kõik detailid on allutatud tervikule ning praktiliselt pole neil konstruktiivset ülesannet. fassaadi üldmulje on dünaamiline, rahulik ja maaliline nagu siseruumilgi 6.) Peetri kirikule juurde ehitati juurde kõrge fassaadiga pikihoone, mis kiriku ees seisja eest suure kupli ära varjab. kirik omandas ladina risti kujulise põhiplaani. 7.) naturalistliku maalisuunale on iseloomulik lihtrahva ja olustiku loodusteaduslikult täpne kujutamine,(esindaja naturalistlikul Caravaggio, teos: peetruse ristilöömine 8.) idealistlikule maali suunale: tegid Bologna koolkonna, need maalisid usulise sisuga paljufiguurilisi altarimaale ja enamasti antiikmütoloogiateemalisi freskosid idealistlikul Agostino ja Lodovico Caraccid teosed: palazzo farenese laemaalid roomas 9.) barokk skulptuuri väljenduseks said rahutud, liikuvad massid. barokk on maaliline. tema kujud ei ole endassesuletud, vaid lasevad tunda ümbrust ja ruumi. nad on määratud vaatlemiseks igast küljest. poosid on
Samuti vapustasid Euroopat mitu katkulainet. See väljendus ka kunstis-grotesk ja rahutus. Saksa kunstis võib manerismi alguseks pidada A.Düreri "Melanhooliat"(1500) Väljendit (maniera) manerism kasutati16 saj. Itaalias , kõneldes kunstniku isiklikust stiilist või mõnest laiemalt levinud näit.Giuseppe Arcimboldo ,,Suvi"(1585) kunstilaadist. Manerism, kui stiil erineb aga renessansist,eirates selle rangeid reegleid, esindajad Itaalia maalikunstis 1520.a Correggio, Caravaggio, Parmigianino ja Michelangelo. Arhitektuuris peetakse esimeseks maneristlikuks hooneks Giulio Romano poolt kavandatud Palazzodel Te`d (1526-1535) Mantuas. Teistest hoonetest võib nimetada Julius III kuuluvat VillaGiulia`t (Vasari ja Vignola 1558-1562) ja Caprarolas paiknevat Villa Farnese`t (Vignola 1559-1575) Prantsusmaal renoveerisid itaallased 1527 Francois I tellimusel Fontainebleau lossi. 16.saj. lõpul kujuneb manerismi keskuseks Saksa-Rooma keisri Rudolph II Praha õukond.
· Tüüpilistel barokkmaalidel kujutatakse hoogsaid, emotsionaalseid ja pingelisi stseene. · Maali ülesehitus dünaamiline, kompositsioon diagonaalne. · Värvikoloriit on soe, valgus kontrastne. · Maalitakse enamasti usu- või antiikmütoloogilistel teemadel, luuakse portreid. · Hollandis sünnivad järgmised maalizanrid: olustiku-, maastiku-, mere- ja loomamaal, natüürmort ja grupiportree. Hollandi maalikunstnikke nim. "väikesteks hollandlasteks". BAROKKMAAL ITAALIAS Michelangelo da Caravaggio: Peetruse ristilöömine, Bacchus, Iisaku ohverdamine, Lautomängija, Uskumatu Toomas. Liigne naturalism, keldrivalgus, palju natüürmorte, armastab kujutada vägivalda (tolle aja kohta harjumatu). BAROKKMAAL HISPAANIAS Diego Velazquez: kuningas Felipe IV portreed, Infanta Margarita, Õuedaamid, Paavst Innocentius X. FLANDRIA MAALIKUNST Peter Paul Rubens: Jeesuse ristilt mahavõtmine; Neitsi Maarja taevaminek; Parise otsus; Bacchus; Maastik vikerkaarega;
G.L.Bernini 15.1. Missugune müüt on aluseks G.L.Bernini skulptuurile ,,Apollon ja Daphne"? 15.2. Kuidas see müüt väljendub antud skulptuuris?Kirjelda. 16. Mida püüdis teha barokk erinevate kunstiliikidega võrreldes renessansajastuga?Kaotada piire arhitektuuri, maalikunsti ja skulptuuri vahel, ning püüdis neid liita oorgaaniliseks tervikuks. 17. Kes oli Itaalia barokiajastu maalikunstis nn. naturalistlikuma suuna esindaja? Keda ta oma maalidel kujutas? Caravaggio, ta kujutas lihtrahvast. 18. Missugustel teemadel maalid katsid barokiajastul kirkiute ja losside seinu ning lagesid? Usulise sisuga kompositsioonid, mütoloogiline ainestik, hukkamis-, võitlus- ja röövimisstseenid. 19. Mida tähendab nn. keldriluugivalgus?poolviltu, ülalt(ühest punktist) langev ere valgus. 20. Nimeta vähemalt kaks Hispaania barokiajastu maalikunstnikku? El Greco, D.Velazques ja B.E. Murillo. 21
Ratsamonument. Maalikunstis valitsevad tumedamad toonid, kujutatava ümarus ja keerukus. Kompositsioon on sageli ristuvate diagonaalide kujuline. Itaalias lõid vennad Carraccid uudse stiili ja Bologna linnas kooli- akadeemia, mille tõttu tekkis kogu Euroopat hiljem mõjutanud nn. Bologna koolkond. Oluline oli valguse ja varju kasutamine väljendusvahendina. Samm edasi dünaamilisuse poole ja realistlikuma kunsti poole oli Caravaggio loomingus. Pildil justkui juhuslikult paiknevad inimesed on valgustatud rõhutatult näidates olulist ja ülejäänu on rohkem varjus ning selline kujutamisviis sai nimeks ,,keldriluugivalgus". Teoseid: ,,Peetruse ristilöömine", ,,Pauluse pöördumine" (Saulus justkui ulatuks pildilt ettepoole), meeleline ,,Bakchos", kus oli esiplaanil puuviljade kuhi ning selle eeskujul hakati tegema iseseisvaid natüürmorte. Hispaanias maalis Diego Velázques
kõrgrenessansist. · Uudne kompositsioon- inimeste poosid ja asendid mõjuvad juhuslikuna, piltide tegelased ei esine vaataja suunas, nagu oli tavaks varasemas kunstis, vaid elavad oma elu · ,,Keldriluugivalgus"- valgusvihk vastandub ülejäänud pildi tumedusele, suundudes pildi tähenduslikesse sõlmpunktidesse- tavaliselt ülevalt, muutes teose meeleolu dramaatiliseks. · Caravaggio looming oli eeskujuks kogu Euroopale. Usuteemade käsitlemine kaasaegsete inimtüüpide kaudu ja lihtsate inimeste hingesügavuse näitamine meeldis ka protestantlike maade kunstnikele. Annibale Carracci koos venna ja nõoga pani aluse baroki idealistlikule e. akadeemilisele variandile. Eriti lihtrahvas olevat eelistanud kirikutes näha kunsti, mis erineks eluproosast ja pakuks ebatavalist ilu.
