Eesti Vabariigi aegne kunst Kunsti ajalugu Teiste rahvastega võrreldes vähe heroilisi ajaloomaale. Vähe jäädvustusi sellest ajast. Noored kunstnikud : Eduard Viiralt (18981954) Karl Pärsimägi (19021942) Jaan Grünberg (18891969) Mitte eestlastest kunstnikud ehk "autsaiderid" Küll aga jäädvustasid pildis osaliselt sakslane Maximilian Maksolly ja venelane Nikolai Kalmakov. Nende eesmärk oli teha äri realistlike ja sümbolistlike põhimõtetega. ei väärtustanud kunsti ostmisel sõltumatut vaimu ja euroopalikku püüdlust, vaid "õiget" ideoloogiat ja vanameelset esteetikat. Maximilian Maksolly maal "Eesti Vabariigi väljakuulutamine 24.II.1918". Vasakult: Jüri Vilms, Konstantin Päts ja Konstantin Konik. Maximilian Maksolly 1918 aasta. Eestisse tuli juugendstiil (nt. "Estonia") Kaks keskust: Tallinn ja Tartu Jaanuaris asustati "Pallase" ...
Itaalias (alustas Pariisis). Töötas pedagoogina, tegi fresko TLN Kaarli kirikule. Tegi vea!! Itaalias (alustas Pariisis). Töötas pedagoogina, tegi fresko TLN Kaarli kirikule. Tegi vea!! ROMANTISM 19saj 2. veerandil (algas) Väljendati tundeid, elamusi, meeleolusid, eksootilisi ROMANTISM 19saj 2. veerandil (algas) Väljendati tundeid, elamusi, meeleolusid, eksootilisi paiku, idamaid, unistusi, luulelist. Taaselustus maastikumaal ja ajaloomaal. Theodore paiku, idamaid, unistusi, luulelist. Taaselustus maastikumaal ja ajaloomaal. Theodore Gericault(1791-1824) ,,Meduse`i parv" pisut baroklik. Eugene Delacroix (1798-1863) Gericault(1791-1824) ,,Meduse`i parv" pisut baroklik. Eugene Delacroix (1798-1863) ,,Vabadus viib raha barrikaadidele". Francisco Goya (1746-1828) Hispaanlane, oli ka ,,Vabadus viib raha barrikaadidele"
munkade poolt maalituid religioosseid miniatuurmaale. Erinevalt skulptuurist ei saa me maali vaadelda igast küljest, küll aga võib maal olla reljeefne (siin võib meenutada paleoliitilisi koopamaalinguid, kus piisonid maaliti kivimügarikule, et neid ruumilisena näidata). Maale on võimalik liigitada vastavalt neis kasutatud tehnikale, värvile, näiteks õlimaal, pastellmaal, akrüül, akvarell või siis maaližanrite järgi: portree, maastikumaal, vaikelu, ajaloomaal, aktimaal jne. Alljärgnevalt on vaatluse alla just ajaloomaali, kus on kujutatud ajaloolisi sündmusi, tegelasi. Ajaloomaali juures saab veel eraldi välja tuua sõjateemalised maalid, mütoloogiale või piibliteemadele tuginevad maalid (kuid viimased liigitatakse sageli eraldi- religioosne maal). Seega võib ajaloomaali pidada ka jutustavaks maaliks, akadeemilises teoorias peetakse ajaloomaali eepilise luule ekvivalendiks. Ajaloomaali vundamendiks on „näite või” raskes
Romantism Üldiseloomustus Romantism on laiem vaimuelu suund, mis kunstis hõlmas 19.sajandi teise veerandi.Romantism pole rangelt võttes enam kunstistiil, vaid kunstisuund. Romantism on täielik vastand klassitsismile. Lihtsalt öeldes- klassitsimis on esikohal mõistus, romantismis süda. Kunstnik väljendas om tundeid, kasutas fantaasiat. Maalimislaad oli samuti klassitsimist täielikult erinev- pintslilöök oli rahutu, hoogne, värvid erksad. Taasavastati sellised anrid nagu maastikumaal, ajaloomaal, teemasid võeti ka kirjandusteostest. Prantsusmaa Prantsusmaa oli romantismiaja kunstis juhtiv maa. Siin avaldus eriti ilmekalt pettumine kaasaja poliitilises elus. · Théodore Gericault /erikoo/ ,,Méduse´i parv" · Eugéne Delacroix /delakruaa/ ,,Vabadus viib rahva barrikaadidele" Maastikumaal · Camille Corot /koroo/- ta kuulus barbizoni koolkonda Skulptuur · Franois Rude /rüüd/ reljeef ,,Marseljees" Arhitektuur Arhitektuuris ei räägita romantilisest stiilist
tundeid paindlikumalt. Niisiis soovisid romantismi kunstnikud välejendada eelkõige oma tundeid, elamusi, ja meeleolu, samuti oli nende jaoks oluline oma fantaasia rakendamine. Inspiratsiooni ammutamiseks suunati pilgud keskaega või eksootilistesse idamaadesse, ka romantiline kirjandus oli maalimise aluseks. Selline unistusliku ja luulelise laadiga suund, mis hakkas kandma nime romantism, kujunes välja 19. sajandi II veerandiks. Populaarseks muutusid maastiku- ja ajaloomaal. Romantismi tuuled jõudsid ka arhitektuuri. Palju kasutati ära teiste ajastute arhitektuuripärandit, kuid seda tehti süsteemitult, haarates pisut ühest ja natuke teisest stiilist, mis tihtipeale moodustas hoopis midagi muud, kui harmoonilise terviku. Sellist stiili nimetatakse eklektikaks. Kunstnikud William Blake(1757-1827)- Tema ainevalik oli suures osas inspireeritud kirjandusest, millesse põimus lisaks kummalised fantaasiad ja põnev isiklik mütoloogia
· Autoportree Kunstniku portree iseendast. · Grupiportree Portree, mis kujutab kahte või enamat inimest. · Paraadportree Kujutab inimest täispikkuses ning kus on riiete ja poosi abil rõhutatud tema kuulumist kõrgkihti. · Aktimaal Paljast inimkeha kujutav maal. · Natüürmort Elutuid esemeid kujutav maal. · Olustiku- ehk Zanrimaal Maal, millel kujutatakse inimeste igapäevaelu · Ajaloomaal Maal, millel kujutatakse mingit kindlat sündmust ajaloost või piiblist. · Maastikumaal Maal, mis kujutab loodust või linnavaadet. · Meremaal Maal, mis kujutab merd ja sellel olevaid objekte. · Miniatuurmaal Väga väikeste mõõtmetega maal. · Veduut Väga täpselt maalitud linnamaal.
