Thomas Alva Edison ja tema leiutised Füüsika referaat Paikuse Põhikool 9b.klass Juhendaja: Õpilane: Kuupäev Thomas Alva Edison ja tema leiutised Thomas Alva Edison (11. veebruar 1847-18. oktoober 1931)oli ameerika leidur ja ärimees. Edisoni loetakse üheks 20. sajandi viljakamaks leiutajaks tema nimel on ligi 1100 patenti. Thomas Alva Edison ja tema leiutised Edison sündis Samuel Ogden Edisoni (18041896) seitsmelapselises perekonnas. Tema ema nimi oli Nancy Matthews Elliott (18101871). Üllatuslikult õppis ta rääkima alles nelja aastaselt, kuid seejärel hakkas ta anuma kõigilt täiskasvanutelt, keda ta kohtas, erinevate asjade töötamismehhanismide kohta. Kui Edison oli seitsme aastane, siis kolis pere Port Huronisse, Michigani osariiki. Thomas sai väga ...
Isikukaitsevahendite kontroll ja katsetamine Sissejuhatus Minu referaadi teemaks on „kaitsevahendite kontroll ja katsetamine“. Peaaegu igal tööpäeval juhtub Eestis üks tööõnnetus, mille põhjuseks on isikukaitsevahendite puudumine või kasutamata jätmine. Referaadi eesmärk on tutvustada põhilisi kontrolle ja nõudeid isikukaitsevahendite kasutamisel ja anda juhiseid nende õigeks valikuks. Mis on isikukaitsevahend? Isikukaitsevahend tähendab inimese seljas, peas, jalas või käes kantavat või hoitavat vahendit, mis on konstrueeritud ja valmistatud inimese kaitsmiseks tema elu ja tervist ohustava teguri eest. Isikukaitsevahendite liigitus Isikukaitsevahendid liigitatakse ohutegurite võimaliku tervistkahjustava toime alusel kolme gruppi. I grupp – lihtsad isikukaitsevahendid, mille puh...
Pole eestlast, kes pole vähemalt loo viisi kuulnud. Meeldis väga just Otsa esitus, kuna tema laulab naeratus suul, mis annab otsese positiivse emotsiooni edasi igaühele. Naeratus on asi, mis on igas keeles mõistetav sõnum ja just selline on ka selle laulu süzee ja Ots teeb selle kõigile, kasvõi tervele maailmale üheainsa riimiga selgeks. Väga eestlaslik ja kaunis lugu. · Vello Orumets Natukene raske on kuulata Orumetsa esitust pärast Georg Otsa. Orumets justkui astuks oma suure ja tugeva Kalevipojaliku sammuga läbi lendleva Saaremaa heinamaa kuldkiharalise neiu poole. Arvan, et liiga jõuline lähenemine kergele viisile. Muidu aga on suurepärane ja ikkagi ka väga traditsiooniline. Läbi saju · Sulev Luik . Uno Loop- Mõlema esitus on niivõrd meloodiline ning liuglev. Täielikult nauditav ja meeshääle madalaid ja romantilisi viise kuulates tuleb kananahk ihule. Eriti veel
ka Carl Orffi enda poolt ja võitis ka BBC auhinna "Building a Library" 1995. · Saksa Berliini orkester ja ooperikoor ja Knabenchoir Berliin Christian Theilemanni juhatusel. Sopran on Christiane Oelze, tenor David Kuebler ja bariton Simon Keenlyside. Välja antud 2003 Deuche Grammophoni poolt. Ära märgitud ,,Editors choise"(Teadjate valik) Gramophoni ajakirja poolt. Ma ise kuulasin ka seda varianti. Hea, et sain kuulata tasemel esitust. Sain väga palju uut teada Carmina Buranast. Ja ootan juba et saaks vaatama minna ka esitust. Oleksin palju targem. Kui tead nüüd nii palju põnevaid fakte sellest teosest, siis kohe tahaks näha elavat esitust. Esietendus:
Isa". Kõlas madal meeshääl ning teised lauljad ümisesid. Peale mida tulid sisse teised lauljad. Refrääni korrati koos. Darja Skurljatjeva esituses kõlas Georg Philipp Telemanni 4 pala viola da gambale. Viola da gambale on tsello eelkäija ja sarnaneb ka välimuselt tsellole. Samuti hoitakse tsellole sarnaselt ka gambat mängimise ajal põlvede vahel. Esitusel saatis viola da gambalet orel. Sellele järgnes Sammartini duett plokkflöötidele. Seda esitust saatis samuti orel. Esitus oli meloodiline, hüplev. Kontsert oli sellega alles poole peal. Kõige huvitavam oli veel ees. Kõlas Johann Sebastian Bachi kaks menuetti flöödi,oreli ning viola da gambale saatel. Nende pillide kõla koos oli suurepärane. Rütmika oli kiire ning kohati ka rahulik. Peale seda esitust kõlas uuest Georg Philipp Telemanni palad viola de gambale, aga seekord oli neid 3. Darja Skurljatjevat, kes mängis viola de gambalal, saatis jällegi orel. Esitus meenutas keskaega
harva laulis. Järgmine kord võiks kontserdil olla rohkem tema panust, sest tema oli ainuke, kes valmistas mulle pettumuse. Temast ja tema laulmist kuulsin ma esimest korda ning vähesel määral, kuid sooviksin minna kontserdile, kus ta esitaks laule mitte ei oleks rahva ergutaja, kuid temast jäi üldiselt positiivne mulje. Pärast neid tuli lavale Inztance, kes oli suhteliselt tasemel miksija, kuid natukene igav kuulata, peale tipptasemel esitust. Seetõttu enamus külastajatest lahkus, sealhulgaks ka mina ning ei jäänud kuulama Planeedi esitust, kes tuli viimasena lavale. Kontsert oli huvitav, mitmekülgne, tekitas suurt vaimustust ja andis suure emotsionaalse laengu. Kui Eestis toimuks jälle nende kontsert, siis oleksin kindlasti uuesti külastaja. See oli esimene kord mul, külastada sellise stiiliga kontserti ning ei oska võrrelda teiste samasugust liiki muusika tegijatega, kuid arvan, et see oli väga tasemel kontsert
Lüüra 7 keelega keelpill mille kõlakast oli tehtud kilpkonnakilbist. 7.Nimeta jumal, kelle auks toimusid Vana-Kreekas pidustused Pidustused toimusid Dionysose auks. 8.Millised kunstiliigid said alguse neilt pidustustelt? Milline oli nende tähendus vanaajal? Vanaaja kunstiliikideks olid tragöödia mis tõlkes tähendas sokulaulu ja komöödia mis sai alguse pöörastest sigivuslauludest. 9.Milline uus kunstiliik tekkis Vana-Roomas, kirjelda esitust? Uueks kunstiliigiks oli pantomiim. 10.Kuidas nimetati helirida, millel põhines Vanaaja muusika? Seda helirida nimetati pentatoonikaks.
