N: Henry II ja kuninganna Caterina de'Medici hauamonument. Renessanssmaal Maalikunstis järgisid prantslased Itaalia eeskujusid, kuid olid iseseisvad portreekunstis. Jean Clouet (~1475/80-1641) ja ta poeb François (~1510-1572) parimad portretistid. Töötasid õukonnas, portreteerisid sealseid tegelasi. Säilinud palju õlimaale ja portreejoonistusi. Õlimaalid realistlikud, jahedalt täpsed. Portreejoonistused kujutasid portreteeritavate iseloomu ja seisundit. N: "François I", "Austrea Elisabethi portree", "François I hobusel" Kasutatud kirjandus: J. Kangilaski "Kunstikultuuri ajalugu renessansist impressionismini"
Üksik küünal Lühtris põlev üksik küünal sümboliseerib jumala kõikenägevat silma. Vastabiellunute voodi kõrval süüdati üksik küünal viljakuse soodustamiseks. Kristallist palvehelmed Palvehelmed oli tüüpiline tulevase abikaasa kingitus oma pruudile. Kristall sümboliseeris puhtust ja palvehelmed viitavad pruudi vooruslikkusele ning tema kohusele abikaasale truuks jääda. Kallis vili Lõunast sisse toodud apelsinid olid Põhja-Euroopas luksuskaup. Need võivad viidata ka portreteeritavate Vahemere-äärsele päritolule. Ka Aadama õunte nime all tuntud apelsine kasutati Eedeni aia keelatud vilja sümbolina, viidates nii lõbuhimule kui patule, mis põhjustas inimese allakäigu. Inimkonna patused himud saavad pühitsuse kristliku abielusakramendi kaudu. Giovanni de Arrigo Arnolfini Jõukas Itaalia kaupmees asus Bruggesse 1421. aasta paiku ja oli olulistel ametikohtadel Burgundia hertsog Philippe Hea õukonnas. Arnolfinist sai hiljem Normandia finantskuberner
seeriat oskus- ja lihttöölistest, mille nimeks sai ,,Lihtsad ametid". Tavaliselt jäädvustas Penn nad seisvana, otsevaates ja tööriietuses, käes nende ametile iseloomulikud tööriistad. Need fotod portreteerivad väärikaid töölisi austaval moel, tuues esile nii konkreetsed ametid kui ka neid pidavad isiksused (Lisa 7). Irving Penni loomepärandi näiliselt eriilmelisi fotoseeriaid ühendab isikupärane kujutusviis, mis seisneb portreteeritavate erilises, nõudlikus ja detailitäpses jäädvustamises. Soovitud tulemuse saavutamiseks pildistas Penn kõiki modelle ühesugusel taustal. Näitusel esindatud kõige eripalgelisemad pildimaailmad on sündinud tegelikult ühes ainsas toas Irving Penni ateljees. Mind inspireeris kõige rohkem tema töö "Earthly Bodies: Irving Penn's Nudes, 1949 1950,", see kuidas ta oma moefotograafi töö kõrvalt, mis oli täis kõhnu ja näljutatud naisi,
tellimusi, abielu rikka neiuga avas ukse kõrgseltskonda ja kindlustas majandusliku sõltumatuse. Kollektsioneeris idamaiseid relvi, riideid, antiikskulptuure jne. Abielust sündis 4 last, kahjuks surid kolm neist imikutena. Tuntuse tõi maal ,,Dr.Tulpi anatoomialoeng". Selle maaliga tõi uuenduse grupiportreesse kuna ühendas inimesed mingis tegevuses. Maali kompositsioon vaba ja julge. Uudsena mõjus ka osade portreteeritavate esile toomine. Vaba ja julge ka maaliline teostus. Tihti kasutas modellina abikaasat. Maalinud üle 100 autoportree. 1642.a algas Rembrandti elus allakäik. Suri abikaasa ja katkesid sidemed kõrgkihiga ja algas majanduslik laostumine. Samal aastal valmis ka ,,Öine vahtkond", mis kujutas Amsterdami laskurite roodu. Remrandt kujutas inimesi maalil mingis tegevuses ja ei pööranud kõigile võrdselt tähelepanu. See tekitas tellijas nördimust ja maal tagastati ja selle eest ei tasutud