kõrge vormid peaaegu üleni välja töötatud madal reljeef puudub info aga näiteks on mul toodud :rahad(mündid) süvendreljeef kujutis madalam pealispinnast graafika - kõrgtrükk - sygavtrykk - kivitrykk - maalikunsti liigid - 1.tahvelmaal-transporditav, pole seotud kindla asukohaga 2.Seina-,lae ehk monumentaalmaal- on seotud kindla ruumiga 3.klaasimaal e. Vitraazikunst . Värvilistest klaasitükkidest , mille vahel plii või tinaribad , tekitatakse pilt ajaloomaal - kujutab ajaloosündmusi mütoloogiline maal kujutab midagi mütoloogilist(jumalad jne ) vist :D natüürmort kujutab kunstiliselt paigutatud esemetest ja elututest objektidest figuraalne kompositsioon inimene või rühm peateema. Siia võivad kuuluda ka religioossed , mütoloogilised , allegoorilised , ajaloo- ja olustikumaalid akt kujutatakse alasti inimkeha portree üksikisiku või inimeste grupi kujutamine olustikumaal kujutab inimese igapäevaelu
1) kõrgreljeef 2) madalreljeef 3) süvendreljeef Maalikunst ? Maalis kujutatakse kolmemõõtmelist maailma kahemõõtmelisel pinnal, põhiline väljendusvorm on VÄRVJaguneb? Tahvelmaal (puutahvlile). Monumentaalmaal (seinale) Miniatuurmaal (käsitsi kirj. Raamatutes) Tahvelmaal? Õli, tempera, akvarell, guass, pastell, akrüül. Monumentaalmaal? Seko, fresko, mosaiik, vitraaz. Miniatuurmaal? Akvarell, guass, tempera, duss.Maali temaatika terminid ?olustikumaal, ajaloomaal, religioosne, mütoloogiline, allegooriline, portree, aktimaal, natüürmort(tarbeesemetest), interjöör (toa sisu, ilma inimeseta), veduut (linnavaade), maastik, stafaaz(elusfiguur). Mis on stafaaz ? inim-või loomafiguur loodustaustal. Pastellmaal? Kriiditaoliste värvidega tehtud maal, aluseks, paber, kartong, lõuend. Maalikunsti mõisted ? koloriit (tööd isel. Värviring) murtud toon (värv, mis pole erk, mahedam) värviperspektiiv (ruumisügavuse
Johann Köler(1826-1899) Looming: Köleri looming on stiililt akadeemiline ehk romantilis-klassitsistlik. Zanriliselt ja sisuliselt võib Köleri loomingut grupeerida järgnevalt: 1)Esindusportreed - nt Aleksander II ja III portree ja Keisrinna Maria Fjodorovna portree (Aleksander III naine) 2)Ajaloomaal - *Herakles toob Kerberose põrguväravast *Lorelei needmine munkade poolt Eesti suurim tahvelmaal *Truu valvur 3)Eesti-ainelised tööd: *Fr. R. Kreutzwaldi portree *Ema portree , *Isa portree mõlemad lihtsad ja siirad *Ketraja ehk Katkenud lõng 4)Itaalias kujunesid Köleri lemmikzanriteks portree ja maastik. Nt: *Itaallanna lastega ojal kaunis ja väärikas modell, kaunis maastik, ilusad värvikooskölad *Peterburi akadeemia lõputöö teemal *Pariisi ,,Kristus ristil"
ROMANTISMIAEGNE KUNST Millest sai alguse romantism? · Romantism sai alguse 19. sajandi algul. Kestis ühtekokku kuni 19. sajandi keskpaigani; · PÕHJUS: klassitsism oli liiga rangete ettekirjutustega, ning seetõttu hakkas see tekitama kunstnikes, kes tahtsid väljendada oma elamusi, meeleolusid, tundeid ja fantaasiat, vastuhakku; · taaselustus maastikumaal, arenes edasi ajaloomaal ning paljud kunstnikud võtsid eeskuju romantilistest kirjandusteostest. Milliseid arhitektuuristiile kasutati romantismi ajal? Too näiteid! · Romantismi ajal olid arhitektuuris kasutusel mitmed stiilid; · Inglismaalt alguse saanud gootika jäljendamine (sh ka neogootika). Näiteks parlamendihoone Londonis; · Eklekrilises stiilis (stiil, mille puhul kasutati ära teiste ajastute ehituspärandeid.) Suur Ooper Pariisis;
Kunstivool annab kunstiteostele erilise kõrgendatud emotsionaalse värvingu ning tõstab esile tunded. Romantism sai alguse eeskätt Saksamaalt ja Inglismaalt ning levis kiiresti ka väljapoole Lääne-Euroopat. Romantism taotles isiku- ja loominguvabadust ning seadis esikohale kunstniku ainulaadse maailmanägemise, rõhutas tundeelu tähtsust, kujutatava erakordsust ning väärtustas rahvaloomingut. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. Looduses peituvat salapära ja hetkeliselt mööduvaid meeleolusid väljendasid inglased John Constable (1776-1857) ja William Turneri (1775-1851). Tihedamalt kui mujal oli romantism Prantsusmaal seotud poliitiliste sündmustega ning peegeldas kunstnike pettumust oma kaasajas. Prantsuse romantismi esikteoseks on
külvajad ja karjased. Peale Millet surma hakati temast eeskuju võtma nii Prantsusmaal kui ka mujal Euroopas. Kõige sihiteadlikum ja enesekindlam realist oli Gustav Courbet (1819-1877). Courbet maalis suuri pilte, mille motiiv oli rõhutatult argipäevane. Üheks selliseks tööks on "Kivilõhkujad ", mis on hävinud. Courbet´põhimõtteks oli maalida ainult seda, mida silmad näevad. 19. sajandi viimasel kolmandikul levis enamikus Euroopa maades ametlikult tunnustatud realistlik ajaloomaal. Mõistagi oli nendes töödes loobutud kujutamast ainult seda, mida oma silmaga näha saab. Varasemast ajaloomaalist erines realism sellega, et püüdis olla lausa dokumentaalselt täpne niihästi ajaloosündmuse kui ka selleaegse olustiku, näiteks riietuse või relvade kujutamisel. Skulptuuris oli järjekindlat realismi hoopis vähem kui maalikunstis. Kalli kunstiliigina sõltus see enamasti konservatiivse publiku maitsest. Eriti monumendikunstis, kus tihti
Vastukaaluks klassitsismi antiigiihalusele suunasid need kunstnikud tihti oma pilgu keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele. Mis on Romantism? II Tänu kunstnike sellisele romantilisele, unistuslikule, luulelisele meelelaadile arenes just maalikunstis umbes 19. sajandi II veerandiks välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. John Constable "Heinavanker" William Turner "Kalamehed Merel" William Turner "Vihm, Aur, Kiirus" John Constable ja William Turneri Looduses peituvat salapära ja hetkeliselt mööduvaid meeleolusid väljendasid inglased John Constable (17761857) ja William Turneri (17751851).
