2. Keda peetakse souli ja funky rajajateks? ● Ray Charles ● Aretha Franklin 3. Soul muusika oli seotud mitme plaadifirmaga Tamla Motown -suund oli tantsumuusika -sünkopeeritud rütmiga bassikäigud -keerukas orkestratsioon -keel ja vaskpillide kasutamine -kvaliteetsed lindistused The Temptations, The Supremes, The Jackson Five, Stevie Wonder, Diana Ross Stax -lihtsamad laulud -vähem meloodilised -rämedavõitu viidates gospelile ja bluesile -gospeli stiilis improvatsioon -seksuaalse alatooniga laulud -harmoonia oli lihtne, põhinedes kolmel põhiakordil (I-IV-V). -Hook-line-võtet esines tunduvalt vähem kui Tamla Motowni lugudes. -saatepillidena olid tavaliselt kitarr, bass, trumm, vahel klahv-ja vaskpill. Eddie Floyd, Wilson Pickett, Otis Redding Atlantic Records Ray Charles, Aretha Franklin, Roberta Flack, 4. Kuula muusikanäiteid, kirjuta välja laulja ning laulu nimi ● https://youtu.be/0rEsVp5tiDQ ● Ray Charles-Hit The Road Jack ● https://youtu
Courbet 1819-1877(?) – samuti iseõppija, õpetajaks pidas loodust, Matused Ornan'is, Kivilõhkujad, Kunstniku ateljee, Tere päevast härra Courbet, Millet 1814-1875 – looduse ja talupoegade elu maalija, Viljapeade korjajad, Külvaja, Õhtupalve, Saksamaa – said inspiratsiooni prantslastelt, Menzel 1815-1905 – Emilie Menzel tukkumas, Supper at the ball Leibl 1844-1900 – käis Pariisis korduvalt, Noor pariislanna – pokott, Naised kirikus Thoma 1839-1924 – kergelt romantilise alatooniga realist Inglise Maal – 18. ja 19. sajandil, keskajal, Briti saared etendasid kunstis väga tähtsat osa, miniatuurmaal, uus kunsti hoogne areng algas alles 18.saj esimesel poolel, rahvusliku maalikoolkonna rajajaks oli 1697-1764 Hogarth – sai kuulsaks oma źanripiltide ja piltide sarjaga, mis piitsutasid inimlikke pahesid, 1723-1792 Reynolds – eelkõige portretist Gainsborough 1727-1788 – porteritist, aga ka loodusmaalija, „Poiss sinises”, Turuvanker
ka lugeja silmades vettpidavaks osutuvad. Teisalt tekitavad asjaarmastajates seletamatuid tundepuhanguid kõikvõimalikud lavastused ja ülesastumised, olgu need siis ansamblite, näitlejate või mistahes kunstinimeste poolt etendatud. Inimeste väärtushinnangud on aastatuhandete jooksul küll muutunud, kuid põhitõdedele on tänapäevani kindlaks jäädud. Rahvus, keel ja kultuur on kandunud sajandeist sajandeisse, need on tituleeritud poeetilise alatooniga küll aardeiks, kuid tegelikkuses tõttavad ühiskonnaliimete tegemised läbimurdvate tormilainete viisil vapralt omakasu suunas. Kuid mida hakkab üks edukas ärimees peale basseinitäie rahatähtedega, kui ta end ikka rikkana ei tunne? Öeldakse, et kultuur on inimtegevuse mistahes produkt, mis talle sisemist rahulolu pakub. Investeerides enesesse, tasuks eelkõige silmas pidada oma liigi loomust inimene on ainus elusolend, kes pole rahul iseenda ning sellega, mis talle antud on
Ma kardan, et kaotus viib mu meeled kuid näen, et soovid lahkuda. Võin rääkida tuhandetes keeltes, Kuid enam mind ei mõista sa. Marina Tsvetajeva looming on täis kurbust, muret ja kahetsust . Nii armastus- kodu ,kui ka isamaaluule on kirjutatud nukra alatooniga ning peegeldavad hästi autori sise- ja tundemaailma. Tsvetajeva luule on väga dramaatiline, täis kaotusvalu. Eks seda ole mõjutanud ka tema läbielamised elus, armsamate kaotus. Oma armastusluules kirjutab ta igatsusest oma lahkunud lapse järgi ning meeleheitest ja masendusest, mis teda tol hetkel valdasid. "Kaks kätt ja üks neist ainsama / ööga muutunud ülearuseks." Luuletaja avaldab oma tunded üsna otsekoheselt ja selgesti on tunda ahastust autori omapärastes sümboolsetes
motette, vespreid, litaaniaid ja 19 missat) *ei ole teada,miks ta suri ja miks ta maeti vaeste ühishauda 2.Ludwig van Beethoven(1770-1827) *Sündis Bonnis. Beethoveni isa oli tema esimeseks klaveri- ja viiuliõpetajaks ning püüdis temast teha imelast. Ta pere oli majanduslikes raskustes pidevalt. *Esmakordselt andis Ludwig klaverikontserdi 7-aastaselt *Õppis Bonni ülikoolis vabakuulajana. *Muusika iseloomulikeks joonteks on: selgelt välja joonistatud karakterid; jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid; pateetilisus ja heroilisus. 1. 17701792 Bonni periood (kujunemisaastad). 1787. aastal kohtus Viinis Mozartiga. Kirjutas sel perioodil umbes 50 teost. 2. 17921802 Viini I periood (varane looming). Elas vabakunstnikuna Viinis, kus aasta jooksul õppis Haydni juures. Elatus kontsertidest ja teoste honorarist. 1800 esines esimest korda avalikkuse ees. 1795. aastal hakkas märkama oma kuulmisvaegust. Tähtsamad teosed: 20
· seotus dekabristidega · üksindus, vanemad vihkasid teda, kasvatati üles hoidjate polt · armastas sügist Mihhailovskojet · õnnelik abielu ja 4 last Mihhail · sai kuulsaks üle öö · ,,Poeedi surm" luuletus · pornograafiline Lermontovi elulugu Jurjevits · rõõmutu lapsepõlv Puskini surmast, tänu · sadistliku alatooniga tundus väga huvitav, mis Lermontov ema suri kui L. oli 3. millele ta sai kuulsaks üleöö · peategelene üksik ja tekitas soovi temast aastane · luuletus ,,Puri" eraklik rohkem teada saada. · isa müüs ta 25 000 · draama ,,Maskeraad" · kontrastid Lugesin ka Lermontovi
A 1)Romantismi peamised tunnusjooned on väljendusrikas meloodia, värvikas harmoonia(rikastati juhusike kõrgenduste, madaldustega), mis on üles ehitatud kõrvalastemete akordidele. Klassikalisi vorme käsitleti üsna vabalt. Kirjutati põhiliselt programmilist muusikat, teemadeks loodus, ajalugu, rahvalooming. Romantism avardas muusika sisulist ja tunnetuslikku külge. Tekkisid instrumentaal ja vokaaltsükkel. Rütmika uutus vaheldusrikkamaks (trioolid, punkteeritud rütm), tempo muutus äärmuslikuks (agoogika). Dünaamika oli nüanssiderikas ja varjunditerohke. Sümf orkestri pillid omandasid tänapäeva kuju.Lemmikpilliks kujuned klaver, millel anti emotsionaalselt lüürilisi lugusid edasi. 2) Beethoven kirjutas 9.sümfoonia praktiliselt kurdina ning see oli helilooja viimane teos. See kannab endas vabaduse ja rõõmu ideed. Püüdu läbi kannatuste võidule. Schuberti sümfoonial on kaks osa. Säilinud on visandid ka kolmanda osa jaoks. Oma eluajal helilooja...
