Lisaks on ta tuntud ka kui prahi ja rämpsu eksponeerijana. Oli ka Nouveau Réallistes liige. César (César Baldaccini) (1921-1998)on itaalia päritolu prantsuse kunstnik, kes keevitas prügimäelt leitud vanametalli skluptuurideks kokku, luues humoorikaid figuure (kalad, linnud, lutikad jne.) 1960. aastail hakkas ta valmistama skulptuure kokkupressitud autodest ning autoosadest. Kuigi neodada tekkis Prantsusmaal oli see vool New Yorgis mõjuvam ning visuaalselt efektsem ja suurimad nimed on ameeriklased Jasper Johns ja Robert Rauschenberg. Jasper Johns (sünd 1930) on Ameerika maalikunstnik ja graafik, kes lõi koos Raudchenbergiga eeldused popkunsti arenguks Ameerikas. Ta tegi terveid seeriaid lõuendile maalitud standartsetest ja ülituntud motiividest, nagu lipud, numbrid või märklauad, tema tähelipp on saanud tema loomingu kui ka ameerika popkunsti sümboliks. 1960
NEODADA Mis on neodada? Tõlkes uus realism Tekkis 1950ndate lõpus Pariisis Dadaismi vaimne järeltulija Levis Euroopas, USA’s Nouveau Réalisme 1960. a Pariisis kunstiliikumine Esindajad: Yves Klein, Jean Tinguely, Arman Üritasid uuendada dadaismi Nende teosed on kolmemõõtmelised visuaalse kunsti teosed Yves Klein Tegi ultramariinses toonis monokroomseid pilte Sinist värvi nimetas International Klein Blue’ks Kinnitas lõuendile esemeid ja kattis sinise värviga „Kleini sinist“ kasutas ta veel antropomeetriates Klein lõi ka kosmogooniaid Yves Klein ‘’Käsna reljeef’’ Yves Klein ‘’Marianna Riley’’ Yves Klein ‘’Reisi tuul’’ Jean Tinguely 1952. aastal hakkas ta tegema meta- mehhaanilisi skulptuure, mõeldes ise välja nimetuse – beyond the machine Metamehhaanilised skulptuurid võivad olla hiigelsuured traadist, plekist, minemavisatud masinadetailidest,mis on varustatud mootoriga „Tsivilisatisooni jäätmete ...
objektide kasutamist kunsti tegemisel. Uue realismi teosed enamasti 3D ja ned nimetakase assamlaažideks. Arman sai tuntuks kompositsioonidega kokkupressitud või katkisest tööstustoodangust, mille ta koondas ühest küljest klaasitud kastidesse (lk 152) Cesar keevitas kokku prügimäelt leitud vanametalli, alates 1960det spetsialiseerus autovrakkide kokkupressimisele. USA-s tekkis uue realmismiga samalaadne suund – neodada J.Johns'i tegi maaliseeriaid üldtuntud motiividest, nagu ''Lipud'' (lk 153), ''Märklauad'', ''Numbrid'', alates 1961.aastast hakkas kinnitama maalidele reaalseid objekte. R. Rauschenberg alustas ühevärviliste (valge, must) lõuenditega, mille pinda liigendasid kokkukägardatud, osalt värvitud ajalehed. Alates 1955 assamblaažid, nt ''Voodi'' (lk 154). 3D teostest kuusaimad ''Coca-Cola'' (lk 154) ja ''Monogramm''. Neotada üheks variandiks on
§22. Neodada Rene Räkk 11e Tartu Jaan Poska Gümnaasium 24. veebruar 2013 Sünd · 1950. aastate lõpp, 1960. aastate algus · Abstrakne ekspressionism = kitsalt esteetiline, ühiskondlikult passiivne · Dadaism, Marcel Duchamp'i pärand · Abstrakse ekspressionismi pila Neodada · Maalikunst asendus assamblaaziga 1950. aastail · Utiilikunst ehk junk art · Dada pärandi meenutamine , taaselustamine, laiendamine Yves Klein (1928-1962) · ühevärvilised, siledad lõuendid · sinine = kõige abstraksem, immateriaalsem ja vabam subjektiivsest emotsioonist Video http://www.youtube.com/watch? v=6m8U4F1nUNE Jean Tinguely (1925-1991) · Materjaliks tsivilisatsiooni jäägid ehk vanade masinate osad, juhuslikud esemed
Postmodernism jaguneb kolmeks: 1) konservatiivne postmodernism: väärtustab modernismieelset kunsti ja eitab kunsti olulise uuenemise vältimatust, ei tunnista modernismi ega avangardismi 2) libraalne postmodernism: hindab kõrgelt mitmekesisust 3) avangardistlik postmodernism: usub, et avangardism elab edasi uue temaatika või uute tehniliste vahendite kasutuselevõtuga, ei tunnista modernismi ja modernismieelset kunsti 3. Neodada üldnimetus kunstivooludele, mida innustas dadaismi ideoloogia taassünd 1950. aastate lõpus 1960. aastate alguses USA-s ja Lääne-Euroopas. Vastandus sel ajal edukale abstraktsele ekspressionismile. Kasutati ebatavalisi materjale ning tehnika, mida kasutati oli sageli enneolematu, avardusid kunsti piirid, avanesid võimalused loovuse avaldumiseks. 4. Kaasaegne arhitektuur on 20. sajandi arhitektuurist minimalistlikum ja jätab ruumimuutusteks rohkem võimalusi
Skulptuuri esindab popkunstis George Segal, tema teosed täidavad näitusesaalis suure ruumiosa, kus tavalised, reaalsed ja enamasti pisut vanamoelised ning kulunud mööbliesemed on ühendatud proosalises tegevuses inimfiguuridega. popkunstnike looming põhines eelkõige kujundivalikud. Nad suutsid näidata, et ka ülikulunud motiiv võib mõjuda ülimalt värskelt ja jõuliselt, kui muuta tema konteksti. Neodada - üldnimetus kunstivooludele, mida innustas dadaismi ideoloogia taassünd 1950. aastate lõpus - 1960. aastate alguses USA-s ja Lääne-Euroopas. Vastandus sel ajal edukale abstraktsele ekspressionismile. Abstraktne Ekspressionism - Radikaalsed noored kunstnikud nagu näiteks Jackson Pollock (1912- 1956) harrastasid nn. tegevusmaali (action painting), mille puhul olulisemgi kui tulemus oli maali loomise protsess
suunatud ilule; sõjavastane. MARCEL DUCHAMP(pranyslane; R.Mutti; Rose Selavy): ,,Trepist alla tulev akt"- paroodia kubismist ja futurismist; ,,Fontään" purskkaev-pissuaar; 20.saj kunsti kõige enam mõjutanud teos. ,,L.H.O.O.Q." repro Mona Lisast. Tema teosed avardasid kunstiruumi. Abstraktsionism, kaasaegne arhitektuur, dadaism, sürrealism, naivism, popkunst(USA-s, Inglismaal ja neodada) KUNSTIAJALOO KONSPEKT IV SÜRREALISM(sünnib II MS järgses Pariisis, Prantsusmaal)- tekkepõhjused: avastati H.Bosch'i looming; S.Freud'i unenägude ja hallutsinatsioonide seletamiseks loodud sümboliteooria. Kompositsioon: tavalised esemed seotakse omavahel ebatavalistesse seostesse. Pintslikäsitlus: traditsiooniline, realistlik, ülitäpne, tõene, veristlik. SALVADOR DALI tahab kustutada reaalse ja