kivi-, klaasi vm tükkides. Näiteks: Mosaiik San Vitale kirikus Ravennas. VitraaZ - klaasikunsti osi, mida tuntakse peamiselt maalitud või mosaiigist koosnevate akende järgi pühakodadel. Näiteks: kirikute aknad. "Ilusa klaasakna madonna" Chartres'i katedraalis . Marinist meremaalija Näiteks: Aili Vint, William Turner, Aivazovski. Figuraalkompositsioon - peamiseks aineks on inimene või inimeste rühmad; religioossed, mütoloogilised, allegoorilised, ajaloomaal, olustikumaa. Näiteks: Nicolas Poussin ,,Et in Arcadia ego." Nikolai Guli "Lillemüüjad" Konrad Mägi ,,Pietà" Portree - teatavat isikut või isikuid kujutav kunstiteos. Leonardo da Vinci ,,Mona Lisa" Albrecht Düreri autoportree Autoportree - portreezanri alaliik, kunstniku kujutis iseendast. Näiteks: Albrecht Düreri autoportree Grupiportree Portree, kus on kujuitatud korraga rohkem, kui üks inimene. Skulptuur - kuju, teises tähenduses on ruumiline, kolmemõõtmeline kunstiteos.
- disain - skulptuur - graafika - fotograafia Maalikunst Alaliigid: - seina- e. monumentaalmaal - tahvelmaal Tehnikad: - guašš - akrüül - fresko - pastell - seko - tempera - õli Žanrid: - portree - maastikumaal - natüürmort - ajaloomaal - antiikmütoloogiline maal - sakraalne maal - olustikumaal Graafika Alaliigid: - joonistusgraafika - trükigraafika Tehnikad: - kõrgtrükk- trükivad kõrgemad pinnad NT linoollõige - sügavtrükk- on trükitehnika, mille puhul kujutis kantakse trükiplaadilt paberile trükipressi abil. NT ofort, kuivnõel - lametrükk- on trükitehnika, mille puhul trükiplaadi pind on täiesti tasane, nt Litograafia ehk kivitrükk Arhitektuur
Üllatav selle omapära ja iseseisvuse juures on ühtlasi hollandi maalijate väga suur produktiivsus. Hollandi maalikunsti laadi väljakujunemisel oli olulise tähtsusega asjaolu, et enamik hollandlasi olid kalvinistid. Kalvinism suhtub vaenulikult kirikute kaunistamisse, seetõttu ei arenenud siin usuline maal (altaripildid); vähesed usulistel ainetel maalitud pildid olid formaadilt väikesed ja määratud eluruumide seintele asetamiseks. Ka mütoloogiline, allegooriline ja ajaloomaal oli Hollandis võrd Ka mütoloogiline, allegooriline ja ajaloomaal oli Hollandis võrdlemisi tähtsusetu. Hollandi kodanlust huvitas eelkõige teda ümbritsev elu kogu selle mitmekesisuses ja ka loodus oli oluliseks teemaks. Tänu sellele asjaolule arenesid Hollandis kõrgel tasemel välja zanrimaal, maastik, natüürmort, meremaal, portree. Neid maalikunsti harusid viljeldi Hollandis kõige järjekindlama loomutruudusega. Neid maalikunsti
revolutsioonist "Tapetud Marat" · Napoleoni usalduskunstnik "Napoleoni kroonimine" "Bonaparte St. Bernard'is" · Hinnatud portretist 1816.a. sunniti David Prantsusmaalt lahkuma ja ta läks Belgiasse. Seal valminud teosed olid enamasti mütoloogilise sisuga. Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867) · Davidi õpilane · Tuntuks sai portretistina ,,Caroline Rivière" "Napoleon I imperaatoritoolil" · Ajaloomaal 1801. aastal võitis Ingres Rooma preemia (Prix de Rome) maali "Achilleus võtab vastu Agamemnoni saadikud" eest. · hiljem tunnustatud aktimaalijana. ,,Suur odalisk" - Odalisk on orjatar või naisteenija haaremis, haaremitantsijatar. Sellel maalil kujutatud naise seljaosa on ebaloomulikult pikk. Asjatundjad arvavad, et niisuguse figuuri juures peaks sel naisel olema kolm selgroolüli rohkem kui tavaliselt. Ingres eksis mujalgi inimese kehaehituse vastu. ,,Türgi saun" , "Suur supleja"
Realism Euroopas. Fotograafia sünd Realism Tähendas idealiseerimise vähenemist ja kohati lausa kopeerivat loodusvormide jälgimist, kuid ka pisidetailidesse takerdumist ja jutustava, tihti anekdootliku sisu tähtsamaks muutumist. Uus vool tähendas eelkõige uudset nägemist ja kujutamist. Märgati rohkem juurdemõeldavat jutustust kui tajutavat vormi. Jutustuses võis peituda ühiskonnakriitikat. Realism ja ajaloomaal 19. sajandi II poolel Click to edit Master text styles ametlikult tunnustatud Second level realistliku ajaloomaali levik. Third level Fourth level Püüdis olla dokumentaalselt Fifth level
), 15.saj lisandus juurde 8. Perspektiivid olid keerulised, raskeloomulised antiikkunsti austamine kehaasendid, figuurid kattuvad, emotsioonide täpne 2. Humanism on inimese ja inimlikkuse väärtustamine edastamine, toodi sisse ruumilisus. Temaatika 3. Kunstnikku hakati rohkem austama ning tema roll muutumine – antiikmütoloogia, floora, loodus, suurenes. ajaloomaal jne. 4. Palazzod- Midagi kindluse sarnast – 1 sissepääs ja 9. Üks esimesi perspektiivi kasutajaid Masaccio. hoonel oli siseõu. Kolme kordsed ja koosnesid 10. Ei Tea neljast tiivast. Katus oli madal. Esimene korrus oli 11. Bramante väike kabel (nn tempietto), mille massiivsem ja raskepärasem, kuna see pidi kandma
Maalikunsti zanrid on figuraalkompositsioon (peamiseks aineks on inimene või inimeste rühmad; religioossed, mütoloogilised, allegoorilised, ajaloomaal, olustikumaal), portree ja aktimaal (huvi näo ja alasti inimkeha vastu), maastikumaal e. peisaaz (loomamaalijaid nimetatakse animistideks, meremaalijaid nimetatakse marinistideks) ning siseruumid ja esemed (vaikelu, natüürmort, mis hakkas levima renessansiaegses Itaalias 14 sajandi alguses, iseseisvaks maalikunstiks kujunes 17. sajandil. Akrüülvärvid on sünteetilised emulsioonvärvid, värskena vees lahustuvad, hiljem kuivades ei lahustu. Kasutusele võeti pärast II maailmasõda