ideaalidele. Rooma preemia sai David lõpuks 1774. aastal joonistuse eest " Arst Erasistratos teeb teatavaks Antiochose haiguse põhjuse". Tegelikult oli seegi lohutuspreemia. Rooma pürgimise aastatel oli David jõudnud ennast näidata tubli portretistina. Teda köitis inimene ise, tema isiksus, mitte aga tema aksessuaarid. Natuuritruudus ja jõuline modelleering nendes maalides jätkasid prantsuse portreemaali parimaid traditsioone. Portreteeritavate hulka kuulusmodellidena vägagi silmapaistvad isikud. David jõudis Rooma 1774. aastal koos omal kulul sõitnud Henri Pierre Danloux´ ja õpetaja Vieniga. Tema reis Itaaliasse sarnanes kultuurishokiga.1779. aastal toimus Davidis murrang. Noorest Davidist hakkas saama see kunstnik, kes on mõjutanud kunsti nii Prantsusmaal kui väljaspool selle piiregi. Pärast maali "Patroklose matus" elas David üle kriisi. Akadeemia juhtide loal sõitis ta koos
8 4 Rosenberg 2000: 9 5 Kartna 1991: 144 6 Lindsay 1960: 14 7 Kartna 1991: 144 8 Kartna 1991: 144 4 Rooma pürgimise aastatel näitas David end tubli portretistina. Oli näha, et Davidit köitis inimene ise, tema ainulaadne isiksus, mitte aga aksessuaarid. David näitas natuuritruudust ja jõulist modelleeringut, mis jätkas prantsuse portreemaali parimaid traditsioone. Portreteeritavate hulka kuulus väga silmapaistvaid isikuid. Näiteks tantsijanna Guimard’i hävinud portree kõrval peetakse oluliseks ka Davidi onu Jacques Buroni portreed (1769) ja tema abikaasa „Madame Buroni portreed“ (1769).9 1775 pärast oma diplomi saamist, lahkus David Pariisist10 koos Henri Pierre Danloux’ ja õpetaja Vieniga. Teel Rooma peatuti Parmas ja Bolognas, et Corregio ja Carraccide freskodega tutvuda.
see aga Kaljo Põllu loomingu kohta. Tema Skulptuuris jätkasid oma tööd iseseisvus metsotintotehnikas sari “Kodalased” (197375) aegsed meistrid. Neilegi esitas aeg nõukogu leidis laia vastukaja ja ärgitas vaatajat likke nõudeid, näiteks temaatiliste figuraal mõtisklema oma rahva vaimsete juurte üle. kompositsioonide ja portreteeritavate nõu Teiselaadsest, otseselt graafilisest sümboolikast koguliku olemuse esiletoomise osas. Riigi olid täidetud Tõnis Vindi tööd. Valdavalt tellimusel valmis hulgaliselt standardseid Stalini geomeetrilist kunsti harrastas Leonhard Lapin. ja Lenini monumente. Kõigi nende asjaolude 1960. aastad tähistavad uute nimede tõttu osa skulptoreid (näit
· Kunst Vana-Roomas: skulptuur ja maal Skulptuur Roomlaste skulptuurikunstis domineerisid esialgu kreeklased, roomlased ei usaldanud asuda uute teoste loomisele, vaid matkisid kreeklasi. Roomaaegsed koopiad ongi põhiliseks allikaks kreeka kunsti tundmaõppimisel. Ometigi arendasid roomlased hellenistlikke traditsioone tunduvalt edasi, nimelt portreeskulptuuris, reljeefikunstis ja monumendiplastikas. Roomlaste kaine ja asjalik hingelaad ei hoolinud portreteeritavate välisest idealiseerimisest, rohkem tähelepanu pöörati inimese sisemaailma ja iseloomu avamisele. Peale isikute taheti jäädvustada ka sõjalisi võite, õitses ajaloolistele teemadele pühendatud reljeefikunst. Rooma reljeefidel on kõik proportsioonid loomulikud, väejuhi tähtsust rõhutab ilmekas poos ja reljeefi kompositsioon. Mälestussammaste püstitamise kultuur kujunes Roomas, monumente püstitati peamiselt väejuhtidele ja keisritele
seostada kunstniku endaga. Maalikunstis järgisid prantslased enamasti itaalia eeskujusid. Silmapaistvalt iseseisvad olid prantslased siiski portreekunstis. Parimad portretistid olid Jean Clouet ja tema poeg Francois. Nad töötasid õukonnas ja portreteerisid sealseid tegelasi. Lisaks õlimaalidele, mis olid realistlikul, jahedalt täpsed, aga kuivavõitu, on neilt säilinud hulgaliselt portreejoonistusi. Neis on tundlikult kirjeldatud portreteeritavate iseloomu ja seisundit. Renessanss Eestis Madalmaades õppis üks kuulsamaid Eestist pärit kunstnikke Michel Sittow. Ta töötas mitme Euroopa valitseja õukonnas ja kujunes üheks hinnatumaks portreteerijaks. Madalmaade peenmaalitehnika meisterliku valdajana maalis ta suhteliselt väiksemõõtmelisi pilte, mille tumedal neutraalsel taustal ta kujutas säravate varjundirohkete värvidega tavaliselt poolfiguur- portreid või madonnasid. 16