.......................................................................................................... 25 19. Kunst II Maailmasõja ajal. Abstraktne ekspressionism USA-s...................................................... 27 20. Arhitektuur pärast II maailmasõda. Internatsionaalne stiil. ............................................................. 28 21.Lääne-Euroopa kunst pärast II maailmasõda................................................................................... 30 22.Neodada........................................................................................................................................... 31 23.Inglise kunst. Popkunsti tekkimine.................................................................................................. 32 24.Popkunst USA-s.............................................................................................................................. 33 25.Abstraktsionism 1960. aastatel. Minimalism. OP-kunst
"Satellite City tornid". 4.Kes olid itaalia neorealismi esindajad? Nimeta töid. Skulptoritest Marino Marini"Hobune ja ratsanik", Giacomo Manzu"Tantsusamm" ja maalijatest Renato Guttuso"Tööline lapsega" 5.Millise kunstivoolu alaliigiks on informalism? Millist kunsti sellega tähistati? Informalism on abstraktsionismi alaliigiks. Sellega tähistati kunsti, kus kadusid kindlapiirilised vormid. 6.Millised on neorealistide (neodada) teosed? Kuidas neid võiks nimetada? Kes oli tuntuim esindaja? Neodada nimetatakse ka uueks realismiks. Kunstivool, mis tekkis 1950ndate lõpus kuni 1960ndate alguses Pariisis ja on dadaismi vaimseks järeltulijaks. Sellel ajal otsiti täiesti midagi uut, püüdluste käigus kasvas ühe ebatraditsiooniliste materjalide ja pildi tegemise protsessi eksponeerimise osatähtsus. Yves Klein pani alasti neiud "Monotoonset sümfooniat" mängiva orkestri saatel üksteist värviga kokku mäkerdama ja mööda põrandale laotatud lõuendit lohistama.
**Kuidas nim uusrealistide kolmemõõtmelisi teoseid, mis ei ole maalid ega skulptuurid? Assamblaazideks **Millele spetsialiseerusid oma kunstitegevuses Arman ja Cesar? Arman- kokkupressidud tööstustoodang ja kompositsioonidega katkistest viiulitest, kirjutusmasinatest, fotoaparaatidest, pudelikorkidest või muust sellisest Cesar- alustas vanametalli kokkukeevitamisega mille leidis prügimäelt. 1960 autovrakkide kokkupressimisele **Kes olid kaks tuntumat neodada esindajat USAs R.Rauschenberg ja J.Johns **Mida kujutas endast neodada variant junk art Utiilikunst- tehti assamblaaze palgijuppidest, autorehvidest ja muust prügimäematerjalist. **Milline seos oli popkunstnike loomingu ja tavalise argielu vahel? Kunstnikud jäljendasid tavalisi objekte-ameerikalikke standardtoite või kodumajapidamise esemeid. **Kust võttis oma teoste motiivid Roy Lichtenstein? Miks on ta maalidel sageli näha korrapäraselt paigutatud punktikesi?
Jackson Pollock „Emahunt“ 1943 Jackson Pollock „Nr. 8“ 1949 Jackson Pollock „Nr. 5“ 1948 Jackson Pollock „Nr. 31“ 1950 Robert Motherwell „Eleegia Hispaania vabariigile Nr. 57“ 1957-1960 Willem de Kooning „Naine“ 20.saj. Willem de Kooning „Kompositsioon“ 20.saj. Franz Kline „Kardinal“ 1951 Mark Rothko „Nr. 14“ 1951 Ad Reinhardt „Punane ja sinine kompositsioon“ 1941 Ad Reinhardt „Must mustal“ 20.saj. Neodada: Robert Rauschenberg „Voodi“ 1955 Robert Rauschenberg „Monogramm“ 1955-59 Robert Rauschenberg „Kennedy“ 1964 Jasper Johns „Kolm lippu“ 1958 Jasper Johns „Maalitud pronks II“ 1964 Yves Klein „Antropomeetria“ 20.saj. Yves Klein „Hüpe tühjusse“ 1960 Informalism: Asger Jorn „Vaade minevikku“ 20.saj. Karel Appel „Joonistus sinisel põhjal“ 1959 Jean Dubuffet „Võimuiha“ 1946 Figuratiivne kunst:
20.saj I pool FUNKTSIONALISM&KONSTRUKTIVISM · Walter Gropius · Frank Lloyd Webber Maailmasõdade aeg ABSTRAKTNE EKSPRESSIONISM&DADAISM&METAFÜÜSILINE KUNST · Jackson Polloc · Jean Hans Arp · Marcel Duchamp · Giogio de Chirico · Carlo Carra Maailmasõjad SÜRREALISM · Salvador Dali · Sigmund Freud · Karl Gustav Jung · Andrei Tarkovski · Bergmann · Frederico Fellini · Bunuel · Joan Miro 1955-1970 NEODADA · Jasper Johns · Robert rauschenberg · Jean Tinguley 20.saj II pool POPKUNST · Richard Hamilton · David Hockney · Andy Warhol 20.saj lõpp&tänapäev · Jaak Arro · Navitrolla · Jeff Koons
POPKUNST Teke nimetuse saanud ingliskeelsetest sõnadest popular art (populaarne kunst) Neodada avaldas popkunsti tekkele mõju 1950. aastate teisel poolel ja 60. alguses hakati kujundama 20. sajandile olemuslikult paremini vastavat kultuuri ja kunsti Popkunst sündiski sel ajavahemikul Londonis ja New Yorgis Tekkis põhimõte "mida tavalisem, seda popilikum" Tunnused Keskne teema tarbimisühiskonna argipäev Motiivid: produktid, tööstusliku kultuuri objektid Enamasti tehti hiiglaslikke õlimaale Suunatud tavainimesele Ei idealiseeritud, pigem populariseeriti Väga sõjavastane
(1958) Jasper Johns Ameerika maalikunstnik ja graafik Tegi terveid seeriaid maalitud lippudest, numbritest või märklaudadest Tegi igapäevastest tarbeesemetest kunsti Tema maalitud USA lipp on saanud Ameerika popkunsti üheks sümboliks Valmistas skulptuuri, millel seisab kaks elusuuruses õllepurki, millele on sildid peale maalitud. Jasper Johns, "Lipp" 1954-1955 Jasper Johns, "Maalitud pronks", 1960 Kasutatud materjal: http://www.slideshare.net/Kunstiajalugu/23- neodada http://www.planc.ee/lend62a/failid/kunsti_konsp ekt.doc http://issuu.com/anjahvain/docs/kunstiajalugu_iv http://en.wikipedia.org/wiki/Robert_Rauschenberg Google pildiotsing Jaak Kangilaski, "Kunsti-kultuuri ajalugu", 2005 Tänan tähelepanu eest!