- ,,Matus Ornan`is" ,,Kivilõhkujad" - korraldas oma töödest eraldi näituse, mille pealkirjaks ,,Realism" - tema põhimõtteks oli maalida seda, mida simad näevad · EDOUARD MANET - kujutas kaasaegset linnaelu - kasutas mõne teise kuulsa kunstniku teose kompositsiooni - teosed, mille teemaks maalikunsti omaväärtus - vähendas varjudega ruumi kujutamist, millega vähenes pildi sügavuseillusioon · Realim mujal Euroopas · - motiivi osa tugevnes · AJALOOMAAL - püüti olla täpsed niihästi ajaloosündmuse kui ka selleagse olustiku, riietuse, relvade jutamisel · ADOLPH von MENZEL - Saksa kunstnik - lõi hulga teoseid Friedrich Suure ajastust nii graafikas kui ka maalis - ühena esimestest kujutas suurlinna kihavat elu ,,Rauavalutehas" · VASSILI SURIKOV - ajaloo sündmuste maalimine - säilitas oma maalides elutõe - ,,Bojaaritar Morozova" ,,Lumelinna vallutamine" · ILIJA REPIN
oma fantaasiat. Vastukaaluks klassitsismi antiigiihalusele suunasid need kunstnikud tihti oma pilgu keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele. Tänu kunstnike sellisele romantilisele, s. t. unistuslikule, luulelisele meelelaadile arenes just maalikunstis umbes 19. sajandi II veerandiks välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. Looduses peituvat salapära ja hetkeliselt mööduvaid meeleolusid väljendasid inglased John Constable (1776 1857) ja William Turneri (17751851). Nii Constable'i mahlaka rohelusega lihtsates maastikupiltides kui ka Turneri udusse ja pilvedesse mähkunud merevaadetes on värsket elavat pintslitööd, valguse ja värvide võbelust
Romantism on täielik vastand klassitsismile. Lihtsalt öeldes klassitsismis on esikohal mõistus, romantismis süda. Vastukaaluks kapitalistlikule argipäevale tunti huvi keskaja, religiooni, eksootiliste maade ja kultuuride vastu. Kunstnik väljendas oma tundeid, kasutas fantaasiat. Maalimislaad oli samuti klassitsismist täielikult erinev pintslilöök oli rahutu, hoogne, värvid erksad. Taasavastati sellised zanrid nagu maastikumaal, ajaloomaal, teemasid võeti ka kirjandusteostest. Romantism kunstis avaldub kõige selgemalt maalikunstis ja graafikas. Prantsusmaa Prantsusmaa oli romantismiaja kunstis juhtiv maa. Siin avaldus eriti ilmekalt pettumine kaasaja poliitilises elus. * Théodore Géricault /zerikoo/ (1791-1824) ,,Méduse`i parv" seda tööd loetakse romantismi alguseks maalikunstis. Kajastab tõestisündinud laevahukku, maalil kujutatud hetk, mil parvel olevad pääsenud märkavad
kujutamist. Motiivi tähendus oli neile teisejärguline. Väljaspool Prantsusmaad tugevnes aga just motiivi osatähtsus - põneva süeega pilt leidis paremini tunnustust. Paljud inimesed märkasid rohkem juurdemõeldavat jutustust kui tajutavat vormi. Jutustusega pildid meeldisid publikule. Jutustava sisu abil jõudis realism ka ajaloomaalini. 19. sajandi viimasel kolmandikul levis enamikus Euroopa maades ametlikult tunnustatud realistlik ajaloomaal. Mõistagi oli nendes töödes loobutud kujutamast ainult seda, mida oma silmaga näha saab. Varasemast ajaloomaalist erines realism sellega, et püüdis olla lausa dokumentaalselt täpne niihästi ajaloosündmuse kui ka selleaegse olustiku, näiteks riietuse või relvade kujutamisel.
elamusi ja meeleolusid ning rakendada oma fantaasiat. Vastukaaluks klassitsismi antiigiihalusele suunasid need kunstnikud tihti oma pilgu keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele. Tänu kunstnike sellisele romantilisele, s.t. unistuslikule, luulelisele meelelaadile arenes just maalikunstis umbes 19. sajandi II veerandiks välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkel ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestikku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. Romantism kui kunstisuund tekkis 19. sajandi algul ja kestis sama sajandi keskpaigani. Romantism avaldus eriti maalikunstis ja graafikas. Maalikunstis asetati pearõhk eelkõige koloriidile, valguse-varju kontrastidele ja hoogsale pintslikäsitlusele. Iseloomulik on ainestiku
19. sajandi I pool. Romantism Klassitsism oli liiga rangete ettekirjutustega ning külma kaalutletusega ei meeldind neile, kes tahtsid kunstis väljendada eelkõige oma tundeid, elamusi ja meeleolusid ning rakendada oma fantaasiat. Pilk keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele.Arenes välja 19saj 2. veerandix. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Suurmeistrid töötasid Prantsusmaal. Tihedamalt kui mujal oli romantism seal seotud poliitiliste sündmustega ning peegeldas kunstnike pettumust oma kaasajas. Prantsuse romantismi esikteoseks on noorelt surnud maalija Theodore Gericault (1791-1824) "Meduse'i parv". See kujutab merehädalisi hukkunud laevalt nimega "Meduse", kui need püüavad endast märku anda kauguses mööduvale laevale.