Mõiste renessanss tuleneb prantsuse keelest, võeti kasutusele 16.sajandil. Hõlmab ajavahemikku 14.-17.sajand. • Maalikunst: da Vinci „Püha söömaaeg“ • Arhitektuur: jumala kõrvale ilmus maine element, inimesekesksem, korrapärasus. • Skulptuur: „Taavet“ Michelangelo • Kirjandus: Leiutati trükikunst. • Teadus: Galilei. Perspektiiviteooria. Ma tiirleb ümber Päikese. Humanistlik iluideaal: kõik inimesele omane ja haritud, ülistas inimest ja elu, inimest kujutati kauni ja elujõulisena. Muusika areng oli sotud kõige rohkem Madalmaadega. Vokaalpolüfoonilise stiili tähtamad põhijooned: rüütlilaulud, levisid suuliselt, viise ei kirjutatud üles. Ars Nova-uus kunst. Renessanssmuusika esimene ilming, uus stiil. Muutused kunstmuusika žanrides: mitmehäälne ilmalik laul, tuli motett, hakati komponeerima missa osi. • Motett-mitmehäälne vokaalteos. • Organum-kahehäälne laul. • Missa-jumalateenistus. Ars Nova heliloojad: Ph...
Evelin Samuel, Lauri Liiv jpt. Kare Kauks salvestas 1990. aastatel üksikuid laule ning osales Heini Vaikmaa-Madis Trossi rokkooperis ,,Hing ja Iha". Kare Kauks naasis lavale 2001. aastal Georg Malviuse lavastatud muusikalis ,,Les Miserables" ehk ,,Hüljatud" ning mängis seal Fantine`i. Sellest muusikalist pärit laul ,,Unelm vaid" (orig. ,,I Dreamed a Dream") püsis pikka aega mitmete raadiote tabelites ning ETV edetabelisaates ,,7 Vaprat". Paljud kriitikud hindasid tema esitust väga kõrgelt ning nimetasid seda üheks paremaks rollitäitmiseks terves etenduses. 2002. aastal ilmus ansambli Mahavok 20. aastapäeva puhul ka topelt CD-kogumik ansambli parimate lugudega. Ansambel ilmus algkoosseisus lavale ning andis Eestis arvukalt kontserte. Praegu elab Kare Kauks Tallinnas koos oma abikaasa diplomaat Indrek Oravaga ning neil on kaks tütart Kasutatud kirjandus: http://et.wikipedia.org/wiki/Kare_Kauks Kehra kooli almanahh
Kontserdiretsensioon Käisin 01.12.2009 Estonia teatris ,,Tallinna Talvefestival" vaatamas.Kontsert oli pühendatud Vello Jürna 50. sünniaastapäevale. Esinesid tema ammused kolleegid ja sõbrad nagu: Margarita Voites, Mati Palm, Voldemar Kuslap, Kaie Kõrb, Viesturs Jansons, Margit Saulep, Pille Lill, Valentina Kremen, Maire Haava, Mart Madiste, Oliver Kuusik, Urmas Põldmaa, Aare Saal ja Taimo Toomast ja vokalistide konkursi finalistid.. Kontsert kestis kuskil 3 tundi , pidi esinema ka Heli Veskus aga kahjuks jäi ta haigeks. Vello Jürna (1. detsember 1959 Väike-Maarja 12. juuni 2007 Tallinn) oli eesti ooperilaulja, 1989. aastast Rahvusooperi Estonia solist. Ta sündis Väike-Maarja kooliõpetaja perekonnas. Hariduse omandas Väike- Maarja Keskkoolis ja Tallinna Muusikakoolis. Õpingud jätkusid aastatel 1985 1991 Tallinna Riiklikus Konservatooriumis peamiselt Hendrik Krummi ja Ivo Kuuse juhendamisel. Hiljem täiendas ta e...
omadussõnaga: kirglik, hoogne ja tuline. Nii lauljad kui ka orkester olid leidnud endas sisemise hispaanlase ning unustanud kolmeks tunniks tuima eestlasliku oleku. Iga noodiga värvisid nad erineva õhkkonna saali. Tekkis tunne nagu viibiks kuumas Hispaanias, mitte külmas ja karges Haanjas. Ooper „Carmen“ on siiani parim etendus, mida olen näinud ja soovitan seda kindlasti kõigile. Kui on soov pageda argielust kuuma Hispaaniasse või tahtmine nautida kirgliku esitust nii orkestri kui ka lauljate poolt on „Carmen“ just õige valik.
Concertgebouw'is Amsterdamis. Sealhulgas on ka trio teinud koostööd Quebec'i sümfooniaorketriga ning ka esinenud üle sajas linnas koos California Guitar Trioga. Montreal Guitar Triol on välja antud 6 albumit ning võitis Opus'e auhinna "Parim kontsert" 2011 aastal jazzi ja maailma muusika kategoorias. Estonia kontserdisaali esitus oli kaasahaarav ning humoorikas. ansambli suhtlus publikuga võis veidi piirduda keelebarjääri tõttu, kuid see esitust ei seganud. Lévesque oli solisti rollis ning tutvustas teoseid. Ta mängis peamiselt viisi kas kitarri või mnadoliiniga ning ka ühel lool ka laulis. Dufour kasutas kitarri nii saateks mängimiseks kui ka lööküillina rütmi hoidmiseks. Morin saatis ainult bassiga. Trio pillioskus ning nende omavaheline koostöö oli väga hea. Esitati erinevate stiilidega ning helilaadidega lugusid, westernidest rokklugudeni. Lood kestsid 7 kuni 10 minutit, kuid selle käigus võis stiil muutuda
Etendus oli pühendatud endisele priimabaleriinile ja pikaaegsele silmapaistvale balletipedagoogile Tiiu Randviirle 80.nda juubeli puhul. Nii nagu ooper, on ka ballet muusikaline lavateos. Ühendatud oli mitu kunstiliiki: tants, muusika, kirjanduslik süzee ning kujutav kunst lavakujunduse ja kostüümide näol. Kava mida esitati oli huvitav ja koosnes vaid klassikalisest muusikast. Kava oli 2h40min pikk ja oli 1 vaheajaga. Kava kuulates ja vaadates ei hakanud kordagi igav ning nautisin esitust kuni selle lõpuni. Hindasin endise profitantsijana kogu graatsiat ja tantsukavaga mängimist vastavalt muusikale. Kõige rohkem tundsin ära Tsaikovski Luikede Järve Valss, olles ise mitmeid kordi tantsinud selle järgi. Koreograaf Toomas Edur kes oli samuti ka lavastaja, oli imelist tööd teinud tuues välja võitluse hea ja kurja vahel. Dirigent Vello Pähn suutis tekitada mulje, et palad vahetusid nagu hästi õlitatud autol käigud ja
VASTUSED KT. NR.1 1. Muinas-Egiptus........................3000 1800 eKr Mesopotaamia .........................3000 1700 eKr India ..........................................1500 400 eKr Hiina ..........................................1400 400 eKr Vana-Kreeka ja Rooma.............8. saj eKr 4. saj pKr. 2. Vanaaja algust võib piiritleda umbes 10. sajandiga eKr. Siis rajas arvatavasti kuningas Taavet juudi templimuusika. 3. Muusikale omistati tihti võlujõudu ja jumalikku algupära - jumalate hääli võrreldi pillihäältega, pille, eriti neid, millel arvati jumalaid mängivat, peeti pühadeks. Muusikuid arvati jumalaga ühenduses olevaiks, mistõttu neid ümbritseti suure austusega. 4. MUUSIK oli üheaegselt nii laulja, pillimees, helilooja, luuletaja kui ka tantsija. Kunstiliigid polnud veel üksteisest eraldunud. MUSIKE oli lauldes ette kantud luule 5. Vana-Roo...