tegi jõhkraid inimese kujutusi, hiljem maalis väga passtoosselt, hakkas värvilse lisama igasugu matrejale (liiv, puulehed) tegi ka teoseid põrandale. art brut tähendab ,,brutaalset" kunsti, see on väärtuslikum kui ,,kultuurne", ilu nägi koledas. 24) milliseid töid lõi Klein? lemmikvärv? mis voolu alla kuulub? lõi ühevärvilisi siledapinnalisi lõuendeid, hiljem keskendus sinisele värvile, tema lemmik kõige abstraktsem, kuulub neodada alla. oma sinisega kattis lõuendile kinnitatud pesukäsna saades poolpehme reljeefi. 25) mis olid Y. Kleini ,,antropomeetriad"? alasti naised määrivad orkestri saatel üksteist värviga kokku, lohistasid üksteist mööda põrandale laotatud lõuendit. 26)milliseid töid tegi jean tinguely? masinaid, mis mõjusid absurdsena,nt konstrueeris metamehaanilisi vesirattaid, mis pööreldes tekitasid heli. materjal tsivilisatsiooni jäägid. 27)milliseid töid tegi Niki de saint phalle
20. SAJANDI KUNST 1. IMPRESSIONISM. NEOIMPRESSIONISM. POSTIMPRESSIONISM 2. SÜMBOLISM. JUUGEND 3. FOVISM 4. EKSPRESSIONISM JA ,,DIE BRÜCKE" 5. KUBISM 6. FUTURISM 7. ABSTRAKTSIONISM 8. DADAISM 9. SÜRREALISM 10. ,,DE STIJL" 11. KAZIMIR MALEVITS ja SUPREMATISM 12. KUNST KAHE MAAILMASÕJA VAHEL 13. ABSTRAKTNE EKSPRESSIONISM USA-s 14. INFORMALISM 15. NEODADA 16. POPKUNST 17. MAALILISEJÄRGNE ABSTRAKTSIONISM 18. OP-KUNST JA KINEETILINE KUNST 19. POSTPOP JA HÜPERREALISM 20. MINIMALISM 21. POSTMINIMAALKUNST arte povera, antivorm, maakunst, protsessikunst 22. KONTSEPTUAALKUNST ideekunst, kontseptualism 23. KEHAKUNST JA PERFORMANCE 24. VIDEOKUNST JA FOTOGRAAFIA 25. TRANSAVANGARDISM JA NEOEKSPESSIONISM "Ma võiks oma muusikat võrrelda valge valgusega, mis sisaldab kõiki värve. Ainult prisma võib jagada värvid ja
materjali värv ja faktuur. Võeti kasutusele uued materjalid (teras, terasbetoon, klaaspinnad, jne) ja konstruktsioonid (nt rippkonstruktsioon). Kujunesid uued proportsioonid (peened postid, laiad aknad jne). Siledad kaunistusteta pinnad krohviti ja värviti ühevärviliseks. Innovatiivne oli ka ? kasutuselevõtt. Tarbeese kaunistusteta, lihtne, funktsioonile vastav, materjalide omadustega maksimaalselt arvestatav. 12. Missugune kunst on neodada, missugune võis olla neodadaistlik teos? Loomingusse mahtus ka suur tükk irooniat ja pila abstraktse ekspressionismi aadressil. Neodadaistlik teos on nt metamehhaaniline skulptuur (hiigelsuured või ka harjumuspärase suurusega traadist, plekist, minemavisatud masinadetailidest, vanadest seadmetest ja olmejääkidesr mobiilsed robotlikud kaadervärgid). 13. Mis on installatsioon? Kunsti liik, millest tavaliselt esitatakse vaatajale mingit valmispaigaldatud ruumilist kompositsiooni. 14
Informalism: Itaalias, peale II MS. Kollaazid koos väärtusetute materjalidega; metallitükid, vanad katkised kotid jne. Alberto Burrri ,,Punane plastiline põleng". Spatsialism (ruumikunst): Itaalia, peale II MS. Pidi kaotama piirid maalikunsti ja skulptuuri vahel. Lucio Fontana ,,Roheline ovaal". Ekspressiivne abstraktsionism: Pariisis. Esimene, kes maalis reljeefselt paksu värviga kindlate piirjoontega kujundeid, oli Jean Fautrier ,,Akt". Saksa päritolu kunstnik Wols ,,Joonistus". Neodada: 1950 60 nii Pariisis kui ka New Yorgis. Aastakümne vahetuses selekteeris Pariisielu Yves Klein ,,Reljeef ja sinine käsn". Jean Tinguely ,,Apoteoos New Yorgile" kasutas oma teostes ühiskonna ,,jääke" vanad masinaosad jne. assamblaazhid - ,,uue realismi" kolmemõõtmelised teosed. New Yorgi neodada: Jasper Johns ,,Lipud", ,,Märklauad"; Robert Rauschenberg ,,Voodi". Neodada üheks variandiks võib pidada utiilkunsti: Mark de Suvero, Louise Nevelson. Popkunst: Inglismaa, tekkimine
Ruumikunst, see pidi kaotama piiri maalikunsti ja skulptuuri vahel 16. Millega üllatas kunstipublikut Jean Tinguely? Ta konstrueeris ,,metamehaanilisi" vesirattaid, mis tekitasid pööreldes helisid, ja teisi veidraid, kasutuid, absurdsena mõjuvaid masinaid 17. Millile viitab ,, uus realismi" sõna realism? Reaalsete materjalidele, olemasolevatele reaalsetele objektidele jne 18. Kuidas nimetatakse ,,uusrealistide" kolmemõõtmelisi teoseid? Assamblaazid 19. Mida võib pidada utiilikunstiks? Neodada üheks variandiks 20. POPKUNST * popkunst kujunes välja 1950ndatel aastatel Suurbritannias ning levis 1960ndatel USAsse * valdkonnaks maal,graafika,skluptuur Iseloomulik * popkunstile oli iseloomulik kujutada kõike igapäevast * tehti peamiselt õlimaale, graafikat ja skulptuure * kõik oli väga erksavärviline, õlimaalid olid suuremõõtmelised * kunstis kujutati reklaame, koomikseid, kaubamärke, kuulsusi, Skulptuur