1867 sai professoriks. Eestis käies, maalis Eesti maastikke ja rahvatüüpe. Elu lõpul sattus rahalistesse raskustesse seoses mõisa ostmisega Krimmis. Suri Peterburis, maetud Suure-Jaani kalmistule. Looming: Köleri looming on stiililt akadeemiline ehk romantilis-klassitsistlik. Zanriliselt ja sisuliselt võib Köleri loomingut grupeerida järgnevalt: 1) Esindusportreed - nt Aleksander II ja III portree ja ning Keisrinna Maria Fjodorovna portree (Aleksander III naine) 2) Ajaloomaal - nt · Herakles toob Kerberose põrguväravast · Tulge minu juurde (Kristuse figuur Tallinna Kaarli kiriku apsiidil) See töö oli ainuke, mida eestlased Köleri eluajal laiemalt tundsid · Lorelei needmine munkade poolt Eesti suurim tahvelmaal · Truu valvur natuke ilutsev, salongilik 3) Eesti-ainelised tööd: Suurem osa neist valmis siis, kui Köler tuli tagasi Eestisse Itaaliast, kus oli hakanud huvi tundma rahvusliku liikumise vastu. Mõned näited: · Fr. R
Maalikunst – Kujutava kunsti valdkond, mille puhul erinevalt skulptuurist luuakse kahemõõtmelisi, st pinnalisi teoseid, milleks kasutatakse värve. Tähtsamad maalitehnikad on akvarell-, guašš-, õli-, pastell-, tempera-, akrüülmaal ja enkaustika ehk vahamaal. Maalikunst on jagatud üksikuteks maaližanrideks lähtuvalt kujutatavast ainestikust ning taas eri ajastutel on domineerinud eri žanrid. 1. Religioosne maalikunst 2. Müüt ja allegooria 3. Aktimaal 4. Ajaloomaal 5. Portreemaal 6. Maastikumaal 7. Olustikumaal 8. Vaikelu 9. Abstraktne kunst Graafika (kr graphein ´kirjutama) mõistet kasutatakse laiemas ja kitsamas tähenduses: 1. Koondnimetusena kõikide joonistamisvõimaluste ja sel teel loodud kujutiste kohta 2. Sünonüümina kunstilisele trükigraafikale Graafika väljendusvahenditeks on punkt ja joon. Tarbekunst – kunsti haru mis hõlmab tarbeesemete valmistamist. Kujundatakse ja
Skulptuur hakkas kohta tagasi võitma taas eraldi kunstiharuna. Hakati tegema monumentaalskulptuuri. Kujutati usutegelasi nagu nad oleks tõesti elavad. Kunstnike huvitas looduslähedus ja kujud olid toretsevad ning rõõmsameelsed. Püüti kujutada vaimset ja hingelist tervikut. Maalikunst Perspektiivid olid keerulised, raskeloomulised kehaasendid, figuurid kattuvad, emotsioonide täpne edastamine, toodi sisse ruumilisus. Temaatika muutumine antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. Maalikunsti temaatika oli enamasti usuline, kuid piiblitegelased muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks. Pühalik ja ilmalik sulasid kokku. 15. saj II poolel segunesid ilmalike sündmuste kujutused ja kaasaegsete inimeste portreed. Loodi üksikuid teoseid ka antiikmütoloogia teemadel. Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega. Hakkasid levima ka õlivärvid. Itaalia · Firenze. .
kunstnikud tihti oma pilgu keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele. Tänu kunstnike sellisele romantilisele, s. t. unistuslikule, luulelisele meelelaadile arenes just maalikunstis umbes 19. sajandi II veerandiks välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. Constable. Turner. Matus Turner. Vihm, aur, Salisbury katedraal merel kiirus Looduses peituvat salapära ja hetkeliselt mööduvaid meeleolusid väljendasid
maailmanägemist. Maalikunst on üks kunsti alaliik, mille väljendusvahendid on värv ja kahemõõtmeline kujutamispind, värvi kantakse pinnale harilikult pintsliga. Olulised on joonistus, heleda-tumeda ja valguskäsitlus, perspektiiv, faktuur ja kompositsioon, mis seob kujundite osad ja väljenduselemendid kunstitervikuks. XIX sajandi teiseks pooleks arenes just maalikunstis välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa (Caspar David Friedrich) ja inglise (John Constable ja William Turner) maastikumaal. Prantsuse romantismi esikteoseks oli Theodore Gericault`""Meduse`i" parv". Romantismi tähtsaim esindaja oli prantslane Eugene Delacroix, romantilisi jooni oli ka hispaanlase Fransisco Goya loomingus. Inglise kujutavas kunstis oli esimesi romantikuid Johann Heinrich Füssli.