Praegu vaatab meile kahelt Leonardo maalilt vastu pigem kreeklaste rõõmsameelne veinijumal Dionysos (roomlaste Bacchus) kui tõsimeelne jumalamees Johannes. Leonardo da Vinci. Ristija Johannes. Louvre, Pariis. Leonardo da Vinci. Ristija Johannes. Louvre, Pariis. Ka Raffaeli maalil "Nooruke Ristija Johannes kõrbes" (praegu Uffizi Galeriis Firenzes) meenutab tulevane märter paganlikku Apollonit või Hermest. Kuid kõige kaugemale läks oma Johannese piltidega Caravaggio (15731610). Tema loodud Ristija on ilus nooruk, kes sobiks tänapäeval modelliks kuulsatele moeloojatele. Üllatab ka noormehe poos ja ilme. Selline ülikelmikas Johannes nagu meelitaks meid kaasa lööma mingis salapärases lustipeos. Kolme seesugust Caravaggio pintsli all sündinud "Ristija Johannest" saab tänapäeval imetleda Roomas. Kuid Caravaggiol on seesuguseid Johanneseid veel teisteski muuseumides. Andrea del Sarto. Ristija Johannes. Palazzo Pitti, Firenze. Caravaggio
tugevad värvid, kullatud detailid. Santa Susanna kirik Roomas, Peetri kiriku ees olev väljak ja sammaskäigud selle külgedel, Roomas. Arhitekt Lorenzo Bernini. Peetri kiriku sees on baroksed pronksist keerdsambad, mis toetavad altarikatet. Skulptuur: Püha Theresa ekstaas. Marmorist skulptuurigrupp ühes kabelis Roomas. Skulptor Lorenzo Bernini. (Püha Theresa oli 16. sajandi Hispaania pühak ja müstik). Maalikunst: nimekaim maalija Caravaggio /karavadzo/. Ta kujutab tõetruult lihtrahvatüüpe, harrastab zanrimaali. Maalidele iseloomulik nn keldriluugivalgus ülevalt viltu langev ere valgusvihk. Tema tuntuim töö: ,,Lautomängija". 3. Flandrias oli üks kuulsamaid baroki kunsti esindajaid PETER PAUL RUBENS (1577- 1640). Rubens maalis võrdse meisterlikkusega allegoorilisi ja mütoloogilisi maale ning portreid. Tema töödes on suurejooneline pidulikkus, fantaasiarikkus ning ohjeldamatu temperament
mis tõmbab tähelepanu endale. Hoone ees on suur plats. Suur kuppel tõmbab tähelepanu endale. Fassaadil on palju sambaid ja katuseäärtel on kujud. 37. Mis iseloomustab barokklosse? (Versailles`, Talvepalee, Peterhof ja Kadrioru loss) Barokklosse iseloomustab avarus, värvirohkus, suured ja kaunid aiad, ekstravagantsus, suursugused, hoonetest õhkab rikkust välja. 38. Milline oli Michelandelo da Caravaggio, P.P. Rubensi ja Rembrandt´i looming. Mida uut nad andsid kunstikultuurile Euroopas? Michelandelo da Caravaggio - tõi kunsti uue kompositsioonivõtte, pildi tegelased ei ole vaataja poole suunatud ja nende poos on hetkeline, mitte kindel. Vaimulikus kunstis kasutas ta igapäevaseid inimesi. Teosed: "Amor võitjana" ja "Peetruse ristilöömine“. P.P. Rubens - Hästi jõulised ja kirglikud teosed, figuurid olid olulised. Teosed muutusid aina suuremaks. Silmatorkavus
poolringikujulised ehitised, mis tekitavad seotud tunde, keskel on suur katedraal, mis tõmbab tähelepanu endale. Hoone ees on suur plats. Suur kuppel tõmbab tähelepanu endale. Fassaadil on palju sambaid ja katuseäärtel on kujud. Mis iseloomustab barokklosse? (Versailles`, Talvepalee, Peterhof ja Kadrioru loss) Barokklosse iseloomustab avarus, värvirohkus, suured ja kaunid aiad, ekstravagantsus, suursugused, hoonetest õhkab rikkust välja. Milline oli Michelangelo da Caravaggio, P.P. Rubensi ja Rembrandt´i looming. Mida uut nad andsid kunstikultuurile Euroopas? Michelangelo da Caravaggio - tõi kunsti uue kompositsioonivõtte, pildi tegelased ei ole vaataja poole suunatud ja nende poos on hetkeline, mitte kindel. Vaimulikus kunstis kasutas ta igapäevaseid inimesi. Teosed: "Amor võitjana" ja "Peetruse ristilöömine". P.P. Rubens - Hästi jõulised ja kirglikud teosed, figuurid olid olulised. Teosed muutusid aina suuremaks. Silmatorkavus
° Siiski mõistuspärasem ja mõõdukam kui itaalia barokk seetõttu võib nimetada ka baroklikuks klassitsismiks. ° Samas stiilis mitmed hooned Pariisis ° Louis XIV lasi ehitada oma sõjaveteranidele 4000 kohaga vanadekodu ° Selle kasarmutaolise hooneterühma juurde kavandas J. Hardouin-Mansart kullatud kupliga Invaliidide kiriku Baroklik realism kujutavas kunstis ° 17.saj I poole kujutavas kunstis oluline baroklik realism Georges de La Tour ° Tajutav Caravaggio mõju ° Olustikupildid, tihti vihjega mõnele religioossele teemale ° Inimesed kujutatud enamasti põlvedeni ° Piltide üldisele tumedusele vastandub valgusvihk allikaks kollane küünlaleek ° See loob esemete ja kehade metalsena mõjuva plastilisuse ning südamliku, salapärase meeleolu ° Karjased Jeesus-last kummardamas Vennad Le Nainid ° Tähtsaim neist Louis Le Nain
Kunstnikud: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael ''4 ratsanikku''- hobused, segapundar, taevas ingel, sõda Maalikunst ja arhitektuur tõusevad arhitektuuri kõrvale ''Püha Jüri võitlus lohega''- lohesabad Maalikunst võrdväärsena. ''Püha Jerome''- mees laua taga, lõvi maas Caravaggio: Eeskuju on antiikkunst (vana kreeka/rooma) ''Aadam ja Eva''- graafiline , nende vahel kass Kasutab modellina sõpru - Kunst on ilmalikum religioon ei ole nii tähtis Hans Holbein Tõetruud, äärmiselt detailne, fotograafiline täpsus, keldriluugi
Po s tmo de rnis m Triin Sõro 12b J PG Ajalooline taust 1973 USA väljub Vietnami sõjast 1979 NSV Liidu väed tungivad Afganistani 1979-1990 Margaret Thatcher Suurbritannia peaminister 1981-1989 Ronald Reagan USA president 1985 Mihhail Gorbatsov saab NLKP juhiks. Perestroika algus 1989 Berliini müüri langemine 1990 Saksamaa ühendamine 1991 NSV Liidu lagunemine Miks postmodernism sündis? Põhjuseks laiemad ühiskondlikud probleemid, mõjutused poliitikas mõjutas kõik maailmas toimuv Postmodernismi mõiste üks ja kõige selgem tähendus sündis arhitektuuriteoorias. Eelnenud modernism oli olnud hoolimatu kohaliku ajaloo, arhitektuuri sümboolse tähenduse ja ehitusliku konteksti suhtes tüdimus labastunud funktsionalistlikust arhitektuurist Rahulolematus kunstiga, mis enam teoseid ei loonud Inglise arhitektuuriajaloolane avaldas 1977 aastal raamatu modernistliku arhitektuuri...