sümfooniad, sonaadid, kontserdid, serenaadid, missad, reekviem jne. LUDWIG VAN BEETHOVEN (17701827) Beethoveni isa oli tema esimeseks klaveri- ja viiuliõpetajaks ning püüdis temast imelast teha. Esmakordselt andis Ludwig kontserdi 7-aastaselt. Beethoveni loomeprotsess oli suhteliselt aeglane ja vähem mahukas, kuid tema teosed on arendatumad ja pikemad. Muusika iseloomulikeks joonteks on: selgelt välja joonistatud karakterid; jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid; pateetilisus ja heroilisus. Kõige enam meeldib mulle tema klaveripala Elisele.
üksus, mitte lihtsalt eraldiseisvad isikud. Eesti inimene ei olnud enam teise inimese edu üle niivõrd kade, vaid vastupidi, kui kuskil rahvuskaaslast kohati, polnud rõõmu näitamine häbiasi. Eestlaste vahel tekkis ühtsus- ja vendlustunne ning see on see, mis paneb ka praegu südame kiiremini tuksuma, kui välismaal teist eestlast kohtame. Kõike Venemaaga seotut, nagu näiteks küüditamine ja okupatsioon, meenutatakse üldiselt negatiivse alatooniga. Isiklikult, mõistan ma samuti tavalise eestlase kohaselt, mõlemad sündmused hukka, kuid neil on omamoodi ka mentaalne väärtus. On ilmselge, et sajandite pikkused, enamasti halvad, kogemused idanaabritega on meis tekitanud tundeid, mis põhjustavad üldist vastumeelesust sealse elanikkonna vastu, kuid sellegipoolest, on kõik naabrite poolt pakutud ajaloolised episoodid, kaasa aidanud meie rahvuse arengule, mis lõppude lõpuks on siiski positiivne.
Nende eesmärk oli üldiselt kaanoni muutmine sedasi, et nemad sellesse ära mahuksid. Teise rühma kuuluvad need, kes soovisid muuta kaanoni aluseid. Kuigivõrd tulemusi aluste kõigutamisel olnud ei ole, kuid osa kõigutajaid on sellegipoolest ajapikku kaanonisse sobivamaks muutunud. See- eest on osa neist vähehaaval uurijate poolt kaanonisse toodud. Eesti luulekaanoni põhinormide kohaselt peaks luule olema rahvuskeskse alatooniga, kirjeldades isamaasuhet ning ideaalis andes edasi kaotusvalu või ängistust. Luulekaanoni kriteeriumid mõistavad hukka tarbeluulet, pigem eelistatakse luulet, mis väljendab sotsiaalsust ning rõhub meie rahva südametunnistusele. Toonilisi kriteeriume analüüsides hinnatakse kõrgemalt tõsist luulet, milles on märgata kerget huumorit. Liigne emotsioon see- eest mõjutab luulet pigem negatiivselt, kerge kurbus on toonilises mõistes igati teretulnud.
helilooja stiili- ja mõttemaailma, antud paladest arvan, et mõlemale esinejale andis kõige rohkem juurde A. Vivaldi ,,Guarda in quest’ occhi e senti’’ ooperist ,,Ottone in Villa,’’ kuna see oli väga keeruline pala nii solistile kui pianistile. Arvan, et nad pidid just seda pala kõige rohkem harjutama. Kõik palad mida esitati olid väga sügavamõttelised, kuid minu jaoks oli see kõige sügavamamõttelisem ja arvan, et ka esinejate jaoks. Enamus palad olid kurva alatooniga. Esitus oli minu jaoks tavapärane, mõned lood olid kahjuks minu jaoks väga sarnased ja kuna kontsert oli pikk, siis sarnasus väsitas. Parema meelega oleksin vaadanud mõnda muusikali või ooperit. Kolm esimest pala on 17-18.sajandi Itaalia heliloojatelt: G. Giordani, A. Scarlatti ja A.Vivaldi. Esimene pala G. Giordani “Caro mio ben” (“Minu kallis”) oli väga rahulik ja dünaamiline. Pala ülesehituseks olid variatsioonid. Teine pala A. Scarlatti “Le violette” oli
Neljandal päeval kustutasin oma telefonist Facebooki rakenduse, kuna olin seda juba kümneid kordi asjatult avanud. Viiendal päeval kustutasin arvuti tööriistaribalt Facebooki ikooni. Päeva jooksul juhtus nii mõnigi huvitav asi, mida ma tahtsin teistega jagada, kuid võta näpust! Kuues päev aina venis ja venis. Iga kord, kui arvutisse sattusin, hakkasin asjatult tööriistaribalt Facebooki ikooni otsima. Selleks päevaks olin juba mitmelt inimeselt kuulnud halva alatooniga kommentaare, nagu näiteks ,,Ise sa kustutasid oma Facebooki ära" või ,,Oleks sul Facebook, siis sa ju teaksid". Naljakas, et üks pealtnäha tavaline suhtlusportaal inimesi nii palju mõjutab. Seitsmendaks päevaks oli Facebook täiesti unustanud, kuid seda ilmselt seetõttu, et tegemist oli päris palju. Selle eest kaheksandal päeval oli raske sellest eemale hoida. Avastasin, et klassiõde oli end mu telefonis
mõeldud "üldfüüsiline" treening ning tüdrukutele "balletilised harjutused". Uurijad osutavad ka sellele, et kõigis nende külastatud lasteaedades olid õpetajad naissoost, nagu ka valdav enamus Eesti alushariduse õpetajaid. Õpetajatepoolset soo konstrueerimist uurides ilmnes, et õpetajad osutavad tihti rühma poistele suuremat tähelepanu kui tüdrukutele, kuigi sageli on see tähelepanu negatiivse alatooniga ning käskluste vormis. Samuti aitavad nad kaasa soopõhisele ruumi konstrueerimisele ja kohati kinnistavad poiste jõu ja tugevuse diskursust (ja seeläbi domineerimist) tüdrukute suhtes ning paluvad pigem tüdrukuid kui poisse rühmaruumi koristada. Tüdrukud tahavad saada emaks, aga poisid isaks mitte Laste vaateid soorollidele selgitati välja rea lihtsate küsimustega. Näiteks küsiti neilt, milline peaks olema poiss ja
maskile omaseid repliike, monolooge, zheste, süzheekäike, koomilisi episoode (lazzisid) kogu see tehniline pagas võimaldas laval igasuguste situatsioonidega kohaneda ning ansamblina tegevuskäiku arendada. Commedia dell´arte põhijooned pärinevad ilmselt kevadistest karnevalidest, mis arenesid välja paganlikust pidustustraditsioonist viljakuse tagamiseks. Pidudel tantsiti, söödijoodi ning maskides tegelased esitasid jämekoomilisi, sageli seksuaalse alatooniga stseene 8.Reformatsioon usupuhastus oli 16. sajandil sündinud usuline uuendusliikumine. 9.Teter- kujutas endast teatrimaja, kõrtsi või võõrastemaja sisehoovi. Tegevus toimus eri lavadel. Eeslava, millel käis näidendi põhitegevus, ulatus sügavale siseõue ja siseõuel seisev publik (lageda taeva all) ümbritses seda kolmest küljest. Eesriidega eraldatud tagalava võis asuda eeslavast kõrgemal ja selle kohal asus palkonlava. Publiku istekohad olid rõdul, aukülalised istusid loozides