lagedavõitu ning seal kujutatud hooned või maastikud antud väga teravate joontega; käsutatakse puhtaid värvitoone. Naiivse põhjalikkusega on ära toodud kõik kujutatava sündmuse üksikasjad, tihti on tegelased paigutatud ridamisi ning eraldatud taustast selgete piirjoontega. Perspektiivid olid keerulised, kehaasendid olid raskeloomulised, figuurid kattuvad, emotsioone edastati täpselt, maalidesse toodi sisse ruumilisus. Muutus maalide temaatika- antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. Maalikunsti temaatika oli enamasti usuline, kuid piiblitegelased muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks. Pühak ja ilmalik sulasid kokku. 15.sajandi teisel poolel segunesid ilmalike sündmuste kujutused ja kaasaegsete inimeste portreed. Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega. Hakkasid levima ka õlivärvid. Vararenessansi maalikunst alles püüdles täiuslikkuse poole, aga imelikul kombel võib ta
lagedavõitu ning seal kujutatud hooned või maastikud antud väga teravate joontega; käsutatakse puhtaid värvitoone. Naiivse põhjalikkusega on ära toodud kõik kujutatava sündmuse üksikasjad, tihti on tegelased paigutatud ridamisi ning eraldatud taustast selgete piirjoontega. Perspektiivid olid keerulised, kehaasendid olid raskeloomulised, figuurid kattuvad, emotsioone edastati täpselt, maalidesse toodi sisse ruumilisus. Muutus maalide temaatika- antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. Maalikunsti temaatika oli enamasti usuline, kuid piiblitegelased muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks. Pühak ja ilmalik sulasid kokku. 15.sajandi teisel poolel segunesid ilmalike sündmuste kujutused ja kaasaegsete inimeste portreed. Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega. Hakkasid levima ka õlivärvid. Vararenessansi maalikunst alles püüdles täiuslikkuse poole, aga imelikul kombel võib ta
loomingulist vabadust ei pakkunud. On hulk portreid tsaaridest (Aleksander II ja III) ja nende pereliikmetest. Selle zanri näiteks: · Vürst A. M. Gortsakovi portree (1867, selle eest sai Köler professori tiitli) · Doktor Philipp Karelli portree (Karell oli eestlasest arst, kes jõudis kõrgele kohale tsaari õukonnas, Köleri sõber) · Keisrinna Maria Fjodorovna portree (Aleksander III naine) 2) Ajaloomaal enamasti mütoloogilise või religioosse sisuga. Seda zanri peeti kunstihariduse nurgakiviks, kunstniku taseme näitajaks. Siin järgiti eriti klassitsismi reegleid. Näiteid: · Herakles toob Kerberose põrguväravast (1855, Peterburi Kunstide Akadeemia lõputöö) · Tulge minu juurde (Kristuse figuur Tallinna Kaarli kiriku apsiidil, 1879) (NB! See töö oli ainuke, mida eestlased Köleri eluajal laiemalt tundsid
isikust riietatud versiooni. Graafikatöödes ja ka maalides kujutas palju sõjakoledusi. Elu lõpul taandus erakuna maavillasse, kus ta hulluks minemise vältimiseks maalis oma tubade seintele alateadvusest tulevaid pilte nn ,,mustad maalid". Realism 19. sajandil kujunes Euroopa kunsti keskuseks Prantsusmaa ja Pariis. Nii kestis II MS-ni. Kunstiakadeemiad määrasid kunsti väärikad teemad ja sobiva kujutusviisi. Nendeks olid ajaloomaal, (paraad)portree, (antiik)mütoloogia ning mingil määral ka religioossed teemad. 19. saj keskpaigast tekkis Prantsusmaal valitsevale kunstistiilile mitu alternatiiv/opositsiooni pakkuvat kunstivoolu. Üks neist oli realism. Iseseisvunud oli teadus, kunstid, mis varem olid religiooni alluvuses. Teaduslik maailmapilt hakkas inimesi järjest enam mõjutama. Paljud kunstnikud arvasid, et maailma tuleb kujutada nii nagu see tegelikult on. Nendest said realistid. Maaliti vabas õhus, looduses
Tihtipeale on maalide tagaplaan tühi ja igav, ning seal kujutatud hooned või maastikud antud väga teravate joontega. Naiivse põhjalikkusega on ära toodud kõik kujutatava sündmuse üksikasjad, tihti on tegelased paigutatud ridamisi ning eraldatud taustast selgete piirjoontega. Perspektiivid olid keerulised, kehaasendid olid raskeloomulised, figuurid kattuvad, emotsioone edastati täpselt, maalidesse toodi sisse ruumilisus. Muutus maalide temaatika- antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. 15.sajandi teisel poolel segunesid ilmalike sündmuste kujutused ja kaasaegsete inimeste portreed. Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega. Hakkasid levima ka õlivärvid. Vararenessansi maalikunst alles püüdles täiuslikkuse poole, aga ta võib oma otsingute ja siirusega rohkem südamesse minna kui täiuslikkuse saavutanud kõrgrenessansi maalikunst. Esimeseks vararenessansi maalijaks peetakse 28-aastaselt surnud Masaccio't
kirikud, Londoni parlamendihoone, Tartu Ülikooli muuseum, Sangaste loss, neobarokk baroki jäljendamine, tellijad olid uusrikkad, Pariisi ooperiteater, Brüsseli Justiitspalee, Vittorio Emanuele II monument, eklektika erinevate stiilide segunemine, võeti kasutusele raudkonstruktsioonid, Kristallpalee, Kings Cross, Pariisi raamatukogu; maalikunst kindel süzee, maal nagu jutustus, taaselustati maastikumaal, teoste ainestik romantilistest teostest, õitsele puhkes ajaloomaal, Inglismaa William Blake ,,Looja jumal", William Turner akvarell- ja õlimaalija ja graafik, marinist, kasutas voolavat vävikasutust, nõrgad kontuurid, ,,Vihm, aur ja kiirus", ,,Temeraire´i viimne sõit", ,,Lumetorm", Hispaania F. Goya kaunivärvilised paraadportreed, õukonna kunstnik, loomingus oli romantilisi jooni, ,,Kapriisid", ,,Alba hertsoginna", ,,Karnevalistseen", Saksamaa P. O. Runge ,,"Hommik, ,,Hülsenbecki lapsed", Prantsusmaa T