Palju on neis hetkelist: ebatavalisi poose, ägedaid liigutusi - nagu momentvõttel on jäädvustatud jõulised, vormikad inimesed keset oma liikumishoogu. Tunnete ja kirgede rõhutamiselt polnud kauge maa nende ülepaisutamiseni. Ilmekust ja mõju pidid lisama nii pühakute teatraalsed zestid ja nõretavad taevasse tõstetud pilgud kui ka müüdikangelaste vägivaldselt väänlevad kehad, aina igasugustes võitlus- ja röövimisstseenides. Omapärase laadi arendas välja Michelangelo Caravaggio (1573--1610). See rahvalik maalija püüdles tõetruuduse poole, olgugi et see tõde võis ka inetu või isegi labane olla. Tema maalide tegevuspaik on võetud tegelikust elust, sündmustik hargneb enamasti poolpimeduses, mida lõhestab poolviltu ülalt langev ere valgusvihk, nn. keldriluugivalgus. Selle ilmeka ja dramaatiliselt mõjuva võtte omandasid hiljem teisedki maalijad, näiteks Rembrandt ja Georges de La Tour
Meil on siiski Kadrioru loss! Maalikunst Itaalia. 17.saj sai villand suurmeistrite jäljendamisest. Hakati jäljendama varasemaid suurmeistreid. Vennad Carraccid olid ühed var.suurmeistrite jäljendajateks ning rajasid oma kooli Bolognasse. Nende suunaks oli, et maal peab olema ideaalne, ilutsev ja muljetavaldav. Reni, Pomenchio ja Guercino jälgisid vendade õpetusi. Samal ajal oli ka teine suund- realistlik suund kus vastubidi väga loomutruult kujutada. Selle suuna levitajaks oli Caravaggio. Kasut. palju valgust ja varju ning valgus langes ülevalt alla. Tekkis nn. keldriluugi effekt. Poosid olid suvalised. Hakati tegema natüürmorti. Oluline oli liikuvus ja elujõulisus. Flaami. Põhi tegija oli Peter Paul Rubens. Piltidel hästi vormikad inimesed. Tema maalidel 3nurga kujulist kompositsiooni ei ole, vaid pilt on paksult rahvast täis. Pikad diagonaalid inimestest. Tegi ka portreesi. Rubens oli haritud inimene ning reisis palju. Tal oli palju õpilasi.
16. Mida püüdis barokk teha erinevate kunstiliikidega võrreldes renessansiajastuga? Renessansiajastul oli iga kunstiliik iseseisev, barokk aga kaotas piirid arhidektuuri, maalikunsti ja skulptuuri vahel ning püüdis neid liita orgaaniliseks tervikuks. 17. Kes oli Itaalia barokiajastu maalikunstis nn. naturalistlikuma suuna esindaja? Keda ta oma maalidel kujutas? Michelangelo da Caravaggio, lihtrahvast: mustlasi, pillimehi, joodikuid, kaardimängijaid, religioosseid sündmusi, usutegelasi 18. Missugustel teemadel maalid katsid barokiajastul kirikute ja losside seinu ning lagesid? Suured usulistel teemadel loodud kompositsioonid, mütoloogilise ainestikuga teosed. 19. Mida tähendab nn. „keldriluugivalgus“? Ülalt, ühest punktist langev valgus. 20. Kolm Hispaania barokiajastu maalikunstnikku. El Greco, Diego Velazquez ja Bartolome Esteban Murillo. 21
käsutusse oli jäetud, neid julgestas salk rooma sõdureid oma mõõkadega. Vangistamiskäsu oli andnud sanhedrini1 ülempreester. Juudas, kes tundis Jeesuse kombeid, oli selle paiga neile kätte juhatanud. Varajaste pärimuste üksmeelsel väitel oli Juudas ise koos salkkonnaga, ja mõned kinnitavad koguni, et tal olevat jätkunud jultumust määrata suudlus oma reetmise märgiks. (Siit ka: juudasuudlus - alatu reeturlik käitumine.) Giotto. Juuda suudlus. Fresko. Arena kabel, Padova. Caravaggio. Juuda suudlus. Dublin. Matteus on oma evangeeliumis Juuda suhu pannud kohutava lause: "Keda ma suudlen, see ta on, tema võtke kinni!" Sama kinnitab ka evangelist Markus: "Ja kui ta sinna tuli, astus ta kohe tema juurde ja ütles "rabi"2 ja andis temale suud." Raske on uskuda, et Jeesuse enda kasvandik nii käituda võis. Sinnamaani oli Juudas olnud samasugune jünger nagu kõik teisedki. Matteus teab rääkida, et Juudas
2.Renessanss. Madalmaad 15-16.saj Madalmaade renessanssi areng oli kiirem kui Itaalias;põhiliselt tahvelmaalid,Maalitit isiklike kogemuste põhjal; tähtsal kohal olid gobeläänid Miniatuurmaalid (14-15-saj) Keskuseks Pariis; sealse maali koolkonna rajasid vennad Jan van Eyckja Hubert van Eyck. Ühine suur töö oli Genti altar(avatud tiibadega altar;puutahvel, mis on maalitud õliga; koosneb 12 tahvlist,millest 8 on kaetud maalingutega kahelt poolt) ,,Arnoflini ja tema naise portree" Jan van Eyck valdab väga hästi valguse kasutamist;maal on täis sümboleid; Peegel väljenadb puhtust;süütus; tunnistaja juuresolek; Küünallühter ; küünal- pulmaküünlana süüdati tavapäraselt vast abiellunute kodus Koer-truuduse sümbol ,,Kantsler Rolini Madonna" maalis peenmaali tehnikas Roger van der Weyden(altaripildid, püüdis väljendada tundeid ja emotsioone) ,,Neitsi ja Luukas" ,,Naise portree" 3.Madalmaade maalikunst Hieronymus Bosch(ei too esile peategelase maa...
