Kantaat on mõeldud pühapäevaks, mis vahetult eelneb advendiajale „Matteuse passioon“-Ebatavaliselt suur orkestrikoosesis, mis tannab teosele erilise kõlarikkuse. Piiblilugu kommenteerivaid aariaid ja koraale on rohkem kui eelimstes passioonides. 5. Mis on passioon? Passioon on vaimulik oratoorium, mis põhineb evangeeliumi tekstil. 6. J. S. Bachi instrumentaalmuusika. Nimeta teoseid ja iseloomusta neid! Tokaata d-moll- Meenutab Lübecki organisti Buxtehude improvisatsioonilist laadi tokaatasid, kuhu fuuga on vabalt sisse sulatatud ega eristu omaette vormiosana. 7. Mis on „Hästitempereeritud klaver“ ? Prelüüdide ja fuugade kogumik. 8. J. S. Bachi orkestrimuusika. Nimeta teoseid ja iseloomusta neid! „Brandenburgi kontsertid“ Bachi loodud kuus kontserti, mis ta saatis Brandeburgi markkrahvile. Need kontserdid eeldavad väga ebatavalisi koosseise, osa neist on mitme solistiga soolokonotserdid 9. J. S. Bachi kammermuusikast ülevaade.
–13. sajandil) ainultkoorilaulu algustooni andmine ja sellel praktilisel eesmärgil oligi orel Lääne kirikusse lubatud. Hiljem hakati orelit kasutama liturgilise laulu saatmisel. Klahvid muutusid väiksemaks ja klahvikäik kergemaks, seega oli võimalik orelit juba sõrmedega mängida. Girolamo Frescobaldi (1583–1643), keda nimetatakse "itaalia Bachiks", oli esimene, kes hakkas muusikat kirjutama orelile kui sooloinstrumendile. Ta kirjutas Tokaatasid, Ricercare, Canzonasid, mida 1 sai esitada iseseisva paladena orelil. Temalt on tuntud kolm kogumikku: "Fiori Musicali"(1635) – missad orelile ning kaks kogumikku "Toccatas"(1613) ja "Partitas"(1636). 3. Orelite olukord Eestimaal 16.–17.sajandi orelid Eestimaal Eestimaal oli 16. sajandil tähtis sündmus Martin Lutheri reformatsioon, mis tõi endaga kaasa
Kõige huvipakkuvamad on tema soolokontsertide kavad, mille juurres eemaldus ta sageli harjumuspärastest tavadest. Kavade hulgas leidus palju vähemängitud, kuid samas väärtuslikke teoseid. Traditsioonilise virtuoosliku repertuaari kõrval (Brahms, Chopin, Liszt) esitas Lukk ka Scarlatti ja Händeli teoseid, eriti palju aga Johann Sebastian Bachi muusikat. Bach oli Lukile südamelähedaseks saanud juba nooruses ning seetõttu mängis ta meelsasti tema süite, tokaatasid, prelüüde ja fuugasid ning koraalieelmänge. Erilist kiindumust tundis Lukk Mozarti ja Schuberti loomingu vastu: "Minu muusikaline maitse kujunes välja küllalt vara, siiski ühe erandiga Schubert. Noorena ei osanud ma teda küllalt mõista. Praegu on ta mulle esmatähtis helilooja. Iga Schuberti noot on mulle kui kingitus, millest sageli olen pisarateni liigutatud." Suurt tähelepanu pööras Lukk kaasaegsete autorite teostele, mille ettekanded said ka tunnustuse osaliseks
12.13. sajandil) ainult koorilaulu algustooni andmine. Sellel praktilisel eesmärgil oligi orel Lääne kirikusse lubatud. Hiljem hakati orelit kasutama liturgilise laulu saatmisel. Klahvid muutusid väiksemateks ja klahvikäik muutus kergemaks, seega oli võimalik mängida orelit juba sõrmedega. Girolamo Frescobaldi (1583 1643), keda nimetatakse "itaalia Bachiks" oli esimene, kes hakkas orelile kirjutama muusikat kui sooloinstrumendile. Tema kirjutas Tokaatasid, Ricercare, Canzonasid, mida sai esitada iseseisva paladena orelil. Temalt tuntud on kolm kogumikku: "Fiori Musicali"(1635) missad orelile. Kaks kogumiku "Toccatas"(1613) ja "Partitas"(1636). Muuseumis on mänguatomaadid, mis töötavad kellamehhanismi abil ja need on üleskeeratavad . Hakati kasutama 19. sajandi lõpul . Kolmas saal muuseumis oli rahvapillide saal . See saal oli Assauwe tornis . Seal olid: kandled, torupillid,
annaabi.ee 