Sellest loomingu alustamise perioodist on esile tõstetud jutustusi "Mäetaguse vanad" (1901) ning "Kaks paari ja üksainus"(1902) ning "Vanad ja noored" (1903). Nendes lugudes on olemas juba see aines ning stiil, mis kirjanikule omane oli ja mille juurde ta hiljem pikemates teostes tagasi tuli. 1907. aastal astus Anton Hansen Tartu Ülikooli õigusteaduse osakonda. Ülikoolis õppimise ajal kuulus Tammsaare ka ainsasse poliitilise alatooniga organisatsiooni oma elu jooksul, üliõpilasseltsi "Ühendus", mille liikmed ise määratlesid end kui "demokraadid", olid aga üsna sotsialistliku meelestatusega. Tammsaarest sai "Ühenduse" kõneõhtutel üks keskne kuju, tema ilmumisega seltsi käis kaasas ka huvi tõus kunsti ja eriti kirjanduse vastu. "Ühendusest" leidis Tammsaare endale sõbrad (R.Eliaser, A.Arras), kellega ta suhtles elu lõpuni ning kes kuulusid tema mitte eriti ligipääsetavasse lähimasse suhtlusringi.
aitaks luua muinasjutulist vaatepilti. Seina ja laepannoodel kujutati elegantseid pidusid. Pannoosid ja peegleid ümbritses ebasümmeetriline taimornament, millega liitus merekarbimotiiv. Mööbel muutus väiksemaks, kergemaks ja elegantsemaks. Ka mööblikunstis kasutati merekarpi meenutavaid nikerdusi. Diivanid ja toolid kaeti sageli lillelise siidiga. Eriti moodi tulid nipsasjad, nende seas lõbusa ja koketeeriva alatooniga pisiplastika. Rokokoo siseruum püüdis olla intiimne ja võluv. Mood rokokooajastul Barokk-kostüüm püüdis meest näidata massiivsena, tugevana, sõjakana. Rokokoo meestemoodi võiks nimetada aga naiselikuks: kõrgete kontsadega kingad, valged sukad, pitsist rinnaesisega särk, valge puuderdatud parukas ja mukitud nägu. Ka naised kandsid parukaid. Naiste heledast siidist kleidid olid ülipeenikeseks kokkunööritud piha ja tohutu suureks
Mitte üksgi hing ei teretanud teda. Tüdruk ei saanud aru hetkel, mis toimub. Miks kõik teda salgavad? Ta liikus aegalaselt garderoobi poole, kuid siis tuli võimukas tüdrukute punt. Korraks lõi mulle miski hirmu nahka, kuid see kadus sama kiiresti, kui see tulla jõudis. Ma võtsin oma jope seljast asetasin selle nagile, vahetasin ka välisjalanõud siseomade vastu, aga siis tuli Liisa. Hetkel polnud see tähtis. "Asja juurde asudes, kelleks sa end õige pead? "Küsis Liisa minult range alatooniga. "Mida, misasja?" "Ära teeskle, et sa ei teaks sellest mitte midagi, sa tead väga hästi, me teame väga hästi, kõik teavad väga hästi! "kõlab süüdistav noot, Liisa huulilt. "Räägi asjast!" "Sa oled lihtsalt üks haige tüüp, mõistad? " Kadri pruunides silmades peegeldub hirm, ning pärlendavad pisarad. Klassijuures oli aga poistepunt, nad jõllitasid mind silmanurgast, see oli enesest mõistetav. Tüdruk peatub hetkeks, sest nagisevast koridorist kostavad tõtakad sammud. "Värdjas
Heavy rock´i tähtsaim tunnusjoon on tugevastu võimendatud kitarride kõla, mida töödeldatkse iseloomulike helimuundurite abil. Jõulisi korduvaid motiive esitavad soolo-ja basskitarr sünkroonis. Trummipartii on lihtne ja ühtlane , rõhutatakse 2. ja 4. lööki. Lõpliku ilme aga annavad selle stiilile jõuline, kohati agressiivuseseni küündiv laulustiil ( gospel ) ning vrtuoosed kitarrisoolod, mille aluseks on bluusi helirida. Lauluteksid on sageli seksuaalse alatooniga , vahel pajatavad ka mõned müstiliste seikluste ja tegelastega fantaasialugu . Heavy rock' ist on arenenud mitmed rock- muusika suunad , nagu näiteks thrash metal, black metal, death metal , nu metal jpm. IRON MAIDEN . Heavy Metal - muusikastiil, mis nii paljudele meeldib on pidanud aastate jooksul taluma palju tõuse ja mõõnu. Kord langenud sügavale maa-alla ja siis on keegi selle jälle päevavalgusesse tõstnud. Pole küsimust, et Iron Maiden on olnud üheks jõuks,
Meedia võib inimesi mõjutada ka teistmoodi ning seda just ühe kindla teema laialdasel ning igapäevasel kajastamisel. Viimane näide on suur seagripipandeemia. Vandenõuteoreetikud väidavad, et kogu gripipandeemia oli ravimifirmade enda tekitatud, et vaktsiinide müügiga suurt kasumit teenida ning samuti läks meedia kas teadlikult või mitte sellega kaasa, tekitades ühiskonnas paanikat. Ka TV3 reporter Sven Soiver on öelnud, et uudistes pannakse esikohale negatiivse alatooniga ning inimeste tunnetele rõhuvad sündmused. Peaaegu et iga inimene võib tunnistada, et loeb või vaatab uudiseid rohkem siis, kui on toimunud mõni negatiivne sündmus. ,,Seagripipandeemia" muutis aga inimesed ettevaatlikumaks ning ehk on nii mõnigi inimene mõistnud, et kõike, mida meedia propageerib, ei tasu tõsiselt võtta. Inimeste tunnetele rõhuvad ka niinimetaud kollased uudised, mis praegusel hetkel
oskaks vahet teha "halval" ja "heal" egoismil ning muidugi olema "hea egoist". Mina arvan, et "halb" egoism koosneb isekusest, enesearmastusest ja omakasupüüdlikkusest. Selliste omadustega isikud seavad kõige kõrgemale just oma huvid ja hoolivad vaid omakasust ning ühiskonda paremuse poole ei vii. "Hea" egoism koosneb minu arvates enesealalhoiuinstinktist ja soovist teistest kaugemale jõuda ning on seega edasiviivaks jõuks. On ju just see veidi egoistliku alatooniga soov - teistest parem olla ja kaugemale jõuda - see, mis tagab inimese arengu. Inimese arenedes aga areneb inimkond ja inimkonna arenedes kogu ühiskond. Paremasse homsesse jõudmiseks peab aga kogu aeg toimuma pidev areng. Usun, et kui kõik inimesed maailmas oleksid natukenegi paremad - heatahtlikumad, mõistvamad, inimlikumad, ausamad, hoolivamad, optimistlikumad -, oleks areng parema homse poole tagatud, sest kui kõik inimesed üksteisesse hästi suhtuksid, ei saaks see kaasa tuua halba.