(kolm liiki: kiriklik=Hispaania, õukondlik=Flandria, kodanli =Holland) Iseloomulik: soojad küpsed toonid, sujuvad värviüleminekud, tunti huvi valguse ja varju ülemineku kujutamise vastu, heleda ja tumeda kontrastid, materialide loomutruu edasiandmine, pingelised, hoogsad stseenid, pildid rahutud, üritati tabada hetkelist, seega ka ebatavalised poosid nagu momentvõttel. Itaalias:Losside ja kirikute seinamaalingud Caracci perekond Bolognas oma antiikaineliste seinamaalidega, Caravaggio, kes oli rahvalik maalija ja püüdles tõetruuduse poole. Tegevuspaik võetud elust, sündmustik hargneb poolpimedas. Ülevalt langev valgusvihk = keldriluugivalgus! mille omandasid hiljem ka teised maalijad. Hispaania: Peamiselt kirikupildid ja portreed, rasked pruunikad toonid, keldriluugivalgus. El Greco tõi endaga kaasa mõjutusi sünnimaalt ning maneristlikke jooni oma õppeajast itaalias. Töödes avaldub katoliku kiriku ja inkvisitsiooni pärand
idafassaad, kuid siiski mõistuspärasem ja mõõdukam kui itaalia barokk, mistõttu ka seda võib nimetada barokilikuks klassitsismiks. Samas stiilis ehitati mitmed hooned Pariisis. Louis XIV laskis ehitada oma sõjaveteranidele ligi 4000 kohaga vanadekodu. Selle kasarmutaolise hooneterühma juurde kavandas J. Hardouin- Mansart kullatud kupliga Invaliidide kiriku. Barokilik realism kujutavas kunstis. 17.sajandi I poole kujutavas kunstis oli oluline barokilik realism. Caravaggio mõju oli tajutav Georges De La Tour'i (1593- 1652) maalides. Need on olustikupildid, kuid tihti vihjega mõnele religioossele teemale. Inimesed on enamasti kujutatud mitte täispikkuses, vaid põlvedeni. Piltide üldisele tumedusele vastandub valgusvihk, mille allikas on kollane küünlaleek. See loob esemete ja kehade natuke metalsena mõjuva plastilisuse ning südamliku, kuid salapärase meeleolu. Olustikumaailjad olid vennad Le Nainid, kellest tähtsaim oli Louis Le Nain (u. 1593- 1648)
Noore kunstnikuna oli Velázquezel Madriidis võimalus imetleda tol ajal juba kuulsat Rubensit. 3 Looming Juba noorpõlvetöödes avaldub Velázquez millegi võrratult rohkema kui vaid hispaania karavadzistide innuka õpilasena. Tema Maarja ei ole nii truusüdametu ja naiivne nagu noor neiu Zurbarani maalil. Ilmalik element on Velázqueze töödes palju tugevam kui tema kaasmaalastel. Samas tema madonna on soojem ja intiimsem kui Caravaggio madonna. Samuti käsitleb ta vormi pehmemalt ja volte nõtkemalt kui itaallased. Järgnevatel aastatel maalib Velazquez rea kuninga, tema perekonnaliikmete ja peaministri portreesid. Need on teostatud lihtsas, asjalikus, tõsises ja äärmiselt veenvas laadis. Figuurid neis on tumedad ja esinevad lihtsalm heledal ja siledal tagaplaanil. Velázquezel käituvad lihtsad inimesed täiesti sundimatult ja loomulikult. Isegi jumala juuresolek ei vii neid kohmetusse olukorda
mingit osa. Juba 20 aasta vanusena oli noor geniaalne meister iseseisvalt leidnud oma stiili. Selle peamine iseärasus on kõige otsekohesem ja kõige võltsimatum loomutruudus ja naturalism. Eriti iseloomulikud Velazquezi noorpõlve perioodile on nn. Bodegone maalid, kus rahvatüübid esinevad kõrvuti puuvilja, lillede ja toiduainetega. Nende tugev, selge maalimisviis ja tumedad varjud meenutavad itaalia naturalistide (Michelangelo Caravaggio ja José Ribera) laadi. Aastal 1623 asub Velazquez Madriidi, kus võidab kõikvõimsa peaministri Olivarese ja kuningas Felipe poolehoiu. Järgnevatel aastatel maalib Velazquez rea kuninga, tema perekonnaliikmete ja peaministri portreesid. Need on teostatud lihtsas, asjalikus, tõsises ja äärmiselt veenvas laadis. Figuurid neis on tumedad ja esinevad lihtsalm heledal ja siledal tagaplaanil. Aastal 1629 maalis Velazquez oma esimese mütoloogilise pildi, kuulsa "Joodikud" (Los Borrachos).
1.Pärisbarokk arhitektuur Itaalias, Hispaanias, Madalmaades ja Lõuna-Saksamaal. Sünnikohaks sai Rooma. Uus stiil avaldus eelkõige kirikutes. Valitsevaks kirikutüübiks muutus pikergune hoone. Siseruum ei jagunenud enam löövideks nagu keskajal, vaid moodustas ühe avara saali. Põhilised valgusallikad oli aknad, mis asusid kupli allosas. Valgus koondus seega üldiselt ainult kiriku idaossa. Laed tehti enamasti puust, kuid püüti seda varjata. Oluline oli kuppel ja läänefassaad. Fassaadipinnad olid sageli kaarjad ja nõgusad või astmelised, ebasümmeetrilised. Sellega saavutati varjude ja valguse kontraste. Arhitektidele meeldis luua efekte ja ruumilisi illusioone. Olulised olid ka ehitised, mille põhiplaan moodustus ovaalidest. Esinduslikumad ehitised kaeti seest värvilise marmoriga, paljude maailidega ja skulptuurkaunistustega. Euroopas ehitati ka palju losse, rajati parke ja linnaosi. Saksa puhul on tähtsad kaarjad aknad ja tornid. Autorid ...