POPKUNST Ingliskeelsetest sõnadest popular art (populaarne kunst) nimetuse saanud kunstivool popkunst hakkas kuju võtma 1950. aastate teisel poolel samaaegselt nii USA-s kui Inglismaal. Väidetavasti tärkas popkunst kõigepealt inglise maalikunstis, ent ometi on vaadeldav kunstivool kõige ameerikalikum kogu II maailmasõja järgses avangardismis. Selge eelmäng popkunstile, mida võib ka neodadaks klassifitseerida, toimus aga ennekõike prantsuse ja ameerika kunstis. Kuid kõigepealt veidi kultuuritaustast 20. sajandi 50.-60. aastatel, mis on ühine nii popkunstile kui neodadale. Popkunsti keskseks teemaks on tarbimisühiskonna argipäev. Popkunsti motiivid pole traditsioonilised, vaid kaasaegset tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad produktid ja industriaalse (tööstusliku) kultuuri objektid. Järsku hakati kunstis kasutama kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest tühisemaid esemeid ja nähtusi - e...
u 1910 Abstraktsionism Fovism: Henri Matisse 1869-1954, ekspressionism 1916 dadaism Marcel Duchamp 1887-1968 ja metafüüsiline kunst 1924 Sürrealism: Salvador Dali 1904-1989 1920-ndad funktsionalism ja konstruktivism 1920-ndad1959 totalitaarne kunst Venemaal ja Saksamaal 1940-ndad abstraktne ekspressionism USA-s 1950-ndad neodada, Inglismaa popkunst 1960-ndad popkunst USA-s: Andy Warhol 1928-1987 1960-ndad minimalism, op-kunst: Victor Vasarelly 1908-97, kineetiline kunst 1960-ndad sündmused ja etendused ehk tegevuskunst 1960-ndate lõpp antivormiline kunst, maakunst, kontseptualism, kehakunst 1970-ndate lõpp postmodernism, hüperrealism, neoekspressionism 20.saj. lõpp uued meediad kunstis Uusromantism, sümbolism
lk4.Richard Hamiltoni maal lk44.Kokkuvõte lk5-6Popkunsti tunnused lk7.Popkunsti eelkäijad lk8-13Jasper Johns lk.14-18Robert Rauschenberg lk.19-22Larry Rivers lk.23Kuulsad USA popkunstnikud lk.24-26Roy Lichtenstein lk.27-30Andy Warhol lk.31-34James Rosenquist Mis on popkunst? ,,Pop" sõnas ,,popkunst" tähendab ,,populaarset", kuid ka säravaid ja eredaid värve. Kunstivool tekkis 1960.aastal Mõju avaldas neodada. Sai alguse briti kunstniku Richard Hamiltoni maalist. Põhimõte: ,,Mida tavalisem, seda popilikum" ,,Kunstiajalugu"David Piper(lk. 486-487) Esimene popkunsti teos. Richard Hamiltoni ,,Mis teeb tänapäeva kodu nii eriliseks, nii meeldivaks?" Popkunsti tunnused: Suurte võimaluste tunnetamine kunstis. Pintslitöö puhas ja korralik. Keskne teema tarbimisühiskonna argipäev.
P. Soulages (laiad värvilindid) ja Saksamaal sündinud H. Hartung (hoogsad jooned heledal toonil) Soulages Hartung J. Dubuffet hülgas mõtte, et kunst peaks olema ilus. Tema meelest brutaalne kunst (art brut) on väärtuslikum kui ,,kultuurne". Kunstiks kõlbavat kõik objektid, peaasi, et põhjustaks üllattust, sokki. Tema (tihit 3d) maalid meenutasid kobrutavalt ja podisevat juhuslikult tardunud massi Neodada Taust 1950-60 vahetused tugevnes NY's ja Pariisis opositsioon abstraktse ekspressionismiga, kuna see oli muutunud massiliseks moeks Avangardne kunst aga peab väljendama opositsioonilisi ideid ja meeleolusid Eeskujuks võeti dadaim ja M Duchamp'i pärand Kunst Pariisis Y. Klein (pr) keskendus sinisele värvile: patenteeris nn ,,Keini sinise" nt originaalne poolpehme reljeef s. O. Ühevärvilised pinnad koos sinna kleebitud pesukäsnaga
võimustruktuuride vastu. Korraldasid ühes kohvikus üritusi kus esines publiku sokeerimist, ehmatamist jne. Müramuusika, rahutu/skandaalne õhkkond, õhtu läks korda kui kutsuti politsei või toimus skandaal... Dadaliikumise ulatus oli küllaltki väike, kuid seda tüüpi meeleolud süvenesid taas 1950-60ndatel aastatel (Neodada) hakati dadaismist eeskuju võtma jne.Nähtuse tähtsus on eelkõige selles, et samad ideed taaselustusid 20saj 2. Poolel uuesti. Selge suund maalikunstis/skulptuuris puudus, peamine eesmärk oli publiku sokeerimine; kogusid eri uute kunstnike näiteid, lisasid mõned teosed (montaazid, kollaazid). Andsid välja albumeid jne. (Esimese Dada esikaas-> HANS (JEAN) ARP 1887-1966 / automaatne joonistamine ilma mõistuse kontrollita,
Jacques Bodin Popkunst Popkunst oli 1950ndatel Inglismaal ja USA tekkinud ning Mandri- Euroopasse levinud moodne kunstivool. Nimetus on pärit Inglismaalt (popular art), kus sellega hakati tähistama massikunsti, peagi laienes see kõigile, kes kasutasid kaasaegse suurlinna keskkonnast pärinevaid visuaalseid kujundeid. Mõiste võttis kasutusele kriitik Lawrence Alloway. Popkunsti tekkele on mõju avaldanud neodada. Popkunsti tunnused Popkunsti motiivid ei olnud traditsioonilised, vaid kaasaegset tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad produktid ja industriaalse kultuuri objektid. Popkunst kasutas kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest tühisemaid esemeid ja nähtusi, mille keskel tavainimene argipäevas viibib, tihti kistes need tavapärasest keskkonnast välja ja tõstes mingil kunstilisel viisil eriliselt esile.