.. Sol nascente" KV 70 (61c) (1767-69) Solist oli Kädy Plaas. Loo peateemaks on peapiiskop Sigismund von Schrattenbachi sünnipäev, suur põhjus rõõmutsemiseks. Mozart kirjutas selle kõigest 11-aastaselt piiskopi auks. Esines nobedaid muusikalisi võtteid nagu crescendo ja tõusvad helikõrgused- kirjeldatakse muusikaliselt päikesetõusu. Teises aaria osas on Mozarti muusika kui kõhklev ja ei keskendu konkreetselt kiidulaulule. Nautisin solisti esitust. Ta kasutas huvitavat nüanssi, kus ta vähehaaval hakkas aina kõrgemaks ja kõrgemaks minema. Ta kasutas selleks häälelist võtet, mis kõlas kui naermisena, kuid sellel oli viis. Selle aaria laulis ta puhtalt ja ilmekalt ära ning tal on imestamapanevalt lai hääleulatus. Mulle valmistas rõõmu, et ka solist ise nautis väga oma tööd. Kolmas Mozarti loomingust oli neljaosaline Sümfoonia nr 7 D-duuris KV 45 (1768), mille hulgas olid · Molto allegro
Eriliseks tegi kontserdi see, et valgustuseks olid vaid küünlad. Teosed olid väga erinevad, osad olid aeglased ning mõtlikud, teised jällegi hoogsad ja lõbusad. Kontserdit algustas Mairo Tänav Tänak, eteldes Elo viidingu lugu ''Minister''. Kokku oleks pidanud esinema 26 õpilast, kuid üks esineja jäi siiski kahjuks kuulamata. Parimaks esinejaks pean Ivar Piterskihhi, kes etles oma lugu räpiloo saatel. Ta teoseks oli Kosmopoliidi ''AA''. Seda esitust oli tõesti väga põnev kuulata, kuna etleja diktsioon oli selge ja kõik läks soravalt. Räpi laul oli vaid lisand, mis tegi esituse tervikuks. Üks parimatest oli samuti ka Kristiin Koppel, kes laulis K.Rogersi laulu '' Laula mu laulu helisev hääl''. Laul ise oli aeglane, kuid kuulata oli siiski põnev. Ei osanud arvatagi, et üks kuuenda klassi õpilane võib nii hästi laulda. Diktsioon oli samuti väga selge.
Kasutades selleks erinevaid variante (näiteks Word Art) 7. Muuda loetelus olevad tähed rooma numbriteks. I Esimene rida II Teine rida III Kolmas rida IV Neljas rida V Viies rida 8. Tihenda järgnev tekst normaalseks . See tekst on sõrendatud kirjas ning see on kehtestatud kasutades Format-menüüst Font... Character Spacing abi. Sul on võimalus taastada (muuta) kasutades Normal esitust. 9. Lisa selle ülesande juhendile topelt joon. 10. Leia vigased sõnad ja tõmba neile joon alla. Pärast seda paranda vead. Vigase sõna parandamiseks klõpsa sellel hiire paremat klahvi ja vali tekkinud menüüst õige sõna. Igakord kui ma kooli tulen, võtan ma kõik saiad alati kassa. Koolimaia uksest sisse tulles ütlen tere kõigile. Olen tubli õppilane ning ma ei unusta kunagi koliasju koju. Alati on mul
installatsioon. Nende esitusviisi teeb eriliseks just see, et laulja hääl on väga pehme ja kõrge. Kui ma esimest korda neid kuulasin, siis arvasin, et laulab naine. Selleks, et nende esituse ajaks esiritta pääseda, läksin varakult juba kohale. Esituse ajal laulsin enamus laule kaasa ja ootasin pikisilmi oma lemmiklaulu, mis lõpupoole ka tuli. Kui nad seda esitasid, siis tulid mul isegi pisarad silma, kuna see oli nii vapustav ja mu emotsioonid olid laes. Pärast esitust olin pikalt vaimustuses. Instikurmu 2017 oli sellega minu jaoks lõppenud ja ei oleks saanud parem olla. Esitajad olid hästi valitud ja üritus oli hästi korraldatud. Järgmisel aastal on kindel plaan uuesti minna ja mine tea, võibolla on see veel parem. Praegu julgusega soovitan kõikidel noortel kui ka vanematel sinna koos oma sõpradega minna, kuna kogemus on unustamatu ja pealegi saab aega veeta oma lähedastega, kuulates häid laule. Sandra Skoblov 10.a
Publikule esinesid nii muusikakooli orkestrid, solistid kui ka mitmed ansamblid. Kuulajatele pakuti jõulu-ning klassikalist muusikat. Esimesena astusid lavale viisikoorilapsed, kes laulsid Juhan Trumbi laulu ,, Saatke meile meile". Lustakas avapauk andis kontserdile meeleoluka alguse. Järgisena seads end sisse keelpilliorkester, kelle esitatud muusikapalast võis ära tunda kuulsa barokiajastu helilooja Johan Sebastian Bachi teose ,,Brandenburgi kontsert I osa". Peale kaunist esitust astusid lavale akordionistid, kes mängisid pillidel rütmika ,, Take Ten"-i ning barokkiajastust pärinev ,,Aria". Kogu orkestit saatis basskitarr, mis andis paladele veelgi rohkem võimsust juurde. Selle järgnesid Mare Visnapuu Poistekoori jõululaulud ,, Lumepiknik" ja ,, Kuuse tegemine". Kaunid lood süstisid inimestesse veelgi rohkem positiivsust ning tekitasid neis sooja jõulutunde. Peale südant soojendavaid jõululaule
seas. Enamik noori peab taolist muusikat rohkem vanemate inimeste pärusmaaks, kuid nähes mõnda omavanust niiviisi mängimas võib tekkida isegi huvi sellise muusika vastu. Sellised asjad teavitaks noori, et see muusika on kõigi jaoks kaasaarvatud ka noorte jaoks. Kokkuvõttes võis igati rahule jääda, kuid saksofon on see, mis mulle eriti ei meeldinud. Mulle ei meeldi selle kõla ja ma ei oska Virgo Veldi esitust hinnata, kuid võibolla jääb see minu väheste teadmiste taha muusika vallas, eriti saksofoni, kuna see pole just muusika, mida igapäev kuuleks. Kindlasti oli näha, et esitajad tegid seda kirega ja peab mainima, et mind üllatas Holger Marjamaa vanus ja andekus.