Itaaliasse, täpsemalt selle pealinna Rooma. Kõik teed viivad Rooma - nimetagem seda siis Euroopa kultuuri hälliks või Igaveseks Linnaks! Siit leiab igaüks midagi enda jaoks - kes kauni Kapitooliumi künka, kes võluvad välikohvikud, kes suurepärase Itaalia köögi. Rooma on kunsti- ja arhitektuurimälestiste poolest maailma rikkamaid linnu ja justkui suur vabaõhumuuseum: Michelangelo kujundatud väljakud, Raphaeli ja Caravaggio meistriteosed kirikutes, Bernini purskkaevud ja suurejoonelised vaated antiikse Rooma varemetele... Kunagi aegade hämaruses seitsmele mäekünkale asutatud Rooma on linn, mida võib lõpmatult avastada! Üldandmed ning elamisvõimalused 3 Rooma on Itaalia pealinn.Ta asub Apenniini poolsaarel Tevere (Tiberi) jõe alamjooksul umbes 25 km kaugusel suudmest. Teda on nimetatud Igaveseks linnaks, sest ta on väga vana
Seal kunsti tellijaks peamiselt kuninglik õukond.Baroklik realism kujunes kapitalistliku ja protestantliku Hollandi piirkonnas. Levib Põhja Saksamaal, Skandinaavias, ka Eestis. Nendes riikides kunst praktilisem, linlaste elukultuuri arvestav.Barokk-kunsti iseloomustavad järgmised märksõnad: rahutus, liikumine, lopsakus (küllus), liialdused, toretsevus, ülirohke dekoor. Kunstnikud Rubens, Bernini, Rembrandt, Velazquez, Vermeer, Carracci, Caravaggio Madalmaade 15-16. saj. kunsti iseloomulikud tunnused: Madalmaade kunstile iseloomulik palju tugevam keskaja mõju (usutemaatika olulisemal kohal, samuti sümboolika kasutamine), ei saa rääkida antiikeeskujudest naguItaalias. Kunst linnakodanike teenistuses, tunduvaltrahvalikum, esiplaanil inimeste võrdsuse ja õigluse ideed, mis sageli põimusid veendumusega inimeste patususest ja tühisusest. Olulisimaks maalitehnikaks tahvelmaal (altarimaal). Madalmaades võetakse 15. saj
Et manerism soodustas pealiskaudset jäljendamist,siis sai see termin hilisemal ajal halvustava kõrvaltähenduse.Andekamate maneristide loomingusse ilmusid siiski teatud eripärad: venitatud figuur,pikad sõrmed,aga ka palju sellist,mis kandus üle barokile(rahutu liikumine,ülekuhjatus figuuridega,ärev valgus) Barokiajastu Itaalias Andekaim ja mõjukam barokk-kunstnik oli Michelangelo da Caravaggio (1573-1610) [Tuntud oma sünnikoha,Milano lähedal asuva Caravaggi küla järgi. Ta elu oli keeruline,täis tülisid ja vangistumisi. Kakluste käigus tappis ta vähemalt ühe inimese, seejärel paavsti kohtu eest põgenedes eksles ringi Itaalias,ja sattus uutesse konfliktidesse, kuni lõpuks suri läbipekstuna enne 37. sünnipäeva.] Ta sai kuulsaks juba oma eluajal. Ta oli
Moodi läks kõrgrenessansi eri suurmeistrite nõksude matkimine ja kokkusegamine. Väga oluliseks peeti tunnete ülevoolavat kujutamist. Jacopo Tintoretto maal ,,Jeesus vaigistab tormi Galilea järvel"; Giuseppe Arcimboldo aastaaegade pildid; Benvenuto Celliini. 17. barokk 16.saj18.saj algus iseloomulik hoogsus, liikuvus, kirg, tunnete ülepaisutus, teatraalsus, üllatavus, ebatavalisus. Barokk vastandus renessandi harmoonilisusele Claude Lorrain ,,Odysseuse loovutamine"; Caravaggio Carracci ,,Peetruse ristilöömine", ,,Lautomängija"; Carlo Maderna Santa Susanna kirik; Lorenzo Bernini skupltuur ,,Apollo ja Daphne" 18. rokokoo 17301780a Rokokoo hõlmab sisekujundust, mööblit, maalikunsti, rõivastust ja tarbekunsti. Seda mõjutavad idamaadest toodud luksuskaubad. Kunsti ülesandeks oli prantsuse aristokraatia jõudeelu kaunistamine. Kunst pidi olema rõõmus ja meelelahutuslik. Värvid ruumides olid heledad ja kerged
Renessanssi ideedest vabanemine, liikumine, asümmeetria, paatos. Süstemaatiline ruumisügavuse toonitamine, heleda-tumeda suured kontrastid, pidulikkus, toredus, Itaalia kangelaslikkus. Vahel realism, naturalism, mis ei pelga inetust. Kompositsioonis Annibale Carracci, Caravaggio. keerlev spiraal, diagonaal. Lokkav dekoor, optiline illusioon. Soojad, küpsed värvitoonid. Bologna koolkoond, Napoli koolkond. Barokk - klassitsism, säilivad antiigi ja renessanssi taotlused, maalikunst domineerib, El Greco, Diego Velazquez, Murillo, Hispaania
kunstis? Barokk Ideoloogia: praktiline ja kriitiline suhtumine antiiki, paavstikesksus. Kultuur: elitaarne esteetika. Stiil: kliseed, liikuvus, kirg, paatos, teatraalsus, efektid, toretsev laad. Teemad, karakterid, zanrid antiikajast. Ooper: Monteverdi, Scarlatti, Purcell, Charpentier. Arhitektuur: barokne Rooma, Bernini. Arhitektuur: palladionism Itaalias Baroki esteetika: sotsiaalsed, intellektuaalsed, moraalsed ja religioossed piirangud, reeglid, normid. Kontrastid, kired. Kunst: Caravaggio, Titian, El Greco. Klassitsism (Prantsusmaa, Saksamaa) Ideaal: korrapära, selgus, reeglid, piirangud aristokraatlikkus (Boileau, normatiivne poeetika), mõistuse ülimus. moraalne vaoshoitus. Tragöödia: Corneille, Racine. Stiil retooriline, paatoslik. Antiik kui Euroopa intellektuaalse ühtsuse alus. 4. Millised antiikajast pärit müüdimotiivid on enam levinud Euroopa kirjanduses erinevatel perioodidel (tuua näiteid)?
· Portreed nt : Joseph Baretti portree THOMAS GAINSBOROUGH · Töötas peamiselt provintsis, hiljem tuli Londonisse · Teeb peamiselt maastikupilte, sageli istuvai isikuid nt" Mr ja Mrs Andrews Hispaania ja Flandria kunst 17. sajand Hispaania 17 saj skulptuuris · Barokk naturalism · Kujude näod elavad, silmad klaasist, vahepeal päris juuksed ja riided Hispaania maalikunst · Manerismist loobumine · Tõuke andis Caravaggio, kelle teosed jõudsid Sevillasse Hispaania maalikunst: DIEGO VELAZQUEZ · Realist · Kaasaegsed inimtüübid ja olmestseenid · ,,Vulcanuse sepikoda" Mütoloogilisele teemale andis olustikulise tähenduse · Kui temast sai Hispaania õukonna õuemaalija, hakkas ta looma isiksusi kuningat, tema perekonda, ministreid nt ,,paavst Innocentius X portree" ,,Kuninganna Mariana portree" ka grupipilte