(vihje S. Freudile). Iseloomulik absurdi, unenägude,hallutsinatsioonide kujutamine. Nimi pop kasutusele võetud arvatavasti kunstikriitik R.Alloway poolt 1954-56. Aluseks Richard Hamiltoni kollaaz "Mis teeb tänapäevased kodud nii eriliseks, nii meeldivaks!"GAG, Marju Liidja, 2005 Pop-kunstis (popular art) on rõhk tarbimisel, massikultuuri uuel esteetikal. Kunstnikud hakkavad teadlikult kasutama kommertsmaailma elemente. Pop sünnib paralleelselt Ameerikas (läbi neodada) ja Inglismaal läbi tarbimiskultuuri. Inglismaal eelistatakse kujutada figuure, tehnikana kollaazi (palju kasutatakse fotot), Ameerika popi motiivideks suurlinna miljöö, massikultuuri nähud, neoonreklaam, koomiksid, pop-iidolid .
"Uus realism", reaalsete materjalide, objektide kasutamine kunsti tegemiseks. Yves Klein, Jean Tinguely, Niki de Saint 1950-60-ndad Neodada Phalle, Arman, Cesar, Jasper Johns, Robert Rauscheneberg.
· Franz Kline · Willem de Kooning · Arshile Gorky · Helen Frankenthaler POPKUNST Popkunst oli 1950ndatel Inglismaal ja USA tekkinud ning Mandri Euroopasse levinud moodne kunstivool. Nimetus on pärit Inglismaalt (popular art), kus sellega hakati tähistama massikunsti, peagi laienes see kõigile, kes kasutasid kaasaegse suurlinna keskkonnast pärinevaid visuaalseid kujundeid. Mõiste võttis kasutusele kriitik Lawrence Alloway.[1] Popkunsti tekkele on mõju avaldanud neodada. Popkunsti motiivid ei olnud traditsioonilised, vaid kaasaegset tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad produktid ja industriaalse kultuuri objektid. Popkunst kasutas kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest tühisemaid esemeid ja nähtusi, mille keskel tavainimene argipäevas viibib, tihti kistes need tavapärasest keskkonnast välja ja tõstes mingil kunstilisel viisil eriliselt esile. Popkunsti teosed on sageli ülisuurtes mõõtmetes ja väga erksavärvilised
kattev stiil. Tegevusmaal e all-over painting, tehti maali ümber midagi, maal maas, käidi ümber selle. Tuntum oli Jackson Pullock (pilt) ARHITEKTUURI INTERNATSIONAALNE STIIL 1932. a USA-s, sellega tähistati uut funktsionalistlikku Euroopa arhitektuuri. Risttahukalised mahud, siledad valge krohviga pinnad, lamekatused. Kõrghooneid iseloomustas lihtne kuju ja üleni klaasseinad, ei kasutatud dekoratsioone. „Less is more” Mies van der Rohe, L.H. Sullinan. NEODADA Tekkis 1950. a lõpus ja 1960. a alguses Pariisis ja New Yorgis, kui kunstnikele hakkas taas huvi pakkuma dadaism. Kõige kuulsam neodadaist oli Yves Klein (pilt „Reljeef ja sinine käsn“), kes kasutas oma teoseid luues pesukäsnu, alasti naisi, sinist värvi ja orkestrit. Niki de Saint Phalle „Fantaasia aed”, „Päikse Jumal”, „Black Venus ”.R. Rauschenberg (pilt „Voodi“) Assamblaažideks nimetatakse uusrealistide
Renessanss- 15- 17.saj - Itaaliast alguse saanud ning 14.-17. sajandil väldanud periood Euroopa kultuuriloos. Muutused tõid kaasa uue vaimse ja kultuurilise olukorra. Kirik lakkas olemast inimese maailmapildi keskus. Toimus ilmalikustumine. Ilmaliku ja sakraalse piirid kadusid, eriti kui võrrelda väga religioonikeskse keskajaga. Kirjanduses ja kunstis ilmus jumala kõrvale maine element ning religioosseid teemasid hakati kujutama maises võtmes. Kirikuarhitektuur muutus inimesekesksemaks. Hägustus inimese ja jumala vaheline vertikaalne suhe, kus varem oli jumal üleval ja inimene kõiges all. 14. sajandil hakkas endast märku andma rikaste, kiirelt arenevate linnadega Põhja-Itaalia. Seal tekkis ideaal vabast haritud inimesest ja humanistlik mõtlemine, mis on renessansliku maailmavaate keskmeks. See on veendumus, et suurim väärtus on isiksuse vaba areng. Inimest ei hinnatud enam niivõrd päritolu kui isikuomaduste järgi. Ideaaliks sai üksikisi...