MARINIST on meremaalija Ivan Aivazovsky, “Üheksas laine”, 1850, asub Saint Petersburg, Venemaal Aili Vint, “Kivine meri” 1975 31 Dutch Fishing Boats in a Storm (1801) by J. M. W. Turner 32 FIGURAALKOMPOSITSIOON peamiseks aineks on inimene või inimeste rühmad; religioossed, mütoloogilised, allegoorilised, ajaloomaal, olustikumaal ADO VABBE, Figuraalkompositsioon, 1940-ndate algus. Õli, paber Wiiralt Eduard “Figuraalkompositsioon Madonnaga“ Kondas, Paul „Paunvere poisid“ Viljandi Muuseum 33 PORTREE on teatavat isikut või isikuid kujutav kunstiteos skulptuuris, maalikunstis, graafikas. Peale välise sarnasuse püütakse sageli tabada ja edasi anda ka portreteeritava psühholoogilisi iseärasusi
nägemist ja suudab seega kujutada seda mida näeb. Igapäevaelus vaatame me pealiskaudselt. Kui paljud oskavad kirjeldada koolimaja värvi või naabri riietust. Piirid üksikute kunstiliikide vahel ei ole alati selged. Näiteks: skulptuur või arhitektuur. KUNSTIMÕISTED Teema: peamõte kunstiteose aine, mille on valinud kunstnik (nt. Mütoloogiline, ajalooline, sõjateema). Zanr kunstiloomingu sinu iseloomust tingitud esitamis- ja kujutamisvorm. Nt maalikunstis ajaloomaal, portree, natüürmort, maastikumaal, akt jne. Süzee kujutatav objekt Motiiv element, kujund, teema kunstiteose vormistruktuuris. Näiteks: korduv ornamnet, keskajal surma motiiv.( ,,Tallinna motiiv") PERSPEKTIIV p-i abil saavutame tasapinnal kolmanda mõõtme, sügavuse illusiooni. KOMPOSITSIOON kunstiteose ülesehitus, mis on tingitud tema sisust ning iseloomust. NT. Vinci kolmnurk. RÜTM korrapära vaheldumine SÜMMEETRIA terviku asetus, kus teljest v
Itaalias Saksamaal Perspektiivi avastamine • Avastas Firenze toomkiriku kupli arhitekt Brunellechi • Tähelepanek, et kõik paralleelsed jooned paistavad ühte punkti koonduvatene • Kõik kujutatav pildipinnal koondub ühte punkti, nn. pagupunkti Tunnusjooned • Keerulised perspektiivid • Raskeloomulised kehaasendid • Figuurid kattuvad • Emotsioonid täpne edastamine • Toodi sisse ruumilisus • Temaatika muutumine – antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jms. Temaatika • Enamasti usuline • Piiblitegelasi muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks • Pühalik ja ilmalik sulasid kokku • Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega • Hakkasid levima ka õlivärvid Masaccio • „Püha kolmainsus“ Sandro Botticelli • „Venuse sünd“ Leonardo da Vinci • „Mona Lisa“ BAROKK 16.-18. saj. • 16.-18. sajandil väldanud periood • Euroopas polnud kujunenud ühtset kunstivoolu
"Horatiuse vanne". Jean Auguste Dominique Ingres lõi kauneid portreid ja naisakte. Klassitsism oli endas algusest peale kandnud eluvõõrast joont. Liiga rangete ettekirjutistega ja külma kaalutletusega hakkas ta vastuseisu tekitama kunstnikes, kes tahtsid kunstis väljendada tundeid, elamusi ja meeleolusid. ROMANTISM XIX sajandi teiseks pooleks arenes just maalikunstis välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa (Caspar David Friedrich) ja inglise (John Constable ja William Turner) maastikumaal. Prantsuse romantismi esikteoseks oli Theodore Gericault`""Meduse`i" parv". Romantismi tähtsaim esindaja oli prantslane Eugene Delacroix, romantilisi jooni oli ka hispaanlase Fransisco Goya loomingus. REALISM
Kangelane pidi olema. Vastandus rokokoo maalikunstile. Pildid olid väga lihtsa ülesehitusega. David ,,Horatiuste vanne". Range. Teemade hierarhia. Tipus ajaloolised ja mütoloogilised maalid. Peale Napoleoni võimule tõusmist tema ülistamine. Põhilised kunstnikud: Ingres & David! ROMANTISM Tekkis romantism vastukaaluks klassitsismile. Seda iseloomustab leppimatus vägivaldsete klassitsismi reeglitega. Tunti huvi kaugete maade vastu. Oluliseks teemaks maastikumaal. Hakkas õitsema ka ajaloomaal. Romantism oli pigem ellusuhtumine, kui kunstivool. Maalikunst väljendas tundeid ja fantaasiat. Alguse sai Inglismaalt. Alguses maastikumaalis, kus neile lisati tundeid. William Turner oli meremaalija meremaalid kummalise valgusekäsitlusega. Tema töödes näeb palju piirjoonte puudumist, voolavat tehnikat. Ta kasutas õlivärve. Tema oli üks impressionismi eelkäijatest. Ta maalis maalimisnoaga. N: ,,matused merel"
15. saj levis Itaalias ilmalik portreekunst, loodi realistlike, individualiseeritud portreebüste. Väga populaarsed olid madonnareljeefid.Hakati kasutama uut majoolikatehnikat, kus põletatud savireljeef on kaetud värvilise glasuuriga. Taaselustati medalikunst. 8. Uuendused: Perspektiivid olid keerulised, raskeloomulised kehaasendid, figuurid kattuvad, emotsioonide täpne edastamine, toodi sisse ruumilisus. Temaatika muutumine antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. Maalikunsti temaatika oli enamasti usuline, kuid piiblitegelased muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks. Pühalik ja ilmalik sulasid kokku. Masaccio (1401-1428) ,,Püha kolmainsus" (fresko), Brancacci kabeli freskod. Andis ruumilisuse maalidele ja kehalisuse, kasutas valguse suunamist ja varje. ,,Paradiisist väljaajamine" (fresko, Firenzes) Alles 1440a. huvitusid kunstnikud tsentraalperspektiivi kasutamisest. Piero della Francesca (u
● W. Blake - Inglismaal ● W. Turner - Inglismaal ● E. Delacroix - Prantsusmaal ● T. Gericault - Prantsusmaal T. Gericault “Medusa parv” E. Delacroix “Vabadus viib rahva barrikaadidele” Realism (tõde) - romantismi jätk 1850ndatel 19. saj I pool, 1870ndad G. Courbet - suunas realismiliikumist 19. saj Prantsusmaal, maalis suuremõõtmelisi maale töötavast talupojast 19. saj I pool → Barbizoni koolkond → vabaõhumaal Temaatika: loodus, ajaloomaal G. Courbet “Kivilõhkujad” ● Impressionism (pr keeles “mulje”) C. Moneti maali järgi ● Maalisid väga kiiresti, väikeste pintslitõmmetega ● Maalisid seeriad lihtsatest motiividest erineval ajal ● Heinakuhjad, Roueni katedraal Kunstnikud A. Renoir - lõbutsevad inimesed pargis C. Pisano - inimesed mittedetailselt E. Degas - baleriinid ja hobused Postimpressionis tid V. van Gogh (1853-1890) - Lihtsad motiivid