aasta Üldlaulupeol üldjuhina. Ludwig van Beethoven (1770 1827) oli saksa helilooja, aga kuna ta veetis suure osa oma elust Viinis ning ka suri seal siis teda nimetatakse üheks kolmest Viini klassikust. Beethoveni loomeprotsess oli pisut aeglasem ja ta teoste maht oli palju väiksem kui Haydnil ja Mozartil, kuid teosed on arendatumad ja pikemad. Muusika iseloomulikeks joonteks on selgelt välja joonistatud karakterid, jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid, pateetilisus ja heroilisus. Beethoven oli oma aja muusikamaailmas üks mässajaid. Oma poliitilistelt vaadetelt oli ta uue aja inimene, kes ei tunnistanud seisuslikke vahesid. Beethoven oli umbes kahekümne aastane kui ta asus elama 1792. aastal Viini elama. Seal oli ta eelkõige tuntud kui virtuoosne kontsertpianist. Esimese kontserti Viinis andis ta 1795. aastal. Natuke peale Viini elama asumist, 1794. aastal, alustas Beethoven ka oma kuulsate viie klaverikontserdi kirjutamist
hommikul ---". Esialgne pisikeste äpardustega päeva algus hakkab üsna kiiresti arenema Kivirähkile omaste rõvedate lugudega, mida selles novellis jutustab meenutustena edasi loo kolmas tegelane, kellele esimesed kaks külla lähevad. Lugeja huvi ja pinge on saavutatud ja kestavad sealtmaalt loo lõpuni. Teoses esineb anakrooniaid: prolepsis, ehk ettevaade leiab aset juba loo alguses, nagu eespool toodud tsitaadist välja lugeda saab on jutustaja ette öelnud, millise alatooniga sündmused aset leidma hakkavad. Loo tegelaste puhul esineb analepsis ehk tagasivaated: kaks tegelast meenutavad möödunud sündmusi oma elust. Nii annab jutustaja lugejale edasi tegelaste eellugusid. Näiteks meenutab peategelane Jaan oma vanaonu juubelit, põimides selle käesolevasse hetke ja lootes, et eelolev vanatädi sünnipäev sarnaneb olnule. Vanatädi meenutab karme lugusid oma elust, mis näitab, mispärast on ta nii umbusaldava suhtumisega,
Tal on olnud mitmeid näitusi Lääne Euroopas. 1879 maalis ta Tallinna Kaarli kiriku absiidile fresko ,,Tulge minu juurde". Suri Peterburis,1899 oma ateljees, kuid ta on maetud Eestisse. Esimene Eesti soost skulptor oli August Weizenberg (1837- 1921) Ta sündis Võrumaal kingsepa pojana. Lapsepõlves kaotas isa ja seetõttu pidi ta noorelt tööle hakkama. Õppis tisleriks ja seejärel läks skulptuuri õppima Berliini. Eeskujuks olid antiikskulptuurid. Tema parimad tööd on lüürilise alatooniga ja tegelased pärinevad mütoloogiast. Meelismaterjal oli marmor. Tema töö ,,Linda", ,,Koit ja hämarik". Elulõpu veetis Eestis, kus ta ka suri. Amandus Adamsnon (1855- 1929) Sündis Paldiski lähedal meremehe peres. Õppis Peterburi kunstikadeemias ja seejärel oli Pariisis. Kujutab mereteemat ja allegooriat, kasutas marmorit, puitu, pronksi. Töötas ka Peterburis, kus tsaari pere tellis palju ausambaid. (nt Russalka). Tema tööd: ,,Kalevipoeg ja Sarvik", ,,Äreval ootel"
sõjajutud ''Minevik'' (1920) sentimentaalne teos, kus peategelenae ihaleb üksindust, realistlik kujutusviis Kurgsoo-sari (nimetatud ka Tuulemäe-sarjaks) ("Hümnid Paanile", "Viimane kevad", "Kriuka Kusta armastus", "Neli juttu", "Kurgsoo", "Maa", "Aeg"(romaanid ja novellid)) sari on pildiks 20ndate aastate Eesti külast Lasteraamatud ''Jutte loomadest'' - Kolm loomajuttu: Mäger Urask, Ahnuse palk ja Kodus ja metsas - on õpetliku alatooniga lood sõprusest, ahnusest ja laiskusest. ''Võrukael'' ''Lapsed ja Loomad'' - kolm pikemat loomajuttu «Noor elulaevnik», «Väleküüs ja Tuhknai» ja «Võrukael», õpetavad noort lugejat nägema ja mõistma meie metsaasukate loomust ja eluviise ''Laaned ja veed'' ''Jäneste pulmad'' uhkete pulmade ettevalmistusest Kirjandusteosed Kurgsoo-sari (nimetatud ka Tuulemäe-sarjaks) ("Hümnid Paanile", "Viimane kevad", "Kriuka
sarnasused. Betti Alveri luuletus on kirjutatud 1980. aastal Marie Underile pärast viimase surma. Jüri Kolgi luuletus on avaldatud 2014. aastal ilmunud raamatus "Otse aia taga". Seega kahe luuletuse esimeseks selgeks erinevuseks on nende kirjutamise aeg. Seevastu räägivad mõlemad luuletused luulest ja selle mööduvusest. Eesti luulekaanoni põhinorme arvesse võttes on mõlemad luuletused teatava nukra alatooniga ning Kolgi "Veel kord luule" on maitsestatud isegi kerge huumoriga, mida võib pidada ideaalilähedaseks. Mõlema luuletuse ja autori kahjuks räägib asjaolu, et kumbki luuletus pole rahvusromantiline, mida luulekaanonisse kuulumise puhul küllaltki tähtsaks peetakse. Alveri luules on päris palju traditsioonilisust, Kolk aga mõnes mõttes murrab reegleid. Kui Alveri luuletuses on selgelt näha keelekorrektsus ehk antud juhul õigekeelsus ning korralikud laused suure algustähe ning