De Stijl (Holland) G. T. Rietveld - Vaimajad - Lintaknad Corbusier - Lamekatused 1930ndatel Euroopa arhitektid → USAsse ● “Internatsionaalne stiil” - Less is more - L. M. van der Rohe (Holland) ● Teraskarkass, kardinseinad Abstraktne ekspressionism 1950ndad USAs ● J. Pollock - tohutud lõuendid, pritsis ja valas värvi ● M. Rothko Euroopas “brutaalne kunst” (Art Brust) Dubbutet J. Pollock “Number Üks” Neodada 1950ndad USAs ● Uudsus ● Publiku šokeerimine R. Rauschenberg - 3D teosed - “Monogramm” Euroopas: ● Y. Klein - sinised antropomeetriad, perfomance (etendus), happening ● Niki de Saint Phalle - plastikust naisekujud “nanad”, “Hon” ● Jean Tinguluy - toasuurused masin-konstruktsioonid → kineetiline kunst Y. Klein Niki Phalle “Hon” Popkunst 1950ndate lõpp USAs 60ndatel ● Mõiste “popkunst” tuleb R
· Ei kujutanud ümbritsevat maailma · `maaliline'kunst, selgelt loetavad värvilaigud · Kiire valmistamine Mark Rothko Helen Frankenthaler Popkunst 1950ndad · Nimetus pärit Inglismaalt,kus nii nimetati massikunsti · kasutab kõige argisemaid ja tühisemaid esemeid ja nähtusi, mille keskel tavainimene viibib · Esile tõstetakse töid näiteks ülisuurte mõõtmetega või erksate värvidega. · tekkele on mõju avaldanud neodada · Abstraktse ekspressionismi vastand Richard Hamilton Allen Jones Opkunst 1960.aastad · Ka optiline kunst( optical art ing.k.) · Abstraktsest kunstis väljaarenenud maalisuund · 60.aastatel peamiselt USA-s ja Lääne- Euroopas. · Keskendub peamiselt optiliste efektide loomisele · Lihtsad geomeetrilised kujundid · Värvi- ja valguskontrastid Victor Vasarely Kontseptualism 1960
AUGUST MACKE - Naine pargis, Türgi UMBERTO BOCCIONI - kohvik Inimkeha liikumine, Naer, Mäss galeriis SÜRREALISM ABSTRAKTNE EKSPRESSIONISM INFORMALISM EUROOPAS NEODADA USA-s from Paris Ameerika Ühendriigid 50 lõpp, 60 algus 20. saj 20. saj 20. saj 20. saj süzee(maali)kunst maalikunst maalikunst
Alfred Manessier Gustave Singier Maurice Esteve Jean Fautrier (ekspres. abstraktsionism) Jean Dubuffet (erines traditsioonilisest maitsest) Itaalia: Marino Marini (neorealism) Giacomo Manzu (neorealism) Emilio Vedova (informalism) Alberto Burri (informalism) Lucio Fontana (spatsialism) "Cobra": Asger Jorn Karel Appel Corneille Neodada Tekkis avangardisisese opositsioonina ekspressionismile, mis oli algusest peale olnud populaarne ja toetatud, mõnede kunstnike arvates pidi avangardne kunst väljendama opositsioonilisi ideid ning seega ei vastanud ekspressionism kriteeriumitele. Loodi ühevärvilisi lõuendeid, millel reljeefi moodustasid näiteks käsnad, antropomeetriaid (keha värviga kokku, lohistad piki lõuendit),
Ekspressiivse kallakuga realism Lucien Freud-Inglismaa, Detailitäpne, hiljem maalilisem, Porised koloriidid, räpakad pintslitõmbed Francis Bacon- Omapäraseim, lähtekohaks on tavalised fotod või reproduktsioonid, kehad on moondunud vormituks, humanismi kriisi ja sõja järgset ebakindlust., kauge sugulus sürrealismiga Anthony Caro- Viljeles 60-ndate alguses “Junk art’i”,Tehiskeskkonna esemed, Horisontaalselt paiknevad teosed INGLISE popkunsti algus NEODADA 1960 uus realism- utiilikunst- tööstustoodete jääkidest ja juhuslikest esemetest loodud kunstiteosed, enamasti assamblaažid assamblaaž- mitmest materjalist ja esemest loodud kolmemõõtmeline kunstiteos POSTMODERNISM 1970 postmodernism- pole postmodernismis ühtset ja absoluutset tõde, vaid kõik peaks põhinema kontekstil. Postmodernistlikus maailmavaates on iga nähtuse või teksti võimalike tõlgenduste hulk pea lõpmatu (või niipalju kui on tõlgendajaid) ja
äratuntavaks? P. Soulages ja H. Hartung. Esimese. 9.Millega paistis oma Pariisi ametivendade seas silma Jean Dubuffet? Millist kunsti pidas ta kõige väärtuslikumaks? Kuidas suhtus ta kunsti ilusse? Ta hülgas mõtte, et kunst peaks olema ilus. Tema meelest „brutaalne“ kunst on väärtuslikum kui „kultuurne“. Kunstiks külbavat kõik objektid, peaasi, et teod põhjustaks üllatust, šokki. Tema maalid meenutasid kobrutavat ja podisevat juhuslikku tardunud massi. 22. Neodada 1.Miks hakkas 1960. a. Paiku Pariisis ja NY-s tekkima vastuseid abstraktsele ekspressionismile? Kes olid peamised protestijad? 1950-50 vahetusel tugevnes NY-s ja Pariisis opositsioon abstraktse ekspr., kuna see oli muutunud massiliseks moeks. Avangardne kunst aga peab väljendama opositsioonilisi ideid ja meeleolusid. 2.Kust hakkasid abstraktse ekspressionismi hülanud kunstnikud nüüd eeskuju võtma? Dadaism ja M. Duchampi pärand. 3
u 1910 Abstraktsionism Fovism: Henri Matisse 1869-1954, ekspressionism 1916 dadaism Marcel Duchamp 1887-1968 ja metafüüsiline kunst 1924 Sürrealism: Salvador Dali 1904-1989 1920-ndad funktsionalism ja konstruktivism 1920-ndad1959 totalitaarne kunst Venemaal ja Saksamaal 1940-ndad abstraktne ekspressionism USA-s 1950-ndad neodada, Inglismaa popkunst 1960-ndad popkunst USA-s: Andy Warhol 1928-1987 1960-ndad minimalism, op-kunst: Victor Vasarelly 1908-97, kineetiline kunst 1960-ndad sündmused ja etendused ehk tegevuskunst 1960-ndate lõpp antivormiline kunst, maakunst, kontseptualism, kehakunst 1970-ndate lõpp postmodernism, hüperrealism, neoekspressionism 20.saj. lõpp uued meediad kunstis Kunsti tekkimine
