalikunsti suund. 1979. aasta novembris tutvustab itaalia kunstikriitik Achille Bonito Oliva ajakirjas Flash Art terminit transavangardism (tuntud ka nimetuse all "New Image". Transavangardism kujuneb 1970-ndate aastate ameerikaliku kontseptualismi ja minimalismi ülemvõimu taustal. Transavangard areneb "üleminekuühiskonnas". Transavangardism avaldus nii maalikunstis kui ka skulptuuris.
Kaasaja inimene - haavatud, haige olend (s.o. de facto Ameerika + "läänelik" seisund). Seetõttu algas performance kiirabiautoga. Ameerika ja Lääne maailm loob antagonismi looduse ja tehnoloogia vahel, looduse ja kultuuri vahel, kunsti ja teaduse vahel. Raha see on jumal ("Wall Street Journal"). Beuysi performance on materialiseerunud soov, et haav paraneks, seega kaasaegse inimese ravi. TRANSAVANGARD JA NEOEKSPRESSIONISM Transavangardism on avangardismile järgnenud ekspressiivne, figuratiivne 1970-ndate aastate lõpu ja 1980-ndate aastate alguse itaalia maalikunsti suund. 1979. aasta novembris tutvustab itaalia kunstikriitik Achille Bonito Oliva ajakirjas Flash Art terminit transavangardism (tuntud ka nimetuse all "New Image". Transavangardism kujuneb 1970-ndate aastate ameerikaliku kontseptualismi ja minimalismi ülemvõimu taustal. Transavangard areneb "üleminekuühiskonnas". Transavangardism avaldus nii maalikunstis kui ka skulptuuris.
annaabi.ee 