Seejuures said eeskujuandvaks Bolognas töötanud Carracci perekonda kuulunud meistrite usu teemalised või antiikainelised seinamaalid. Nemad olid ühed varajasemad suurmeistrite jäljendajad. Nende suunaks oli, et maal peab olema ideaalne, ilutsev ja muljetavaldav. Reni, Pomenchio ja Guercino jälgisid vendade õpetusi. Samal ajal oli ka teine suund - realistlik suund kus vastupidi väga loomutruult kujutada. Selle suuna levitajaks oli Michelangelo Caravaggio (1573-1610). See rahvalik maalija püüdles tõetruuduse poole, olgugi et see tõde võis ka inetu või isegi labane olla. Tema maalide tegevuspaik on võetud tegelikust elust, sündmustik hargneb enamasti poolpimeduses, mida lõhestab poolviltu ülalt langev ere valgusvihk, niinimetatud keldriluugivalgus. Poosid olid suvalised. Hakati tegema natüürmorti. Oluline oli liikuvus ja elujõulisus. Selle ilmeka ja dramaatiliselt mõjuva võtte omandasid hiljem teisedki
Soojad ja küpsed toonid, kontrast, rahutus, väänlevad kehad, religioossne müstika, loodus, täiskomponeeritud. Kaks üldsuunda: Kiriklik e. eklektiline e. maneristlik. Tuuakse välja side keskaja sümboolikaga. El Creco- kannatustemaatika (Hispaania) Bartolome Esteban Burillo Garraccid vennad Itaaliast. Realistlik (Seotud Madalmaade ja Itaaliaga) Selle juures mainitakse ka naturalismi. Tuntumad esindajad Michelangelo, Caravaggio, Rubens- Ebabarroklik maalide kompositsioon, hülgab kolmnurkse süsteemi. Kujutab inimkeha. Rõhutab isikuomadusi. Naised on lopsakad. Rembrandt-Madalmaadest pärit silmapaistev maalikunstnik. Teinud u 700 maali. Piiblitemaatikas. "Kadunud poja tagasitulek". Teine valdkond-portreemaal. Tumepruunid, punased, kuldsed toonid. Palju elurõõmu, realismi. Valgus maalidel. Uued zanrid: Natüürmort Loodusmaal (Eriti oluline Prantsusmaal. Poussin)
Ka tema varasemad altaripildid võluvad maalilise värskuse, jõu ja naturalismiga. Pärast tema surma ei kaotanud Bologna koolkonna stiil oma tähtsust. Koolkonda esindab hiljem rida väikesi meistreid. Selle mõju oli aga kaunis suure tähtsusega mõne Rooma meistri loomingus. Bologna koolkonna mõju oli väga tähtis ka Firenze meistrite vabastamisel Michelangelost lähtunud manerismist. Naturalistliku koolkonna rajaja on Caravaggio, õige nimega Michelangelo Merisi. Tema varasemad tööd oma kuldtooniga tunnistavad Veneetsia meistrite mõju. Ta lõi oma suured poolfiguuridega zanripildid, milles üsna tõetruudusega kujutab lihtrahva tüüpe. Huvitav ja uudne on neis heleda-tumeda käsitlus; figuurid esinevad tumedal foonil, neile langeb ere, järsk valgus, mis tuleb ülalt. Naturalismi sissetoomine kiriklikku maalikunsti kutsus esile meelepahatormi. Carvaggio
mänginud vist kumbki mingit osa. Juba 20 aasta vanusena oli noor geniaalne meister iseseisvalt leidnud oma stiili. Selle peamine iseärasus on kõige otsekohesem ja kõige võltsimatum loomutruudus ja naturalism. Eriti iseloomulikud Velazquezi noorpõlve perioodile on nn. Bodegone maalid, kus rahvatüübid esinevad kõrvuti puuvilja, lillede ja toiduainetega. Nende tugev, selge maalimisviis ja tumedad varjud meenutavad itaalia naturalistide (Michelangelo Caravaggio ja José Ribera) laadi. 9 Sevilla veemüüja " Pildil "Sevilla veemüüja" kujutab Velazquez räbaldunud ürbiga vanameest tänaval vett müümas. Mehe ilme on väsinud, näkku on aeg ja raske töö vajutanud sügavad kortsud.Veemüüja ulatab poisile küll läbipaistvat klaasi, aga ei vaata ostjale otsa. Hetkeks on
Prantslastelt tuli komme kasutada nuge ja kahvleid söömise juures ning ülemklassid kasutasid peamiselt prantsuse keelt. Tänapäeval tähistab barokk Euroopas 17.- 18. sajandil domineerinud kunsti ja kultuuri, milles oli kolm erinevat voolu. Toretsev ehk ooperibarokk kajastas Itaalia maitse-eelistusi, tähistas sajandi alguses sündinud ooperizanri ning iseloomustas Rooma kirikute ülepakutud stiili.Realistliku baroki kujundasid suured maalikuntstnikud Caravaggio Itaalias, Velazques Hispaanias ja Rembrandt Hollandis. Klassikaline barokk tekkis Louis XIV õukonnas, kus kunstis ja arhidektuuris eelistati tasakaalustatud vorme. Selle stiili kujukateks näideteks on Perrault´ loodud Louvre`i range fassaad ja Versailles`i loss koos aedadega. -4- 2. Naised barokiajastul Ehkki varasemast vabamad, ei osalenud naised siiski veel avalikus elus. See-eest tõi 17.sajand
Barokiajastu püüdis kaotada piire maali ning skultuuri ja arhitektuuri vahel, teinekord ka vaataja kulul nalja teha. Veelgi populaarsemad olid laemaalingu, mis jätsid mulje, et lage ei olegi. Kujutamine oli täiuslik, et sageli vaataja ei saanudki aru, millal tõeline ruum tõeliste seintega läks üle maalitud e. näiliseks ruumiks. Barokiajastu Flandrias- Esimeen kunstnik oli flaamlane Peter Paul Rubens, kes sündis ja elas Antverpenis. Tema elu ja looming oli täiesti vastupidine Caravaggio omale. Tema silmipimestavale karjäärile pani aluse juba sündimine laialdase humanitaarsete huvidega perekonda. 22 aastasena läks Itaaliasse, kus õpis valguse mängimist. Rubensil oli õnne perekonnaelus. Mõlemad naised inspireerisid tema kunsti. Pärast 1 naise surma abiellus ta 53 aastaselt 16 aastase Helenega. Peale seda algas tema loomingus küpseim periood. Iseloomult oli ta lahke, sõbralik ja truu sõber. Rubensi
Iisraelis elab praegu ligi 5,7 miljonit. Väga palju juute elab hajutatult maailma erinevates riikides: USA-s 5,2 miljonit (mõningatel andmetel 5,7 miljonit), Prantsusmaal 0,5 miljonit, Kanadas ja Ühendatud Kuningriigis 0,3 miljonit. Eesti juutide arv ulatub paari tuhandeni. Meie kooli juudi lapsed on alati olnud väga head õpilased. Nad on seda ka praegu. Iisaku ohverdamise teema on paelunud paljusid kunstnikke, eriti renessansiajastul, kuid ka hiljem (Rubens, Rembrandt, Caravaggio jt.). Tavakohaselt kujutatakse puuhalgudel lebavat kinniseotud kätega Iisakut ja tema kõrval teravat nuga käes hoidvat Aabrahami; taamal seisab jäär ning õhus hõljub ingel, et peatada Aabrahami käsi. NB! Suurenda pilti! Rembrandt. Iisaku ohverdamine. Kuivnõel. Albertinum, Viin. ______ 1 Kaananimaa Vahemere ja Jordani jõe vahel paiknev maa-ala. Roomlased kutsusid seda maad Palestiinaks, sest siin elasid kunagi vilistid (heebrea k.: pelistin)