(2 jaotust) Vanem rahvalaul ehk regilaul Uuem rahvalaul Kirjelda regilaulu sõnu (riimid ja sisu). Regivärss koosneb 8st silbist, mille viisis 8nooti (neljajalgne trohheus) Sõnu seob algriim Värsse seob parallelism ehk mõtteriim Kirjelda regilaulu viisi (heliulatus, viisi pikkus ja tähtsus). Regiviisid kas ühe- või kaherealised (retsitatiivse iseloomuga, süllaabilise struktuuriga) Viiside ulatus vanematel 3-4, uuematel 5-6 heli Kirjelda regilaulu esitust (kuidas esitati). Eeslaulja ja koori vaheldumine Üherealise puhul kasutatakse sama viisi, kaherealise puhul teist viisirida Koos ettehaaratava sisseastumisega tekib katkematu laulmine Enamasti ühehäälsed (väljaarvatud Setu omad) Nimeta regilaulu liike. (5) Töölaulud (õpetab, aitab kaasa) Hällilaulud Laste mängitamislaulud Tavandilaulud (perekondlikud tähtpäevad, kalendrilaulud) ,,Loomine" (selgitavad maailma ja elu) Millistel põhjustel ja millal tekkis uuem rahvalaul?
Väga kaunis oli seevastu ,,Lume värv", see tõi tagasi rahuliku talvemeeleolu ja meloodilisuse. Järgnevalt kaasati publik muusika tegemisse plaksude ja jalamatsude tegemisega ning Jan Uuspõld demonstreeris oma steppimisoskust muusika saatel. Igal kontserdil esitab koosseis sooviloo. Otepääl oli selleks Mariah Carey ,,All I want for Christmas is you", mida trio esitas ka Ringvaates kontserti tutvustava palana. Kuljused andsid sellele kaunile jõululaulule viimase lihvi ning nautisin esitust väga. Kontserdi lõpetas jõuluklassikaks kujunenud ,,Talvevõlumaa" . Eksperimendid pillide ja tuntud jõululugudega olid põnevad ning kuna esitati tuntud laule, oli palju äratundmisrõõmu. Kuigi kontsert kestis kaks tundi, ei väsinud ma sellest ära, sest laulud ja stand-up pakkusid üksteisele vaheldust. Kokkuvõtteks mulle kontsert meeldis ning jõulutunde loomisele aitas kaasa ka õrn lumevaip õues. 12. klass
Teose peategelane oli talupoeg Peer Gynt, keda mängis V. Latisonoks. Ta tantsis minu arvates väga hästi ja graatsiliselt. Tõesti muljetavaldav oli vaadata, et ka mehed nii hästi tantsida oskavad. Oma rolli elas ta väga hästi sisse. Peer Gynt oli uudishimulik noormees, kes läks maailma rändama, et leida iseennast ja õnne. Oma rännakutelt tagasi pöördudes saab ta aru, et tõeline õnn asubki kodus, kus ootas teda armastatu Solveig. Neiut mängis H.J Blackbmn. Ka tema esitust oli väga meeldiv jälgida. Temast jäi meelde eriline õrnud ja heatahtlikkus. Tegelastest võiks veel välja tuua Peer Gynti ema Ase, kes tundus armastava kuid ka veidi karmi naisena. Tal oli väga tugev ning omapärane hääl.Veel üks meeldejäävamatest tegelastest oli Mäekuningas, keda kehastas R. Stepanov. Tema tantsis väga jõuliselt ning temperamentselt (kohe oli aru saada, et tegu pole eestlasega). Sellest balletist oleks eelnevalt sisu lugemata üsna keeruline aru saada
Annely Peebo Isiklikku · Neiuna Anne Sarv · Sündis 16.novembril 1971, Võhma linnas · Eesti ooperilaulja (metsosopran) · Poegi Leon (6) ja Lauri (3) Annely Peebo elust · Lõpetanud Tallinna Muusikakeskkooli koorijuhtimise erialal (1990) Elo Kaarepere juhendamisel · 1994. aastal alustas ta kammer- ja ooperilaulu õpinguid Gerhard Kahry juhendamisel Viini Muusika- ja Draamakunsti Ülikoolis · Samas õppis ka lied'i ja vokaalsümfooniliste suurvormide esitust Kurt Equiluzi juures ning töötas ooperiklassis Kurt Malmi ja Uwe Theimeri juhendamisel · Aastatel 19901994 laulis Peebo Eesti Filharmoonia Kammerkooris (sh ka solistina) dirigent Tõnu Kaljuste juhatusel ning osales kooriga kontserdireisidel Ameerikas, Austraalias, Jaapanis, Norras, Itaalias, Austrias, Saksamaal, Soomes, Rootsis, Hollandis, Belgias ja mujal · 1997. aastal sai Annely Peebost Viini Rahvusooperi solist
Kui avalikule kontserdile tulevad inimesed kindla sooviga tunnike või paar oma ajast vaid esitajale pühendada, siis tulles sünnipäevapeole ja leides eest artisti, kes on hoopis sinu pärast seal... - see annab näilise õiguse kontserti segada. Seda võimalust kasutati ka ära kes sõi, kes jalutas ringi, kes vahetas nutval lapsel mähet. Taoline suhtumine teiste poolt jättis lapsiku ja kasvatamatu mulje, kuid esineja sellest end segada ei lasknud ja kes tahtis esitust nautida, sai seda ka teha. Peale kontserti avanes võimalus ka Johansoniga isiklikult muljeid vahetada ja küsimusi esitada, mida ka agaralt ära kasutati. Esmane küsimus tuli muidugi tema välimuse, täpsemalt juuste kohta (vt. ka pilti) miks ja kuidas need ikkagi nii on. Vastati, et tema jaoks on juuksed kui antennid kui nad on püsti, siis on ta avatud ja valmis enda ümbritsevat hoomama. Natuke huumorit käis asja juurde.