Georges Mathieu (1921) Alberto Burri (1915) Karl Appel (1927) Wols (1913-1951) 20.saj neodada Sotsioloogiline reaalsus, reaalsed materjalid, Yves Klein (1928-1962) (1960ndad) individualismist loobumine, sinine, katkiste Jean Tinguely (1925-1991) viiulitega kompositsioonid, kirjutusmasinad, Arman (1928) fotoaparaadid, liikrusmärgid, elektrilambid César (1921) Jasper Johns (1930)
saksakeelsest sõnast Kommerz) tänavalt leitud prahi (kaltsud, bussipiletid, masinaosad jms.) kokkukleepimine või ühendamine; fotomontaaz, mis koondas ajakirjadest väljalõigatud fotod tasapinnalisele alusele; ,,fotoreljeef" joontega kaetud vinüülketas, mis liigutamisel jätab reljeefse mulje; rayogram kujutis, mis tekib valmiseseme paigutamisel fotopaberile valgustamisel ja ilmutamisel jne. Paljud dadaistlikud teosed tekkisid juhuse läbi (nt. Hans Arpi kollaazid). NEODADA 50-ndate lõpus ja 60-ndate alguses tugevnes avangardisisene opositsioon abstraktsele ekspressionismile nii Pariisis kui New Yorgis. Originaalse stiili otsingute käigus kasvas üha ebatraditsiooniliste materjalide ja pildi tegemise protseduuride osatähtsus. Alguses vaevumärgatavalt ja tõsimeelsuse maski all, aga varsti otsesemalt hakkas sealjuures avalduma iroonia või pila abstraktse ekspressionismi aadressil. Euroopa neodadat nimetatakse ka ,,uueks realismiks" ja see on dadaismi vaimne
Osalt oli see paratamatu, sest linnad kasvasid plahvatuslikult ja inimhulki oli vaja mahutada. Internatsionaalne stiil näis rahuldavat mitte ainult esteetilisi, vaid ka sotsiaalsed vajadusi, pakkudes elu- ja tööruume miljonitele inimestele. Siiski tähendas just stiili triumph tema maine languse algust. Kui funktsionalistlikke hooneid oli üksikuid, mõjusid nad värskelt ja põnevalt, kuid massiliseks muutunud stiil hakkas tunduma igavana. 18) NEODADA Esmakordselt avangardismi ajaloos oli abstraktne ekspressionism üsna algusest peale riiklikult tunnustatud ja seda saatis müügiedu. See ei meeldinud neile kunstnikele, kelle arvates avangardne kunst peab väljendama opostitsioonilisi ideid ja meeleolusid. Neile võis abstraktse ekspressionismi tähendus tunduda kitsalt esteetiline ja ühiskondlikult passiivne. Nii mõtelnud kunstnikele hakkas huvi pakkuma vahepeal peaaegu unustatud dadaism
Duchamp ,,Ready-made Fontään" 1917 3. Abstraktsionistlik ekspressionism ja popkunst New Yorgis. Abstraktne ekspressionism portreteerib ,,ühiskonna vaimset haigust". Esteetilised nõuded abst.maalile: puhtus, subliimsus, maitse, tasapinnalisus, värv, dekoratiivsus. Tuntuimad esindajad: (jt NY koolkonnast) Pollock ,,Number one" 1948 B.Newman 1950-51 Villem de Kooning USA neodada ja popkunst: Mäss varasema põlvkonna (abstraktsete ekspressionistide) ja Greenbergi kõrge kunstimudeli vastu. Robert Rauschenberg ,,Voodi" 1955. Üleminek abstr.ekspr. popkunstile- ülemine pool abstraktne, alumine ready-made. Richard Hamilton ,,Mis on see, mis teeb meie kodud nii teistsuguseks, nii külgetõmbavaks" Kollaaz 1956. Kujutab USA hüvede loetelu (Ford, meelelahutus, koomiks jne). Andy Warhol ,,Marilyn" siiditrükk 1962 A
20. SAJANDI KUNST 1. IMPRESSIONISM. NEOIMPRESSIONISM. POSTIMPRESSIONISM 2. SÜMBOLISM. JUUGEND 3. FOVISM 4. EKSPRESSIONISM JA ,,DIE BRÜCKE" 5. KUBISM 6. FUTURISM 7. ABSTRAKTSIONISM 8. DADAISM 9. SÜRREALISM 10. ,,DE STIJL" 11. KAZIMIR MALEVITS ja SUPREMATISM 12. KUNST KAHE MAAILMASÕJA VAHEL 13. ABSTRAKTNE EKSPRESSIONISM USA-s 14. INFORMALISM 15. NEODADA 16. POPKUNST 17. MAALILISEJÄRGNE ABSTRAKTSIONISM 18. OP-KUNST JA KINEETILINE KUNST 19. POSTPOP JA HÜPERREALISM 20. MINIMALISM 21. POSTMINIMAALKUNST arte povera, antivorm, maakunst, protsessikunst 22. KONTSEPTUAALKUNST ideekunst, kontseptualism 23. KEHAKUNST JA PERFORMANCE 24. VIDEOKUNST JA FOTOGRAAFIA 25. TRANSAVANGARDISM JA NEOEKSPESSIONISM "Ma võiks oma muusikat võrrelda valge valgusega, mis sisaldab kõiki värve
kaunitare, kas ainult maalitult või siis koos standartsete, igale ameeriklasele tuttavate tarbeesemetega. Wesselmanni hilisemas loomingus muutus erootika avameelsemaks ja aktiivsemaks. Teoseid: ,,Vannitoa kollaznr. 3" (1963), ,,Suur Ameerika akt" (1964). JIM DINE (s. 1935) Dine ühendas oma teostes ülatuslikesse seostesse reaalseid objekte ja maalitud pindu. Siiski tuntumaks sai ta kui üks häppeningide alustajaid. Happening (ingl.k. sündmus, juhtumus) oli ka mitmete teiste neodada ja popkunsti kuulsuste kõrvalharrastus. GEORGE SEGAL (s. 1924) Kõige selgemalt esindab SKULPTUURI popkunstis just George Segal. Tema teosed täidavad näitusesaalis suure ruumiosa, kus tavalised, reaalsed ja enamasti pisut vanamoelised ning kulunud mööbliesemedon ühendatud proosalise tegevuses inimfiguuridega. Valkjad plastikust või kipsist figuurid pole traditsioonilise skulptuuri kombel modelleeritud, vaid näivad mehaaniliste koopiatena, mulaazidena