Iisraelis elab praegu ligi 5,7 miljonit. Väga palju juute elab hajutatult maailma erinevates riikides: USA-s 5,2 miljonit (mõningatel andmetel 5,7 miljonit), Prantsusmaal 0,5 miljonit, Kanadas ja Ühendatud Kuningriigis 0,3 miljonit. Eesti juutide arv ulatub paari tuhandeni. Meie kooli juudi lapsed on alati olnud väga head õpilased. Nad on seda ka praegu. Iisaku ohverdamise teema on paelunud paljusid kunstnikke, eriti renessansiajastul, kuid ka hiljem (Rubens, Rembrandt, Caravaggio jt.). Tavakohaselt kujutatakse puuhalgudel lebavat kinniseotud kätega Iisakut ja tema kõrval teravat nuga käes hoidvat Aabrahami; taamal seisab jäär ning õhus hõljub ingel, et peatada Aabrahami käsi. NB! Suurenda pilti! Rembrandt. Iisaku ohverdamine. Kuivnõel. Albertinum, Viin. Huvitav on võrrelda Vana Testamendi praegust lõiku Uue Testamendi ligilähedase juhtumiga. Jehoova tahtis Aabrahami usu proovile panna ja soovitas tal tappa lihase poja Iisaku
Rooma: Roomat peetakse 17.saj olulisemaks maalikunsti keskuseks. Paavstid olid seal patronaažid ja pakkusid tööd paljudele kunstnikele. Itaalia baroki maalikunst oli peaaegu tervenisti kiriku teenistuses ja paljusid kunstnike kutsuti sinna paavsti, tema sugulaste ja sõprade tellimusi täitma. Paavstid demonstreerisid oma võimu ja rikkust tööde tellimisega. 17.saj Roomas polnud ühtset maalikoolkonda, pigem mitu eri suundumust. Ühel pool kindlasti Carracci akademism ja teisel pool Caravaggio realism. Accademia di San Luca asutati 1593. aastal Federico Zuccari algatusel. Põhieesmärgiks oli anda kunstnikele haridust. Selle alla kuulusid juhendamine, natuurist joonistamine kui ka kunstiteooriaalased loengud ja arutelud. Akadeemiat juhtis valitud president (Principe), kunstnikust liige, keda nõustasid consiglierid. Saavutas suure kontrolli kunstipoliitikas, kõik avalikud tellimused läksid selle asutuse kontrolli alla. Liikmeteks nii kohalikud kui
Tallinna toomkirikus. Tallinna kirikute ja raekoja tornikiivrid. 14. Barokk(17. sajand). Absolutismi väljakujunemine, revolutsioonid ja ususõjad, muurang maailmapildis, rahvalikkus. Kirik ja kunst. Need märksõnad seletatakse lahti Õ lk 112. Barokk Ehitised, skulptuurid, maalikunst Itaalia Il Gesù(Jeesuse kirik) Roomas. Rooma Peetri kiriku edasiehitus: Kolonnaad Peetri kiriku ees ja Peetri väljak. CARAVAGGIO ,,Peetruse ristilöömine"; BERNINI ,,Püha Teresa ekstaas" ,,Apollon ja Daphne" Saksamaa NEUMAN Würzburgi piiskopiloss. Zwinger Dresdenis. Hispaania VELAZGUEZ ,,Õuedaamid" RUBENS ,,Leukippose tütarde röövimine" Holland VERMEER van DELFT ,,Tütarlaps pärlkõrvarõngaga"; nätüürmordid; meremaal; REMBRANDT ,,Danae" ,,Öine vahtkond" Prantsusmaa Louvre´i lossi idafassaad
Sissejuhatus Holland oli 17. sajandil üks rikkamaid Euroopa riike ning juhtiv merekaubanduses. Samuti oli vaimses elus Holland 17. sajandil oma õitsengus; hollandlased oli eriti edukad maalikunsti alal. Kuna Hollandis polnud kunst keskvõimule allutatud, oli igas linnas oma maalikoolkond, mille meistrid olid teineteisega tihedas läbikäimises, sest linnad asetsevad Hollandis suhteliselt ligistikku. Üks kuulsamaid, mõjukamaid ja geniaalsemaid Hollandi maalikunstnikke oli Rembrandt, kes elas ja tegutses põhiliselt terve elu Amsterdamis. Rembrandt on maalinud üle 600 maali- nende hulgas zanrimaale, maastikke, portreesid, natüürmorte. Rembrandt(1606- 1669) Rembrandt oli üks geniaalsemaid ja võib- olla suurimaid maalikunstnikke üldse. Tema suurus seisnes eelkõige selles, et ümbritsevast reaalsusest lähtudes andis ta sellele üldinimliku tähenduse. Rem...
Jutustamine kui sündmus Sisemine sündmustik seda on võimalik edasi anda nt sisemonoloogina. Jutustus võib jutustada sellest, kas maailmast üleüldse saab jutustada Tekstinäited: 1. Dan Brown Da Vinci kood. Tlk M. Piirimaa. Tallinn: Ersen 2003. Pariis, Louvre Kell 22.46 Kuulus kuraator Jacques Saunière vaarus muuseumi suure galerii võlvkäigust läbi. Ta sööstis lähima maali juurde; see oli Caravaggio, mis talle silma puutus. Kullatud raamist kinni haaranud, tõstis ja tõmbas seitsmekümne kuue aastane mees taiest enda poole, kuni see seinalt lahti tuli, Saunière kaotas tasakaalu ja kukkus lõuendi all tagurpidi maha. Nagu ta oligi oodanud, langes lähedal mürtsatades raudvõre, sulges anfilaadi sissepääsu. Parkettpõrand vappus. Taamal hakkas häirekell helisema. Kuraator lamas hetke hingeldades maas ja püüdis olukorras selgusele jõuda. Ma olen ikka veel elus
7. Bartolomeo Rastrelli-tema kavandi järgi Peterburis Talvepalee (praegune Ermitaazi muuseum). 8. Kadriorg-suveloss Peeter I naise Katariina jaoks, sellest ka kvartali nimi. 9. Arhitekt oli itaallane Niccolo Michetti. 10. Barokkmaalikunstnikud- sageli kujutati igasuguseid võitlus-, hukkamis- ja röövimisstseene. Ebatavalised poosid ägedad liigutused. 11. Maalijad eelistasid sooje küpseid toone ning maalisid sujuvate värviüleminekutega, ilma teravate piirjoonteta. 12. Itaallane Caravaggio püüdles tõetruuduse poole, maalide tegevuspaik on võetud tegelikust elust. Tegevus enamasti pimeduses, mida lõhestab poolviltu ülevalt langev valgus (nn. Keldriluugivalgus). 13. Zanrimaal ehk olustikumaal- kunstnikud jäädvustasid inimesi nende igapäevamiljöös. Iseseisvaks zanriks kujunes Hollandis. 14. El Greco hispaania barokkmaali rajaja. Inimesed on nagu pikaks venitatud, nende näod on kõhnad japiinatud. Pilk on suunatud taevasse, sinna tõusevad ka maali