Kui avalikule kontserdile tulevad inimesed kindla sooviga tunnike või paar oma ajast vaid esitajale pühendada, siis tulles sünnipäevapeole ja leides eest artisti, kes on hoopis sinu pärast seal... - see annab näilise õiguse kontserti segada. Seda võimalust kasutati ka ära kes sõi, kes jalutas ringi, kes vahetas nutval lapsel mähet. Taoline suhtumine teiste poolt jättis lapsiku ja kasvatamatu mulje, kuid esineja sellest end segada ei lasknud ja kes tahtis esitust nautida, sai seda ka teha. Peale kontserti avanes võimalus ka Johansoniga isiklikult muljeid vahetada ja küsimusi esitada, mida ka agaralt ära kasutati. Esmane küsimus tuli muidugi tema välimuse, täpsemalt juuste kohta (vt. ka pilti) miks ja kuidas need ikkagi nii on. Vastati, et tema jaoks on juuksed kui antennid kui nad on püsti, siis on ta avatud ja valmis enda ümbritsevat hoomama. Natuke huumorit käis asja juurde.
,,Metallica" Retsensioon Pühapäeval 18. aprillil 2010 käisin Saku Suurhallis vaatamas maailmakuulsat rokkmuusika legendi Metallica kontserti. Kuigi minu lemmik zanriks ei ole heavy metal, kuulan seda vahest, ja nautisin ka kontserti täiel rinnal. Metallica on USA heavy metal bänd, mis alustas oma tegevust 21. oktoobril 1981 ja tegutseb siiani. 1980. aastatel oli ta ülipopulaarne tõsiusklike hevirokkarite seas, alates 1991. aasta "Black Albumist" on ta liikunud mainstreami poole ja saanud üle kogu maailma väga tuntuks. Eestit on külastanud Metallica nüüdseks juba kolmel korral. 29. juunil 1999 ja 13. juunil 2006 anti kontserdid Tallinna Lauluväljakul. Kolmas kord külastas bänd Eestit 18. aprillil 2010, mil anti kontsert Saku Suurhallis, kuhu jõudsin siis ka mina. Eelnevatele kontsertitele ma kahjuks jõudnud ei ole. Metallica on müünud 57 m...
Kohustuslike harjutuste hindamisel arvestati: korralikku vaba starti, ühtlast tempot 4 kogu harjutuse täitmise ajal, loomulikku vaba hoiakut, jääle jäänud joonise suurust ning selle sümmeetrilisust piki- ja põiktelgede suhtes, harjutuse üksikute elementide täitmise puhtust jne. Kõige selle eest üks hinne. Paarissõidus arvestatakse uisutajate täpset, ühtlast ja kooskõlastatud kava esitust. Ka tänapäeval on punktiarvestus peaaegu samasugune. Ainult, et kohtunikud ei seisa jääl, vaid laua taga eemal ja jälgivad kõike. Kava peab sobima kokku ka lauluvalikuga ja iga tegu peab olema väga perfektselt. Torino 2006 raamatus on järgmised ettekirjutised: hindamisel lähtutakse absoluudist. Hinnatakse kolme kategooriat:sooritatud elementide raskust neljas astmes, soorituse puhtust seitsme-palli-skaalal ja lõpuks kümnepallisüsteemis kava viit komponenti:
huvitavamaks ja võimsamaks. Terve Pärimusmuusikaait oli täitunud kõlava lauluga. Neidudekoori vokaalne tase oli kõrge, sest kõik lauljad olid kas muusikakooli õpilased või vilistlased. Intonatsioon oli puhas ning koor pidas täpselt kinni rütmist ja jälgis pingsalt dirigenti. Koori diktsioon oli selge ja laulu sõnad olid arusaadavad. Laulustuudio esinejad olid enesekindlad , kauni kõlava häälega ning kandsid kõik laulud võimsalt välja, pakkudes kuulajale põnevat esitust. Sümfooniaorkestris olid esindatud pillirühmad flöödist kontrabassini ning kõlaliselt omavahel tasakaalus. Polnud kuulda, et mõni rühm teistest tugevalt üle mängiks.Polnud kuulda ka möödamängimisi või sassiminekuid. Kontserti oli kuulama tulnud peaaegu terve saalitäis inimesi. Publik oli viisakas ega seganud esitusi. Kõik kuulasid tähelepanelikult ja elasid lauljatele kaasa. Kontserdi lõpus plaksutati esinejatele palavalt ning tänusõnadega kiideti ka kollektiivide juhendajaid
erinevad etapid ülesse ning nii valmivadki meistriteosed. Ühe ajakirja järgi on see lugu nimetatud hümniks noortele, kes elavad läbi raskeid aegu ning lahutust vanemate vahel. Tsiteerides Pinki: ''Mul on vanemate kirjad, kus nad tänasid mind, et sellise laulu kirjutasin.'' Samuti on ta ema öelnud, et on raske seda lugu kuulata ning mitte kurbi emotsioone tunda. Tol ajal olin veel väga noor ning polnud varem nii suurel kontserdil käinud. Kui nüüd tagasi mõelda ning võrrelda esitust kontserditega kus vahepeal käinud olen, võin julgelt väita, et just Pinki kontsert andis mulle kõige sügavama elamuse! Lauludes on olemas mõte ning viis, mis paneb lausa kaasa ümisema. Ka korraldajad olid väga head tööd teinud- inimesed said vabalt kas istuda või siis lava eest tantsida, polnud trügimist ja ruumis oli piisavalt õhku. Samuti oli väga hea helisüsteem ning ka suur ekraan, mis aitas inimestel, kes päris lavaees ei olnud, sama rikkalikku elamust saada!