). 2. Gustav Ernesaks – millal elas, tegevusvaldkonnad; looming: loomingu iseloomustus, 3 näidet! Gustav Ernesaks (laulutaat ja laulupidude grand old man) elas aastatel 1908-1993. Ta oli koorijuht, helilooja, pedagoog, muusikakirjanik, eestlaste identiteedi alalhoidja ja säilitaja ning RAM-i asutaja (tänane Rahvusmeeskoor). Gustav Ernesaksa loomingus on üle 300 koorilaulu, soololaule, lastelaule. Kõlapilt romantilise ja rahvusliku alatooniga, meloodiad lihtsad ja südamlikud. Näited: "Mu isamaa on minu arm", "Sireli, kas mul õnne", "Hakkame, mehed, minema". 3. Millal elas Veljo Tormis? Veljo Tormis elas aastatel 1930-2017. 4. Veljo Tormis ja rahvalaul: kuidas on Tormise looming seotud rahvaviisidega; kuidas kasutab Tormis oma loomingus rahvaviise – mida ta nendega teeb? Veljo Tormise looming põhineb rahvaviisidel: omalaadne soome-ugri folkloorile ja eelkõige
Malbec Argentina tähtsaim sort; veinid on värvilt mustjad, tihedad, võimsalt ürdised, täis arooniat, lagritsat ja tuliseid vürtse, järelmaitses röstitud kohv, suitsuploom Merlot populaarsuselt teine marjasort maailmas; on pehmem ja marjasem ja madalama tanniinsusega kui Cabernet Sauvignion, seetõttu joodavama ka nooremalt; maitselt on meeldivat marjane, sisaldab sinist ploomi ja musta kirssi, mustikase ja põldmarjase alatooniga Montepulciano Itaalias kasvatatav; veinid on tavaliselt talupogelikult sirgjoonelised, veidi robustsed, küpse kirsi ja ploomi maitsega, järelmaitselt veidi vürtsised-ürdised ja marjaselt mahlased Nebbiolo Põhja-Itaalia Piemonte tippsort; veinid on täidlase dja vürtsised, tunda on suitsu ja ploomi, musta kirssi ja ka lagritsast ja röstitud kohvi; laagerdatakse tammevaadis Pinot Noir Burgundiast, parimad veinid pärinevad Cote d Or`ist; veinide aroomi ja
Tartu Kutsehariduskeskus MJK14 Referaat Populaarsemad eeterlikud õlid, nende kasutamine ja toimed Koostaja: Kristina Tamberg Tartu 2015 Sissejuhatus Eeterlikud õlid destilleeritakse, ekstraheeritakse, külmpressitakse või leotatakse taimede õitest, lehtedest, ürtidest, kasvudest, juurtest, vaigust, koorest, viljadest või seemnetest. Erinevalt rasvõlidest on eeterlikud õlid kerged, aromaatsed ning kergesti lenduvad. Eeterlikud õlid on nagu taime organismi hormoonid, mis reguleerivad taime elutegevust, vitamiinide ning ensüümide moodustumist, kannavad edasi toitaineid ja eemaldavad jääkaineid. Samuti hävitavad need taimele ohtlikke viiruseid, baktereid, parasiite ja seeni ning kaitsevad taimi liigse kuumuse ja veekaotuse eest. (www.balscand.ee ) Inimese organismis toimetab eeterlik õli sarnaselt taimedele. Eeterlikud õlid...
tunnusjooneks. Spirituaale saadavad lauljate rütmilised käeplaksud, vahelehõiked ja tantsuliigutused. Spirituaalide sõnum oli vabadust igatsev, jumalaga suheldi olmetasandil. Mahalia Jackson. Bluus Bluus tekkis pärast Ameerika kodusõda (1861-1865). Bluus on soololaul, mis väljendab sageli kohapeal improviseerituna üksikisiku tundeid. Kuna sõna blue tähendus inglise keeles on ka ,rusutud, nukker, sünge', siis on enamik bluuse nukra alatooniga. Bluusi meloodiale on iseloomulik III ja VII astme madaldamine. Bluusi üks vanemaid alaliike on maabluus, mida kitarri saatel esitasid rändlaulikud. 20. sajandi kahekümnendatel tekkis linnabluus/klassikaline bluus, mida esitasid mitmesugustes lõbustuskohtades peamiselt naised, saateks klaver või instrumentaalgrupp. Linnades arenesid ka bluusi instrumentaalsed vormid, millest tuntuimaks liigiks on saanud boogie- woogie. Blind Lemon Jefferson, Huddie Ledbetter, Big Billy Broonzy, Bessie Smith
omased väärtused ning omadused. Näiteks alles hiljuti ilmus artikkel selle kohta, kuidas pensionärid Tartu Ülikooli staadionil spordipäeva pidasid (5). Kuna Eesti on e-riik, siis on ilmselge, et räägitakse palju ka sellest, kuidas vanemapoolsed inimesed arvuti- ja internetikasutusega hakkama saavad ning kui suur osa see nende elust on (6). Veebiajalehes Tervis kajastatakse eakamatele suunatud artikleid tunduvalt rohkem ning just sealt leiab tihti positiivsema alatooniga lugusid. Näiteks ütleb hiljuti ajakirjas Tervis ilmunud artiklis Sparta spordiklubi treener Anne Tipner-Torn, et pole olemas ühtegi haigust, mille puhul liikumine oleks ebasoovitatav ning sisemist rõõmu valmistab see inimestele sõltumata nende east (7). Neid artikleid analüüsides tuli välja kaks eakatele inimestele omistatud stereotüüpi: leebed/aktiivsed vanuritest ühiskonna liikmed ning kurjad pensionärid. Kurjade pensinäride
Tallinna Saksa Gümnaasium Eva & Adele Kunstiretsensioon Tallinn 2009 Mina käisin 21.05.2009 Tallinna Kunstihoones näitusel, mille loomingu autoriks olid Eva ja Adele. Eva ja Adele on kunstnikepaar Berliinist, üks neist on austria juurtega skulptor ja teine saksa soost maalikunstnik. Nad on kuulsaimad Saksamaa niinimetatud elavad skulptuurid. Üks mees, teine naine, riietatud ja meigitud alati identselt ning ultranaiselikult teineteise peegelpildiks, ilmusid Eva ja Adele Berliini kunstiellu ootamatult 1989. aastal, tekitades kerge võõristusega segatud furoori. Kahe identse meigi, aksessuaaride, jalanõude ja ekstravagantsete roosade kostüümidega kiilaspea esimene etendus leidis aset 1991. aastal just siis ilmuti esimest korda kunstinäituse avamisel publiku sekka, tõmmates elavate skulptuuridena enesele kohe tähelepanu, ja nii on see jäänud siiani. Eva & Adele eesmärk on just meheliku ja naiseliku alge sünteesimine täiusli...