Kunstivoolud- nimetus ühistest põhimõtetest lähtuvate ja enamasti ka üheaegselt tegutsevate kunstnike loomingule. KUNSTIVOOL -Tekib 19. saj. keskel. Võib esineda ühes või mitmes kunstiliigis (nt. realism, impressionism, sümbolism, kogu 20. saj. kunst) Kunstizanrid- on loomingu sisust tingitud ja ajalooliselt välja kujunenud esitamis- ja kujutamisvorm. Portree(Van Gogh), maastikumaal(Monet->imperssionistid), natüürmort,religioosne maal, ajaloomaal(sündmuste jäädvustamine),olustikumaal, aktimaal, allegooriline maal ( õigluse mõistmine-> inimfiguuri ja abstraktse mõiste välja toomine) KUNSTIzANRID on loomingu sisust tingitud ja ajalooliselt välja kujunenud esitamis- ja kujutamisvorm. Maalikunsti zanrid on: · portree · natüürmort ehk vaikelu · ajaloomaal · maastikumaal · olustikumaal · allegooriline maal · religioosne maal · aktimaal
aga temperavärvidega. 15. sajandi teisel poolel hakkasid levima ka õlivärvid. Kõrgrenessanssi olulisemaks stiilitunnuseks on harmoonia pildi terviku ja üksikosade vahel. Itaalia maalikunstis oli õitseaeg: Raffaei ja Leonardo da Vinci ajastu. 10 Perspektiivid olid keerulised, raskeloomulised kehaasendid, figuurid kattuvad, emotsioonide täpne edastamine, toodi sisse ruumilisus. Temaatika muutumine antiikmütoloogia, floora, loodus, ajaloomaal jne. Maalikunsti temaatika oli enamasti usuline, kuid piiblitegelased muudeti kaasaegsete inimeste taoliseks. Pühalik ja ilmalik sulasid kokku. 15. saj II poolel segunesid ilmalike sündmuste kujutused ja kaasaegsete inimeste portreed. Loodi üksikuid teoseid ka antiikmütoloogia teemadel. Seintele maaliti peamiselt freskotehnikas, puutahvlitele temperavärvidega. Hakkasid levima ka õlivärvid. Masaccio (1401-1428) ,,Püha kolmainsus" (fresko), Brancacci kabeli freskod. Andis
FOTO KUNSTISTIIL on kujutamisviis, mis lähtub kindlast terviknägemusest ja selle saavutamiseks kasutab sarnaseid elemente. (nt. Gootika, renessanss, barokk, klassitsism) KUNSTIVOOL on nimetus ühistest põhimõtetest lähtuvate ja enamasti üheaegselt tegutsevate kunstnike loomingule. (nt. realism, impressionism, sümbolism) KUNSTIZANRID on loomingu sisust tingitud ja ajalooliselt välja kujunenud esitamis- ja kujutamisvorm. Maalikunsti zanrid on: portree, natüürmort, ajaloomaal, maastikumaal, olustikumaal. KUNSTI TEKKMINE JA ÜRGAJA KUNST Miks hakkas inimene joonistama? Üheks kunsti tekke põhjuseks peetakse inimese tarvet ilu ning loomisrõõmu järele, teiseks aga tolleaegset usundit. Viimasega seostatakse just kauemaid kiviaja kunstimälestisi- koopamaale, samuti kivisse kraabitud joonistusi, millega kaeti maa-aluste koobaste seinu ning lagesid. Tolleaegsed inimesed uskusid maagiat- seda, et piltide ja kujudega saab mõjutada tegelikkust
vähenes sügavuseillusioon. Tema maalid lakkasid olemast ,,aknad" ja muutisid pinnaks, mis on reaalsusest vähe sõltuv, kuid silma rõõmustav värviline kujund. 7. Realism väljaspool Prantsusmaad + fotograafia Realismi levides väljaspool Prantsusmaad tugevnes motiivis peituva jutustuse osa kunstiteose tähenduse loomisel. Publikule meeldisid ühiskonnakriitikat sisaldavad teosed. Hakkas levima ka ametlikult tunnustatud realistlik ajaloomaal. Varasemast erinesid ajaloolised maalid selle poolest, et püüti olla ka detailides (nt riietus) nii täpne kui võimalik. A. von MENZEL lõi Saksamaal hulga teoseid Friedrich Suure ajastust nii graafikas kui maalis. Ühena esimestest kujutas ta oma kaasaja suurlinna kihavat elu ja
meeleolusid ning rakendada oma fantaasiat. Vastukaaluks klassitsismi antiigiihalusele suunasid need kunstnikud tihti oma pilgu keskaega või siis võõrastesse eksootilistesse paikadesse, eriti Idamaadele. Tänu kunstnike sellisele romantilisele, s. t. unistuslikule, luulelisele meelelaadile arenes just maalikunstis umbes 19. sajandi II veerandiks välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus vahepeal unarusse jäänud maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa ja inglise maastikumaal. Looduses peituvat salapära ja hetkeliselt mööduvaid meeleolusid väljendasid inglased John Constable (17761857) ja William Turneri (17751851). Nii Constable'i mahlaka rohelusega lihtsates maastikupiltides kui ka Turneri udusse ja pilvedesse mähkunud merevaadetes on värsket elavat
vanne". Jean Auguste Dominique Ingres lõi kauneid portreid ja naisakte. Klassitsism oli endas algusest peale kandnud eluvõõrast joont. Liiga rangete ettekirjutistega ja külma kaalutletusega hakkas ta vastuseisu tekitama kunstnikes, kes tahtsid kunstis väljendada tundeid, elamusi ja meeleolusid. ROMANTISM XIX sajandi teiseks pooleks arenes just maalikunstis välja suund, mida nimetatakse romantismiks. Taaselustus maastikumaal, õitsele puhkes ajaloomaal, paljud kunstnikud võtsid oma tööde ainestiku romantilistest kirjandusteostest. Romantismile olid eelkäijaiks saksa (Caspar David Friedrich) ja inglise (John Constable ja William Turner) maastikumaal. Prantsuse romantismi esikteoseks oli Theodore Gericault`""Meduse`i" parv" . Romantismi tähtsaim esindaja oli prantslane Eugene Delacroix, romantilisi jooni oli ka hispaanlase Fransisco Goya loomingus. REALISM
annaabi.ee 