Album on saavutanud kogu maailmas suurt edu. Praegune Metallica koosseis: James Hetfield - vokaal, rütmikitarr Lars Ulrich - trummid Kirk Hammett – soolokitarr, back-up vokaal Rob Trujillo – basskitarr, back-up vokaal Metallica kontserdi soojendajatena astusid üles Gojira ja Fear Factory. Ligi 5 tunni jooksul said Eesti fännid nautida kolme maailmakuulsa metal- bändi suurepärast esitust. Esimest korda Eestis sai bändi näha sisekontserdil, samuti oli esimest korda just siis üles pandud 360-kraadilist produktsioon, kus lava on paigutatud Saku Suurhalli saali keskele. Juba esimestest taktidest, kuni viimase lisaloo viimaste sekunditeni nautis publik kontserti ja Metallica sai ääretult sooja vastuvõtu osaliseks oma fännide poolt. Kontserti võib pidada väga hästi kordaläinuks, sest nii publik ja arvatavasti ka bänd jäi kontserdiga väga rahule
Etendus oli küll kaasaegne, kuid esitatud lood olid erinevatest ajastutest tuntud teosed. Samas olid need lood omavahel segatud järskude üleminekutega, nii et etendus oli väga hoogne ning energiline. Ma käisin vaatamas seda lavastust, kuna see oli koolisisene üritus, kust terve meie klass osa võttis, kuid lisaks sellele ma tundsin ka ise huvi sellise bändi vastu, sest ma pole varem kunagi vaatamas käinud ühegi brassansambli esitust ning minu jaoks oli see midagi uut. Alguses mulle jäi tunne, et ma vaatan lasteetendust, kuid sügavamalt vaadeldes jättis see mulle siiski positiivse mulje, kuna see oli väga värvikas. Etenduses oli palju meeleolu muutust, üks hetk oli etendus väga kentsakas, teine hetk hoopis vägagi tundeküllane. Minul endal tekkis väga palju erinevaid meeleolusid seda etendust kuulates , üks hetk oli tunne nagu oleks tsirkuses, järgmine hetk aga tunne nagu oleks mõnes filmis,
NARRATOLOOGIA NARRATIIV ehk lugu NARRATIIVSUS ehk loolisus (omane ka teistele kunstiliikidele) NARRATOLOOGIA uurib jutustamist ehk jutustavaid tekste Lugu võib peidus olla nii kirjalikus kui suulises tekstis, nii meediatekstis kui filmis ja maalikunstis. Narratoloogiline analüüs tähendab teose 3 tahu vaatlust. Teose 3 tahku on lugu, tekst ja jutustamine I LUGU Lugu tähendab sündmuste esitust ajalises järjestuses. Loo moodustavad: 1. sündmused 2. tegelased 3. tegevuskoht 4. aeg AEG ajaline raam, millesse lugu jääb. Loo algus võib olla fikseeritud ehk määratletud või fikseerimata ehk avatud. Sageli võib loo algus anda võtme kogu narratiivi mõistmiseks. Loo lõpp, mis on fikseeritud, annab enamasti loole lahenduse. Loo toimumise ajaline kestus ja teksti pikkus ei sõltu teineteisest, s.t, et
murdumisnäitaja, aine tihedus jm Jäävusseadused Kirjeldavad nähtuste vahelisi põhjuslikke seoseid, mis toimivad alati, igas olukorras, kuid mille algpõhjust ei osata seletada. Seadustel on alati rakendusprintsiibid. Seaduse avastamise eelduseks on printsiip, mis ise on liiga üldine, et selle põhjal saaks konkreetseid nähtusi ette näha või esile kutsuda. Nt energia, impulsi, laengu jäävuse seadused ehk printsiibid. Definitsioonid Seaduse kvalitatiivset esitust nimetatakse seaduspärasuseks. Seadusele vastab alati mingi matemaatiline kirje (valem) seaduspärasusele mitte. Reegel = eeskiri, mis määrab ära füüsikaliste suuruste vahelised seosed. Teooria seadustele tuginedes ülesehitatud seletused looduse toimimisest, mis pole lõplikult kinnitust leidnud. Looduse uurimise meetodid Püstita probleem! Koosta hüpotees = varasematele teadmistele tuginev oletatav probleemi lahendus. Teosta katseline (mõtteline katse, loogiline
Oratoorium ja passioon. Oratoorium tähendas algselt palvesaali, see oli Rooma vennaskondade palvuste ruum. Müsteeriumietendused ja passioonimängud inspireerisid nende lavalist esitust. Aegamisi tungisid sisse monoodia elemendid. Eristatakse kahte tüüpi esitusi: a) lavategevusega, läheneb vaimulikule ooperile b) kontsertliku esitusega Muusikaliselt koosnevad oratoorium ja passioon järgmistest elementidest: * sooloaaria (duett jne.), sisult lüüriline vaatlus, tihti obligato- pillidega * retsitatiiv, mida enamasti laulab jutustaja, evangelist, kannab sündmuste arengut * koorid, mõtisklustena vahelepaigutatud koraalid, aga ka dramaatilised massistseenid Passioon
erinevate registrite ja kõlavärvide ning mille faktuur on tänu mikropolüfooniale pidevas sisemises liikumises, ent kõlatervik jätab endiselt staatilise illusiooni. „ Atmospheres“ oli ka esimene Ligeti teos, mis plaadistati. Vokaalkammermuusikas, kus mikropolüfooniat rakendada ei saa, töötas Ligeti välja teise stiili, mida iseloomustab intensiivsete, kohati taotuslikult koomiliste kujundite kasutamine ning ooperlikku esitust meenutav väljenduslaad. Selles võtmes on kirjutatud „Aventures“, „Nouvelles aventures“, mõlemad kolmele vokaalsolistile ja seitsmele instrumendile, kus tekstiks on häälikutest koosnev kujuteldav keel. Ent 1965. Aastal lõpetatud Reekviemis on need kaks stiili ühte tervikusse sulatatud. Kolmas 1960. Aastatel Ligetile iseloomulik stiilivõte oli pöördumine lihtsa tonaalse harmoonia poole. Konsoneerivad kooskõlad iselomustavad näiteks a cappella kooriteost
mulle silma paar asja, mis olid imalikud või ei meeldinud. Esiteks, kui oli ühe leedulanna kord esinema minna, siis öeldi laulule inglisekeelne nimi, kuid lavale tulles kuulsime me hoopis vene- või leedukeelset laulu. Teiseks ei sobinud mulle need laulud, sest nad kõlasid täpselt nagu kahekskümnendate diskosaalide hitid. Viimase esineja viimane laul jättis mulle eriti halva tunde, sest, kui muidu oleks ma võinud seda Bruno Mars-i lugu veel kuulata, siis peale leeduka esitust ma seda laulu eriti kuulata ei tahaks. Tundus, et tema esitus rikkus normaalse laulu ära. Tegelikult ei olnud päris nii, et ainult eestlannad tegid head esitused ja teised kõik olid halvad. Esinejatest oli veel ka üks sakslanna, kes laulis väga hästi oma laulu ära ning ka nende leedulannade teised esitused olid täitsa head. Kokkuvõttes jättis see kontsert mulle üsna hea mulje, kuigi see viimane estus jättis veidi mõruda meki kurku
Kadrioru Saksa Gümnaasium RETSENSIOON Heebrea Reekviem Katriin Bachmann 10B Tallinn 2009/2010 1. novembril käisin Jaani kirikus kontserdil ,,Heebrea Reekviem, leinast ülendava lauluni". Esinesid kammerkoor Voces Musicales ja Pärnu Linnaorkester, neid dirigeerisid Jüri Alperten ja Endrik Üksvärav. Kokku esitati viis teost, neli neist olid Arvo Pärdi loodud ning viimane laul kõlas Eestis esiettekandena. Rahvusooper Estoniast olid tulnud esinema sopran Nadia Kurem ja metsosopran Helen Lokuta, kuulda sai ka bariton Taavi Tampuud. Kontserdi üldmeeleolu oli hinge kosutav ja kergelt salapärane, just nagu kirikukontserdilt ootasin. Arvo Pärdi neli lugu kandsid nimesid ,,Tribute to Ceasar", ,,I Am the True Vine", ,,Most Holy Mother of God" ja ,,Which Was the Son of...". Kõik olid eriilmelised. Arvo Pärt on maailmanimega helilooja, kelle muusikat iseloom...