Gisze, Henry VIII portree Madonna põlvitavate annetajatega, PARAADPORTREED CARAVAGGIO - Maarja Bartolomé Esteban VERMEER van DELFT - surm ja Kristuse haudapanek MURILLO - Melonisööjad, Tütarlaps pärlkõrvarõngaga, Täringumängijad Kupeldaja juures, Kirjalugeja,
Hispaani ooperikeskuseks on kujunenud Barcelona. Hispaaniast on pärit ka maailma kuulsad tenorid Placido Domingo,Jose Carreras, sopran Montserrat Caballe. Kuni meie sajandini oli kitarr Hispaanias peamiselt saatepilliks, 20. sajandil kujunes sellest instrumendist ka soolopill. Kuulus hispaania kitarrivirtuoos oli Andres Segovia (1893-1987). Hispaania skulptuurile ja ka maali kunstile oli omane elulähedus. Manerismist loobumisele andis olulise tõuke Caravaggio looming, mille näited jõudsid Sevillasse 17. Sajandi alguses. Tähtsamad kunstnikud olid Diego Velazquez (1599-1660), Francisco de Zurbaran (1598- 1664) ja Bartolome Esteban Murillo (1618-1682). Tuntud teosed Hispaania maali kunstist on näiteks Velazquezi Vulcanuse sepikoda, Zurbarani Püha Bonaventura surivoodil ja Murillo Noor kerjus. Erilisest sügavast, tõsisest ja kuidagi fanaatilisest vaimust on kantud barokkmaal Hispaanias , seal loodi peamiselt vaimulikke pilte ja portreesid
Seda peetakse Moskva ja kogu Venemaa keskuseks. Punasel väljakul asub Lenini mausoleum ja seal korraldatakse sõjaväeparaade. Punane väljak on ka UNESCO maailmapärandite nimekirjas. 9 2) Ermitaaz, ka Talvepalee koos nn Uue Ermitaaziga (175462), Venemaa suurim kunstimuuseum, asub Peterburis. Asutatud 1764, publikule avati 1852. Muuseumis on eksponeeritud teoseid paljudelt autoritelt, kelle hulgas on sellised maailmakuulsad kunstnikud nagu Caravaggio, Francesco Casanova, Paul Cézanne, Leonardo da Vinci jt. 10 3) Moskva Kreml on Venemaa pealinna Moskva kesklinnas asuv ajaloomälestis, Moskva suurvürstiriigi, Moskva tsaaririigi (kuid mitte Venemaa keisririigi), Nõukogude Venemaa, NSV Liidu ja Venemaa Föderatsiooni valitsejate residents, mille ehitamist alustati 1330. aastal ning viidi lõpule 1520. aastal. Aastast 1990 kuulub Moskva Kreml koos Punase väljakuga
defineerida rangusena." Nii kirjutas Garin aastal 1952 läbinägelikus uurimuses firenze kultuuri kohta hilisel 15. sajandil, tähistamaks Leonardo 500. sünniaastapäeva. Leonardo on kõige tähelepanuväärsem eksponent firenze kultuurist tänase päevani. Tema ajastu mehed olid avatud igale huvialale, teadlikud oma jõust ja intelligentsist, kuid olid samal ajal kaasatud rahutustesse muutuvas maailmas. Järjekordne sajand möödus, enne kui saabus Galileo uus teadus või Caravaggio maalirevolutsioon. Toetudes põhimõttele, et inimene peab alustama loomuliku fenomeniga, et olla hea maalikunstnik, ,,maalija ei saavuta suurepäraseid tulemusi, kui ta valib eeskujuks teiste kunstnike maalid," Leonardo pidas end võrdseks Giotto ja Masaccioga. Ta võttis enda peale samasuguse raskuse, mis oli neil oma epohhil, kuid vastandina ei läinud Leonardo oma ajast ette. Ja ta ei saanudki seda teha. Talle meeldis rohkem kriitika kui innovatsioon, oli huvitatud
*Eesti suurim barokne hoone on Kadrioru loss-Madalam osa on Pätsi aegne ehitis. Arhidekt Michetti venemaalt. Suur valguse saal , kõige suurem ruum. *Narva raekoda- ei ole originaalkujul säilinud. NARVA OLI KUNAGI SUUR BAROKNE LINN; AGA SÕJA AJAL HÄVITATI. Vatikani Peetri kirik- Kui Michaelangelo lõpetab kupli projekteerimise. Lorenzo Bernini projekteeris kiriku fassaadi, projekteeris veel kolonnaadi ehk sammaskäigu. Kiriku sisse projekteeris 50m kõrguse keerdsammastega altari. Bernini.- Caravaggio ,,keldriluugivalgus."- Baroki kõige tähtsam valgusemaalija. Tal on hästi kontrastne valgus. See oleks nagu P-Itaalia lume sära. Diagonaalne valgus, mis tuleb pildi nurgast ning mingid kohad on pildid väga heledad ja teised kohad pimedad, aka siis keldriluugivalgus. ,,Väikesed hollandlased."- Maaliformaat väiksem, kuna neid lihtsam müüa. *maastikumaal ( 17 saj hollandis sünnibki maastikumaal)*lilled(lillepildid) *natüürmort ( spiraalne koor, ripub
07.11.2012 · Barokk: 17. sajandi kunst, 18. saj algus ka. Absolutismiajastu st piiramatu kuningavõim. Vastureformatsiooni pealetung, ususõjad, kõige suurem neist 30 aastane sõda, mis veel kinnitas põhimõtet kelle võim, selle usk. Kapitalistlike suhete areng; rahamajanduse levik, jätkus pangandus jms; linnade kasv ja linnakodanike arvukuse kasv. Jätkusid maadeavastused(Austraalia), valga inimese kultuuriruum laienes üle kogu maailma(teiste suhtes hävitavalt käitudes) sai alguse kolonialistlik poliitika. Teaduse ja teadmiste kiire areng, uute teadusalade tekkimine jätkus. Enamus teadmisi kõigutasid kiriklikku maailmapilti. Kõik need leidsid kajastust kunstis. Kunstis areng erinevates maades oli väga erinev. Laias laastus jagatakse maid kolmeks. Esiteks, maad, kus katoliku kiriku osatähtsus oli väga suur - Hispaania, Itaalia, Belgia, osad Saksa väikeriigid. Teiseks, maad, ...
1600-st kuni 18. sajandi keskpaigani valitsenud toretsev stiil, millele on iseloomulik äärmuslik vormi- ja esinduslikkusetaotlus. b) Rokokoo Toretsev ja elegantne keeruka vormi ja ornamentidega stiil 18. sajandist. 2. Kes olid, mida tegid? a) Lorenzo Bernini Rooma Püha Peetri kiriku sisekujunduse teostaja, kirikuesise väljaku kujundaja ja muutis renessanssmeistrite kavandust. Barokk skulptor. b) (Michelangelo) Caravaggio Itaalia barokk meister kunstnik, kes maalis barokkstiilis piibli- ja mütoloogiaainelisi maale. Kujutas kõike äärmuslikus realismis. "Iisaku ohverdamine" "Matteuse kutsumus", "Hea ennustus" "Bacchus" c) Rubens Mitmekülgne produktiivne kunstnik, keda peeti uue ajastu rajajaks maalikunstis (suur puhttehnilise, maalilise ja ka hingelise külje rikkus maalides) d) (Diego) Velasquez Hispaania tuntud maalikunstnik, kujutas olustikku,
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