JASPER JOHNS, USA lippude seeria; Pronksi valatud kaks õllepurki. ROBERT RAUSCHENBERG ,,Voodi"- pealmisele kattele on pritsitud värvi. ,,Monogramm" kits auto- kummiga. II POPKUNST INGLISMAAL(kunst peale II MS) kunst oli liiga vananenud. RICHARD HAMILTON kollaaz ,,Mis teeb tänapäevased kodud nii eriliseks, nii meeldivaks" DAVID HOCKNEY rannakultuur, õhutühi ruum, basseinid, LA elukultuur, pilvitud taevad, tükeldatud, fotolik ja pastelne koloriit. ALLEN JONES erootilise, fetisistliku alatooniga teosed. III POPKUNST USA-s(1960.ndad) originaalsed, uuendustele avatud, suurejoonelisemad, suurem materjalide valik, tehnikate valik. Isikupärased ja ühiskonnakriitilised. CLAES OLDENBURG popskulptor, huumor kommertskeskkonna üle. 1969 ,,Huulepulk" ühiskonnakriitiline, Make love, not war. ROY (FOX) LICHTENSTEIN ameerika tarbijaühiskonna temaatika. RASTERTEHNIKA Koomiks suurendas neid. Täpp, kontuur, põhivärv. ANDY WARHOL reklaamgraafik;
pintslitehnikaga. ● Watteau tähtsus prantsuse ja Euroopa kunstiajaloos on väga suur – ta teeb lõpu Bologna meistrite ning Pousini traditsioonide ainuvalitsemisele ja hävitab akadeemilise koolkonna prestiiži. Watteau tõi 18. sajandi maalikunsti tagasi tunded, luule ja romantika. ● FRANÇOIS BOUCHER (1703-1770) ● Tema maalid on eeskätt dekoratiivsed ning kohaldatud rokokoointerjöörile. Teoste süžeed olid enamasti allegoorilised ja mütoloogilised, tugeva erootilise alatooniga. ● JEAN HONORÉ FRAGONARD (1732-1806) ● Fragonard’i maalid on tihti kergemeelsed ja pikantsed, kuid see pole kunagi vulgaarne ega toores. žanrimaalidel kujutab ta naisi, eelkõige armuelu. ● Tema teosed on temperamentsed ja vaimukad; pintslitehnika on vaba ning julge, joonistus liikuv ja elurõõmus. Vastandina Boucher’le on Fragonard tööd elutõelised ning loomulikud, ta ei lakka kunagi loodust vaatlemast.
tundeid armastatu vastu, kirjanikud kirjeldavad romaanides armunuid, isegi märulifilmist võib leida stseeni, mis on pühendatud armastusele. Inimese jaoks on armastus, mehe ja naise vahelised suhted olnud alati üks suur müsteerium. Tegelikud peame õnnelikud olema, et meie meeli aeg ajalt sellised tunded valdavad. Armastus on üks suur inspiratsiooniallikas, eriti loomeinimestele. Marie Under poleks Marie Under, kui tema looming ei sisaldaks kergelt sensuaalse alatooniga või meelierutavaid luuletusi. Jaan Tätte ei oleks Jaan Tätte, kui ta ei räägiks romantilistest hetkedest meeste ja naiste elus. Minu üks lemmikutest kirjanikest on Paulo Coelho. Minu lemmik raamat tema kõikidest teostest on Alkeemik. Ma leian, et see raamat avas mu silmad. Kui lõpetasin selle lugemise, panin rohkem tähele enda ümbritsevat ja ka erinevaid märke ning sümboleid. Kõik, mis meil on vaja teada, on meie ümber olemas, kui me oskame vaid vaadata ja märke tähele panna
linnupüüdja Papageno. 21 Missugused olid Beethoveni loomingu kesksed teemad? Iseloomusta Beethoveni muusikat (žanrid, peateosed) Loomingus esikohal instrumentaalmuusika: 9 sümfooniat, 32 klaverisonaati, kontserdid, kammermuusika. Beethoveni loomisprotsess oli aeglane ning ta lihvis kannatlikult iga detaili. Beethoveni muusika kõige iseloomulikumaks joonteks on peetud selgelt väljajoonistatud karaktereid, jõulisi filosoofilise alatooniga konflikte (pimedus – valgus, elu – surm, isiklik vabadus – saatus) ning pateetilisust ja heroilisust. 22 Mis liiki teoseid kirjutas Beethoven kõige rohkem? Miks? - Klaverisonaate kirjutas kõige rohkem, sest ta oli pianist 23 Mille poolest on eriline Beethoveni 9. sümfoonia? Leia vähemalt 3 põhjust. 1) Ta kasutas koori 2) Sümfoonia kestab 70 minutit, olles seega peaaegu kaks korda pikem kui ülejäänud Beethoveni sümfooniad.
Lapsed oleksid nagu ainult naiste süü. Kui naine on nagu kleepuv kärbsepaber, siis miks ei saa mehed ilma naisteta hakkama? Sellest Augusti mõttest jääb kõlama noot nagu naised oleksid ikka veel meestega võrreldes alamad. 4. Kas selles teoses oli midagi, mis pani sind rõõmu tundma? (Kui jah, siis mis?) Miks? Vastus: Ma ei leidnud siit teosest midagi rõõmustavad, sest kogu räägitud lugu tundus mulle suhteliselt kurva ja halli alatooniga. Seda ilmselt sellepärast, et lugejale edastatakse Mustamäe olukorda väga tõepäraselt. Korraks tundus, et Eero saab isegi õnnelikuks Mustamäel, kuid mõned leheküljed edasi rikutakse seegi ära. ,,Laura ja Eero abiellusid detsembri keskel. Nad lootsid, et saavad kaks korterit kokku vahetada. [] Eero hakkas peagi mõistma, et ta naine ei mõista teda. Laura film hakkas ikkagi lõppema." 5. Analüüsi ennast kui selle teose lugejat põhjenda, kas sa olid hea lugeja.