Ta möönab, et hulga reise on firma ......................................., kuna grupid ei saa piisavalt raha kokku . 17. Mina ootasin Atlanta olümpiamängude avamiselt midagi .................................................. . 18. Ta visandas .............................................. plaane oma kodulinna Linzi ümber ehitamiseks. 19. Pärnakad said ....................................... linnavalitsejate vahelises teatevõistluses . 20. Laulelduse esitust pingestab hõõrumine läbinisti .......................................... teose ja professionaalse esituse vahel . 21. Ka ..................................... põlgavad diletantlikkust . 22. " Kui möödunud sajandi lõpp väljendus läbi ....................................., siis nüüd püüab see ................................................ omandada suuremaid tähendusi . 23. ....................................
1969. aastal. Tavaliselt ulatub ühendkoori lauljate arv 18 000-ni, kogu osavõtjate arv aga 25 -30 000ni. Sedamööda, kuidas laulupeotraditsioon on arenenud, on suurenenud kooriliikide hulk ning kasvanud lauljate ja pillimängijate arv. Lauljaid on tegelikult tunduvalt rohkem, kui lava mahutab. Peole pääsevad vaid paremad koorid. Reeglina korraldatakse iga peoaasta esimesel poolel kaks regionaalsete eelproovide vooru, kus lihvitakse esitust ning sõelutakse välja peole pääsejad. Laulupidu on suur kompromiss. Kutseline koor või orkester ei pea häbenema oma osalemist peol. Samas peab igal külakooril olema põhimõtteline võimalus peost osa saada. See saavutatakse repertuaari valikuga ning igale kooriliigile võimalusega ennast näidata
Ta on saanud innustust Vladimir Majakovski luulest, pooldas revolutsiooni Venemaal. On kirjutanud kõikides zanrites, klaverikontsert nr 3 valmis 1921. aastal. -2- Prokofjevi klaverikontserdist jäid meelde hästi nurgelised meloodiad. See oli minu jaoks raskestimõistetav teos ja mõjus natuke "matemaatilisena". Orkester mängis ettearvatult kõrgel professionaalsel tasemel, enim meeldisid puhkpillisoolod ning ka keelpillide kindlat ja kõlavat esitust oli hea kuulata. Selles klaverikontserdis oli palju nurgelisi kontraste ning laulvaid meloodiaid polnud. Pianistilt nõudis Sergei Prokofjevi teose esitus kõrget professionaalsust, mida ta ka osavalt publikule demonstreeris. Kuna selles klaverikontserdis polnud meloodilisi lõike, oli minul seda natuke raske kuulata ja jälgida. Pianist esitas publiku tungival soovil ka ühe lisapala tsüklist "Romeo ja Julia".Vladimir
Kontserdi lugude valik polnud ette valmistatud nagu meile öeldi, vaid vastavalt olukorrale tuli ka uus lugu. 2)Tommy Himalay - ,,Need kes ootavad" Nevil rääkis meile ka oma erilisest kitarrist, mis on pärit Ameerikast ja esimene selline pill valmis juba 1939. aastal. Tal on kitarrimängijatest oma kindel eelistus ja on palju inimesi kellest ta lugu peab. Üks nendest on Himalay. See lugu oli pisut rahulikum kui eelmised. 3)Martin Taylor - ,,Tõde" Enne selle loo esitust, kui ka varem häälestas Nevil aeg ajalt kitarri. Samas tundis huvi ka, et kõik muud seadmed töötaksid ideaalses korras. Häälestamist tuli palju ette kuna pill klimatiseerus. Samuti teeb seda ka hääletämber. 4)Eric Rossen ,,With these hands" Blumberg vahetas pilli ning teema Iirimaa hõnguliseks. 5)Mängiti lugu sama autori poolt. Seekord oli see väga sügavamõtteline. Jälle võttis Nevil sõna rääkides nüüd oma Iirimaa teemalisest kitarrist, selle saamise loost
eluvaldkondades. Paljud teooriad on arendatud uuringud, et uurida motivatsiooni küsimusi, mida käsitletakse spordi- ja praktikapsühholoogias. Tuginedes eesmärgisuunitluse teooriale (Achievement Goal Theory - https://sites.google.com/site/motivationataglanceischool/achievement-goal-theory) on kaks tajutavat motiveerivat olukorda : meisterlikkuse kliima ja tulemuslikkuse kliima( sooritus võrreldes teistega). Need on vormid, mis mõjutavad sportlaste esitust : tajutav motiveeritud seisund, eesmärgisuunitlus. Teisisõnu, sellel on suur mõju sportlasele just organisatsioonilisel tasandil; kuidas hinnata edu, mis eesmärgisuunitlused on , tagasiside keskkonnast ja kas nad tunnevad füüsilist survet või mitte. Lähtudes eesmärgisuunitluse teooriale, siis võib öelda, et inimesed tunnevad ennast edukana kui nad saavutavad oma eesmärgi. Edukuse tunded on saavutatud edu tulemusena ja spordimehelikule käitumisele. Meetod
liikumine kui muusika. Loomulikult oli ka muusika tasemel ning põnev- vaiksemad põnevust tekitavad kohad, kiired ja dramaatilised muutused, võimsad kooristseenid jne- kuid üleüldiselt jäi muusikast üksluine mulje. Samas hoidis see suurepäraselt pinget, mis kogu Wallenbergi põnevat saatuselugu saatis. Peaosalist Wallenbergi kehastas seekord Rauno Elp, dirigeeris Arvo Volmer. Rauno Elpilt oleksin mina oodanud võimsamat esitust, kuigi oma ooperialaste teadmiste juures pole ma kindel, et kas äkki pidigi ta (minu jaoks) suhteliselt vaikselt laulma. Iseenesest oli ta hääl minu jaoks meeldiv ja kohati isegi lummav. Siiski pean tunnistama, et minu jaoks polnud kõige huvitavam tegelane mitte Wallenberg, vaid hoopis Adolf Eichmann, keda kehastas Priit Volmer. Tema oli seal n.ö. kuri tegelaskuju, kelle lavaline olek läks mulle rohkem korda. Ta oli väga ennast kehtestav ning meeldejääv tegelaskuju