Kui Saksamaa saab sõjas lüüa, sis levivad mässu ja protestimeelsus veelgi laiemalt. Eriti Berliinis omandas dada vasakäärmusliku propaganda ilme. Vasakäärmuslased hakkasid dada kunsti kasutama. Sarkastiliselt, raevukalt rünnati kodanlust ja ohvitserkonda (peeti sõjasüüdlasteks). Peamised vahendid plakat ja graafika. Pärast sõda dada rühmitus laguneb. Kuid idee jääb elama, alates 1960ndatest on see idee läänekunstis uuesti tugevnenud, siis räägime neodada sünnist. Seotud on sellega, et siis olid suured sõjavastased meeleolud. Dada onkunstipiiride avardaja. Giorgio de Chirico oli enne I MS pettunud kubismis ja futurismis. Teda huvitas sümbolistlik kunst ja sümbolismiteooriad. Samuti oli ta vaimustunud itaalia kl.arhitektuurist. oma loomingutes tölgendab ta vanu linnu salapäraste, müstiliste paikadena, milles ei kehti terve mõistus. 1917.aastal liitub Chirico'ga endine futurist Carlo Carra? Ja koos arendasid nad oma
Marcel Duchamp(18871968), prantsuseameerika, oli Pariisi ja New Yorki dada liikumise eestvedaja. Tema arvates piisas kunsti tegemiseks silmast ja ajust. 1913 lõi readymade tehnika, mis eitas kunstilise väljenduse juures tehnika vajalikkust. (Jean) Hans Arp (18871966), prantsuse luuletaja ja kunstnik, osales 1916 Zürichis dadaistliku liikumise rajamisel. Tema maalid ja kollaazid sündisid juhusest ja kujutlusvõimest. Dada teine laine e. Neodada sündis USAs 1950. aastatel Robert Rauschenberg (1925) ja Jasper Johns (1930) järgisid dadaistlikke põhimõtteid 9. METAFÜÜSILINE MAAL TAUST: Levis Itaalias 19171921. Unenäolised, arhitektuurielemendid, fantaasia, kirjandus TUNNUSJOONED: 1. akadeemiline maalilaad ja teravad valgusevarju kontrastid 2. kasutatakse ohtralt arhitektuurielemente ja viirastuslikke mannekeene inimfiguuride asemel 3. matemaatilise täpsusega lineaarkompositsioon rõhutab ruumilisust 4
Einela laudade peal olevad asjad - river valley vaikelu Robert Cottingham reklaamkirjad, eriti neoonigaa Roxy - Chuck Close - maalib portreesi (tema ja tema sõbrad), väidetavalt haigus, mis paneb teda unustama inimeste nägusid Autoportree - Hiljem eksperimenteeris optiliste illusioonidega Duane Hanson Turistid - täpselt inimese järgi võtab vormi, maalib kujud üle, parukad pähe, päris riided ja aksesuaarid Koduperenaine - võtab igapäeva hetked Michelangelo Pistoletto - sobiks ka neodada juurde Veenus kaltsudega - Eesti hüperrealism - pidi realismi tegema, miks siis mitte juba hüper ? Tartu koolkond, Tallina koonkond Jaan Elken Koidula ja Leineri tn. Nurk - heledused tumedused ja peegeldused on hüperrealistlikud, omamoodi suured maalilised pinnad Kajakas - mingi osa on jätkuvalt maaliline, ühiskonnakriitiline, põgenemine nsvl-ist Tiit Pääsuke - Poiss viiuliga - Vastuoluline aeg Miljard Kilk - ameerika vaimustus on suur eestis Eesti kunst xx.sajandi lõpus
Franz Kline 1910 - 1962). (Weebly 2013) 5.3.2. Popkunst Järgmine üle maailma tuntud suund on popkunst. 1950ndatel Inglismaal ja USA tekkinud ning Mandri-Euroopasse levinud moodne kunstivool. Nimetus on pärit Inglismaalt (popular art), kus sellega hakati tähistama massikunsti, peagi laienes see kõigile, kes kasutasid kaasaegse suurlinna keskkonnast pärinevaid visuaalseid kujundeid. Mõiste võttis kasutusele kriitik Lawrence Alloway. Popkunsti tekkele on mõju avaldanud neodada. Popkunsti motiivid ei olnud traditsioonilised, vaid kaasaegset tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad produktid ja industriaalse kultuuri objektid. Popkunst kasutas kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest tühisemaid esemeid ja nähtusi, mille keskel tavainimene argipäevas viibib, tihti kistes need tavapärasest keskkonnast välja ja tõstes mingil kunstilisel viisil eriliselt esile. Popkunsti teosed on sageli ülisuurtes mõõtmetes ja väga erksavärvilised
Wesselmanni hilisemas loomingus muutus erootika avameelsemaks ja aktiivsemaks. Teoseid: „Vannitoa kollažnr. 3“ (1963), „Suur Ameerika akt“ (1964). Tom Wesselmann(1931–2004). Great American Nude 92 (1967) ● JIM DINE (s. 1935) Dine ühendas oma teostes ülatuslikesse seostesse reaalseid objekte ja maalitud pindu. Siiski tuntumaks sai ta kui üks häppeningide alustajaid. Happening (ingl.k. – sündmus, juhtumus) oli ka mitmete teiste neodada ja popkunsti kuulsuste kõrvalharrastus. ● GEORGE SEGAL (s. 1924) Kõige selgemalt esindab SKULPTUURI popkunstis just George Segal. Tema teosed täidavad näitusesaalis suure ruumiosa, kus tavalised, reaalsed ja enamasti pisut vanamoelised ning kulunud mööbliesemedon ühendatud proosalise tegevuses inimfiguuridega. Valkjad plastikust või kipsist figuurid pole traditsioonilise skulptuuri kombel modelleeritud, vaid näivad mehaaniliste koopiatena, mulaažidena
Fourth level Fifth level nimeta figuur värviline litograafia 68,6/53,3 Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level kompositsioon 1947 wols neodada Click to edit Master text styles Second level yves klein Third level Fourth lev Fifth sinine pesukäsn 1959 kuiv pigment, sünteetiline käsn, metall, kivi 35 x 12 x 10 Click to edit Master text styles Second level Jasper Johns Third level
MOSKVA – külma sõja aegne poliitiline metropol NL-s
Modernistliku arhitektuuri lõpp -- Jencksi järgi
Charles Jencks dateerib modernismi lõpu arhitektuuris
kella-ajaliselt:
1972. a. 15. juulil kell 15.32
Minoru Yamasaki (1912-1986) projekteeritud paneelmajade õhkulaskmine St.
Louis’is, Missouri osariigis USA-s
annaabi.ee 