Ka hiljem on proovitud seda näiteks futuristide, sürrealistide ja teiste modernismi suundade esindajate poolt muuta, kuid see pole kuigivõrd õnnestunud ja on kogu 20. sajandi vältel sisuliselt samaks jäänud. Kui võtta arvesse, et temaatiliselt peaksid luulekaanonisse kuuluvad teosed käsitlema kuidagi eestlust, siis ei kvalifitseeruks sinna ei Betti Alveri ega ka Jüri Kolgi teos, sest mõlemas räägitakse luulest ja selle kustumatusest. Mõlemad luuletused on ka teatava nukra alatooniga, mis on üks kaanoni positiivsetest normidest, ning Kolgi teoses võib isegi tajuda nõrka huumorit, mis on antud määratluse järgi ideaalne. Lisaks ei tohiks luule olla ka liialt argine ja labaseid teemasid käsitlev ning seda ei ole kumbki teostest. Seega on temaatiliselt keeruline määrata teoste kuulumist eesti luulekaanonisse, sest ühest küljest pole tegu rahvusromantistlike luuletustega, mis peaks neid sellest kategooriast eraldama, kuid samas
sümfoonia III osa Tsaikovski I klaverikontsert on kõige kuulsam kontsert kogu maailmas. Kuulame: I klaverikontserti Ooperite juures hindas Tsaikovski seda, et ooper on arusaadav nii lihtrahvale kui ka aristokraatidele. Tema ooperid rajanevad psühholoogilistele konfliktidele; need on sünged. Aluspõhjaks on armastus, armukadedus, vihkamine jms. Pooldas elulise tõe kajastamist. Ooperid: ,,Jevgeni Onegin" (väga lüüriline), ,,Padaemand" (traagilise alatooniga teos). SERGEI RAHMANINOV (1873 1943) Rahmaninov oli väga mitmekülgne. Ta oli dirigent, muusikakriitik, maailmakuulus pianist. Rahmaninov sündis Novgorodi kubermangus, ta on maetud USA-sse. 4-aastaselt hakkas Rahmaninov klaverit õppima, 9-aastaselt läks ta Peterburi konservatooriumisse. 1888 läks ta Moskva konservatooriumisse klaverit ja kompositsiooni õppima. Õpingute ajal tutvus ta paljude silmapaistvate vene heliloojatega. Peale
sundimatu musta huumoriga. Betti Alverile ei olnud sõjajärgsed aastad loominguliselt viljakad, sest koos teiste haritlastega üliõpilaseltsist ,,Veljestost" arreteeriti 1945 mais Heiti Talvik, kes 1947 vangistuses kustus. 1947. jaanuaris suri ka Betti ema, 1948. veebruaris isa. 1956. aasta sai pöördeliseks Betti Alveri elus. Kõige pimedam aeg oli möödas, nagu teisedki ideoloogilise vande alla pandud, kutsuti luuletaja tagasi Kirjanike Liidu liikmeks. Alver nõustus, kuigi iroonilised alatooniga. Samal aastal vormistatakse ametlikult ka Betti Alveri ja Mart Lepiku abielu. Kahel sõjajärgsel aastakümnel tegutses Betti Alver peamiselt tõlkijana. Temalt ilmusid Puskini poeemide tõlked ja "Jevgeni Onegini" eestindus (1964), mida peetakse eesti tõlkekultuuri tippsaavutuseks. Luuletajana alustas Betti Alver taas kuuekümnendatel aastatel. Valmistades trükiks ette oma valikkogu "Tähetund", kirjutas ta selle tarbeks uusigi luuletusi. Luulekogu ilmumine oli
Enya ,,Amarantine" plaadiarvustus Amarantine on Iiri laulja Enya poolt välja antud plaat. Plaat tuli välja 22. novembril aastal 2005. Album võitis Grammy auhinna parima New Age albumi eest aastal 2007. Album oli väga edukas ja läbimüük oli rohkem kui 6,2 miljonit eksemplari. Väljaandel on 1 plaat, sisaldades 12 lugu. Lindistatud on album ,,Amarantine" Iirimaal. Enya ise on plaadi kohta öelnud: "We called the album 'Amarantine' to mean everlasting," Enya explains. "Poets use the word to describe an everlasting flower and I loved the image of that. We've spent two years working on the album so it is obviously a very exciting time for me when everything finally comes to fruition and people get to hear what we've been doing." (ei tõlkinud, kuna kardan, et lause kaotaks oma tõelise mõtte) Tootmine: · Kõik instumendid ja vokaalid teostatud Enya poolt. · Sõn...
,,On inimlik püüelda ettepoole ning kahjuks sel teel vigu teha." Kuna Faust otsib elu mõtet, siis see ongi soov püüelda ettepoole, millessegi, mida ei eksisteeri veel. Ta soovib omandada uusi teadmisi ja tunda saada armastust. Järsku pakkus talle seda kõike Kurat. Aga loomulikult mitte tasuta, hinnaks oli Kuradi teenimine surmajärgses elus. Faust, valmis kõigeks ja kõigega, oli pakkumisega nõus, kuigi see tõi endaga pahandusi kaasa. ,,Fausti" I osa on romantilise alatooniga, sest sel on romantismi tunnused: 1. teose tegevus pidevalt vaieerub nii ajas kui ka kohas. Esialgu on see goethe-aegsel Saksamaal, Leipzigis, hiljem Antiik-Kreekas ja siis juba keisri õukonnas. 2. Romantismi ajast tüüpilisemad näited on see, et huvituti paljudest teadustest keemiast, bioloogiast, arstindusest, samuti mustast maagiast, astronoomiast jpt. Just tagasipöördumine musta maagia juurde, mis pärineb juba keskajast, on tüüpiline romantismi liikumisele.
Avinurme Gümnaasium KOOLIEELIKUIGA Referaat Õpilane: Anna Subina Klass:11 klass Juhendaja: Kristina Pikas Avinurme 2013 Sissejuhatus Minu referaadi eesmärgiks on anda väike ülevaade 3-7 aastastest lastest (koolieelikud). Mul on välja toodud kuidas laps selle ajaga areneb. Mida ta õppib tegema nt. joonistama, mängima. Kuidas ta hakkab suhtlema oma teiste lastega. Tõin välja ka 2 teooriat lapse arengust. Oma referaadis kasutasin ka koolieelikute seksuaalset arengut. Tänu sellele lapsel kujuneb täielik pilt soorollidest. Selgemalt teadvustab laps endale, mis on sobiv ning mis ebasobiv. Koolieelik Koolieelikuiga kestab 3-7 aastaselt. Selle aja jooksul lapse maailm laieneb, ta hakkab koguma teadmisi ja hakkab suhtlema rohkemate inimestega, kui oma perekond. Koolieelik hakkab mõistma, mis on lubatud, mis mitte. Lapsel arenevad tahtejõud, fantaasi...