võidu 8. oktoobril 2010, kui alistas EM-valikmängus võõrsil FIFA edetabeli 15. meeskonna, neli kuud varem MM-il osalenud Serbia 3:1.Eesti koondis sai järgmise tähtsa võidu 25. märtsil A. Le Coq Arenal peetud sõpruskohtumises Uruguay vastu. Viimase MM-i neljandat, kahekordset maailmameistrit, kahekordset olümpiavõitjat ja FIFA edetabeli 7. koondist võideti 2:0. Oma 100. koondisemängu tegi kapten Raio Piiroja. 29. märtsil jätkati head esitust Serbia vastu kui mängiti kodus 1:1 viiki.Sellele järgnes koondises mõõnaperiood, mis algas mitteametliku sõprusmängu kaotusega Baskimaale, edasi valikturniiri kaotused Itaaliale ja Fääri saartele, Lõuna-Ameerika turnee kaotused Tsiilile ja Uruguayle ning sõpruskohtumises Türgile.Seejärel aga valikturniiril võideti võõrsil Sloveeniat ja kodus Põhja-Iirimaad ning FIFA edetabelis tõusti ajaloo kõrgeimale 58. kohale
sümfoonia esitamiseks vaja ka väga suurekoosseisulist orkestrit. Nimelt on vajalik lausa 8 metsasarve ja 6 trompetit. Vaatamata selle teose nõudlikule iseloomule sai ERSO sellega väga hästi hakkama, eraldi mainiksin ära vapustavad bass-klarneti soolod mida mängis Meelis Vind. Väga hästi kõlasid ka metsasarvesoolod Vigo Uusmäe esituses 3. osas . Meeldivalt üllatas metsasarverühm, mis vaatamata oma suurele koosseisule oli kõige paremini häälestuv puhkpillirühm. Võrreldes ERSO esitust San Fransisco sümfooniaorkestri esitusega ,dirigendiks Sir Goerg Solti, võis jääda Eesti orkestri esitusega väga rahule. Praeguseks olles Ameerika orkestri salvestust korduvalt kuulnud võin julgesti öelda, et puupuhkpillirühma koostöö sujus ERSO-s isegi võrreldes San Fransisco orkestriga väga hästi. Palju andis juurde kindlasti ka Estonia kontsertsaali väga hea akustika, mis aitas ära kuulda ka kõige vaiksemad repliigid.
Terviklus dokumendi omadus, mis näitab, et dokument on täielik ja seda ei ole muudetud. Toimik dokumentide organiseerimise üksus sarja piires. Turvaklass sarja, toimiku, dokumendi või dokumendi osa turvalisuse tase vastavalt õigusaktidest ja asutuse sisemisest töökorraldusest tulenevatele nõuetele. Usaldusväärsus dokumendi omadus, mis näitab, et dokumendi sisu võib usaldada kui tõestatavate toimingute, tegevuse või faktide täielikku ja täpset esitust ning millele võib toetuda järgnevate toimingute või tegevuse käigus. Viit kirjale või asjale registreerimisel antud tähistus, mis osutab selle kohale dokumendisüsteemis ning koosneb sarja tähisest ja dokumendi registrinumbrist.
1.2 Erinevad arvusüsteemid Kahendsüsteem ehk binaarsüsteem on positsioonile arvusüsteem, mille alus on 2. Kahendsüsteemi põhiliseks kasutusalaks on arvutid. Kahendsüsteem on ainus, lihtsaim positsiooniline arvusüsteem kõigist võimalikest. Kaheksandsüsteem on positsiooniline arvusüsteem, mille aluseks on arv 8. Kaheksandsüsteemis kujutatud arvu nimetatakse kaheksandarvuks. Kümnendsüsteem ehk detsimaalsüsteem on positsiooniline arvusüsteem, mille alus on kümme. Arvu esitust kümnendsüsteemis nimetatakse kümnendarvuks ehk detsimaalarvuks. Kümnendarvu iga numbrikoht näitab, mitmes kümne aste sellesse arvu kuulub. Kümnendarvu igal numbrikohal olev number näitab, mitu korda kümne vastav aste sellesse arvu kuulub. Näide: Kümnendarv 5847,21 tähendab kümnendsüsteemis tegelikult summat 5×103 + 8×102 + 4×101 + 7×100 + 2×10-1 + 1×10-2. Kaheteistkümnendsüsteem ehk duodetsimaalsüsteem on positsiooniline arvusüsteem, mille aluseks on arv 12
Kooli nimi nimi. Õhtu Straussiga Retsensioon Tartu 2013 Õhtu Straussiga Käisin operettil ,,Õhtu Straussiga", mis etendus Väikses Vanemuines 13.01.2013 kell 19.00 . Heliloojaks oli Johann Strauss (1825-1899), kes oli Euroopas ka väga tuntud ja austatud helilooja . J.Strauss noorem kuulus Viini tunnustatud muusikute perekonda, mis olid enesele nime teinud tantsuorkestreid juhtides ja neile muusikat kirjutades . Isa oli vastu , et pojad tema jälgedesastuksid alustas noor Johann kõigepealt karjääri pangaametnikuna. Ema , kes salaja toetas poja ambitsioone ning julgustas teda võtma viiulitunde ühelt oma isa orkestri liikmelt. Hiljem õppis Johann jr teooriat Joseph Drechslerilt. 1844 tegi ta debüüdi oma väikse orkestriga ning tõusis peagi isast kõrgemaks konkurediks. Peale seda isa ja poja suhted halvenesid. Peale isa surma jätkas Johann Strausside perekonna traditsioonide levitamist nii Viinis kui kaug...
Ta on endast mõelnud kui muusikuid teenivast muusikust. Ainus, mis teda köidab, on esitada muusikat, mille kvaliteedis ta on veendunud. Kesk-Põhjamaa Kammerorkestri kunstilise juhina on Juha teinud tohutut tööd saavutamaks orkestri soovitud mängutulemust. See eeldab väsimatut rügamist, pidevat mänguoskuste lihvimist ja kannatlikust. On väidetud, et Kangas otsib teed muusikalise tõe lätete juurde. Kokkuvõtteks Selliste meistrite esitust nagu kontsertil "Klaveripalavik" saab Eestis kuulata harva. Pärast kontserti lõppu Mustpeade majast väljudes tuli hetkeks koguni selline kultuurse inimese tunne hetkeks sisse. Ka mina klassikalise muusika pelgajana jäin kontsertiga üldjoontes rahule. Sisukord Sissejuhatus............................................................ Kava..................................................................... Muusikast............................................
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