on alati otsitud, leitud ja leitakse ka edaspidi eelkõige platseebo efekti näol selliseks käitumiseks õigustusi. Ja kuigi praegusel hetkel ei saa veel päris kindel olla, siis võib-olla sellised andmed, nagu eespool esitatud, veenavad inimesi ja kriitilisel seisukohal olevaid uurijaid rohkem selles, et platseebo rakendamine kontrollkatsetes ei pea alati olema ebaeetiline või negatiivse moraalse alatooniga. Kõigile keerulistele meditsiinilistele ja eetilistele probleemidele vaatamata võib platseebo olla üks kõige efektiivsemaid ja tähtsamaid elemente iga ravija jaoks. Kasutatud allikad Freedman, B. (1987). Equipoise and the ethics of clinical research. N Engl J Med, 317. 141- 145. Fuente-Fernandez, R. & Stoessl, A.J. (2004). The Biochemical Bases of the Placebo Effect. Science and Engineerig Ethics, 10, 143-150. Gaudiano, B.A. & Herbert, J.D. (2005)
Pääsukese esimene dokumentaalfilm oli "Utotškini lendamised Tartu kohal" (1912), mis kajastas piloot Sergei Utotškini lendu Krasnojarski polgu kasarmute õuelt Tartu linna kohale. "Utotškini lennus" (1912) keskendus Pääsuke Utotškini lennule Tallinna lähistel lennukiga Farman. Revolutsiooniline hetk saabus aastal 1914, mil Pääsuke filmis, lavastas ja produtseeris esimese Eesti mängufilmi "Karujaht Pärnumaal". See poliitilise alatooniga satiirilist allegooriat sisaldav film rääkis Pärnu Postimehe toimetaja Jaan Karu ja baltisakslasest linnapea Oskar Brackmanni tülist. Filmis kajastus eestlaste ja baltisakslaste vaheline võimuvõitlus. Süžee keerleb karujahi ümber. Jõukas vanahärra Frackmann loeb hommikul ajalehest, et Pärnu metsades elav karu hoiab baltisaksa elanike hirmul. Pannakse kokku jahisalk ja minnakse karu otsima. Metsloom leitakse, kuid temast ei
Tänu Neefele sai ta õukonnas klavessiinimängija koha. Bonni ülikoolis vabakuulajana läbis ta filosoofia, kirjanduse, prantsuse, itaalia ja ladina keele kursused. 19-aastaselt sai temast perekonnapea. Beethoveni loomeprotsess oli suhteliselt aeglasem ja vähem mahukas kui Haydnil ja Mozartil, kuid tema teosed on arendatumad ja pikemad. Muusika iseloomulikeks joonteks on: selgelt välja joonistatud karakterid; jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid; pateetilisus ja heroilisus. Beethoven oli oma aja muusikamaailmas üks mässajaid. Oma poliitilistelt vaadetelt oli ta uue aja inimene, kes ei tunnistanud seisuslikke vahesid. "Kui geniaalsus on olemas, pole tähtis, kas see avaldub sügavuses nagu Bachil, kõrguses nagu Mozartil või kõrguses ja sügavuses nagu Beethovenil" Schumann Kui kahekümne kahe aastane Ludwig van Beethoven 1792. aastal Viini asus, kogus ta kuulsust ennekõike kui virtuoosne kontsertpianist
REFERAAT Ludwig van Beethoven(1770-1827) Mary-Liis Moorbach Kullamaa Keskkool 11 klass Elulugu Beethoven sündis Bonnis Jõulukuu 16. päev aastal 1770. Juba teisel päeval ristiti ta ja pandi nimeks Ludwig. Beethoveni noorus oli karm, pere oli pidevalt majanduslikes raskustes. Tema vanaisa oli Belgia maalt pärit. Vanaisa oli olnud õukonna kapellmeister, isa õukonnakapelli laulja. Selle läbi noor Ludwig vanaisa ja isa läbi juba muusikalises ringkonnas oli sirgunud, ei ole siis imeks panna, kui toonide riik ja võim talle juba kõige õrnemas lapsepõlves tuttavaks sai. Beethoveni isa oli tema esimeseks klaveri- ja viiuliõpetajaks ning püüdis temast teha imelast. Ta pidas oma esimese kontserdi 7-aastselt. Esimene tõsine õpetaja oli Bonni õukonna organist Christian Gottlob Neefe, kes lasi end Ludwigil teenistustel asendada. Täna temale sai Beethovenist klavessiinimängija õukonnas. Käis vabakuulaj...
ja lained hõljuvad ka, kõrgel kiiguvad, liiguvad pilved -- oma saart aga otsin ma. G.Suits Gustav Suitsu luule on peamiselt pärit just esimese maailmasõja ajast ja sellepärast on neid luuletusi suhteliselt raske lugeda, kuna nad on tõsise sisuga ja kurva alatooniga. Nii vaikseks kõik on jäänud Nii vaikseks kõikm on jäänud Su ümber ja su sees. Mis oli, see on läinud, Mis tuleb, on alles ees. Päev pole, öö ei ole, Silm nagu seletaks, Kui kuskil mäe nõlval
nüanss François Boucher Tema maalid on eeskätt dekoratiivsed ning Teoste süzeed olid enamasti kohaldatud rokokoointerjöörile allegoorilised ja mütoloogilised, tugeva erootilise alatooniga. Lemmikteemadeks olid lõbusad, kerged ja intiimsed armastusstseenid Jean Baptiste Siméon Chardini töid iseloomustab alistumine, kuid Teda nimetati loomade ja puuviljade
Keskmise osa alguses ja lõpus kuuleme passacaglia-variatsioone. Finaali codas kõlab uus hümnilaadne teema, mida kontrapunktiliselt ümbritsevad sümfoonia ülejäänud teemad.Kolmas sümfoonia Liturgique (Liturgiline, 1946) on pühendatud dirigent Charles Munch'ile. Neljas sümfoonia Deliciae Basilienses (Baseli lõbustused, 1946) on loodud Baseli linna kammerorkestri ja selle dirigendi Paul Sacheri 20. koostööaastapäevaks. Viies sümfoonia Di tre re (1950) on taas traagilise alatooniga teos, mis valmis külma sõja ajal. Honeggeril tekkis sümfooniazanrist väga selge ettekujutus.Ta rõhutas, et näeb oma sümfooniaid kolmeosaliste tsüklitena, mille kokkuvõtvaks osaks on finaal. Tähtis osa vormikujunduses kuulub temaatilistele seostele osade vahel. Esimestes osades käsitleb vabalt sonaadivormi, pikendab töötluslikke lõike ja eelistab alati dünaamilist repriisi Darius Milhaud (4. september 1892 22. juuni 1974) oli prantsuse helilooja. Peale muusika tegelas ta ka
Looming Suurem osa Beethoveni instrumentaalmuusikast on kirjutatud klaverile. Helilooja alustas oma karjääri pianistina, tema esimesed tuntud teosed olid kirjutatud klaverile ja selle instrumendiga oli ta seotud terve elu. Varastes klaveriteostes kujunevad välja mõned tema hilisemale käekirjale omased jooned, nagu tihtiesinev marsikarakter, sagedane variatsioonivormi kasutamine ja c-moll helistik, mida ta kasutas kui pateetilise alatooniga helistikku mitmetes etapilise tähtsusega teostes. Oma klaverikäsitluses püüdleb Beethoven orkestraalse kõlakäsitluse poole.Beethoven on kirjutanud 32 klaverisonaati (`Pateetiline`, `Appassionata`, `Kuupaistesonaat` - viimane nimetus on lisatud hiljem), 5 klaverikontserti, palju väikepalu ja variatsioone. Sümfooniate juurde jõudis Beethoven alles küpse heliloojana, 30. eluaasta paiku. Selleks ajaks oli sümfooniast saanud sajandi esinduslikem muusikazanr. Beethoveni
annaabi.ee 
Sisene Facebook'ga
Sisene Google'ga
Sisene LinkedIn'ga
